外星人2011

到My Sharona的旋律伴随字幕升起来的时候，我一直以为现场会有鼓掌的环节——毕竟这部电影带回了太多记忆，曾经有过的感动，曾经雀跃的场景，那些最初让我们爱上电影的瞬间，永远珍藏的初恋。但是直到最后的彩蛋（提醒观众，不要一出主题曲就拍屁股走人哦，有不可错过的彩蛋哦），现场才算有点反映。
环顾四周很可能是90后的小盆友，才恍悟说，即使按照Friends的算法，我们这些80初也是到了要对着生日蛋糕痛哭流涕的时候了。这些没有经历过迪斯科时代，没有扛过8mm摄影机，没有在露天电影院为“ET奔月”那一幕集体狂呼的小盆友们，根本看不懂这部电影。

当今的影坛，充满了70后到80初这一代人告别青春的最后演出，从前期火热的《变形金刚》到正在上映的《蓝精灵》，其实都是冲着我们这一代人来的，不管是火爆大制的汽车人大战，还是听上去很像哄小孩子的《蓝精灵之歌》，能从当中看出听出感动的，只有我们——前几天看《蓝精灵》，现场的幼儿们都安静异常（现在的儿童都是看日漫的啦），会跟蓝爸爸一起哼唱的居然都是年轻的父母！所以首先是要感谢这些做电影的同辈人，如此卯足力量为我们共同的童年留下印记。

没有90后会知道自行车这样道具的特殊含义，没有90后会懂得他们站在山坡上那个镜头的含蓄致敬，没有90后会洞察片中那些ms打灯有问题而一再出现的蓝色光束的怀旧气息，因为这些小盆友们没有在大屏幕上看过The Goonies，没有和同龄人一起为ET穷紧张过——在网上看是完全不一样的感觉好么！

应该说已经很久很久很久，暑期档没有出现过这样一部纯粹的儿童片（我记忆里最后一部是《小鬼当家》，而其主角现在都已经结过婚又离过了，岁月啊那个如梭啊），除了七、八十年代的经典记忆之外，这个“少年侦探团破获惊天大阴谋，拯救家乡”的设定还会让我想到——不是《名侦探柯南》，而是《秘密七人团》（好啦，我知道90后也不可能读过这部少儿读物啦，麻烦请google！很好看的好么！后来好像连新的译本都出过！）。就像《小王子》里说的，有些时候，一样东西宝贵，是在于你与其共度的那些光阴。一部满载着回忆的电影，其好看乃是在于似曾相识的亲切。

如果是单纯把这片当成探险片奇幻片而最后感到失望的观众，是进错厅了（所以应该是要提醒85后慎入这样么）。因为这本质上，就像那些少儿读物一样，既是对童年美好的不舍回顾，也是一段成长的心路。影片的卖点，不在于最后男主角英雄救美，而在于他放开项链的那个动作，和水塔爆掉的那个镜头（水塔这个东西非常具有时代性哦，看过ET的人懂的哦）——向着单纯天真的时代告别，也是向着super 8的时代告别。
而作为一个成长故事，本片在开头很成功地只靠几个镜头几句对话就在交待时代和人物背景的同时，营造出一种敏感脆弱的气氛。就像Harry Porter一样，它把成长的门槛设定在“死亡”与“爱情”这两件事上，通过Joe母亲的意外死亡，他与父亲之间的隔阂，他跟Alice之间“罗密欧与茱丽叶”的背景设定，及Alice与其父之间的不和睦，让一代人去追溯我们在成长过程中曾经历过的迷惘和叛逆，第一次接触死神的震撼，及第一次心动时的勇敢。
除了男女两位主角外，一心扑在电影上的小胖导演，戴着牙套的爆破弟，和身高与胆量不成正比的四眼哥，也都个性鲜明。再加上典型70年代美国小镇的背景设定，及小胖导演那人丁兴旺的一大家子，应该是能唤醒一代美国人的记忆。影片珍贵的地方正在于这些特定的时刻——自己因亲人离世而生出的不安全感，好友间因女孩而起的嫌隙，父子间因感觉不被了解而起的冲突，朋友共同为后来可能看着幼稚的梦想而努力，面对危险时同心协力共度难关，Joe和Alice之间从开始接触到互相理解的过程。而一直没有露面的外星人，作为一个神秘的未知力量，只是串连起这些点滴，并在最后给一部少年探险电影应有的大高潮。
就像ET感人的地方乃是ET刚刚进入Elliott家中，从互相惧怕到彼此信任建立起友情。至于最后克服困难送ET上飞船的结局，即使小朋友也会意识到并没有叔叔爸爸爱看的那些英雄片那样枪林弹雨的复杂与危险（我们当年流行的英雄片是血流成河的《蓝博》），我们只是需要有这样一个结局来激动一把，然后回去做个好梦。本片同理，美国军方和外星人的介入，只是让这个成长之旅更具奇幻的色彩，更加激动人心罢了。

不过事隔经年，即使是这样向童年致敬的少儿片，似乎都因时代而蒙上了一层阴影。我至今还记得ET里妈妈给小妹妹读彼得·潘的故事（好嘛，我是因为这部电影才会去读Peter Pan的），好像是在预言儿童时代的纯真只要我们愿意留存就永远不会离去。而Elliott踩着脚踏车载着ET飞升入月的镜头，代表着对于未知世界的好奇与友善，我是跟随着这样“不断探索，因为外面的世界会有许多美好等待”的电影与动画长大的。是那些在月下的广场上看电影的时间，那些听着“探索人类从未到过的世界，寻找新的生命和文明”的动画os的日子，奠定了我对虚拟世界的爱，还有人生最初的世界观。
而在这一部电影里，外星人不再是友好而无害。伊与人类彼此伤害（虽然教授跟外星人之间还是继承了ET与Elliott之间“共生”的关系），互相报复。影片毫不避讳外星人杀死军方及捕食人类的场景，似乎是刻意要在这个奇幻故事当中加入现实。或许这就是儿童与少年的不同——Elliott仍然是儿童，可以相信这个世界只有美好，而Joe是站在成长门槛上的少年，需要接受生命残酷的一部分，然后原谅与放手。

人生中会发生许多可怕的事，而生活仍然要继续。作为一部少年电影的slogan，这着实是有点沉重。

PS：本片的几位小演员都极其出色。范宁，姐姐看好你哦！千万别长歪，好莱坞将来就是你的！

《超级八》是今年夏天最好的一部电影，虽然看到很多人在骂，但我自己相信自己的看片眼光，这部电影有冒险、惊悚、悬疑、恐怖、科幻、爱情、友情、感动，所有元素一应俱全，小演员演技不凡，剧情悬疑恰到好处，科幻片+恐怖片的完美结合，视觉效果也堪称完美，今年夏天的所有电影中，无脑片《变形金刚3》在它面前完全不能比，《宿醉2》脏乱差的R级情节，有哪一部可以和这部媲美呢？我不明白为什么有人不喜欢这部电影，可能我没看过《ET》，但我觉得经典已经是经典了，没有必要比来比去，没有什么可比性

       史蒂文·斯皮尔伯格、J.J.艾布拉姆斯；两个熠熠生辉的名字赋予了这部电影与众不同的生命力，它代表了对过往情怀的追溯，也意味着电影精神的传承，更预示了远大梦想的开拓。这是J.J.首部原创电影，跟随他的视角，回归上世纪70年代的质朴，感受“黄金时代”的瑰丽，这个夏天众所期待——

       1979年俄亥俄州的小镇上，六个小伙伴想在暑假里用超级8毫米摄像机捣鼓出一部别出心裁的电影。一天晚上，他们来到小镇的火车站，照着“导演” 查尔斯(莱利·格里菲斯饰)的设想拍摄一段爱丽丝(艾丽·范宁饰)和马丁(盖布里尔·巴饰)依依惜别的戏份。一列火车疾速驶来，与此同时一辆黄色货车鬼使神差地开上了铁轨，与迎面而来的火车激烈对撞，火车瞬间脱轨引发爆炸。霎时响声大作，孩子们四处逃散，然而在一节倾覆的车厢里发出了更巨大的撞击声，仿佛有未知的怪物正要破壳而出，这一切都被还在运行的超级8记录下来。

       火车事故迎来了救援部队的进驻，小镇丧失了往日的安宁，接二连三的神秘事件频频发生：镇上的狗不断走失，许多汽车零件不翼而飞，甚至连小镇的居民也接连失踪。目击事故发生的乔伊(乔尔·考特尼饰)对一连串匪夷所思的事件感到好奇，而此时他的父亲兰姆警长（凯尔·钱德勒饰）也在着手调查。乔伊和查尔斯发现了超级8胶片中所藏的秘密，于是一群天不怕地不怕的小鬼们想要探明事件的真相……


关键词：怀旧

       老人家总免不了要怀旧，特别是当史蒂芬·斯皮尔伯格的名字赫然出现在[超级8]的海报上，我们便猜到这部电影将会流露着浓浓的复古风，更不用说这是一则发生在70年代末的科幻故事。预告片中出现的场面依稀熟悉：孩子、小镇、自行车、摄像机，甚至外星人和UFO，这些都是曾在老斯电影中出现过的标志场景，当岁月荏苒过往的记忆被嫁接到[超级8]里时，可不可以认为这是身为监制的斯皮尔伯格一次难能的缅怀。同样的事情老斯早在28年就已经创造了历史，那部叫[E.T.]的电影是整整一代人的童年记忆，而这回老斯满心欢喜地借着[超级8]的诉求重生，这是斯皮尔伯格的怀旧也是七八十年代那群科幻迷们的集体回忆。

       在躁动不安犬马声色的时代，一份质朴审慎的怀念显得难能可贵，幸好[超级8]提供了这样一个机会。影片里六位捣鼓超级8电影的小主角，是启承故事的轴心也是斯皮尔伯格个人情感的投射，他就好像是里面的“导演”查尔斯，脑子里时常充满了稀奇古怪的想法，对电影的热情和专业态度是其少年时期的真实写照，那场火车事故的戏份恐怕也是斯皮尔伯格的“借喻”，要知道老斯用超级8拍摄的处女作就是火车撞车的场景（当然是用模型）。除了情感上的因素，[超级8]的怀旧更体现在对视觉效果上的一丝不苟。故事背景发生在斯皮尔伯格的故乡俄亥俄州，剧组特意找到一个上世纪70年式样的小镇取景，这显然要比特意开辟一块“影视基地”要容易的多。小镇上孩子们穿着那年代嬉皮风盛行的花衬衫和喇叭裤，然后不知谁从父亲那”偷“一辆1974年产的道奇“挑战者”载着大伙儿兜风，嘴巴里嚼着甘草红糖，收音机里放着摇滚歌曲；这些细枝末节完全就是斯皮尔伯格年轻岁月的影像重现，所以不难理解当J.J.带着[超级8]的故事找到斯皮尔伯格时，他会忍不住地大呼：“这么多年了，终于又让我逮着重温旧梦的机会了。”

关键词：传承

       J.J.艾布拉姆斯对那会儿的科幻风潮更有着顶礼膜拜式的崇敬，他和斯皮尔伯格的第一次交集要追溯到1982年，彼时16岁的J.J.艾布拉姆斯和死党马特·里弗斯([克洛弗档案]、[美版生人勿近]导演)参加了一场超级8电影比赛，赢得比赛胜利的同时J.J.也引起了斯皮尔伯格的助手凯瑟琳·肯尼迪的注意，后者邀请他俩为斯皮尔伯格执导一部超级8儿童电影。同年夏天，老斯的[E.T.]让每个孩子都着迷于不可思议的外星生物，也给J.J.年轻的心灵留下悸动的种子。所以当[超级8]问世时，外界评论这是一部向斯皮尔伯格七八十年代科幻作品致敬的影片，但J.J.表示他其实是在向当年那段对自己非常重要的时间致敬，因为那段时间对他后来成为一个电影人产生了至关重要的影响，所以别看他一直抓科幻类影视不放，但骨子里J.J.仍旧是一个念旧的人。
       比起怀旧[超级8]更像是一种传承，用超级8胶片拍摄电影是斯皮尔伯格和J.J.共同曾有的经历，J.J.以此命名更意味着继承先辈的衣钵。而他想要的不仅如此，当[超级8]被贴上怀旧的标签，J.J.下定决心要做出更令人惊叹的效果。于是影片走出老斯温情科幻的路子，变得更跌宕悬疑。他特意将故事背景放置在[异形]上映的1979年，美军要关闭51区于是将所有的物资通过火车转移到俄亥俄州的怀特-帕特森空军基地，可是途径小镇是火车出轨，那个神秘莫测的“怪物”让小镇人心惶惶，而目击这一切试图去调查真相的则是一群涉世未深的孩子。这样的人物设置和[E.T.]如出一辙，感觉上像是一种回归，让所有纷繁的事物回归到的本真，用孩子的视角去解读怪诞的事实。如同[E.T.]里成人对外星人居心叵测，需要靠孩子去拯救这份友情，也拯救了最后的人心。所以[超级8]怀揣的内涵更为丰富，从观者的角度讲[超级8]是一种情结的坚守，如今的银幕已被[变形金刚]之类动辄上亿投资的大片搅地天翻地覆，而[超级8]用孩子的视角讲情怀，以成人的眼光看现实，在它怀旧和科幻的包装下是其人心与童真的深刻命题，这一点又和上世纪斯皮尔伯格的科幻片初衷不谋而合，可以说J.J.艾布拉姆斯是那个时代的继承者。

关键词：开拓

       [超级8]在旧皮囊的掩饰下仍有一副新气象，首当其冲便是J.J.听从斯皮尔伯格和马特·里弗斯的建议大胆启用一帮几乎没有表演经验小演员，“与其选那些照本宣科的专业演员，不如选一些能够让你去改变剧本的新人。”[超级8]里除了艾丽·范宁外，其余都是没有表演经验孩子，没有大明星的助阵，反而这些未经雕琢的孩子起到了意想不到的效果，他们的青稚单纯和险峻现状之间的反差，同影片的核心理念契合十分。

       而在先期宣传阶段，[超级8]也是不甘人后做足了噱头，将病毒营销的技巧发挥到了极致。对于悬疑片来讲，观众对影片的谜底一直是最为关心的，每个人都想知道[超级8]里的“怪物”究竟是什么?虽然斯皮尔伯格和J.J.都承认如今要想原创一个电影中的怪物实在太难了，可是狡猾的推手们依旧为怪物的登场做足了障眼法。[超级8]的先行预告片早在去年[钢铁侠Ⅱ]上映时就贴片放送，瞬时引起了一阵解谜风潮。今年 “超级碗”上短短30秒的宣传片，让对于剧情的猜测又变得众说纷纭，甚至在PC游戏《传送门2》中都不忘附上宣传彩蛋，游戏中有一段[超级8]的互动式预告片，让身处列车的玩家可以查看各种细节，发现和影片有用的线索。当然关于影片的噱头还不止如此，病毒网站宣传是它另一项法宝，细心的影迷在预告片中发现了网址，可其实这个网页给出的信息只会将人引到下一个网站，这样屡试不爽的招数多达四五个，而解密者们的乐趣就是揭开一个个谜团找出最后的答案，其实他们也知道哪怕理出了所有的线索，[超级8]最后的谜团依旧要到影院里才能揭晓，而这些装神弄鬼的宣传手段，只能让扑朔迷离[超级8]更加吊足大家的胃口。



超8毫米胶片

       超级8毫米胶片简称超级8, 是一种宽度为8毫米，但画面面积则较标8胶片大50%的改良型8毫米胶片。1965年，伊斯曼柯达公司为了简化放映器材而设计生产，它充分利用了8毫米胶片的面积，扩大画面以降低放映的放大倍率，提高了清晰度继而改善颗粒现象。因为需要扩大画面面积，所以对输片齿孔做出了相应的改进，将原来的标8的声轨从右边移到了左边，同时缩小了单位齿孔在胶片上的面积。上世纪七、八十年代，超级8受到众多业余爱好者的追捧，不但广泛应用于家庭录影，更在科研、教学、工业、商业等各方面获得好评。甚至一些著名的电影人也常常是超级8的拥趸，如山姆·雷米、盖伊·马丁、哈莫尼·科林、奥利弗·斯通等，[天生杀人狂]、[尼克松]、[刺杀肯尼迪]中都不乏超级8的影像。可随着近年来家庭录像向数码转型，超级8的销量已显著下降,冲洗的营业点也随之减少，因此柯达公司已宣称停产超级8毫米胶片，意味着往后超级8只能成为一种可贵的回忆。


51区

      51区是地球上最神秘的“军事禁区”之一，原名美国原子能委员会位于内华达州南部林肯郡的一个区域，东南距拉斯维加斯市中心130公里。作为美国空军的军事要塞，51区长久以来都被认为是美国用来秘密进行空军飞行器开发和测试的地方，与之相随的还有诸多同外星人及不明飞行物有关的传闻。这块军事基地之所以能引起争议，也和它对众多离奇事件的讳莫如深不无关系，譬如51区曾出现在NTS (内华达地下核试验场)的旧版地图上，而在新地图上却不见了它的踪迹，同样的名字却被用在了内华达测试基地的一个分区上。甚至小布什总统曾在连任后立刻签署法案规定将内华达沙漠内所有能用肉眼看到51区的山坡全部划入禁区范围，还规定民用客机必须绕道飞行，任何擅自闯入“新禁区”的人，一律击毙。离奇的飞碟事件和暧昧躲闪的态度让很多不明飞行物研究专家认为51区的行为与宇宙外的文明存在某种关系，在一些科幻片如[独立日]、《X档案》中也不乏对51区的渲染，如此多危言耸听的传闻，越发让51区的真实性披上亦真亦幻的面纱。

不知道为什么，我总觉得小男主角和JJ.Abrams长得很像，片名是关于早期胶片摄像规格的。也许提着家用设备，拍摄自己的影片，造自己的梦，某种程度上是导演自己的一种纪念？
也许吧。

Super 8，不仅是孩子们用来拍摄自己电影的手提式家用录影机而已。小胖子的设备因为火车脱轨爆炸而坏了，所以他们用了Deputy的设备拍片，而恰恰这个设备也是早年用来记录小男主角幼年和母亲生活的机器。这不仅仅是一种巧合，因为Joe的每个生活的细节，都在暗示着我们，他在放弃，但是放弃和放手不同。所谓放手，是悲伤已成往事，放下心结，继续前行；而放弃，就是哀莫大于心死，什么都不想要了，什么都想放弃。所以炸掉自己辛苦做的模型火车？无所谓，放弃了。把用于拍摄母亲美好生活的录影机拿出来给小伙伴拍电影？无所谓，放弃吧。被小胖子bullying?无所谓，放弃吧。四个月过去，孩子的心里并不是如我们在影片上看到的，似乎忘记了过去，开开心心和小伙伴一起制作自己的电影。不，不是的，Deputy Lamb尝试着带他走出新的生活，他的抗拒，看到了吗？手里握着母亲的项链，因为他心里并没有放下，但是他在放弃自己、放弃生活。

被人类囚禁那么多年，回不了家。外星人也许也是纠结的。反正我能力比地球人强，智商高，身体壮。吃吃人，称王称霸有什么不好？可是放弃不是放下。对于地球，仇恨无助于回家。吃几个人，捣毁军方，就能回家了吗？不能。与其纠结于追杀几个小孩子， 不如早点造好飞船回家。

美式儿童片，家长永远是最晚到的。仇恨不能让逝者起死回生。It was just an accident。人不能放弃生活，躲在厕所哭和酗酒不能抚平伤痛，互相的原谅和振作才能走入新的生活。

所以项链飞走了，带走所有的执念，let it be, let it go。

提前美国4天，澳洲就这样悄悄的首映了，期待了很久的片子，没怎么失望，非常好看！
入场前需要寄存手机，这回保密工作是做到底了，大家一定很期待怪物（外星人）到底什么样？千万别我和一样期待这是外星人激战地球的电影，这样或许会失望，可是却出乎意料的非常好看，那群孩子实在是太逗人乐了。感觉更像是向ET致敬的片子，但是加入了更多幽默，黑暗，悬疑因素，JJ和斯皮尔伯格的合作让人联想起80年代的电影，有种回到童年的感觉，很久没看过从头笑到尾，却又紧张刺激的电影了，这个值得推荐下。
另外提醒童鞋们，最后散场不要急着走，会有惊喜~有半场的人都是急着走结果最后足足站着看了5分钟后面的精彩内容,呵呵真的很好笑最后那几分钟

暑期档历来是各路人马拯救世界的高峰时刻。熊猫和178位国际友人先后拯救了中国两次。（而且那178位国际友人可霸气侧漏了，在他们拯救中国的时候，拯救世界什么的先统统靠边一个月）X战警们也不甘人后，生生化解了古巴导弹危机，把地球从核冬天的威胁中解放了出来。绿灯侠更屌了，直接把长得和大便一样的反派扔到太阳里去了。就连皮克斯的汽车们，也横跨三个大陆，海陆空三栖作战，打败了邪恶的路虎和一众黑社会老爷车。不出意外，随后还有柱子哥带着自己的小哥们儿再度拯救地球，至于哈利·波特，终于也要把伏地魔置于死地了。

在正义感爆棚的暑期档，如果只是救了一个妹子，未免显得不够负责任。《超级八》就是这么一部不负责任的电影。从头到尾，《超级八》就显出了和暑期档气场脱线的状态。先是名字，别的电影都恨不得在副标题里加上“肌肉帅哥协同性感美女穿得很少打败反派”之类的关键词，而“超级八”这个名字实在让人摸不着头脑，谁知道超级八指的是柯达公司出的八毫米胶片啊，知道了又有谁在乎啊，一看这名字还以为是台湾八卦节目拍成电影了。

再说海报，《功夫熊猫》的海报卖萌、《绿灯侠》卖的是瑞恩·雷诺兹的胸大肌、《X战警》的卖点是人多势众、《贱裆萎爷》，呃，卖点是，嗯你懂的。只有《超级八》放出的海报上面什么都没有啊，什么都没有啊，一片蓝黑的天，没有胸肌帅哥也没有大波妹子。好不容易看到一张真人的海报了吧，还是复古手绘范儿的，里面的正太和萝莉一点都不萌，油光满面的，跟进补过度了一样。

最后吐槽预告片，你看看人家《变形金刚》，摩天大楼都被腰斩了有木有，男女主角还在楼里哦！连《牛仔和外星人》的预告片里都有美女大裸背好不好。《哈利·波特》就别提了，主角都骑龙了哦亲！而在《超级八》的预告片里，就是一小群二逼小盆友们拍小电影啊，最刺激的就是翻了火车，其他的就什么都没有了，如何服众！

综上所述，《超级八》是一部没有责任感的暑期档电影！

但是 ，但是，只有脑残才会只凭名字、海报和预告来评价一部电影。（当然，我根据以上三个要素笑而不语地给《贱裆萎爷》评了一颗星）《超级八》虽然没有如同一部正常暑期档电影一样大撒拯救世界的狗血，但绝对是暑期的一朵奇葩，是重口味暑期档中难得的小清新。《超级八》没打算拯救世界，虽然里面也有外星怪兽和邪恶的军方。《超级八》的主角只是小屁孩，他们也没有魔棒和命中注定的决战（虽然这样说，但我还是对哈利·波特矢志不渝），只想利用暑假拍一部有爱情有僵尸的cult系电影。片中主角想救的，也只是一同拍片的同学妹子。《超级八》的故事就是这么简单，但在出色的影片节奏和悬疑的营造让简单的故事异常引人入胜，直到影片的最后，一直藏头露尾的外星怪兽才露出真容，但这对电影的精彩并没有影响，而是恰到好处的点缀。因为影片要展示的，并不是力大无穷还懂高科技的怪物，影片给我们看的，是童年。

《超级八》说到底就是导演对童年的一次美好回忆。从外星怪兽手中救出心仪的妹子，相信是每个男孩在漫长的暑假中都做过的白日梦。所以在炎热的夏季，到影院看一看自己的梦想在荧幕上复活，实在是这个夏天的一大美事。赞美一下影片的复古范儿，布景什么的在好莱坞强悍的工业体系下自然无可挑剔，令我惊讶的是影片的色调和光线都呈现出一种柔和的古旧感觉（当然，也有可能是乌鸡国古旧的电影播放设备导致的），看起来真有童年的感觉，没有3D没有IMAX，但还是很快乐的童年。

在小屁孩追踪神秘事件、英勇拯救妹子的主线外，影片关于亲情的副线也可圈可点。单亲家庭关系这种拍到烂的情节在片中表达得比较含蓄，没有撕心裂肺呼天抢地的泪点，这让观众能更注意主要情节。而副线则老老实实地为塑造人物服务，不求喧宾夺主讲出一点什么深刻的东西。最后外星怪兽回家，片中父子、父女分别团聚，父父之间还冰释前嫌（这个表达透出了一股浓重的基情，木哈哈），美好的结局不外如此。那个小男主角对母亲的项链最终放手的场景，可算是影片的点睛之笔，虽然透着一丝丝的刻意，但在此情此景之下，我们多少都需要一点点如此的小矫情。小清新嘛，怎么能少了这点小矫情呢。

虽然豆瓣上不乏对本片的批评，但我觉得要是抱着回忆童年的心态来看《超级八》，应该没那么多不满。