虽然对变态杀手就是女主有一些暗示，但是从前一小时来看导演还是按变态杀手和女主是两个人来拍的，这是硬伤。
或者说，导演想从女主的视角来表现，这可以说的过去，一切都只是女主的幻觉，但是又有些镜头是从第三者的角度来表现变态杀手和女主同时存在。
1.影片开始时，那个变态用一个头颅来自慰，并把头颅随意丢弃在小路上
2.Alex的父亲听到门铃开门后，说的是“你是谁？你想干嘛？”，如果是女主的话，应该说的是玛丽你再干嘛吧。
3.变态杀手提枪去追杀小男孩时，ALEX明显是听到了声响同时又绝望地看着女主。
4.女主拿刀准备偷袭变态杀手时，反被锁在车里，同时又有人开车，可是ALEX的表现明显是她看得见女主。
5.变态杀手的车上有很多被害人的照片
6.在加油站里，店员同时看到了女主和变态杀手，更别提摄像头明显拍到了变态杀手。

后面的走向其实还蛮好的，但是因为前面的BUG比较多，难免显得导演在故弄玄虚。
PS.说起精分就想起了搏击俱乐部

就从惊悚恐怖片的角度来看，这是部很棒的法国电影，恐怖的气氛营造出色，情节也很紧凑，演员表演也很到位。

从描写精神分裂电影角度来看，就有些遗憾了。

精神分裂的片子看过不少，都会有很多合理的铺垫，最后一刻揭晓答案，那些铺垫融合成一条线，直指真相，但是这部电影真的最难自圆其说，好像是刻意让观众想象不到结尾。

比如Marie和Alexa同时在卡车上，那开车的人是谁？再比如杀人狂进入加油站的商店，与店员对话，明显是常客了，都知道店员的名字，和老板认识，虽说影片没有交代Marie是不是第一次到Alexa的家乡，但即使不是第一次去，至少不应该和当地人这么熟络，而且稍有常识的人都知道超市有监控，在监控下杀人太不明智了。还有几处这样的硬伤无法解释，只从精神分裂这个题材来说，比起经典的《致命ID》相差甚远，《致命ID》揭晓答案的时候，给人一种恍然大悟的感觉，而不像本片，给人一种疑惑重重，突兀的感觉。

精神分裂不应该只是噱头，也不是区别俗套的符号，更应该是缜密的逻辑和层层铺垫，最后自然而然的揭晓答案，让观众不由心说出，原来如此。

如果本片不是精神分裂的那么刻意，应该是4星推荐的，现在只能给3星了，但还是不失为一部很不错的恐怕惊悚片。

　　相比《隔山有眼》，导演力图求新的想法可见一斑。除开血腥和惊悚，那么还有一段因爱生恨，爱恨交织的同性爱。
　　1、两个女主角是挚友，但玛丽对爱丽丝的情愫如“草蛇灰线，伏沿千里”，一直未表白。但二人开车时已有暗示，玛丽观察到爱丽丝的脸上还有“残妆”，可见她的爱已经细致入微。
　　2、玛丽到达爱丽丝家，一直表现出正常的人格，但当她知道爱丽丝“心有所属”时，人格开始分裂。进而在床上幻想，恨由心生，人格彻底转换，“杀人狂”诞生；
　　3、玛丽的杀人狂人格，支配她杀死爱丽丝全家，进而绑架爱丽丝，在路上又杀死加油站收银员。而其正常人格，则以第三人身份伴随始终。
　　4、在温室中，玛丽的两个人格矛盾激化，上演一场自我搏杀，最后正常人格占上风。然而当她被爱丽丝划伤脸部时，人格又一次转换，并杀死司机。因爱而生的恨过于强大，以至于爱丽丝的占有欲极端化，遂逼迫玛丽表白对自己的爱。听到“我爱你”之后，玛丽被爱软化，人格复原，接着被玛丽刺穿背部。
　　5、镜头回到精神病院。从影片一开始玛丽背部缝针的伤口可以得知，影片是倒叙。整个事件真实发生，而非臆想。
　　6、杀手人格和正常人格，分别代表恨与爱。

       Alexandre Aja最为成功的作品是06年版的《隔山有眼》，翻拍自Wes Craven上世纪70年代的作品。AA版《隔山有眼》的成功足矣超过原作，被许多血浆恐怖片爱好者奉为新世纪的经典作品。很早之前就知道了这部《颤栗》的存在，却一直不知道它就是出自AA之手，是他在《隔山有眼》推出的三年前的作品。这部电影让他被好莱坞相中，将翻拍经典的重任交到他手上，凭此便能够想象《颤栗》的说服力有多强。

    电影的第一部分中，两个女孩长途驱车终于在晚上抵达其中一个长发女孩家的农场，由于已是深夜，匆匆见过了长发女孩的家人后大家都去睡了，短发女主角也躺在客房的床上开始自慰。至此，电影用去了整整20分钟时间，其中超过10分钟是在描述这个农场以及别墅，用于铺垫接下来发生的屠杀戏。对于一部90分钟的电影来讲，如果整个故事都发生在这个农场的话，这铺垫的10分钟绝对不算多，然而农场这个场景仅仅占了全片30多分钟，可见接下来的屠杀戏有相当充足的情绪铺垫气氛营造和悬念设置。
    果不其然，在接下来的25分钟里，导演就像将他的手伸出荧幕然后扼住观众的喉咙，让观众始终处于情绪紧绷濒临窒息的快感中，这场屠杀者与短发女主角的猫捉老鼠游戏看似老套却永远凑效。后来女主角意外被关在了屠杀者的车上，与她好朋友一起被屠杀者驱车带走，第二部分再次结束。如果说第二部分有第一部分的10分钟铺垫，那么当第二部分结束时我们可以发现，第二部分的屠杀戏其实是另一个层次的铺垫，就像阶梯一样，第一部分给第二部分铺垫，而第二部分也是在给之后不断的高潮做铺垫。
    结束了令人击节的第二部分后，电影的第三部分发生在一个公路服务站。这个部分继续延续了屠杀者和女主角的猫鼠游戏，一开始还有一个加油站服务员的加入，可惜此好人迅速被秒。非常有意思的一场戏是女主角躲在男厕所的隔间中，看着屠杀者撒完尿离开后，悄悄溜出来，表情是终于舒了口气的欣慰却又同时不敢掉以轻心的惊恐，她一个隔间一个隔间的检查以防屠杀者还未离开，每检查完一间脸上的表情就越松懈。当她终于检查完所有隔间后，长舒一口气脸上浮出笑容。按照普通恐怖片惯例，此时是坏人突然出现的最佳时机，然而在这场戏中坏人迟迟未出现，女主角倒是不怕了，但观众却一直等到汽车发动声响起后才敢松口气。导演非常聪明的玩弄了观众这种“以防万一”比主角还谨慎的观影心理，造成相当不俗的惊悚感。
    电影的第四部分一开始女主角便“自由”了，之前她一直受困于房中或者车中或者男厕所中，然而这个时候她脱离了屠杀者的阴影，占据了更多的主动性。这部分是发生在路边的树林中。女主角因为报警失败，为了救朋友便驱车跟踪屠杀者至密林深处。这里有场戏是女主角发现跟丢了，然而屠杀者开的那辆破旧肮脏却显得庞大铁皮车突然出现在倒车镜里面。这场戏像极了美国公路恐怖片，主角的小车被一辆庞大神秘的大车穷追不舍。后来翻车后，女主角躲进一个塑料棚搭建的农业温室，屠杀者也拿着电筒尾随而至。这场戏也是非常有趣，女主角自制了一个“狼牙棒”采取主动攻势向屠杀者的电筒灯光走去，然而当她走近时才发现，原来电筒一直是被悬挂在一个地方，屠杀者其实躲在暗处守株待兔，不得不说是很聪明的一个剧情设置。后来女主角用狼牙棒猛砸屠杀者的脸时，我才终于再次感受到了《隔山有眼》中那样酣畅淋漓的发泄快感。
    电影的结局部分是全片最大的转折段落，也是此片引起巨大争议的部分。导演准备了一个令所有人意外，并能为之惊叹的结局，却放弃了为这个结局辩解，让它能被观众信服的尝试。其实初看完后，我也一度怀疑导演为了突破和噱头放弃故事逻辑，但是后来仔细思考后发现，并不是导演放弃解释，而是这个结局是根本不需要解释。导演就像在阐述一个实验性质的概念想法，只要这个想法能被观众理解到，逻辑已不再重要。那么这个想法是什么呢？【【注意！剧透开始：其实不单单是女主角的精神分裂那么简单，而是一个人内心善与恶的对抗。导演把这对抗过程通过影像展现在我们面前，并尝试让我们相信善与恶是独立存在的，然而结局向我们揭示，人性永远不能通过善恶来划分，他们往往是共同存在，只是有些时候，“恶”不幸占了上风甚至屠杀了“善”。这种表现手法不是导演首创，大名鼎鼎的《精神病患者》也是通过两个善恶分明的角色来展现一个人的精神分裂。不同的是在《颤栗》中，善恶是摆在观众面前且自始至终的对抗，这一点又像《致命ID》，只是没有后者复杂罢了。剧透完毕】】

    看来Alexandre Aja是热衷于制造这种先绝望压抑的虐杀后发泄暴力的反虐杀故事，大概这就是为什么好莱坞会请他去翻拍同样模式的《隔山有眼》吧。除开结局的10分钟，《颤栗》全片80分钟可以算作是一部相当不错的虐杀惊悚片。虽然老套如屠杀者的形象设置，虽然血腥场景略显夸张，但是那如弦紧绷几乎窒息的观影快感绝对是令人击节的，虽然也能在同类作品中感受到，但绝没有《颤栗》来得极致。可惜的是过于噱头的结局拖了电影后腿，不管是我的这种善意解读，还是大多数观众认为的画蛇添足毫无逻辑漏洞百出，如果最后恶评盖过了争议，《颤栗》就输了。