清空播放记录
剧照
详细剧情
本片改编自真实事件。1933年，江洋大盗约翰?迪林格（约翰尼?德普 Johnny Depp 饰）与同伙约翰?汉密尔顿（杰森?克拉克 Jason Clark 饰）持械劫狱，从印第安纳州监狱中成功救出抢劫团伙成员，包括“漂亮男孩”弗洛伊德（查宁?塔图 Channing Tatum 饰），“娃娃脸”尼尔森（斯蒂芬?格拉汉姆 Stephen Granham 饰）等，并藏身腐败警察马丁（约翰?迈克?鲍格 John Michael Bolger 饰）的农宅。马丁说服迪林格藏身芝加哥，寻求黑帮保护。在一系列银行抢劫活动中，迪林格爱上了芝加哥女职员比莉?弗雷凯特（玛丽昂?歌迪亚 Marion Cotillard 饰）。与此同时，联邦调查局探员茂文?普维斯（克里斯蒂安?贝尔 Christian Bale 饰）被上司胡佛局长（比利?克鲁德普 Billy Crudup 饰...
长篇影评
1 ) 何必管以后
一个传奇，总带来想象。Dillinger人格的魅力足以说服一段略显沉闷的史实。对一个从小就没有根的人来说，他只是选择了自己的一种存在方式，这种存在方式尽管是冲着公众去的，戏谑着社会体制，但出发点也许只是一种很私人的手段。没有来源。对比来看，警察群体的懦弱、冷血、为达目的不择手段，真是让人无言。Dillinger却坦荡着，坦荡地去爱人和被爱，坦荡地去接受和被接受，坦荡地选择生存和死亡。聪明的人也懂得怎么准确的找到自己的blackbird，他教会一个女人流浪而不是安定，当然，也懂得如何去告别。
导演还是带着价值观入戏的，我也会影片途中不自觉地嘲笑那些警察（除了白头发那位），置身在那个年代的街道上，我也会拍着手像他致敬。事实证明有情商的盗客比一般的屠夫要来的梦幻，就像是没有哪位屠夫会说出“我会老死在你怀里”这样的句子，或是台词来。
最终，也许只是向一段传奇致敬。
2 ) 就是因为舍不得那点儿胶片
扑克脸的冷血警察，多么适合面无表情的克里斯汀贝尔！
神经兮兮、改变美国历史的头号通缉犯，多么适合阴郁的强尼戴普！
可是……
枪战的音效仍然天下无双，闭着眼听就好像《盗火线》一样屌，可惜不能睁眼，睁眼就完。
因为这电影用的不是胶片，是DV！
尽管是高清DV，但DV毕竟是DV，外景拍不出气势，内景更是曝光过度惨不忍睹。
不管导演给出的理由是什么，在我看，一部很棒的电影就这么被毁了。
怎么能用DV拍大片呢？到电影院看DV是种亵渎，是种罪恶。
一句话形容我的观影感受：
就好像去夜店叫小姐，来了两个国色天香的男同志。
3 ) 优雅的时代已经过去
简单的字幕。
越狱。他们如此轻易的逃脱，他们拥有最强的火力，他们钻进吐司一样的汽车，他们踢走了冲动粗暴的人。这就是混乱的大萧条时代，和一群绅士的暴徒。
一边是贝尔仿佛贵族练习射击般单膝跪地，狙击逃犯；一边是部署缜密从容不迫的银行劫案，为了不多的几万美元。
三段戏走下来，一个词浮现脑海，体面。
强尼·德普是唯一主角。我看到有影评说，他的表情太单一了。我却觉得他的表情恰到好处。没有杰克船长的油嘴滑舌和夸张的肢体语言，但他自开始萧条世道如鱼得水的优雅从容，到后来被时代抛弃的茫然挣扎，似乎都从他微启的嘴角，挑动的眉毛和倔强的一缕额发流淌出来。影片用了大量近景特写，捕捉细微的表情。内敛的感情表达，是那个时代的绅士做派。
是时代抛弃了优雅。贝尔被迫接受严刑逼供的做法，德普也不得不与自己不喜欢的人共事，接自己不喜欢的活。他们都曾呼风唤雨，但面对时代又多么苍白无力。
这是一部怀古的电影，它没有惊艳的视觉效果，没有曲折的情节，没有发人深省的哲理，它只有怀古。因此它不可能成为被所有人接受的好作品，但它不失为好作品。
它以很别致的真实感给现今同样身处大萧条中的我们展现那个时代所不同的优雅。
本片的摄影很特别，许多镜头选择手持，轻微摇晃着，不由自主会联想起同处黑暗中的《狗镇》。音效也很特别，仿佛记录了环境中所有杂音，未加后期雕琢。这样的处理，让人时不时觉得这不是电影，而是廉价的电视片，或纪录片。我用了两个特别，只是不想太直接的指责它，毕竟，这样拍摄的用心还是可以理解的，但至少对我来说没有增加任何代入感和真实感。德普的脸孔是舞台化的，纪录型的拍摄我认为并不合适。
bye bye，black bird
4 ) Bye black bird
电影是部很真实的传记片，镜头晃动和无时无刻的拉镜头更添氛围感；
剧情方面从开端幕约翰风头正盛适逢佳人到展开幕普威斯特与约翰针锋相对，后高潮幕约翰势衰两方枪战，结尾幕约翰枭雄落幕走向死亡。
将近两小时半的时长，像是刻意不特别突出人物性格，用总是晃动的镜头来记录一切，1933年，罗斯福上任，经济大低迷，犯罪尤甚，正如影片节奏走向，警方崛起罪犯势败，老美走上坡路的时候，有些混乱时代的人民“英雄”，就像约翰一样，渐渐消亡了。
下面说说我喜欢的几个镜头，很抓人，很有意思。
约翰与比莉共度春宵后约定终生，两人同处一个画面切近景，光源却不同，一明一暗，像是两个世界，这也暗示了两人最终命运。
构图很漂亮，有点黑色幽默，“罪犯就在你身边”，警察用大荧幕喊话，所有人听从向左向右扭头，唯独通缉犯约翰，他低头慌张又得意，帅拉了……
擅自严刑拷打比莉的胖警察被普威斯特拦住并且附赠无数眼刀（哥们儿办案不打女人）（同时也有前段剧情同事去世等等等等的心理阴影，贝尔警官，很拧巴的一个人，最后也给折磨自杀了。。。）警局中人站在门后走廊朝里面探头，胖子一个人贴墙呆站，嘲讽技能拉满，很记忆深刻的一个镜头。
前景是约翰的后脑，后景是呼应比莉的“戏中戏女主”，绝别意味很浓的气氛一下子烘托出来，悲伤又克制，大英雄的浪漫法，在所有人觉得他会去看另一场枪战电影时，他去了另一场。怀念和记住恋人和朋友。
all in all 戏中戏来再次call back一下本片男主至死人生信仰：
活的要精彩，死也要精彩，不要恋栈，燃烧你的生命吧。
5 ) 那个时代的英雄被淘汰出局了
这样的矛盾，脆弱的结局和音乐，让人沉默。就如同我喜欢第三帝国的陆军将领，他们是一群优秀的军人，但却无法否认他们确实为纳粹的恶行做了帮手，可他们是国家的军人，恪守军人的本分。也许，他们都一样，只是生错了时代。无论如何，第三帝国的军人都远远强过无耻的政客和独裁者，Dillinger这样的罪犯也远比那些无耻的商人给社会和公众的危害要小得多。如果在一个和平、繁荣的时代，他们这样的人，能力超群，而又有情有义者，自然不会落得如此矛盾的结果。可和平属于政客和商人。所以，注定了他们只能是那个时代那样的另类英雄。
很奇怪现在相当一部分人被香港的警匪片和好莱坞的一些工业化流水线作品培养出来的几乎一成不变的对电影的判断思路。情节、动作、画面、演技，说起来似乎很专业，却都是在企图用同样的思路去评判所有的电影，当然，首先是分类。比如一些人对于The Taking of Pelham 的评价，把它当作一部动作片来看，批评这是一部失败的动作片。不知道脑子是怎么想的，这个年代，有哪个好莱坞导演敢把一部以劫持地铁中的乘客做人质为主题的片子拍成动作片？既然导演选择了这个题材，一定是有不一样的想法的。他虽然是动作片的题材，但却显然不是动作片的内涵。就如同这部公众之敌，虽然是黑帮犯罪的题材，但显然蕴含了对在特殊的时代背景中人以及社会的选择作思考的内涵。
从个人英雄主义的非法掠夺，到资本家的合法掠夺，社会也从古典的帝国主义发展到了现代帝国主义。一切看似和平，其实充满更加肮脏的血腥。这不再是一个英雄和强盗的时代，到处都是卑鄙的商人和政客，他们满口仁义道德，却在掠夺着一切，用合法的手段。
所以唏嘘。
6 ) 现代主义者曼真的失败了吗？
占姆孙将欧内斯特孟德尔划分的资本主义代系进化为文化领域的时代性分层。是否可以在占姆孙的预见中将文化领域之事聚焦收拢。在某种电影、或者导演的意义上……
胶片的经典好莱坞，威廉·惠勒和马文·勒鲁瓦们是古典主义的模样。新千年后曼与卡梅隆们成了影像现代主义的弄潮儿。至于还若隐若现的后现代派们，是李安、是vr还是动视Rstar，就不可预料了。但或许将李安提前列入后现代一派并不严谨；所谓检索划时代之群体潮流，技术蝶新还不够，只有在迭代完成、旧世摧毁的废墟上重建一套价值伦理体系和以此基础为理由的叙事观和导演场并进而批判的，才演成为一种概括“某某时代”的性状名词。
在《国民公敌》中
21min处饭桌戏是完全的现代语法和现代器械摄影。小变焦、浅景深、超高的画面细节和电视质感的摆动……为什么不可以说曼用数字摄影介入了古典时代的叙事模式而敲好达成了一种全新可能呢。从此以后，了不起的盖茨比和巴兹鲁曼的结合也看起来不在不合时宜了。
迈克尔曼改变了一种以摄影设备为界限所决定的美学倾向和手段结构，曼的电影并不是数码质感的而是数码状态的，其中区别：对于同一个母体即“好莱坞经典类型文本的一种普遍创作方法”，前者“混纺”、后者“戏仿”。就好像馅饼“草莓制作”和“草莓口味”的分别。差异所在是不同影像介质和文本类别间手法的摄取与混合。
说白了，在那个以胶片为基础的年代，曼所倡导的设备更新是结合了一整套超验于古典主义的导演套数而更新的。反观今天的影坛普及了数码设备后，反而怀旧的风尚回潮；当然坚守者如诺兰昆汀者犹在，而大多数胶片享有者以此为一种古典剥削而在影像之外大做文章。至于与胶片适配的一整套完整的古典导演语汇和场面调度，早抛诸脑后。所以便是全家桶拿青花瓷来承，百事可乐用高脚杯来装。
试看凯瑞福永胶片摄制的《邦德25》，怕是不能说是“胶片电影”，说“用胶片电影机拍的电影”怕还恰当些。
我的抢银行梦再次出现！
Michael Mann，永恒的枪火之王，听到老爷子熟悉的轰鸣枪声，其它一切都不重要了。Johnny Depp 总算演了个像样的角色，“给我一支枪，让我横扫天下”的坚毅霸气够震撼。“他们只在乎别人从哪里来，而重要的应该是人们要往哪里去”，纯爷们。
长还闷的吓死人
【B】相较于《迈阿密风云》，本片的数字质感更极端了，不仅仅只有数字噪点，更加显眼的还有人物运动中所拖拽出的残影。同时，将数字摄影投放至这个上世纪30年代的美国犯罪故事，本身就极具争议，过量的画面细节仅在面部特写时起效，而在其他场合下（甚至包括其最拿手的夜戏），也开始拖迈克尔·曼的后腿。唯有在迪林格被击毙后混乱的围观场面下，借由“手持DV”的影像质感，影片终于给了数字摄影穿越回这个时代的理由。怀疑迈克尔·曼的创作灵感在《借刀杀人》后就差不多宣泄殆尽，只剩顶级的枪战调度可以一看。
看的是deep影片其实不重要
罪犯的命运总是那么惊人的相似，最终都是毁在了女人的手里。
我是看帅哥的，不解释。
“不要胡思乱想，我会老死在你身边。”
被自杀
金发红唇的凯瑞穆丽根和卷发红裙的马里昂科迪亚加上一个can be everyone的德普，德普微颓了演坏人更像了，纯粹就是大牌儿撑场面的小片片
那个啥, 这男人咋越来越帅呢..
劫富济贫，逍遥于世。
帽子 大衣 西装 背心 衬衫领带 我他妈要去抢银行！！！！
爱的如此深沉……
还打坏他的脸。
没创意的水准之作。贝尔僵死了。
大强盗的传奇.
情节混乱，线索模糊，而且最重要的是数字高清摄影所呈现的质感和时代背景实在不搭
热闹 紧张 还有爱耍帅的男主角 好看的传记电影 尽管我之前从未对传记电影有过如此的感受 多亏了Depp 演技真棒
他象诗人一样说出最浪漫的情话。