弗朗索瓦(Philippe Marlaud 饰)深深爱着名为安娜(玛丽·瑞莱 Marie Rivière 饰)的女子,然而,由于工作的缘故,两人几乎无法见面。一次偶然中,弗朗索瓦看到安娜和她的前男友克里斯汀(马修·加里瑞 Mathieu Carrière 饰)在一起,之后,他又发现克里斯汀和另一名陌生女子有所来往。于是,弗朗索瓦起了跟踪克里斯汀的念头。 在跟踪的途中,弗朗索瓦结识了名为露西(Anne-Laure Meury 饰)的女子,在得知了事情的来龙去脉之后,露西对于弗朗索瓦的行为表示了理解,同时加入了他的跟踪队伍中。终于,弗朗索瓦从安娜的口中得知了陌生女子的真实身份,她和克里斯汀是兄妹。同时,露西亦投向了另一个男人的怀抱。
不得不说,我们向这部电影抛出了无数个疑问,但是电影自己却呈现了其他的答案/阐述。
我看完的第一感受——男主真好……he is just trying to take control of his life or whatever?
安慰一个让自己感情受到伤害的女人,对我而言,这是一种边缘化自己的行为。他对安努的喜欢,与其说是偏向于太爱了,不如说是处于blur的状态,他用自己的方式一味的对待安努——想要和她同居,于是打算换工作;想要和她见面,便一个一个咖啡厅找过来;他和安努在房间对峙时,那种爱和不爱的感觉相撞的局面,太精彩太吸引人了。但如果只一个人承担着这样的感情,又太过窒息。于是在找咖啡厅与房间对峙中间,安排了另一段插曲——从这个插曲中男主从爱者的角色走出来,与另一位女孩交谈,在交谈过程中,他是blur的——他确实没有否认他与这个女孩的可能性。大段的时间也暗示了观众他们是有可能在一起的。这就是节奏艺术吧,我认为。在房间对峙的那一段,我觉得很经典,女主简直就是法国林黛玉,似笑非笑,似哭非哭的一歪头,所有难过自己的,探究对方的想法全在脸上了。她的话也很合乎她的道理,我听的鸡皮疙瘩乱起——因为,这太“她”了(小资爱情——做自己——忘不了那句“我太替别人考虑了(才不在自己心情难过的时候取消约会)”)。随后男主给了她安慰……但为什么没告诉她,她爱的那个已婚男人还有别的女人的事情呢?但为什么没告诉女孩——她的猜测是对的呢?为什么导演要在写明信片前的一幕插入女孩吻男友的情节?
似乎导演要给男主的东西,就是为了让他知道,你是在为难自己……比起你的那个过分知道自己要什么的女朋友,你在爱情中不是完全追求自己的快乐,你不够你自己。给女主下的判断,就算你太知道你要的是什么,似乎存在着一种底气使你认为你可以在爱情里成为赢家,但你还是会被自己所爱而伤害。让我们从观棋者角度看到:爱的混乱性,当爱遇到不爱,不爱但又粘滞在情绪里的爱情。
既然在“喜剧与箴言”系列里,喜剧喜在:女主的飞行员弃她而去,男主似乎重回女主怀抱。箴言……嘛,意味にわからない。(反正不是在教你遵守道德,不要同有妇之夫交往hhhh)
电影的海报是男主和女孩在跟踪飞行员和“妻子”。这段拍的贼好,经常有路人严肃地盯着他们,实在是吓人的很。简直就是为跟踪增加了紧张。除此之外——他俩的对话我认为还挺无聊的,大概我明白了其中些许调情的意味,就......
有一个点不知道大家注意了没有,就是女主的房间里有很多中国色彩的东西,门上的丝巾,墙上的绣画,墙上的折扇。(截图很多张hhhh)
总之,假设这样一个情景——男主心甘情愿安慰着,使自己感情受伤的女主,并且自知自己如此局限....自知女主的局限……(他几乎是在承认他在安慰自己的爱情幻想实体)这样就变成了一个个人的爱情电影——或许是那了不起的盖茨比才能做到的事。
我们就只是在侯麦的电影里像春天的小虫子一样,又舒服又惬意地回忆上一个雨天,然后在某一刹那突然意识到自己的存在比春天更美。
故事简单的不行,场景简单的不行,一间狭小的房间,公园里的一角,一家咖啡厅,最后再回到狭小的房间。在极有限的场景里,侯麦却拍出了悬疑感和荒诞感,并且在结尾通过一张相片来了个反转。对话的内容偏向于生活流和情绪流,而不是侯麦招牌式的哲学大课堂。
弗朗索瓦在安娜面前是毫无尊严的,他的舔狗属性以及平庸,柔弱的性格注定让他难以成为让人印象深刻的情人。当他无意中看见安娜与飞行员男友克里斯汀从安娜家中出来时,当他质问安娜,在安娜面前表达醋意时,安娜却对他极其不耐烦,态度恶劣,仿佛毫不在意他受伤的心。即便是弗朗索瓦误会了,克里斯汀去安娜家是为了跟安娜分手,但安娜此时也懒得做过多解释。安娜爱着克里斯汀,但克里斯汀是个有家室的男人,所以安娜也注定痛苦。
在弗朗索瓦跟踪偶遇的克里斯汀与金发女人时,我们都会认为金发女人是他的老婆。他与在公交上结识的15岁女孩露西一起来到公园,以露西为掩护监视着克里斯汀与金发女人。侯麦在公园这场戏中加入了大量与“剧情无关”的情节,克里斯汀与金发女人坐在公园里什么都没做,就只是安静的坐着,反倒是弗朗索瓦与露西做了各种事情,进行着各种对话,将悬疑的元素抛诸脑后,颇有戈达尔《法外之徒》,特吕弗《射杀钢琴师》的意思。弗朗索瓦先在露西面前自诩为私家侦探,随后又坦诚自己的真实身份与情感生活。露西想要让游客为自己拍照顺便将克里斯汀和金发女郎拍进相片里,但失败了。他们跟踪到一家律师事务所,随后两人坐在街对面的餐厅里对克里斯汀与金发女人的关系进行了逻辑推理与分析。弗朗索瓦与露西之间似乎有某种模糊的情愫,尤其露西的过分热心让两人的对话中散发着一股暧昧味道。
在安娜狭小的家中,弗朗索瓦再次尊严扫地,不让摸,不让抱,不准靠近,被赶走,又被叫回。安娜在他面前大吐苦水,发泄,抱怨着自已与克里斯汀的爱情苦恼。在万分悲伤之下又渴望弗朗索瓦的怀抱,弗朗索瓦就像充气娃娃一样想什么时候用就什么时候用.......安娜拿出了克里斯汀与妻子的照片,照片里有克里斯汀,金发女人,黑发女人以及另一个男人。结果所有人都认为的金发女人却并不是克里斯汀的妻子,他的妻子是一个黑发女人.......这个最后出现的飞行员妻子让整个故事发生了颠覆,到底谁是妻子,克里斯汀到底撒谎没有,影片没有给出明确答案,因而故事也有了更多解读性。
索朗索瓦在一次次的被践踏尊严和跪舔后,终于反击了。在他看过照片后,想要揭穿克里斯汀的秘密时,他却只告诉安娜自己与露西的偶遇,两人之间热络的交谈,但他没有告诉安娜自己的跟踪行为,他想要借此找到平衡,塑造自己的魅力,所以他隐藏了信息,这也让他变得自信起来。但当最后他看见露西在街边与年轻的男人热吻时,他再次成为了那招之即来挥之即去的人形玩偶。露西也不过是通过与他的偶遇来调味自己某一时刻的生活,弗朗索瓦不过是一个调味品,永远做不了主菜……
这次,侯麦设定了一个非优质男去和一个优质男比较,虽然经典却有点土气
难过的心情不一定非得体现在表情,也可以表现在似乎无关痛痒的话语举止上。侯麦从来都是个中高手,语言一直都是语含机锋
优雅不是要装就能装出来的(碰到情敌时看书睡着了)。侯麦式幽默,夜班邮局工人,困顿只是表象,造成困顿无法表达优雅其实折射的是内在的必然
佛朗索瓦,不讨好女性的体质,尽管他苦苦挣扎,将就,终将只是路人,都说这是部喜剧,可我却感到深深的悲凉。正值青春好年华,却是落花有意随流水,流水无心恋落花
安娜,感性,自觉醒。有些人注定会成为别人的理想对象,只是这也是一种负担,弗朗索瓦不是她的备胎,只是一种随性的虚无,然而虚无过后便是沉重,他们变成了相互的沉重
露西,正值玩耍的年龄,正是可以舞动所有人的时段,春风得意马扬蹄。弗朗索瓦在需要寻求真情的时候遇上她只能说是他的背运,也可以说是他的心理偏差导致的必然
跟踪情敌与否,反映了什么?对弗朗索瓦来说,只是一种冲动,释放(通过聊天)后就释然;对安娜来说,可能是一种对爱的猥亵,只愿远离而孤独。爱你,与你无关
婚姻 夫妻关系 同居 这堆东西在俗世有定义(定论) 在人的精神世界又不知能代表什么
弗朗索瓦,认真你就输了,传统固然可以代表美德,亦兼备缺陷,却难掩孤独与失望
安娜信奉距离产生美,对她来说爱如果是责任,那就更是枷锁。婚姻和soulmate的绝对分开,可遇不可求的境界
想到一个问题:侯麦擅长表达的那种情调是不是只能放在上世纪80年代?放在当今,或异国,会如何?
由于侯麦电影的细密,情感能量流动的隐蔽性,我一向难以欣赏到他电影的整体美感。我是说,固然侯麦电影中的精彩桥段会给人留下印象,甚至在一瞬间引起情感共振(犹如《绿光》中的片尾落日以及女主在草丛中穿行或如春天的故事里从衣柜顶掉落的项链)但我的观看经验是,侯麦电影的整体感并不很强,即使这些巧心单独摘成段落,似乎也并不损耗其本身的美感。犹如《慕德家一夜》中在房间中的大段辩论,《克莱尔的膝盖》中象征欲望达成的雨中触膝。一句话,他的电影更像是印花美丽的巴黎窗帘,轻松、怡人,俏皮和暧昧。这种轻飘的文学趣味,日记体式的电影,诚实地说,我还是比较抗拒的。
(作为铁直男,更毋宁说侯麦电影里对男女情欲的把玩和观察。)但侯麦本人真的没有自己的社会观察和某种宏观视角的思考吗?在“喜剧与谚语”系列的《飞行员妻子》中,片尾男主角尾随同事隐入夜色的一瞬,我奇怪地联想到安东尼奥尼,他的电影命题之一致力于对准人扭曲,疏离的情感状态。可安东尼奥尼是有“执”的,在他的电影中,如伯格曼所说,他总是太用力,太强调。所以总是游离于电影艺术的核心。反观侯麦将视角锁定在巴黎几对男女的情感把戏里(自欺以及欺人)却以小见大的折射出巴黎普通都市男女的孤独状态,情感的精妙让人玩味和流连。(可能有过度解读之嫌)陌生男女之间的话语试探,情侣之间的醋意,男女之间掌控力的来回滚动,这一切第一次如此鲜明立体的展现在我的眼前,多么迷人!影片悠闲甚至缓慢的叙事节奏里一步步将爱情里的悬疑情绪丝状描绘出来。而最后的10分钟是何等精彩,观众的情绪如同过山车般忽高忽低,左突右撞,同时感到被欺骗的愤怒和被宽恕的同情。这种恋爱中的情绪流动实在描摹的相当出色。这一切最后以男主角追踪引入夜幕人潮的一幕而延宕,灵动的结尾巧思。
我一向喜欢偷懒和轻易,爱嘲讽和怪奇胜过笨重和严肃,而如果这些偷懒和轻易能更能折射出一些广大的现实,那更是锦上添花。从《飞行员的妻子》这一部开始,我开始抓住侯麦一些细节的表达边缘。
PS:虽直但是,侯麦电影中的服装和配色真是太清新了!怎么做到又冷淡又可爱的。
一部碎碎念的电影,飞行员的妻子,这个名字真的很妙,一个从头到尾没有出现过的“人”却是全片的一个引子
因为她,飞行员和Anne提出分手,虽然时过3个月了,却再次出现,是绅士的正式say bye吗?还是就是恰巧停留回这个城市又恰巧想起我曾在这个城市有过一个未正式分手的女朋友?因为一大早7点上门真的很巧,哈哈哈,想不明白,但又很合乎情理,因为你没法要求别人应当如何。
因为她,Anne烦心,曾经相爱的人,相爱到要结婚的人消失3个月后,突然出现竟然是和我说这个。神奇的地方,片中看似对爱情很是独立的女主,不是一般陷入爱情里无法自拔的女主,今天却也因为飞行员的再次出现也奔溃。
因为她,20岁的弗朗索瓦跟踪了一下午飞行员,还遇到了一个15岁的露西。
Anne和飞行员之间,有过爱情吧。至少飞行员这个身份,到处飞,很久才回来一次。是Anne想要的亲密关系吧,不喜欢同居,即便结婚也不同居。我想Anne是真的喜欢飞行员的,不然怎么会巴士站遇到到的那位先生都能知道她未婚夫是飞行员呢,也一定憧憬过结婚后的生活。或许可能她本是想要一起住的那种黏在一起的爱情,但是因为她爱的飞行员飞来飞去,所以强行植入了不要同居的想法在脑海里。这是我个人的臆想,感觉她今天真的很难过,而她也真的需要一个怀抱。在她拿出“飞行妻子”照片给弗朗索瓦的时候,甚至让我有种她在和他炫耀的感觉,所以他才没有忍心揭穿。
Anne和弗朗索瓦,是你追我赶的节奏吧。影友们讲,是一个支配和被支配的关系。Anne在上风,弗朗索瓦在下风。他们拥抱的时候,我甚至感觉不要爱,隔空的,姿势也没有很享受的样子。弗朗索瓦跟踪飞行员,只是想要看看他有多优秀,自己哪里比不上而已吧,男性间的较量一下。但是确实是蛮怂的一个角色,在25岁的Anne面前没有强势,在15岁露西面前也没有。
弗朗索瓦和露西之间,就是个陌生人的交流。反而天真的弗朗索瓦当真了,被露西牵着走。露西真的很厉害,撩人方面。从公交车上时的眼神开始,接着知道故事后去拍照,跟去酒店甚至留下家里地址给陌生男人,都是非常勇敢自信的女孩行为。一点也不怕,而且其实老实讲从未交出真心,但按照自己的想法来做自己想做的事情,真的很酷,比女主被牵绊酷多了。后面被偷看到和弗朗索瓦同事热吻,哈哈哈,完全就没有放弗朗索瓦在心上,而且明明知道自己的男朋友和弗朗索瓦在同一个地方上班也,也未曾坦白过有男朋友。
这个片子让我对爱情有了个新的看法吧,也就像珍珍最后提出来的那个问题。
1. 你能接受你的另一半,仍然对别的异性有心动的冲动吗?或者你能接受他/她有多亲密的异性。说老实话,我能接受我的他看美女,称赞别的女生好看。但我无法接受他对别的女生心动。我的心动定义,可不是单纯绝不别人帅别人好看呢,我心动了,就是想抱他,想一直舒服的在他怀里,会想很多和他相处的事情。会想牵他的手。至于能有多亲密的异性,只要你是爱我的,你想要陪异性吃饭看电影,随意啦。我会有点点不舒服,但是不会阻止你,我的不舒服只是因为我承认我有点占有欲。但不会想电视剧小说情节那样长成刺。只是会和你撒个娇,索个熊抱安慰下。
2. 如果一个人要和你隐瞒,究竟怎么分别?蛮害怕自己被骗得死死的。也因为时刻警惕所以,没有那么容易能心动吧。哈哈哈、用心去感知别人是很玄学的,因为我爱了,难不成我还不信他所说的话吗?怀疑的话,不累吗?这份爱又是否还有意义呢?哎,为甚我是个单身,好像去体验下这些影视小说里的爱情哦。
女友的行为我始终不理解,男人的行为也不明确。飞行员的妻子是个误会,两对主角男女都纠结着,也许结尾的歌可以解释点“可我很自豪为这孤独感而自豪,虽然很痛苦,可是我在一片诱惑中活着…每天早晨起床时的那种孤寂,命运的恶作剧。”怕没有慰藉依靠又不愿明确的付出。
“喜剧与箴言”之不在场的妻子一部高级的偷窥电影必然是从无序到有序的,观众跟随偷窥者一同探寻事情真相的过程十分有趣(男主为何失神、女主为何隐瞒)。侯麦完成六个道德故事之后,对男女关系的讨论更加炉火纯青,电影语言也更加丰富,镜头不再那么精简。结尾男主一个人走进人群,戛然而止,意味深长。
猜测与嫉妒,爱情的思维里,男女永远不在一条线上。侯麦的话唠深刻体现了语言的魅力,沟通是缓解矛盾的最佳途径~
一个真正意义上「也许没有故事」的故事,没有戏剧化的冲突,没有善恶对立,没有道德谴责,只有人物的心绪状态如风中旋舞树叶,以极其自然的方式找寻各自归处。人物关系结构向来是侯麦拿手好戏,本片中亦呈现非常完美的闭合架构,直到最后一个镜头揭示所有角色在同一轨道运行,然而永远无法知晓他们将流落到巴黎哪个角落,哪个深夜时分的哭泣(片尾曲竟然是侯麦自己写的,非常趣致)。多角关系几乎囊括了凡人众生如你你我我的各种角力与对峙,没有一场爱情不伤心,没有一个人值得长久等,在彼此追逐的人间游戏中,反正我们一样平等。
可怜的François被Anne和Lucie玩弄于股掌之间。这部后半段废话有点多,对人物的捕捉以及爱情道德等观念的碰撞延伸不如其他几部,更多是一部小清新娱乐片。最大的亮点是公交车邂逅中二少女,极具趣味性。结尾François怅然若失挺有意味的:交谈中建立的某种亲密感十分脆弱,极易消散。而这归结于那淡淡的嫉妒心占有欲:哦,原来她还有更亲密的朋友。
侯麦电影里的巴黎是最烂漫最迷人的巴黎,那些看似絮絮叨叨的对话有种让人欲罢不能的魔力,当女主角要将男主角赶出房间时,我们知道,他还不可能就那么离开,因为侯麦从来就不会如此快、如此乏味地结束一个场景。
侯麦老先生告诉我们,人人都想摘到稻田里那根最大的稻穗,而这就是爱情的本质——无尽的希望与折磨。
翻译成“飞行员的女人”也许更对这片子的味。男女角逐中的女人谎言和男人谎言,似乎只有学生哥最纯了,愣头青一枚。又一次见证了典型的“侯氏对眼”传情。
说谎力排行:经常旅游的人>女人>男人。都说侯麦片子极少音乐,所以结尾必须大赞。Paris m'a séduit Performed by Arielle Dombasle with Jean-Louis Valéro .歌词居然是侯麦写的~~
1.公车偶遇露西到公园追踪一场戏是侯麦电影里最好看的段落之一。微妙的各种可能在其中碰撞惹你着恼也逗你会心一笑。2.男孩的烦恼,总是能被女孩一眼识破。初识的露西说,陷在自己烦恼里的人都挺傻的;电影后半段,女朋友安娜也质问:只沉浸在自己的心情和烦恼里,你就没办法考虑到我也在烦恼吗?所以啊,烦恼是爱情的别名。3.安娜的“作”是因为爱情并不比能自由地支配自己的时间,待在自己想待的地方更重要。所以她选择的男人是飞行员或在邮局值夜班的男主:总要错开一些,才有余地透气。4.男主不懂安娜的心事,只能看到她有另一个男人的表象。他也不懂古灵精怪的露西,听不出露西话里的假假真真。他注定与她们擦肩而过,寂寞地走入巴黎的夜色。
侯麦每部都五星,真不是故意的,可是这部真的写得太好啦!(尤其最后一段,我和小哥一样,听蒙圈了。绿光里的姑娘演无病呻吟的女友简直厉害)侯麦实在太了解小资阶级是怎么谈恋爱的了,而且每个人真的都好自私又好直白哦,直白到有点可爱lol
爱情或许跟悬疑片一样,需要推理、需要跟踪。只是它又跟悬疑片有点不一样,因为你可能到最后,也得不到真相。
盧馬的男女主角們都是套上文明外表的野獸,口不對心,任何時刻蠢蠢欲動內心原始慾望,等待獵物來臨,一不小心都會因為他們俊美的外表所騙。可恨自己聽不懂法語,眼球要左顧右顧,因為耐看的都是主角們的臉,要觀察他們臉上變化,等待露出破綻的閃念,絕不可能盡信他們任何話,聽著一次又一次口不對心的詞句,行動違反對他人的言詞,表露無遺。盧馬掌握事實的雙面性,是妻子還是妹妹是情婦或是戀人,放下魚糧的魚缸和雪花球是一體兩面,導向實相不過是機緣和巧遇的搬弄,局中人到最後發現但依舊執迷不悟的痴。如今更喜歡戲中各種時間,坐在咖啡店等待無聊的時光,可以在公園與新相識發現對方,在電話亭無數次放入銀幣打給對方的無奈,找尋戀人的焦急與等待戀人的時間如此相依,現在是拿著手機就以為什麼事看到和了解到一樣,一點風情也沒有的年代。
只有法国人才会把带有时间悬念的尾随跟踪与瞬时反转的身份错认拍在一部压根与政治阴谋或者图财害命无关的都市爱情轻喜剧中而又不必过分减损此二种叙事手段引动观众心理的能力……“我认为几乎所有故事都可与悬念相关。甚至爱情故事也不例外。过去我们总认为悬念就是从断头台下救下某人,或者诸如此类。而实际上一个男人是否能得到他的心上人也存在悬念。我真的觉得悬念一定是与观众自身的欲望或期盼有着莫大的关系。”(希区柯克)
侯麦老师是我见过的最解风情的直男导演了,热爱生活,热爱人类,把红尘里的男男女女刻画得多么真实细腻可爱。
索朗索瓦在一次次的被践踏尊严和跪舔后,终于反击了。在他看过照片后,想要揭穿克里斯汀的秘密时,他却只告诉安娜自己与露西的偶遇,两人之间热络的交谈,但他没有告诉安娜自己的跟踪行为,他想要借此找到平衡,塑造自己的魅力,所以他隐藏了信息,这也让他变得自信起来。但当最后他看见露西在街边与年轻的男人热吻时,他再次成为了那招之即来挥之即去的人形玩偶。露西也不过是通过与他的偶遇来调味自己某一时刻的生活,弗朗索瓦不过是一个调味品,永远做不了主菜……
我爱最后那段对话,所有的矛盾纠纷就这样轻松的解决了,这就是沟通的魅力啊...
3.5.无论男女,都想做感情生活中的掌控方,侯麦御用女主这次的哭戏要扣分了,安娜的不婚主义、感情独立和各项权利不过是没有安全感的托辞,就像她的房间陈设、鱼缸和玻璃球摆件一样,她也是池中物和玻璃心,只能通过逗弄感情上处于劣势的弗朗索瓦来获得满足,最后一段安娜和弗朗索瓦角色互换、互相泼醋的设定有意思,侯麦深谙男女情事上的拉扯角力,每个人都在强弱的两极间来回摆荡、互相追逐。
侯麦片里频繁出现的巧合(太节省演员了)、误解、(不)坦白(人物总是盲人摸象,而观众也并非全知)…故事发生在一天之内,重要场景:女主的狭小租屋。女二的小表情小动作实是爱煞人,男主真是被爱zhu情you蒙住了双眼。片尾曲Paris m'a séduit赞。p.s.娃娃脸男主竟在电影上映同年夏天意外身亡才22岁…
侯麦在处理极富戏剧性的一场公园跟踪戏里,为了消解情节的制造感,插入了许多无用的切出镜头(奔跑的小孩,推婴儿车的妇女),甚至是人物本身的无关行为(喂鸭),而情节递进场面也散漫地囊括自由时间。这种偶然戏剧性的处理方式,使得多处转折的发现都更为有趣。惊奇又失落的巴黎一日游。