去年8月，日本有一部新片上映。

主演，是日本影视圈的常青树，木村拓哉。

和他搭档的，是当下日本人气爆棚的艺人—— 二宫和也。

上映两周，累计观众114万人次，票房收入突破14亿日元，蝉联两周票房冠军。

有人说，这样的电影，很难得。

在未来，这样的题材，只能是越来越敏感：《检察方的罪人》

壹 | 罪大恶极的杀人犯

2018年，日本东京。

东京某街道的一间老房子里，警方发现两具尸体。

初步估计，死亡时间，是两天前。

法医鉴定死因是：利器刺中要害，失血过多。

现场凌乱，地板上有大量血迹，保险箱被撬开，有推搡、打斗痕迹…

死者是一对老夫妇，是附近几间小公寓的房东。

在事发当天，有租客看见，一个长相猥琐的男人在门口，驻足很久…

警方很快锁定嫌疑人：松仓。

这个松仓，并不是什么好鸟。

37年前，16岁的松仓强暴并勒死一名少女，还将少女的母亲和祖父母残忍杀害…

虽然证据确凿，但因为未成年人的身份，犯下重罪的松仓，只是被送进少管所里，关了五年禁闭…

14年后，类似的事件再度发生：16岁的少女由季，被奸杀后，遗弃在埼玉县的荒川河边…

种种迹象表明，这也是松仓干的。

然而，由于证据不足，松仓被无罪释放。

如今，案件已过了追诉期，再也没办法入罪。

审问中，松仓狞笑：那俩女的是我干的，但是那俩老家伙不是我杀的，有种就把我抓起来，不过我敢打包票，你们这群废物什么都做不了！

尽管检察官气急败坏，但人证、物证表明：凶手另有其人…

贰 | 动摇的检察官

最上毅，是东京地方检察院的一名检察官。

入行二十多年，他凭借冷静、沉着、细心，成为公认的检察官精英。

大家都尊称他一句：最上前辈。

二十多年来，最上的心里，有一个想亲自手刃的对象：松仓。

高中时，最上在镇上的寄住宿舍里，认识了学妹由季。

天真烂漫的由季，帅气优秀的最上，一起生活，一起学习，一起唱歌、跳舞…

那时的最上，已经把由季，当成了初恋…

对孤单的最上来说，这是人生中，最美妙、最快乐的时光。

直到有一天，16岁的由季，在家附近的河边，被残忍奸杀…

从学法律的那天起，最上就告诉自己：总有一天，我要亲自把凶手，送进监狱。

然而，23年过去了，本应受法律制裁的松仓，依然逍遥法外…

最上不再相信所谓的正义…

而这一次，松仓因为老夫妇被杀而接受调查。

最上终于按捺不住，他决定，不择手段，也要把松仓送进监狱…

叁 | 年轻的检察官

冲野启一郎，是新来的检察官。

二十多岁的他，长着一张稚嫩的娃娃脸，虏获了不少同事的芳心。

但这位初来乍到的检察官，在审问嫌疑犯时，却有着和脸蛋不相称的气势。

嫌疑犯不肯合作，冲野就大吼、斥骂、捶桌子：哭个锤子？现在会装可怜了？你个王八蛋还有眼泪？

冲野年轻气盛，有着一腔热血。

他笃信，法律会解决一切纷争，他说：好检察官的标准只有一条，那就是坚信正义的人。

在冲野心里，宣扬这套理论的最上前辈，是他的职场爱豆。

可是，冲野发现，自己的爱豆，似乎在干着一些，违背法律的勾当…

这部《检察方的罪人》根据日本作家雫井修介的同名小说改编，去年在日本上映，最近刚出资源，豆瓣得分7.4。

有网友评价：两位检察官，一动一静的诠释方式对比非常鲜明，脉络清晰，细节值得推敲…大赞木村拓哉的神演技，连眉毛都藏着戏！

这不是一部容易观看的电影，信息量巨大，支线庞杂，导演想表达的东西很多，除了对司法制度的反思，涉及反战，甚至影射日本政坛…

但最重要的是，它抛出了一个让人头疼的问题：当人情和法理冲突，当法律保护了作恶者，执法者该如何选择？

片中的年轻检察官冲野，尽管知道松仓曾经犯下重罪，但是最后，他选择听从法律判决，甚至给松仓道歉；

而最上，在经过二十多年的忍耐后，不再相信法律，选择成为“检察方的罪人”。

在电影中，最上为了栽赃松仓，他冒险藏起真正罪犯的牙刷和作案工具，伪造作案现场；

甚至不惜一切，让真正的罪犯“消失”，使松仓成为唯一的嫌疑人…

在关于正义的讨论中，我们常会看到两个词：程序正义和实质正义。

程序正义：简单来说，就是办案过程、执法程序上的正义。

实质正义：结果正义的实现。也就是善有善报，恶有恶报。

冲野选择程序正义，某程度上保证了司法公正性，却也让真凶逃之夭夭。

他说：没有从不撒谎的人，也没有只说真话的人，所以，100%的正义，并不存在。

而最上，选择结果正义，大快人心的同时，却也丧失了，他曾奉若圭皋的真理。

2018年2月15日，在陕西省汉中南郑区新集镇，35岁的村民张扣扣，用刀捅死了邻居王正军。

而他犯案的理由是：为妈妈报仇。

22年前，17岁的王正军因为口舌之争，用木棍打死了张扣扣的母亲；

但因为是未成年人，王正军只被判处了7年有期徒刑…

感到法律不公，选择为母报仇，从情感上讲，可以理解他...

但是法院以故意杀人罪、故意毁坏财物罪对张扣扣判处死刑...

1988年11月至1989年1月，日本东京，四名16到18岁的高中辍学学生，将一名17岁的少女，监禁41日，期间对她强奸、殴打、焚烧…最后，少女被杀死。

更令人发指的是，少女死后，四名凶手将少女的尸体，扔进注满水泥的汽油桶里，遗弃在路边…

日本因此修改了《少年法》，将几个凶手原本4年至17年有期和无期徒刑，加判至5年至20年有期和无期徒刑。

1997年3-5月，日本神户市须磨区，一名14岁的少年，借口问路，先后袭击了5名儿童，导致这几个孩子3名重伤、2名死亡。

由于日本司法程序，严禁明确揭露少年犯的身份，少年的真实姓名没有被传媒公开。在日本的法律文件上，他被称作“少年A”。

这名少年A，在杀害两名儿童后，还分尸、破坏尸体、寄送挑战信到当地的新闻社，挑衅大众…

令人揪心的是，灭绝人性的少年A，并没有受到真正的制裁，只是被关进了少管所，七年后，更被释放，回到社会…

不少人大呼：这不相当于放虎归山吗？

2000年，日本国会因为这次的事件，将犯罪刑责的最低适用年龄从16岁降至14岁。

1999年5月20日，韩国大邱，当时年仅6岁的小男孩金泰完，在上学路上，突遭不明身份犯罪分子浇泼硫酸，在接受49天的治疗后，不幸身亡。

案件轰动一时，然而，警方始终没能找到犯罪嫌疑人作案的可靠证据，凶手依然逍遥法外。

2014年，案件因为过了诉讼时效而被迫结案，引发了社会热议。最后促成了2015年刑事诉讼法修正案的出台：韩国此前的25年杀人犯罪公诉时效被废除，今后杀人犯罪案件将被永久追诉，直到破案为止。

或许这个世界上，不存在绝对的公平正义，但人们可以通过努力，接近它…

而对法律的讨论和思考，是促使价值流动的水花。很小，但是思考，就有用。

这或许，就是这类电影的意义所在。

最近一部由法国短片改编的印度电影《调音师》上映，看过的人纷纷竖着拇指喊“牛叉~”。

反转再反转，翻个跟头再反转的剧情让人大呼过瘾。

好像没有反转就不是好电影了，我们都是被反转神剧惯坏了的孩子。

今天我就推荐一部不反转，社会派推理电影—《检察方的罪人》。

电影根据雫井脩介2013年发表的同名小说改编，木村拓哉 、二宫和也 、吉高由里子主演。

日本推理小说电影大家最熟悉的是“本格派”，主要以案件本身的推理解谜为走向。

不过原著小说却是不折不扣的“社会派”，强调不应只是推理，更应当反映并描写现实社会。

电影也遵循了小说的精髓，不只是纠结于案件本身，更注重通过角色表现社会问题。

木村拓哉和二宫和也，电影宣传的时候就以师兄弟的对决为噱头，吊足了胃口。

现实中，两个人恰好同属于一个经纪公司，真正意义上的师兄弟，让人在看电影的时候充满乐趣。

不得不承认，情节上对于看惯了案件推理和反转的观众不是很容易适应，因为涉及到的线索比较复杂。

两条主线：

1、一对老人被杀案件；

2、已经过了审判时效期的少女被奸杀案件；

老夫妇被杀，牵出少女被奸杀案件的嫌疑人，木村拓哉恰好与被杀少女是少年密友，因为凶手逍遥法外而多年未能释怀。

虽然所有证据都指向另外一个人，但是木村拓哉却因为少女案件超过诉讼时限，决心栽赃嫌疑人，完成自己所谓的“正义审判”。

二宫和也作为新人加师弟，从一开始积极配合，到后来在吉高由里子鼓励下渐渐反对木村拓哉的所作所为，甚至不惜反目。

一场审讯逼供的戏爆发力十足，为他赢得了第43届报知映画赏最佳男配角奖。

三条副线：

1、议员揭发自己妻子家族企图军国主义复辟事件；

2、吉高由里子卧底检察机关爆料事件；

3、“孤独的美食家”松重丰帮助木村买凶杀人事件。

剧情分成三段，每段开始用一张罗塔牌，预示了情节和人物的命运，浓浓的宿命论。

第一段：语言的魔术师，指的是检察官，他们可以用事实来起诉一个犯罪嫌疑人，但是如果是强加之罪呢？

第二段：审判。在木村拓哉决定以自己认为正义的方式处决杀人犯的时候，他已经成为审判者了。

正如他收藏的一箱子法槌所暗示的那样，那个时候的他就是“上帝”。

第三段：愚者。这张牌在罗塔牌中是没有编号的，既是所有牌的开始，也是所有牌的结束。

循环往复，周而复始，宿命轮回。

复杂而又相互关联，各色人马悉数登场，各种势力相互较量，最终展现出一幅错综复杂的“风情画”。

超多对白，超多任务，复杂关系。

一定要有耐心，注意细节，最后会有惊喜的发现。

“固执于自我正义的检察官，迟早会堕落为罪犯。”

这句话是电影开头木村拓哉作为长官说给宫二和也的，可惜他早已经忘记。

到底什么才是“正义”，以正义为名义是审批是不是都是正义的？

执法者滥用执法权力，主观臆断甚至是编造事实滥用私刑，已达到正义的目的，算正义吗？

超过诉讼时限的凶手，就算是承认自己的罪行，也受不到相应的惩罚，正义何在？

正义不能屈从于个体的意志，任何人也不能凌驾于法律之上。

只是为什么看到木村拓哉成功栽赃，内心却一阵欣喜呢？

其实，电影中已经给出自己的答案了。

“没有从来不说谎的人，也没有从来只说真话的人，所以并不存在百分之百的正义！”

你同意这个说法吗？

你内心的正义又是什么样的呢？

或许看过之后你会有新的认识。

终于去电影院看了一次木村拓哉的电影，我也是为大神花过钱的人了。

木村拓哉&二宫和也&吉高由里子

这部戏木村颜值回春不少，就是这么肤浅第一关注点在帅不帅。果然干净的短发，简洁的西装最适合大叔了。这个月连续看了3部大神的作品，谁说大神演什么都一个样了，明明很有变化啊。

木村拓哉

你们nino这部戏发挥很大，两场审问戏演技大爆发。

二宫和也

吉高妹纸在第二场审问里面这段哭戏也很惊艳。

吉高由里子

总体来说，大家都挺好的，不出戏，没有拖后腿。所以最大问题大概是日本的三次元电影和中国观众有壁。

语言的魔术师&审判&愚者

大部分日本电影很喜欢分镜头做得很明显，把剧情分成一段一段，没有连贯感，很难才能投入。记得看《四月是你的谎言》电影版的时候，完全不知道讲啥，看了动画才了解了剧情。

全片貌似很有逻辑，用塔罗牌名字把电影分成3部分，然而对剧情梳理没有一点帮助。好像大学背知识点：二叉树遍历有先序遍历、中序遍历、后序遍历，看完表示这是什么鬼？！如果加上先序遍历就是先访问根，再遍历左子树，最后右子树，通过记住先序，再推导中序和后序，就能理解并记住。

所以电影也要用电影的语言去修饰，不能干巴巴呈现关键点。

犯罪片&悬疑片&剧情片

这部电影最迷的还是剧情的走向。

以下是全剧透，不过这部电影2018年首映的，大家现在进电影院看估计都是为了支持木村和二宫，所以不在乎剧透吧。

电影一开始，木村饰演的最上检察官，既跟议员私联，又跟黑社会关系亲密。看了电影简介，吉高妹纸饰演的橘沙穗还是个卧底，我以为剧情走向大概是最上检察官在法律的灰色领域游走，虽然利用不法手段，但是是为了法律正义；橘沙作为卧底负责揭发最上的不法行为，但是在跟对方工作中，逐渐被最上的正义理论洗脑，陷入挣扎与痛苦当中。

然而真正的剧情是，橘沙千辛万苦考上司法系统的事务官，居然只为写书。当场揭发最上与黑社会私联，没想到反手就被最上秒杀。

电影过了20分钟，主线才出现。一对老夫妇被蓄意杀害，嫌疑犯锁定了几个欠老夫妇钱的人。其中一个嫌疑犯松仓黑材料满满，还和一宗23年前已经过了追诉期的16岁少女被奸杀案有关。看到这里马上就想到《杀人回忆》，可能接下来就会出现各种反驳证据，最后兜兜转转都确认不了真正凶手。

YUKI

反驳证据真的出现，然而是一个更大可能的嫌疑人，当松仓要洗脱嫌疑被释放，一心要入罪松仓的最上决定铤而走险。

我一开始以为最上要通过什么法律漏洞，让另外一个嫌疑人证据不足，这样松仓就可以入罪。

然而最上是直接杀了第二嫌疑人，然后把凶器嫁祸给松仓。这么简单粗暴！这样也太不符合一个当了20年检察官的冷静人设了，虽然奸杀案16岁的少女是最上的初恋，也不用为了一单案子这么拼吧。就不能拍一部用脑、用专业能力解决问题的犯罪片吗？

到审判部分为止，还能勉强接受编剧的安排。接下来就是二宫饰演的冲野检察官与最上进行法律正义和人性正义的对决了。冲野毅然辞掉检察官的工作，给松仓的辩护律师提供证据，帮助松仓成功脱罪。我觉得这一幕冲野在松仓脱罪的庆祝会，一脸五味杂陈的表情，拍得挺好。

另一边又杀人又嫁祸的最上不仅一点事都没有，还安排黑社会开车撞死了松仓，这部戏解决问题真的很直接了。这里有一个前后呼应，电影一开始，橘沙在检察院门口为限制驾照年龄的抗议签名支持，最后撞死松仓的是一个老龄人司机。

支持限制驾照持有人年龄签名

电影大结局，最上约见冲野，表示希望以后两人联手维护正义，冲野说你这么看重我，是因为我和16岁少女的生日一样吧。什么！居然是这么基里基气地结束。

电影里面有些细节好像没有填坑，例如最上喜欢收集法官锤，最上娶了一个年纪比自己大还带了一个女儿的老婆，最上和女儿的对手戏，好多都不知道加来干什么。

收集法官锤

算了，毕竟拓哉每天那么努力地在微博营业，我告诉自己，我就是为了进电影院看木村拓哉和二宫和也，就够了。

努力营业的大神

最后以帅照结束

首先要说的是选角方面，真的很强。看了预告片就跑去看原著，演员和角色的气质本身就非常契合，木村的不怒自威，二宫的娃娃脸，吉高的阴郁细腻，五郎的独行侠风格等等，完全挑不出毛病。最令人叫绝的是木村和二宫戏里戏外都是前后辈关系，很好奇当初原田导演有没有考虑这个因素（不过就算戏外不是，两位的好演技也能做到），开头最上和沖野的相处模式真的自然得犹如演员本人，明明在说“都在本部却总是没见到面”却有种“大家都在杰尼斯但一直没什么机会碰上呢”的代入感，这种代入感并不是出戏，而且观众把演员和角色逐渐对应融为一体的信号，因为这能让冲着偶像本人来看戏的观众对电影本身更加投入。

木村自然不用多说，举手投足之间充满了魅力，形象一出来就是克己、经验丰富的精英检察官。审讯松仓那场经典画面，木村听到凶手坦白后抬头红了眼含着泪的那个镜头给我的冲击不次于二宫的审讯爆发，充满了愤怒又悲伤，哪一种都让人心碎。最上一角在电影中比原著更要圆滑世故，从一开始就帮助丹野和主动接触諏訪部。这样的改动直接使最上在作出“自行实现公义”的决定少了很长很煎熬的心路历程，但影片时长有限，牺牲一点梯度来保住故事完整性也是值得的。

演员二宫真的让我大开眼界，在别的戏里绝对不可能看到沖野任何影子。虽然预告和宣番已经做好了心理准备，但现场大屏幕上的他还是震撼了我。他的角色沖野实际上不比最上简单，对最上有如对恩师般的敬仰，对他异常指令的困惑和怀疑，对自己办案不得力的气馁与不甘，还有不得不用恩师教自己握的剑指向恩师的无奈和苦闷。审讯中从他嘴里吐出的每字每句甚至每个呼吸都能感染到观众他的愤怒和厌恶。这个片段也是全片最重要的感情喷发口，就算以后忘掉了大部分剧情也绝对不会忘记这一段的。演技自然不着痕迹，一开始刚进刑事部报到时三步并作两步跑上楼梯的冲劲，到后来雨中沉重的步伐，很好刻画了人物的变化。虽然角色依旧苦闷，但全片为数不多的笑点其实都是他承包了，轻松缓解了观众紧绷的神经。对吉高的那一笑一下子回到了当年Gantz的地下铁，还是那么温柔的一个人。

作为吉高铁粉自然是要评评她的。老实说，在一群老戏骨里，她演技和经验都算薄弱。最大的短板就是台词，由于检察部和刑警工作需要，每个演员的语速都尽可能快，而吉高本人说话习惯比较含糊，所以这对她来说是个巨大的难关。语速不快的对话就很棒，很喜欢她的声音说出：“没有百分百说真话的人，也没有百分百说谎言的人”。所幸的是作为一个体验派演员，她在每个场景给出的反应都很真实很有感染力，相信原田导演也是很赞赏她这一点，在关键的场合都给足了吉高镜头。更要谢谢导演的是，给纱穗一角加了一个崭新的设定，对推动情节发展起了比原著更重要的作用，戏份也变多，在全片都很活跃。很高兴看到导演对吉高的这份器用，她也到了不能再当花瓶的阶段了，要好好努力啊高高💪

五郎我就不说了，若要选全片最有魅力的角色，我肯定投諏訪部——「代上帝做黑色买卖的男人」；酒向芳也是太厉害了，把变态演到了极致，让人想起他的脸就不寒而栗，没有他那么出色的演出也调动不了二宫的怒气迸发和吉高的悲愤流泪，塑造了名副其实的「monster」

讲完了演员就是💯配乐，富貴晴美和土屋玲子配乐至少能给电影拉高30%的分。因为故事里要处理的事件线很多，画面切换非常多且硬，来形成叙事的棱角。而非常成功的配乐让观众顺利从一个场景过渡到下一个，并没有令人不悦的中断感。另外二胡和拉丁风配乐这种搭配在日本电影中也算很新鲜，有种怪异又恰到好处的感觉，每一次响起不同的配乐，观众就会不由自主地期待剧情发展。配乐的土屋玲子还出镜饰演最上妻子（最上一回家就听到老婆在拉主题曲wwww

剧情分段很有意思，分成3Part：语言的魔术师（言葉の魔術師たち）；审判；愚者。每个标题都有对应的塔罗牌。值得一提的是，改编后的最上一角，在我看来比原著要更相信命运。语言魔法师自然指的是巧舌如簧的检察官，最上是其中之一；审判是法官的职责，而最上喜爱收集法官槌，最后还越俎代庖自行裁决犯人；愚者自然也指偏执自己公义成为罪人的最上。三张塔罗牌都代指最上，和标题「検察側の罪人」相呼应。最上在家里用来包凶手的也是画着塔罗牌占卜的垫子，而且还很相信生日论命（虽然是受由季影响，但渐渐成为他自己的信仰）。1⃣️魔术师在塔罗牌里，代表了创造力和掌控力。研修班时最上认同冲野，检察官要有自主调查的主导力和想象故事的能力。2⃣️审判牌中，“天使的号角表示来自内心的声音，此刻人从棺材中站起，迎接天使的祝福，表示人从外在的评价转换为倾听内在之声，此处也代表道德良知必须要从内心出发，而非是法律规范”。3⃣️ “愚者牌是所有塔罗牌的开始，亦代表着塔罗牌的结束，代表着无限的可能性”，这张牌对应这个结局是再适合不过了。

开头和结尾的安排别有深意。电影开场就是各种或水平或垂直对称的“水泥森林”伴着主题曲切换。一开场最上在台上教导“偏执自己的公义会沦为罪人”，结尾一语成谶，被当初在台下的沖野用来质问最上，巧妙的首尾连接也是独具匠心。

细节方面的用心：最上和丹野在河岸边交谈时，对岸在排练跳舞的舞者，和后来松仓车祸现场的舞者是同一群，暗示着松仓的死亡有最上的插手; 丹野跳楼后，最上办公室里收藏法官槌的柜子柜门一直都开着，应该是暗示最上作好了自行裁决松仓和弓岡的决定。

最后一个镜头，害怕自己心軟堕落的沖野往别墅下走，已经狠下心失格背德的最上却在楼梯往上走，这是一种对称，在我看来，最上能作出这种“替天行道”所需的勇气和决心，虽然不能被宣扬，但没有人能否认，这远比「绝对的公义」来得更大快人心。

原田导演加入了原作没有的“白骨街道”概念和反战理念，使受片长限制简化的案件剧情简化了，但深度提高了。最上和丹野，其实都是理想的殉道者，不惜牺牲自己的生命或前程，来贯彻自己的信念。雨水不能惩万千罪，正义也不能。每个城市，每个社会，每个时代，其实都是相通的相似的，由殉道者们开凿的“白骨街道”。

上周末去看了木村拓哉与二宫和也主演的电影《检察方的罪人》，算是赶上在大陆上映三天内去看了。开场之前看到的豆瓣评分是7.1，其中五星的评分大部分是打给木村大神和二宫的；因此我没有对剧情抱很大希望，觉得只是看大神和尼糯米世纪共演、尼糯米和吉高小恶魔的感情戏和床戏就值回票钱了。正因如此，我在看完之后感受到了巨大的惊喜，以至于想第一次写一写跟电影分析有关的东西。这时才理解了木村在电影首映礼上说的话：“这样一部片子，看一次是肯定不能完全消化其中内容的。” 由于我并没有看过多少电影，我完全没有能力从电影架构、节奏、镜头上去评价它，因此所有的分析都只与剧情本身有关。这篇文章涉及大量剧透。写作本文建立在看过一次电影（全凭记忆）和《检察方的罪人》原著小说的基础上。 明暗面的渐变：电影改编中的主线与主题变换 原著小说中只有一条非常明确的主线：检察官最上毅（电影中木村拓哉饰）在侦查一起老夫妇被杀案时，发现被怀疑者中有多年前杀害与最上熟识的女生的嫌疑犯松仓，而多年前的案件已经过了刑事追诉期。虽然松仓没有杀死老夫妇，但为了使当年的犯人被绳之以法，最上企图用将老夫妇被杀案的罪名按到松仓头上的方式达到这一目的，并为此藉由有黑社会背景的诹访部的帮助亲手杀死了真正的凶手。年轻的检察官冲野启一郎（二宫和也饰）和事务官橘沙穗（吉高由里子饰）通过一些方式发现了最上的行为，并通过辞职为松仓辩护来反对这一冤案。最终，被最上杀死的真凶尸体被发现，最上锒铛入狱，而冲野心中的正义就此崩溃。 看完电影再看原著小说，可以发现电影在极短的篇幅内完整复刻了原著中的几乎所有重要内容。这一定程度上是导演的功力，而另一方面也表明，原著中的内容其实是相当单薄的。由于最上的杀人行为在小说前半段将近中间就写明了，所以不存在一个真正意义上的推理描写。又由于这一主线实际上非常单薄——所有的情节动力都来自最上的个人意志与选择、诹访部为最上提供的帮助来源不明、最上好友丹野的死给最上带来的精神冲击被过分夸张，这个故事变得完全没有普世价值，而更偏向突出最上本人个人主义的冲动。可以说，最上由一个代表正义的检察官变成杀害他人的魔鬼并不来自正义这一概念的内部矛盾，而来自最上个人的矛盾性格。作为旁观者完全可以说，最上堕落为罪人的原因并非电影开头的“手持正义的人，一不小心就会堕落为魔鬼”，而是他本身就是魔鬼。相比之下，反而是冲野启一郎代表的程序正义更使人信服，因为这代表了一种相对更为普遍的认知。可以说，小说本身讲了一个三流的故事。 而电影对原著小说的改编，意味着导演意识到了这一点，并敏锐地捕捉到了这个故事里隐含的真正普世性。这种普世性在于，所有手中握有权力的人，都认为自己所做的事情是正义的。因此，正义在同一时空中产生了多重定义，矛盾也就此产生。这一特点并不只存在于检察机构，更广泛地存在于社会当中，这就构成了一个足以产生强大社会影响的问题。在所有社会事件中，影响最为广泛和惨痛的就是战争。在主线故事中，最上认为自己利用检察官的身份让杀人犯松仓伏法是正义的，冲野认为自己阻止松仓被栽赃是正义的，橘沙穗认为自己偷拍检察系统内部的腐败行为是正义的；在主线之外，导演则引入了极其强烈的现实隐喻：发动太平洋战争的日本军国主义分子认为战争是正义的，而切身参与战争并尸骨无存的士兵认为杀死这些军国主义分子是正义的；又有中间人认为，让日本变好是正义，但这一立场并不能提出有力的解决方案。电影改编以主线剧情为主干，讲述了两个主题：一是司法正义，二是战争迷思。当个人的故事被置于战争这一涉及整个社会的主题，最上的正义动力有了社会问题的支持，也由此成为了一个值得被讨论的问题。 这一双线思路带来的另一个显著影响在于，“检察方的罪人”这一黑白分明的表述变成了一种明暗的渐变。在主线剧情中，这一表述的指向非常明确：最上违背了自己作为检察官的职业准则，可称为检察方的罪人；冲野利用自己曾经是检察官的资源攻击检察部门，同样可称为罪人。而当电影视野整体扩大，事件中的人物增多，这两个人的正义与否产生了带有阴影的过渡段。有黑社会背景的诹访部利用不合法渠道帮助最上做看似正义的事，是否应称作罪人？帮助松仓辩护的小田岛律师企图利用对犯罪嫌疑人松仓的辩护为自己谋利，是否应称作罪人？涉足贪污与贿赂案的丹野跳楼自杀从而使极右翼的岳父一家得以保全，将选择的任务丢给活着的最上，是否应称作罪人？在双线的背景下，没有人完全无辜，也没有人完全邪恶。从最上与冲野的黑白对比到电影背景下的明暗渐变，观者已不能单纯地对最上或是冲野的正义与否作出直接的判定，也不能对角色进行例如“如果最上/冲野作出了这样的选择，事件的结局就会完全改变”的这类假设。因此，电影表面上将主线剧情拓宽到了社会层面，事实上却将事件中的个人限制在了一个别无选择的区域。 经这一剧情改编后，这部电影的主角光环淡化了。虽然最上与冲野仍然出场最多，但给观众的感觉是他们只是出头的冰山一角。此外，最上与冲野并非双主角：最上是唯一连接这两条主线的关键点，因此最上是电影唯一的主角。因此，虽然表面上是司法与战争两条主线，事实上这两条主线是一明一暗、有所区分的。明面上，司法系统是集中表现社会正义的机构，这也是大多数民众寻求正义的机构。而事实上，电影传达了一种强烈的讯号：司法系统不过是国家机器的一部分，而掌握国家机器的人的正义，才是国家与社会正义的决定者，而且这直接关系到国家与个人命运。一个残害少女的杀人犯需不需要被追责、这个人是否有精神疾病，与大部分人没有直接关系；而掌握军队的人可能藉由自己的正义发动战争，才是民众一定会关注的问题。谈到这里，事实上产生了一种正义的同构性：国家机器的正义与社会意义上的正义，可能是结构相似的。或者说，导演希望借一个粗糙的主线故事来讲一个庞大的社会故事，这个借用是靠相似的结构实现的。除了一些细节上的提点，社会的故事完全隐藏在了幕后，但又如幽灵一样，时刻盘旋在纠结一件事情的正义的人们的头顶上。 “你永远找不到他的名字 白骨街道上尸横遍野” 这部电影中出现了众多几乎直白的政治元素。出现最多的是《白骨街道》与二战期间日军发动的英帕尔战役，这一历史事件出现在了主要人物关系的建立与主要情节的发生中。此外有几个较小的记忆点：在橘沙穗去东京地检报到时，路边有征集反对高龄者保留驾照的签名活动，这也是与电影结尾诹访部的手下利用高龄者驾车撞死松仓的情节相呼应；在东京地检的大厅里，两位女性在激烈地讨论是否对一起与高岛政治集团相关的强奸案起诉的问题，这显然是在暗指被性侵的日本记者伊藤诗织与由她而起的针对安倍集团与性侵犯罪的社会事件；电影最后跑到街道上的松仓被撞死后，诹访部的手下对着手机说：“虎！虎！虎！”这显然代表二战中日本对珍珠港发动的空袭及太平洋战争的开始，第二次世界大战最终波及全球。其余还有一些小的点，例如在丹野议员的葬礼上跳舞的宗教团体暗指属于高岛政治集团的丹野夫人可能信仰了一些新兴宗教等。 上一节已经提到，这部电影中的社会内容与明面上的主线存在同构性，主线通过提出一些线索来暗示社会主线的走向。显然，在电影架构中最重要的线索是贯穿始终的英帕尔战役与《白骨街道》。诹访部与最上的联系，来自他们的爷爷都曾参加过英帕尔战役；在最上杀害了真正的杀人犯弓冈后，他在梦中与田名部搜查官一起来到了《白骨街道》中描绘的英帕尔战场，那里尸骨累累，仅存的士兵在苦苦求生；在松仓被无罪释放的庆功宴上，橘沙穗受到松仓的攻击而受伤，她躺在病床上读的是《白骨街道》；在电影的最后，冲野来到最上的山中小屋与他交涉，最上说“我的爷爷就是在这里写下了《白骨街道》”。如果将英帕尔战争分解成计划、正式发动、结尾与反思的部分的话，这场战争可以与电影中的两个主线对应：一是最上追杀松仓的计划，二是高岛集团发动战争的计划。在影片中，前者的主角是最上，后者的代表则是丹野议员。 这两条主线之间有一种微妙的错开：丹野面临与做出选择都在最上之前。因此，最上的选择事实上既与丹野互为对照，也展现了一种过程上的惊人相似。丹野由于被发现牵涉于贪污案件中，在被逮捕的前夜跳楼自杀；电影结尾，最上的所作所为同样被冲野发现，此时最上同样面临类似的选择。向正义的一方投降，便接受法律的制裁；委身于黑暗，便要彻底变成黑暗，面临这样情境的最上与丹野都游走在正义和邪恶之间。当我们回溯事件走到这一步的过程，便会发现几乎相同的正义观在不同的条件中导出了截然不同又殊途同归的结果：身处混乱的检察系统中、面对严重刑事案件与不完善法律的最上为了他的正义破坏了司法系统的规则，身处极右翼的高岛集团中、面对经济犯罪与战争倾向的丹野为了他的正义破坏了政治集团的规则。司法程序正义高于最上所认为的结果正义，同时，政治集团的意图高于丹野的个人意图。这两个人都在企图践行自己认为对的事情，而到最后，他们突破框架的企图最终反噬了他们自己。这一定程度上表明，他们的个人主义行事逻辑在任何环境中，都不会导出合理的结果。 在电影的例子中，我们看到了少数人的“正义”不能成为正义，不论是为好友报仇的最上、反对发动战争的丹野、辞职辩护的冲野还是潜入偷拍的橘沙穗，乃至被杀的老夫妇的孩子对严惩杀人犯的诉求与被性侵的女性起诉性侵者的诉求。然而，由于社会正是由个人组成的，我们在谈论正义时不可能完全脱开个人。我们希望社会正义是大多数人的正义，正如新入职的检察官们都坚信自己守护的是最广泛的社会正义。但是，检察机构内部也一片混乱，我们更不用指望社会能产生对正义的广泛共识。因此，社会正义往往是一个浮动的概念：它不仅表现为不同人和不同群体之间的分歧，也表现为个体内部的转变。正如最上与冲野，他们对正义的概念也是不断改变的，只是他们产生了两种结局：最上用一些自欺欺人艰难地保持了逻辑自洽，而看得更清楚的冲野的正义观直接崩溃。 这里又产生了另一层隐喻：在丹野以自杀结束了自己的政治选择后，精英检察官最上步上了丹野的后尘，而且选择了屈服于发动战争的那部分黑暗；而正义观崩溃的新人检察官冲野，则象征着受到非正义的正义幻象冲击而精神崩溃的战后日本民众。在最上的授意下，诹访部的手下撞死松仓并发出了“虎！虎！虎！”的讯号。当最上个人的行为与日军轰炸珍珠港的行为连接在一起，电影传达了一个令人毛骨悚然的信息：个人以正义之名发动的事件，表面上是对前一个非正义事件的结束，却更是更大规模的罪人的狂欢。以前的罪人被处决了，那处决罪人的人，在何种程度上还是一个正义的人？罪人之后的人，有什么理由一定不会成为同样的罪人？在前面的罪人只是做了自以为正义的事时，社会中还有谁是无罪的？最上的逻辑自洽在面对这一矛盾时勉强成立，因为他的目的只是杀死曾经的杀人犯，正如发动战争的政治集团只需要一个发动战争的理由而不用考虑其后续影响。当后续影响不明显时，最上的不正义行为便似乎站住了脚。而冲野，以及与冲野想法相似的写下《白骨街道》的最上的爷爷思考的问题，则超过了后续影响本身。英帕尔战役给日本军队造成了巨大损失，大量士兵死于流行病，尸体因为湿热迅速白骨化，在行军的路上形成了“白骨街道”。因为这一可见的惨败，大部分人会承认英帕尔战役是不必要的与凄惨的。可是，即使英帕尔战役胜利了，这场战役就是合理的吗？英帕尔战役的失败仅仅是作战计划上的失败吗？大多数人参与了群体性的非正义，迷茫同时也留给了大多数人。这也是冲野最后只能仰天长啸、精神崩溃却毫无解决方法的原因；同时，冲野的困境才是大多数人的困境。 因为大多数人参与了战争，因此责任可以相互推卸。但仍然，这其中没有一个人是无辜的。最上曾经也希望自己成为大多数人，但他走向了黑暗；没有一个人可以否认自己同样走向黑暗的可能性，因为大多数人面临的困境只有采用最上的思考逻辑才有可能解决。电影中“你永远找不到他的名字 白骨街道上尸横遍野”这句话就表明，虽然个人没有名字，但尸骨就在那里。这是电影最后留下的问题：你是愿意给自己一个自洽的逻辑，还是愿意陷入无尽的困境中呢？也许大部分时候，战争的发动也就是这么简单？ 说到这里我才觉得大概写到了导演想表达的意思？所以写到这里为止，欢迎留言讨论。 请大家一定去看吉高由里子小可爱！！小吉高我的爱啊啊啊啊！

感谢一位不愿透露姓名的木村拓哉铁粉对本片电影票的鼎力赞助。

虽然汇集了杰尼斯两大荧屏男神，但是这部一年前的日本回锅肉并没有能煽起多大的水花，主要来看的还都是这两位的粉丝们。

观影中可以清晰听到不断的小声闲话“好帅！”“啊啊啊好可爱”，感觉导演也有特意在照顾两位男神的粉丝，安排了各种福利向场景，木村大神一套一套衣服得换，除了西服衬衫，还有紧身运动衣，僧侣服，最后还搞了一身杀手装。

二宫和也更是有一场床戏，虽然那场BG床戏怎么看怎么让我感觉很像百合磨豆腐（。

说到电影本身，整体上给我的感觉是“不报高期待——有点惊喜——谨慎观察——不过如此”，一个先向上再向下的感受曲线。

但是很有趣的是，在看完回来在心里默默复盘的时候，忽然又觉出不少有意思的地方来，甚至有一点想二刷。

所以最后不管怎样，及格的分数还是要给的，它能让我发散出很多有意思的联想。

影片故事本身围绕的是一百部法律题材的电视电影就会讲一百次的点：程序正义。

另一个点则是2010年，那一年日本废除了刑事案件的追诉时效，但是在此之前过了追诉期的案件也就没办法挽回了，基本上犯罪法律题材的片子，都离不开这两个点，不久前藤原大饼那部杀人犯22年后的自白，也基本是围绕此做文章。

两个大俗套撞在一起，故事本身的吸引力就很有限了，当看着看着发现了故事的主题后，对于这个片子的好奇心也就会减低很多了。

但是另一方面，本片很好地给了两位主角人物一个状态，“状态”一词如果要做解释的话大概是“给定氛围之下可信的角色”。

这是个需要演员、导演、编剧一齐用力才能架构出来的东西，一般商业片不在乎这些，往往是到了作者电影这个层次才会开始让人意识到这些，也因此，刚开始看两位角色还会觉得有点拿劲，或者说有点“装”。

但是再看下去，度过了演员大于角色的时期后，就会感觉到这两个角色的真实了。

从这再往上，才能理解到本片真正的主题，其实是两种不同政治观点的交锋，涉及到剧透，我们就放到后面再说。

另外本片基本制作层面的一些问题挺让我不满，我不知道是导演真的作者性太强有自己的表达，还是有删减导致的问题。

大约前三分之二的片子里，剪辑手法让我非常难受，不仅是剪辑点的选择，还有每次转场的方法，都让我非常难受，一度怀疑真的是自己少看了什么东西。

如果说这些是作者的一些手法的话，怎么到了最后又恢复成正常的剪辑了呢？

后 有 剧 透

本片讲述新人检察官冲野和他曾经的老师最上在一起案件中产生分歧的故事，一对老人被杀，嫌疑人中一个叫做松仓的人实际上是多年前杀死最上爱人的重大嫌疑人。

但是当年松仓因为证据不足没有被定罪，这次的审讯中，松仓道出了当年的真相：确实他就是凶手。

然而当年的案件已经过了追诉期，松仓想要将这次的案件嫁祸给她，已用法律的手段将他制裁，没想到真正的凶手弓冈却主动暴露了自己。

最上为了让松仓被定罪杀死了弓冈，并将凶器伪装成了松仓的东西，得知了这些的冲野为了心中的正义在最后反水，帮助辩方律师为松仓争取了无罪。

没想到最上再次动用私刑，再次找黑社会做掉了松仓，最后结尾定格在心中正义已经崩溃的冲野和最上的对峙中。

单看故事本身，还是前面所说过的关于程序正义的讨论，松仓自己承认了是之前案件的凶手，但是已经过了追诉期，这个时候到底法律还能处置他吗？当然是不行，对于严格遵守法律的冲野来说，这就是他的正义。

但是反过来说，法律本身也承认了追诉期过期是件非常可笑的事，是错误的，可是在更改之前的错误难道就真的不能改正了吗？既然如此，那就伪造出足够用当前法律将他定罪的证据，让他可以被法律制裁，这是最上的正义。

关于程序正义的问题就不讨论了，各位法学家自己去补李狗嗨进行交流就行了。

在整个故事中，其实问题也挺多，最突出的就是真凶弓冈的自我暴露了，“真凶喝多了自己抖威风讲出来真相”这事其实也是老烂老烂的情节了，案件本身真的就以这样的方式结束那可苦了冲着案件来看电影的观众了。

另一方面，橘的这个卧底记者身份到后期也基本就浪费了，明明如果她用心搜集证据的话是可以把最上给掀翻的——其实她也确实目击到了非常关键的资料，但是到那个时候她就偏偏没有录音录像了，到了最后她更是完全就沦为一个冲野身边的陪衬了。

一开始让她做冲野的跟班是因为她卧底，没想到最后真就只是一个跟班了。

但是说回最上和冲野这两个人，还都是能细细琢磨出一些味道来。

最上是一名检察官，他喜欢搜集英美法系的小锤子，但是也强调在日本这些都用不上，这其实也就在暗示他的价值观了：我要的是结果正义，你们那些我看不上。

而松重丰叔一直勤勤恳恳当着他当跟班，其实归根结底也是因为政治观点的一致，体现在具体的地方，就是他的父亲和最上的爷爷都曾是当初败退逃难的日军，联系在于最上爷爷所写的那本《白骨街道》。

而最上的好友丹野则是一名处于政治漩涡中的议员，岳父高岛是右翼，可能让日本重回战火之中，这是他不想看到的，但他对此也无能为力，在最后他只能在被逮捕前自己从楼上跳下。

最上当然也支持丹野的观点，他也对着冲野高喊着“不能再让日本陷入战争！”

但是仔细想想，其实他自己也是支持那套价值观的，他是在扛着红旗反红旗，这是一个极为讽刺的地方。

他深知极端如战争的手段不可取，但是他的所作所为却是为了结果而采用不光彩的手段，他会用自己的职务之便来伪造证据，压制晚辈以达到自己“合法”地将松仓送死的目的。

他知道什么不对，但他也受此影响太深。

那么冲野就是正义的吗？

也不是，冲野是最典型的美式民主自由代言人，支持绝对的程序正义，甚至会因为差点冤枉了松仓而要去对他道歉。

可笑吗？他可还在不久前对着这个杀人犯怒吼控诉，现在仅仅因为这个杀人犯差点被冤枉杀了另一个人，他这个正义的使者就要“一码归一码”地去向他道歉。

可是惩罚不了这样真正的坏人，还算什么正义呢？

他的可笑极端体现在他那一场爆发戏，二宫和也的表演受到了粉丝们的广泛好评，但是那场戏在剧作里的意义远大于二宫和也的表演。

冲野爆发的前提是什么呢？是松仓主动承认了自己是凶手，且没有录音录像，且在一旁收听的上司最上不在场。

于是冲野极为“安全”地爆发了，全片一直有点平和甚至有些胆怯的冲野，原来内心也这么爆炸啊！

可他根本不敢表达啊，因为他的正义是对他的束缚，他只有在这样最极端的“正确”环境下才敢做出这样的爆发。

他如果真的这么硬，怎么不敢当面硬刚上司呢？怎么只能灰溜溜地辞职呢，怎么最后只能面对天空无能狂怒呢？

因为他什么都做不到，他只有价值观，没有方法论，他只知道他应该奉行法律，这才是正义，但他没有去真正践行正义的方法。

结果他就只能这样于最正确的地方爆发，这种状态其实非常切合我国当前互联网的状况。

平时大家都知道政治正确（这当然不是美国的政治正确）所以这也不敢说，那也不敢说，什么都得做对的，说对的。

可一旦有个错误的人或事出现，给了网友们一个“正确的环境”，那马上一个比一个炸得还厉害，恨不得马上把他杀死两百万次。

二宫和也那场戏，演得就是他们这样的人。

这二位，冲野看似是在理性的驱使下做事，要遵守法律，要合乎程序，但是实际上在做事的时候，他根本是极为感性的，辞职，道歉，狂吼，都是情急之下被情感推动做出的行为。

橘也一样，而全片唯一的感情戏和床戏，是在他们身上。

而最上看似被仇恨蒙蔽了双眼，却做事事无巨细，也不被任何情感所干扰，女儿只是他用来搪塞自己联系黑帮的借口，他才是理性行事的那个人。

那你说作者到底是支持谁，或者说站在左还是右呢？

显然，都没有，就像这两人混乱的大脑一样，政治观点的黑白并没有那么分明，一以贯之从上到下完全践行同一套价值观的人太少了，所以最上是罪人，冲野也是个什么都做不了的傻小子。

他们谁也代表不了正义，也都代表不了日本。

就像同一天生日的人那么多，但是真的因为生日就被赋予了类似的性格吗？