1 ) 【这不是影评】怪不得的婚姻
这不是影评,只是个人观后感
1992年的片子。豆瓣8.3。两对中年夫妻,各自的感情发生了问题,混乱之中也有一些秩序,但有趣的是,最终,其他人都有幸福,只有伍迪艾伦被踢出局。
这件电影拍摄快结束时,伍迪艾伦的“丑闻”爆发。但是这里加引号的原因是,其实至今这件事也没有定论。但是舆论压力太大。知乎上有一篇文章分析整件事的来龙去脉,对不对不敢说,但至少可以看一看。他丑闻问题就不多说了,但他的确是我个人很喜欢的导演。
其实在这部电影里,他或许已经把自己对婚姻等男女之间感情的那些观点都放出来了。
婚姻的难,甚至是不好的结果,其实很难怪罪某一方。特别是在身外人的角度上去评判的话。我们根本不知道对方经历了什么,也就更谈不上真相。双方都是一个由独立经验产生的个体,每个个体也都有不同的认识,然后婚姻把两个人放在一个狭小的空间里,去面对整个生活的(不论是自己还是彼此的)无奈。而又由于不同的理解基础,制造了一些无法消除的认知空白。
结果是什么呢??从消除彼此之间的苍白来说,没有爱,可能心有力而力不足。爱这个神秘的、宗教性质的东西,能化解一切由爱着的事物所产生的精神上的折磨。当然,它也会产生其它痛苦,比如失去的痛苦。
但是爱的神秘性导致了没有什么办法能够稳固它的存在。一切听天由命,有就有,没有就没有。求不得、闹不得、哭不得。
但是,不论结果是什么,也都怪不得
2 ) 一点感悟
想离婚的夫妇因为怕孤独,又复合了!另一对夫妇吵着吵着,却离婚了!
老男人对年轻姑娘奉承的得意自满与幻想,年轻姑娘的轻浮自以为是!
老女人的被动强迫人格,总能得到自己想要的东西!原来米亚法罗在伍迪艾伦心中就是这个形象啊!
连姆尼森简直移动荷尔蒙!太有魅力了!
伍迪艾伦把分居或离婚状态下,原来夫妻对于自己找到伴侣的得意自以为是,但看到对方找到伴侣的嫉妒、后悔,妄图复合的心态描写得淋漓尽致!
3 ) 为什么他能在个人生活面临灾难时拍出这么好的电影
真的是伍迪艾伦最好的电影之一,形式和内容一样精彩。和伯格曼的scenes from a marriage像是姐妹篇。它是伍迪艾伦写给伯格曼的公开情书。我接连两天看了这double bill,不要太开心。
叙事时的手摇镜头全是混乱的纪实感,和人物采访时的端正镜头构成对比,有张有弛。剪辑上他经常在对话中间切断,然后快进到下一段对话,非常跳跃,丰富,有快感。这一招noah baumbach后来也学着用,在squid and the whale里。
judy davis演得太好了。mia farrow相比之下并不那么精彩,然而她那时和伍迪艾伦的关系正在土崩瓦解,生活的困惑也许渗透进表演里。
剧本一流,那个暴风骤雨闪电下的一吻是多么震撼。
台词精彩爆棚,那个说托尔斯泰是正餐,屠格涅夫是甜点,陀思妥耶夫斯基是正餐加水果加麦胚芽什么的笑死我了。
sydney pollack说他并不喜欢他演的角色,想到他已经不在这个世界上了,觉得好可惜。
4 ) ABCD
Husbandsand wives是第十七部我看过的伍迪艾伦的电影。
这部电影讲述了一个,AB夫妇和CD夫妇是最好的朋友,有一次聚会AB突然宣布决定分开试试,结果仿佛开启了一道门一样,使得CD开始心思活络,最后反而AB复合,CD分手的故事。
首先,尝试分开这件事并没什么不对,要么都找到更合适的,要么一方找到一方没有,要么找不到更合适的还回到对方身边,哪种都挺好。前提是分开这件事是协议好的,这说明双方都有,也都接受对方尝试新伴侣的渴望。那么即使是三种结果里比较悲剧的那种,也赖不到别人头上。
AB分开之后,当听见A先有了伴侣时候B很崩溃,她崩溃并不是因为这件事本身,而是因为她自己还没有。很多人意识不到这点,便高尚地以为自己忠贞,其实这世上并不存在这么一件事。忠贞的假象来源于确实对象挺难找,一旦找到,什么都能戳破。所以说平衡是好关系的唯一准则。
AB的复合并不是因为他们多么深爱对方,只是他们个性都太强,我想用软和硬去形容,他们都太硬,找到能迁就自己的人的几率太小。所以即使性生活不和谐,只要双方的共识是有东西加在一块儿比这个更重要,且是别人不能给的,即使是非常天大的性生活,也没什么不能忍的。
而CD的情况是一方比较硬,所以同理,很不幸没找到;另一方就比较软,似乎也没什么态度,也总是在推脱,竟然能得到所有想要的。这就是为什么有些人,他们解答不出自己的问题,构架不出一套体系,只能遵从感觉或者被洗脑的结果,反而能过得平和而心安理得的原因。
在他的一些最重要的电影中,会给人一种谁能爱上谁谁能跟谁睡都是随机的感觉。他们并不会因为分开就仇恨,道德不是可耻的圣旨,而是互相尊重对方,尊重时光的共识。就像他一部影片的名字,whatever works。人都说要跟最合适自己的在一起,这个最合适的标准总有一些人觉得掌控在自己手里,自己说了算,所以跟别人不可能,谈分开就跟亵渎了神圣一样。这个最合适的标准实际上是你周围有没有比你身边这位更合适的人,这人出现了,并且你意识到了,之后的结果是无论怎么逃避都躲不开的。两个人都意识到这点,一群人都明白这点,就真没有什么是不works的了。
5 ) 失败婚姻指南
我在挑选我的结婚对象,条件如下:
1.身高165cm以上,体重50kg以下。年龄上限25,不设下限。
2.貌美。长黑直发。
3.大学以上学历,最好是中文、设计、新闻或相关专业文科。有正当稳定的工作。
4.无不良嗜好,不吸烟不酗酒,性伙伴累计不超过2个,处女最佳。
5.孝顺,温柔,会做家务。
我在挑选我的结婚对象,条件如下:
1.身高180cm以上,年龄25-30。
2.大学以上学历,理科生为佳。有稳定工作,年薪50W以上。
3.有车有房,性伙伴累计不超过5个。
4.体贴温和,最好是水象星座。
5.不吸烟。
这两则征婚广告被登在某日报的中缝,打电话询问的人多,见面的人少。就像日报的时效性一样,它们很快被淡忘了。
后来,这两则广告的主人,忽然就在风平浪静的某一天,遇到了人生中的另一半,他们恍然大悟,所有的条件都是给自己不想结婚所设的借口。
这个故事还有一个悲伤的结尾。因为,在这个世界,没有任何的两个人会像凹和凸一样完全合适,但是其实没什么大不了,日子还是一样的过。只是往往人们都在分开之后才会意识到。
6 ) 《丈夫、太太与情人》有一个人要担起痛苦
喜欢看伍迪艾伦絮絮叨叨讲故事的样子,他的风格随着岁月的沉淀,不仅没变异也没被诱拐,反而沉着稳固更能坚守自我了,这就是大师的定力与才情。
《丈夫、太太与情人》是部旧作,92年,有年头了。喜欢本片中呈现的生活面貌,如那种水波如镜而暗底汹涌的家庭危机。
大咖汇聚于此,像是在做一场有关婚姻家庭的研讨会,一大串感性而又充满智慧的台词,让本片在烦闷的相处、对峙、决裂、复合中,有了生动的曲线美。
扮演伍迪艾伦老婆的米亚法罗,对很多影迷而言,印象深刻的可能是她反华反奥的言行。单说她的演技,是相当不错的,这部片子里,表现的那种精神质型的妻子,从安逸于没有激情的生活,到毅然决然地脱离家庭,不能不认可她的表演。
朱迪戴维斯演绎了另一对夫妻中的妻子,她自身那种个性十足的脸与气质很适合这个角色,看似豁达,又能让人感受到她的纠缠,看似疯狂,其实也能在自我觉醒中归于平静。
而谈及电影中的她的丈夫(西德尼.波拉克饰,虽然2008年因癌症逝去,但绝对称得上大腕),那位也是这类懂得动脑筋的男人,所谓同类,因此俩人能在如一潭死水的婚姻里,平静地选择分手。然后,各自尝试新的生活。当然这时表面上男人会显得薄情一些,所以西德尼先找到另一半,这迫使守住尊严的朱迪戴维斯做出新的计划,遇见过度的男人(连姆.尼森饰)。
说连姆.尼森,再谈辛德勒的名单,就有点露怯了,这位有魅力的爱尔兰演员,无论从艺德与为人品质上都可称为影迷的典范。在本片中,他所饰演的配角,一露镜就会经历两个女人的外来者,虽然带着他自身温文尔雅的气质,但配角的个性特征还是很鲜明的。
朱丽叶特.刘易斯,又是一张让人过目不忘的脸,原来在与德普演对手戏的《不一样的天空》前,她已经出演了这部,所以说,有个性就不会被忽略。在本片中她的表演可能稍显薄弱,特别是在伍迪艾伦拒绝她的那场,不知是我个人的原因,总觉得她的表演方式有些让人摸不着头脑,当然她这块肯定不是重点,所以对全片而言,瑕不掩瑜。
最后,说回片子,结尾还是令人惊喜的。复合的复合,找到归宿的找到了新生,只有伍迪艾伦成为了孤家寡人,他会在前妻影子的陪伴下过一辈子吧。
想想这是部很悲伤的片子,爱情到来时,抑或婚姻开始时,谁都没想过这些甜蜜的海誓山盟有天也许就会成为悲伤的泪水。
好虚无啊好虚无,每个人物都好无聊(可能本来就是每个人都无聊吧),somehow伍迪艾伦还是很坦率:话痨,句句出自肺腑,句句毫无意义,简直就是我写日记时的感觉... PS.虽然没看过Bergman的婚姻生活,但我可算看出来无敌崇拜Bergman了,刘易斯在cab上批评无敌的小说的那段,妥妥Bergman式对话只拍一个人
"i dont want to make love. you always gets sexual at the oddest times. you use sex to express every emotion but love." 剧本真棒啊!
果然拍完就离婚了 / 被动进攻型女性( passive-aggressive) / 狐狸和刺猬 / Juliette Lewis / 目前为止除Annie Hall以外最喜欢的一本Woody Allen啦
1.大赞小老头在伪纪录片上的再一次成功,2.他总说他有多怕死,而无论是他的作品还是现实生活都反映出他有多离不开爱情,这部片子却是戏里戏外都把爱比死更冷表现得淋漓尽致,偏偏我们都宁可这么活着。3.他在电影里比现实中保守啊...
婚姻,分分合合,有时候忍一忍就一辈子,有时候一冲动就从此分开。至于此片将近拍完时mia发现了woody和宋yi裸照一事我真的感到非常震惊!怀疑《登堂入室》的人设有模仿此片。
导演伍迪·艾伦运用大量的对话探讨了夫妻和男女之间感情的始末,将现代人的情感和生活状态描绘的淋漓尽致
总感觉Mia在他电影中的那些角色无法和Diane当年的角色相比……
绝妙的平衡感!剧本就像一个棋盘,五个主角从戏份到性格到表演各据一角,相互对抗又交融,你永远不知道感情的局谁能笑到最后。台词上又是登峰造极的妙语连珠。最爱朱迪戴维斯张狂的自卑和脆弱的自负,她和黛安韦斯特才是伍迪的镜头下最出彩的女人。
米亚·法罗发现伍迪·艾伦和宋宜偷情时,还有四天的戏没拍,暴怒之下还是敬业地完成了拍摄——谁能看出哪几场戏是这四天拍的呢?至于片子的风格,感觉多少跟被戈达尔虐过有关,还借着《乱》扯了一段《李尔王》。
什么伪纪录片,什么推拉镜头,原来无敌早就用过啦。对那种微妙情绪和心理变化的掌控和拿捏简直无敌,关于婚姻内的爱情,无敌这一部可以说是百科全书了,也更像是他的自白书。看来老头子对那种一分手就过来哭天喊地你陪她骂完还好心给她介绍对象结果没几天又复合过来秀恩爱的碧池也是深恶痛绝啊。
如果现在才相遇 我们会把关系处理得更好 可一旦你有了这些经验 你还会选择和他结婚吗/上帝不掷色子 只玩捉迷藏/陀氏是一道大餐加维生素片加麦芽糊/生活不模仿艺术 生活模仿烂电视节目/对梦想妥协 就像戴上一顶灰帽子/俄狄浦斯和哈姆雷特/以塞亚伯林狐狸与刺猬/弗洛伊德 潜意识威胁/意志的胜利 野草莓
不管是作为一部电影还是一部woody的电影我都不喜欢。这只是部纪录片,woody的脑子和镜头都很失控。还有那个judy实在太呆了。
总是理智到神经质。。。。。。。像婚姻场景
后來呢,他離開了相伴十年的Mia Farrow,娶了她的韓裔養女~~
这片子真是犀利啊,字字珠玑。有意思的是,伍迪艾伦在拍摄快结束的时候被米亚法罗发现了和宋宜偷情的事,但其实他已经借剧本和角色之口表达了自己对婚姻和爱情的失望吧【学了一个新词:ballbreaker:令人蛋疼的女人。。。】
“喜剧人具有天生的节奏感,要在这里咔,马上!这东西你能就是能,学不来的。所以喜剧演员,不管你是梅尔布鲁克斯或者吉尼怀尔德,那些有趣的人就是能。而另一些人则不能,如果你曾经见过马龙白兰度想要让自己很搞笑的时候,真是糟糕!哪怕他是影史最伟大的演员之一。但对于天生此才的人,比如鲍勃霍普来说,节奏把握就是无与伦比的出色,没有人能像霍普那样讲一个笑话。你没法模仿它。就像你去模仿路易斯阿姆斯特朗吹小号,听上去绝对不一样。我坚信喜剧也是如此。”
如果找一部伍迪艾伦剧作的平均水准,就是这一部。Di Palma手持风格的长镜,强调不稳定和变焦推拉(伍迪艾伦几乎绝无仅有的尝试)。跳切,仿纪录片,有许多表演难度很高的长镜头。西德尼波拉克真是个好演员。本片的精华在于伍迪艾伦扮演的作家的那段“novel montage”(小萝莉讲故事的那段调度类似)
其实很多女生都是passive-aggressive的性格,表面看起来很被动什么都不想要,但到最后她什么都得到了;而那些起来很有野心占有欲的,最后好像得到的寥寥无几。所以自己到底是狐狸还是刺猬,这个问题值得好好分析思考一下。但也不用在床上思考啦!
幽默、犀利又无奈,混乱但又有序。感情是否能修复也许取决于他们想从中获得什么,是持久的浪漫与激情,还是学会放弃不切实际的期待。这没有正确答案,只是一种选择。
四星半;推拉镜头与手持看得有点不适应;核心内容依然是中产阶级男女情感探讨;当两个人最后只剩回忆可以温暖,那么分手也是必然;因为人类的贪婪和厌旧,谁都会轻易爱上、也会轻易离开另一个谁;一段关系的存亡,窥见个人处理人事、应付环境的风格和性格;其实根本没有什么爱情。