更新时间:2024-04-12 15:46
详细剧情 沈志强是中年装修公司老板,在大陆有妻名云,因想朝夕相见故申请她来港定居。可是他又怕云被人抢走,把她强留家中。云叫契妹红到家中陪伴,后来强准许红带云上街。红带云悉心装扮,偶遇朗,朗被吸引。回家后强见云装束忽然狂性大发,自此对云时粗暴时温柔。云经不起红游说到酒吧散心,再遇朗,逐渐与他搭上。云终不能忍受强的暴虐,决定与他分开,在混乱中把他杀死,带强的钱逃跑。原来红与朗是情侣,揶揄强的财富,使云陷于万劫不复之地。
长篇影评 1 ) 经典电影的价值经典的价值在于它的标本性,或者说,教科书般的可以被精确解析。 费雯丽和白兰度代表了两个极端的性征——我是说,艺术上的。一个是精致脆弱易碎,虚荣文雅唠叨,并且容易歇斯底里,这些都是纯然的阴性特质;而另一个则是粗俗强壮并且脾气暴躁,这些又是纯然的阳性特质。 我相信,这俩角色非常适合学院派做为表演课程的教科书。观众被这两个代表性角色所打动是完全合乎逻辑的。而做为卓越的表演艺术家(我觉得这个中式称呼,比电影巨星要来得更符合他们的身份),费雯丽和白兰度精确地把握了角色。偶尔我会觉得自己在看一场话剧,但却是非常出色的话剧。这种感觉不是演员的错误,而是导演和编剧对角色设定得异常准确的反映。 难能可贵的是,整个电影的悲剧气氛并不是仅仅由这两个主角所支撑,做为背景的新奥尔良下层社会,很自然地就从影片一开始弥漫开来。它的真实性也就因此注定了。 谈到人物的悲剧性,我忽然想起了《孔雀》。也许顾长卫多看几遍《欲望号街车》,他的人物似乎就不会那么出格得让人怪异,而不是让人心碎。 很多人都提到影片伊始那句著名的台词:搭乘欲望号,穿越墓地街,到达天堂区——里面的隐喻几乎不言而喻,但我印象最深刻的是在影片最后,心理医生将她从地上扶起,并绅士地伸出手臂让她挽着,这时候费雯丽柔声地说:“尽管你是个陌生人,我也希望你友善一些。”她的声音,她的面容,她的眼睛,弥漫着彻底的绝望,只有那个老绅士的手臂是唯一的暖意,唯一的稻草。 这个时刻,真让人心碎。
2 ) 让梦的蔷薇在现实的罅隙里倔强绽放这是阿尚给我的三部电影之一。 《欲望号街车》;《非洲皇后号》;《西北偏北》。顺序按照我喜欢的程度排列。 按照平时看电影的习惯,我会打开一个游戏窗口,边玩游戏边吃零食边看电影,一心三用,非常惬意。看《欲望号街车》的时候当然也不例外。 一开始,对于费雯丽的演技有点不以为意,稍显夸张,像是舞台剧。Blanche风情万种地向人询问妹妹的住处:“Well, they told me to take a streetcar named desire and then transfer to one called cemeteries, and ride six blocks and get off at Elysian Fields.”开篇的一句话,就把Blanche的命运点了个透。欲望—坟墓—天堂福地。 在保龄球馆见到妹妹Stella,昏暗的灯光下Blanche拒绝了妹妹想要丈夫与她见面的请求,因为她还没有梳洗。 一个生理年龄也许已经超过40岁的女人心里住着一个16岁的不谙世事的少女。Blanche 是一个如此美丽的女人。岁月虽然带走了青春的外貌,但是却为她沉积了摄人的风韵。 她有着一整箱华美的礼服,璀璨昂贵的首饰,她说其中那个最贵的白狐披肩是她的仰慕者所送。 她有洁癖,出门之前,回家之后总会在浴缸里放满热水,泡个澡,她说洗完澡之后整个人都精神了。 她对生活要求精致。即使住在妹妹妹夫狭小破旧的屋子里,她也会想到买中国的灯笼套在白炽灯上,会布置沙发。到后来,她与Mitchell争吵的时候,我才知道,那些灯笼昏暗了明亮的灯光,让人们看不清她日渐苍老的容颜。 她热爱爱情但是却又害怕。这个在家乡“臭名昭著”的女人,与不同的男人约会,这些人当中甚至还有17岁的小男孩。为什么我要用甚至?不,我不喜欢自己这样的总结。 重新开始。 回到她刚到妹妹家的那天。 从保龄球馆回家。Blanche见到了妹夫,也就是马龙白兰度演的Stanley ,一个身材健硕,性感但却粗俗的男人。Blanche 对妹夫卖弄风情,妹夫也照单全收。这种卖弄风情是她的本能。一个等爱的女人,一个岁月已经在面容上刻上印记的等爱的女人,她是无比敏感的,在她遇见一个男人的时候,那种敏感会让她联想到无数种可能性。也许,他们之间会发生些什么。也许,他就是她的归宿。 我不知道Blanche经历了多少次这样的幻想,经历了多少次破灭,经历了多少次自我疗伤,然后鼓起勇气,重新等待。 她要一直都是16岁时的自己,年轻,美貌,无数的年轻男子整日围绕在她的周围。可是,记忆深处初恋情人的自杀身亡,时间的残酷,世俗的眼光,男人的卑劣让她无处容身,只能编造一个又一个谎言,到妹妹的家里寻求保护。对,她就是这样的一个女孩子(即使她也许年近40,但是我还是要用女孩子来形容她。),等待爱情,等待这世界上有这么一个人,不管别人怎么评论她,不管自己的美貌随时间消逝,都会保护着她,让她依赖,像是一个避风港。 然而越是等待,越是期望,就越偏离现实。Blanche 为自己创造了一个世界,自己在这个世界里便是女王,而且会有一个百万富翁接她去一个豪华的游艇里周游世界。 我的理解是: Blanche若是代表了梦想,那么Stanley便是残酷的现实,两者唯一的共通点便是“desire”。 梦想与现实第一次发生冲突是因为变卖农场的文件。Stanley是那么激动,几乎认定这个女人偷偷变卖了农场然后用钱买了这一整箱的华丽衣服与首饰。(老实说,白兰度的本色演出的确不赖,但是这个自私,野蛮的男人让我痛恨)他对Blanche的粗暴无礼是因为Blanche动摇了他的地位,尖锐地指出了他身上卑劣的性格,撕开了他一直自欺欺人的“优秀军官”的画皮。在Blanche生日的时候,Stanley砸碎了碗碟,对着妻子和Blanche吼道:“Every man is the king! ” 梦想与现实之间最长的对话,是Stella怀孕住进医院的那个晚上。那个时候,白兰度已经向Mitchelle说了Blanche的故事,Mitchelle无视于Blanche的热切渴望的眼神,无视她真诚的那一句:“Marry me,Mitch.”他冷冷的说:“No, I don't think I want to marry you anymore.. No, you're not clean enough to bring into the house with my mother.”而之前,Blanche是多么地期盼自己能够过上平静而幸福的日子。我不知道,这种想法有什么错。一个拥有美貌,聪慧,执着的女子,这样地被现实折磨。 就这样,Blanche在被自己的妹夫蹂躏之后彻底疯了。现实世界在她的内心完全倒塌,然而,在她自己的世界里,她依然美丽,骄傲,像一个女王。会有一个帅气的百万富翁来接她上游艇,然后去环游世界。她泡了澡,洗了头发,换上紫色紧身带帽上衣。问妹妹:“我看上去怎么样?”妹妹说:“你看上去美极了。”她骄傲地昂着头,笑了。等在外面的医生是个面孔苍老的绅士。Blanche 说:“不,你不是我要等的那个人。”坚决不上车。挣扎,抽搐。好心的医生检查了她的瞳孔,说:“不用绑她。她很好。”扶她起身,并优雅地伸出胳膊。 Blanche 理了理自己的头发,对着医生说:“Whoever you are, I have always depended on the kindness of strangers.”然后挽住医生的胳膊,骄傲的,像一只白天鹅,走出这个墓地一般的屋子。没有回头。 理想和现实的冲撞很难有善终。现实总是无所不用其极地希望把梦想扼杀。 有人说,这部电影的结局让人伤感,是悲剧。我并不这么看。不要把精神病院看成是炼狱,在电影里,精神病院往往是导演的一种寄托,在这个特殊的地点,没有现实生活中的角斗纷争,没有能够置人于死地的流言蜚语,没有俗人庸才的虚伪言论,多好?无奈的寄托,悲凉的选择。但是,能肯定的是,Blanche 不会再受到那样的侮辱和伤害了。她能够在自己的世界里像女王那样的活下去,快乐的活下去。也许,得病的不是她,而是我们这些红尘之中的芸芸众生。 后来上网搜了关于费雯丽的资料。才知道在演这部戏的时候,曾经倾国倾城的费雯丽遭遇了感情和事业的变故,片子拍完之后,她跟Blanche一样被送进精神病院接受治疗。是不是她在Blanche身上找到了自己的影子?她在戏里演的是角色,还是她自己?自古红颜多薄命,费雯丽在她50多岁的时候凄然死去。给我们留下的,是她不朽的斯嘉丽和布兰琪。
3 ) 不疯魔不成活曾看到美影会将其评为百部爱情电影之一。其实,这几乎无关爱情。 “他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车,换车去一个叫做墓地的地方,再坐6条街区,到天堂乐土下车。” 这是Blanche的开场白,明了的预示。 越来越喜欢黑白电影,那种饱满有说服力的镜头语言,在如今浮躁的彩色影像中很难再有。可以看出导演对费雯丽的欣赏在每个镜头中膨胀。不断的近景,特写,长镜头,但屏幕上的费雯丽没有丝毫破绽,她是天生为演戏而生的。 Blanche的生活磨难以及对虚荣的追求正是那趟欲望号列车,将她驶入一种敏感脆弱又神经质的境地,但那还并不是地狱。接着,Stanley出现了。认识白兰度是个逆时而行的过程——现代启示录,教父,再到这一部——是彻底的折服。青年时强健性感,暮年又沉着睿智,男人做到他这样真是极品了。片中的Blanche和Stanley,一个自持高贵,一个粗陋狂躁,两者是不溶的水火,交战一触即发。只是每次的剑锋相对逃不出以卵击石的结果,在Stanley的暴烈下,Blanche不过是狂风中瑟瑟发抖的杨柳。 值得一提的是这趟旅途中,Blanche有两次几近被救赎的机会。一个是妹妹Stella,另一个则是Mitch。Stella是个思想简单的人,对于Blanche的种种总报以最大的理解及同情,甚至财产她都不曾关心。她只是单纯的爱着周围的人,无论是丈夫还是姐姐。也许是将为人母使她有了这种无私宽大的爱。而Mitch也是个简单的人。他在Blanche最寂寞潦倒的时候出现在她面前,给予她关怀。虽然一开始Blanche为了保持最后一点清高仍欲迎还拒,但最终仍无法不委曲求全在这个社会底层工人的怀中。倘若没有Stanley,Blanche也许能免于坠入崩溃深渊。但Stanley正是那辆接她去坟墓的车。他揭她的疮疤,甚至还不吝惜的洒上盐巴,把Blanche最后的希望掐灭后将她重重推入地狱。 最后,绅士的精神病医生终于来接她了。对于美人日益的迟暮以及现实的苍凉,无法继续面对的Blanche终于找回了那一片没有欲望,没有伤害的乐土。 而片尾Stanley的那句:'Why are you looking at me like that? I've never touched her.'彻底将他打回兽形。我们悲哀的不是Stanley的无耻境地,而是一生追逐高贵浮华生活的Blanche最终是毁在这样一个动物的手中。 仅是一个女人虚妄飘渺的梦,却要被粉碎的如此彻底不留余地。
4 ) 《街车》与白兰度我是真的被马龙-白兰度迷倒啦。 从《唐璜》到《教父1》,再从《码头风云》到《欲望号街车》,白兰度在我心中的形象呈完全逆生长,看着一个过度肥胖的糟老头一部部在电影中渐渐变为躁动不安的性感青年,这种感觉真的无法形容。期间岁月的跨度太大,胶片时代从彩色渐渐褪成黑白,画面中他的模样也逐渐轮廓清晰,在渐显粗粝的线条与分明的光影中愈发焕发出年轻的神采——终于,到了今天的《街车》,我看到的白兰度,不愧为好莱坞空前绝后的雄性魅力之王。 《街车》里饰演Stanley的白兰度,就是赤裸裸的欲望符号,是现实的最终演化,是庸俗的无穷集合。Stanley这个人的所作所为,无不是背弃道德、有违法律、践踏人性的举动,他对妻子Stella、妻子的姐姐Blanche造成的伤害,正是庸俗丑恶的现实对人类个体所施加的暴虐与折磨。然而,现实固然残酷,却又因利益与欲望而鲜活诱人——对于Stella,是驱使着她一次又一次遭受家暴后依然奔回Stanley怀抱的欲望;对于Blanche,是现实在理想面前的张牙舞爪、挑衅叫嚣。人性在现实面前是如此的无力,只因我们在强调“人性”的时候往往指的是其中光辉的那一面,而同利益相纠缠的兽欲与恶念,则被我们自欺欺人地归咎于“残暴的现实”——其实从这种无力感中就可以看出,我们之所以无法反抗,正是因为这些欲望是深深植根于人性本身的,是自内而外侵蚀整体的,无法防御、不能抵挡的隐疾。而Stanley的角色设定,正是把这欲望的毒性完全暴露出来,让他整个人成为与现实相融合的象征性存在,通过他对Blanche姐妹的恶行,从而直接展现出现实对人性的同化与伤害,达到更具戏剧张力的效果。 然而,由于没人会拒绝欲望的魅力,Stanley的行为在片中自始至终没有受到影片倾向性的指责。导演毫无保留地展现出他“恶”的一面,然而这种“恶”是理所当然的、出自于人类最原始的情感与需求;而白兰度又赋予了Stanley一角无与伦比的“纯真”——当他被蓬头冲醒,满屋子寻找妻子、大喊着Stella的名字时,当他站在楼下向楼上的妻子投去懊悔的眼神时,当他跪下抱住Stella、失声痛哭时,之前一切的冲动野蛮、暴躁易怒都只会让他看起来更像一个不知所措的孩子,是如此的单纯天真,如此的值得被一次次原谅。他一切行为的驱动力都只是直接利益,Blanche的到来破坏了他生活的平衡,于是他处处迫害、把她逼疯;妻子Stella的离开令他感到无助与孤独,让他即将出世的孩子受到威胁,于是他满心真诚地接她回来、乞求原谅。这些“直接利益”远非仅限于物质,更包括友谊(不愿Michi被Blanche骗婚),尊严(为Blanche对自己的诋毁而愤怒),和爱(对妻子、孩子的需求与占有欲)。至于为了守护他自己的利益,会令其他人牺牲掉什么,作为观众的我们视之等闲,很难对他产生厌恶感,只因潜意识里便明白Stanley所代表的现实,本来就没有“悲悯”可言。 不得不说,《街车》里这样的白兰度,是人间再也找不出第二个的极品。就像现实一样,他太简单粗暴了,却又过于多变复杂。各种矛盾在他身上展开最凛冽的交锋,而他各项魅力值的消长则仿佛厮杀在战场,唯一可控的就是始终强大的欲望。如果说费雯丽赋予了《街车》这部电影舞台戏剧一般的强烈震撼力,那么白兰度则是用其如此纯粹而浓郁的气质,为影片增添了难能可贵的真实——在这里我可以不负任何责任地呐喊,除了白兰度,没有任何人能够承担Stanley这个角色!年轻的他,就是Stanley本人,任何后人,都学不来他身上那种令人疯狂的魔性:欲望。只能成为拙劣的模仿者。而费雯丽的Blanche,在我看来(……依然是站在不负责任的角度……),是需要后天的磨练与工巧来诠释的,年轻时期的费雯丽演不了;而换一个美人迟暮、历尽冷暖的伶俐女子,却未尝不可同样到位地描摹出Blanche的心境。简而言之,演Blanche需要技术,而Stanley更需要天赋。 比起周一才看完的《码头风云》,我不是很喜欢《街车》,如果说前者是披着黑色电影外衣的经典英雄故事,后者则在夸张荒诞的外表下有一颗太过晦暗、压抑、扭曲、腐烂却又鲜血淋漓的黑心。前者是那样浪漫,比如最终从迷惘中站起来的英雄,比如在死亡与绝望的尽头里涅槃的爱情;而后者,后者呀……仿佛既不悲壮,也不感伤,只有现实对人性最尖锐无情的嘲讽,在整个观影过程中我的情绪只有空洞二字可以形容。还记得周一从图书馆里走出来时,仿佛被人才狠狠抽完巴掌又紧紧抱住的激动心情,恨不能瞬间移动到电脑前将之尽数倾吐;然而今天电影结束后,我扒出英语预习,翻了几页,却又懒懒地躺在视听室大沙发上睡着了……醒来后,除了睡得有点儿毛以至于到处找水喝,唯一那么点儿肯活动的脑细胞都给了“根据空气能见度与气味判断雾霾浓度”这一环保命题……关于影片,我不愿回想。 就像片中的Blanche一样,我说过,自己是最可悲的那类人。Old-fashioned,却又在现实的鞭刑下被迫向畸形改变;因此我在生活中大多时候是在体味空虚与痛苦。然而老派的故事能予以我幻觉与安慰,有关,爱与希望,光明与理想……知道我为什么那样喜欢《坠入》么?因为在Joey践踏了一切美好的故事里,在那个爱情成为背叛、希望化为泡影、光明遁于黑暗、理想碾成积尘的异想世界里,小女孩最终还是做到了,用最纯真最执着的信念,支撑着他重新站了起来。也许在现实里这依然是一个悲伤的故事,却迎来了一个充满希望的结局。 我并非偏爱Bad Ending,只是偏爱大部分Bad Ending里那种“心有余而力不足”的遗憾。然而《街车》一片,是从人心底里、灵魂根部生长、蔓延出的无力感,它冰冷而轻灵,如影,如鬼魅随行。 关于没能说完的白兰度。《欲望号街车》里的他,正是这么多年来我对他期待的形象。然而当我真正观看了他在影片中的表演,再回忆起之前看过的他的角色们,简直不敢相信自己的眼睛。从26岁到70岁,这个男人在银幕上跨越了近半个世纪的时间,绝不只是容貌的变化,而是个人气质在银幕上完全扭转、颠覆的奇迹——从Stanley浑然天成的粗俗与恶,到Terry从颓废迷茫中挣扎出良知的美好,再到Vito由对理智的掌控与人性的洞悉从而成为相对黑暗中的绝对光明,直至最后垂暮之年的精神科医生Jack完全收敛在世俗气息里的平庸。这些,那些,怎么可能是由同一个人演的呢?偏偏每一个角色的塑造都是那般不留痕迹,那么让人相信,有这样一个人,是真实存在的,而并非仅仅限定在银幕之上。很多演员都能做到人戏合一,但那是建立在演员气质与角色气质的契合的基础上——比如Jon Hamm与他所擅长的Don Draper式人物,比如Johnny Depp与他所擅长的各种寂寞怪咖,比如Ryan Gosling与他所擅长的Driver式冷面悲情角色们。看这样的演员演这样的戏,我很少会惊叹他们的演技是多么炉火纯青,因为能感知到,他们根本就是在为角色注入完全属于自己的灵魂;但白兰度不一样……他好像有,许多个灵魂。 最后呢,我实在也不想再谈《街车》里的费雯丽了。Blanche这个角色令我感到焦虑不安,并且身心俱疲。“文学,音乐,爱与诗”,“与周遭人群所格格不入的精神境界”,“注定被现实所撕扯、毁灭的理想主义者”……这些评论我看够了。我还年轻,不想看到妥协,也还不急着谈被毁灭。 ——更何况我还暗地里向往着现实。 何不以整部影片中我最喜欢的一段台词做结?以下,Blanche用来形容Stanley的话语—— “他好像个畜生,畜生的习惯,他甚至像个类人猿,成千上万年过去了,而他,斯坦利·科瓦斯基,就好像石器时代的幸存者,带着从森林杀死的动物的生肉回家。而你,你还在这里等他。他会打你,还会打呼噜,也可能会吻你。而这,当然是假设亲吻已经被发现了!……丝黛拉,人性已经有很大进步,好像艺术、诗歌、音乐,还有人性的温柔,这都是我们成长的表现,而我们将坚持这些,竖起这些旗帜向前,继续进行我们的黑暗旅程。别再和野蛮人待在一起了。” 但事实是,人性总想要与野蛮共存。
看过电影之后,看了很多短评和长评,最后实在是忍无可忍,专门注册一个豆瓣账号,来写这个影评。有很多人说布兰奇是理想主义云云,这一点我简直要疯了!重要的事情说三遍,布兰奇不是理想主义!恰好相反,布兰奇是被欲望逼疯的!她从骨子里,无一不在渴求欲望!
一、性欲望
电影开头,布兰奇来到妹妹家中,看到妹夫很帅,马上眼神及言语挑逗,妹夫一样看破,不吃这一套!然后,布兰奇对送报纸来的年轻帅气的小男孩挑逗,最后得了一个吻。第三,布兰奇和看似忠厚的老实人谈起恋爱,但是吻都不想吻,也就是她内心抵触这个长得丑的中年人,但是,他需要这个人给他遮风挡雨。第四,布兰奇勾引一个学生,最后被辞退。第五,布兰奇在酒店里面勾引了很多情人!
布兰奇渴望的是什么?
是年轻漂亮的帅小伙!这也是她对初恋念念不忘,她渴望新鲜活力的青年,这是性欲望,而且布兰奇的性欲望没有掩盖,赤裸裸的,在酒店里面肆无忌惮,甚至最后连酒店的老板也不得不干她走!甚至她一出场就花枝招展,眉眼风流,这是她内心欲望的强烈体现。
二、物质欲望
布兰奇来投靠妹妹,一个人在走投无路的时候还不忘记自己的收拾和珠宝,让我印象最深刻的是布兰奇的那个白貂毛,很华丽,也就是,布兰奇在亡命天涯的时候,竟然还带着这些!以及一大堆的收拾和晚礼服!另外,从一大堆的典当文书来看,布兰奇以前过的绝对是纸醉金迷的生活,从正常的因果来说,也就是她们自己把家给败落完了,跟别人半毛钱关系都没有!
三、精神欲望
这里的精神欲望主要指布兰奇渴望青春永驻,渴望别人永远围绕她,渴望别人总是赞美她,渴望有人伺候她,渴望有人奉承她,电影中很击中内心的便是,妹妹在照顾布兰奇的时候,布兰奇哭着说,我喜欢你伺候我。然后,妹妹礼貌说了我喜欢伺候你,但布兰奇却是认真的,她之所以哭,是因为她太渴望这种被人伺候的感受,但好久没人这样伺候她!还有一个特别特别的心里特点,布兰奇在说那些俏皮话,讨好人,以及做出淑女状态的时候,她不是在作,也不是在装,而是,她内心深处认为她就是她表现出来的人,而其他人应该像对待一个淑女一样尊重赞美她!
在电影的整个过程中,布兰奇的语言很多,她说话几乎用诗歌一样的形式,她的肢体非常造作,但,这是我们外人看来,就主人公本身,也就是布兰奇这个人物内心而言,她觉得她一直活得非常真实,她幻想中的自己是完美无缺,甚至是至高至尚的!她有金银珠宝,她有无数可爱的男孩子,很多人喜欢她,赞美她,她是非常肯定自己的!这个时候,不是理想主义,也不是文艺青年,而是,超自我为中心!与整个现实世界对抗,也就是一个巨大漂亮的泡沫!维系这漂亮的泡沫的,恰好是布兰奇无知无尽的欲望,她的渴望就像一面无形的墙,将她圈起来,隔绝所有和渴望不一致的现实!直到,妹夫将这个泡沫戳破,她就疯了!
其实在这个过程中,布兰奇不完全是脱离现实的,最好的体现就在她想要结婚,尽管她不喜欢那个又老又丑半秃顶的男人,但她还是极尽挑逗,寻找一个避风港,但这个计划失败了,失败之余,周围所有的人开始夹击她,厌恶,控诉,以及伤害她,也就是世界再大,也没有她容身的地方。
这个是真正的转着!
如果这个世界是宽容的,布兰奇是一个满是幻想的人,那就随她,她愿意那样就那样,我们不嘲笑她,也不用刻意关系她,这样,布兰奇就算活在幻想中,她就像一棵树,一株草,存在就可以,但,不行,当我们周围出现一个另类的奇葩时,我们一定要讨论,一定要纠正,一定要殴打,一定告诉她,你醒醒吧,神经病!
这也就是导演说的,社会是怎样讲那些敏感,脆弱,而又不想与现实妥协的人毁灭的过程。
时代的铁骑无情驶过,不合时宜的人只能苟且偷生;费雯·丽把这个神经质的自欺欺人的却又可怜兮兮的白兰琪刻画的入木三分,对戏的白兰度也是不落下风,野性又直接的斯坦利的存在恰是白兰琪的对立面;夜景黑白摄影教科书。
穿背心的白兰度好帅,穿西装的白兰度好帅,穿睡衣的白兰度好帅,穿背带裤的白兰度好帅,穿花衬衫的白兰度好帅,衣服撕烂掉的白兰度好帅,不穿衣服的白兰度好帅,抱头哭着求老婆回来的白兰度又帅又萌。【醒醒秃子
文艺青年唯一要做的,就是不被生活打败。坚持前行,才是众人的女神。倒下来,就成了女神经病。结尾看得我挺难过,时刻警示自己。
看底下前五名的影评,没有一个提到内战后南方拒绝改造导致社会贫困、美国地缘政治等,全是什么爱情、迷惘。灵魂、脆弱、华丽。所以我一直觉得从历史、政治的角度/老师讲电影远比中文、艺术系讲得好,因为真正打动人的不是技术而是人性呐。硬是要观众对艰涩的技术感同身受和舍本逐末南辕北辙有何区别?
马龙白兰度是美,美到我觉得费雯丽长得也就一般。。。。
Leigh把Blanche演得太好太好太好了 好到让人心痛。Leigh能让人从这样一个角色中看到自己的部分影子 实在可怕。欲望 虚荣 谎言 这些伴随女人一辈子的词汇 如此集中尖锐地迸发出力量。
白兰度就是个迷人的胚子 妈的!
有点受不了舞台剧式的表演方式....
要我也会把她赶出去。。。。。
Blanche在各种意义上都具有“时代与阶级的局限性”,她必须永葆青春美丽,再践行矜持兼顾情调的淑女美德,从而攫获一份男人的敬重与爱意,就完满了……否则她就一无所有。这种生命态度在古今中外都是女性悲剧的制造机,妹妹反倒活得明白,容貌与家世都会变迁,要么别自命不凡,要么别孤注一掷。
如果不是费雯丽,大部分人会讨厌死矫揉造作的布兰奇;如果不是白兰度,大部分人会恨死粗鲁暴力的斯坦利。
社會是怎樣逼迫那些敏感而又不想循規蹈矩的人走向毀滅
犯贱的妄想狂VS装逼的种马,欲望对欲望,两败俱伤。将为人母的离不开动辄家暴的丈夫,中年男离不开母亲的照顾,自觉站在制高点上的禽兽不如,自觉是文艺女权的热切渴盼着一切男性的恭维,生活本身就是一辆欲望号街车,所有人都被牢牢绑在座位上。电影拍得非常讲究,方法派的大胜利,配乐够喝一壶了
不管你是谁,我总是依赖陌生人的好心肠。——这句台词是无奈是刺痛也是挖苦,透着无尽的悲凉。
卡赞代表作,威尼斯评审团大奖。1.费雯丽与白兰度反差鲜明的伟大表演,体验派与方法派的对决。2.破碎之镜=强暴暗示=幻梦消散=虚荣与谎言的崩解=灵魂死灭。3.剧本极佳,隐晦多义,过往轨迹逐层揭示,又留有开放空间。4.黑白光影与明灭街灯。5.卖丧葬花的老妪。ps:脑补同为体验派的阿佳妮如何演。(9.0/10)
没有经历过布兰奇的那种痛苦,怎么知道费雯丽演出的伟大?
经典哪~他们告诉我搭乘一辆名为欲望号的街车,换车去一个叫做墓地的地方,再坐6条街区,到天堂乐土下车。
舞台剧各种即视感,一个被欲望毁灭的故事。野性、暴烈的白兰度帅得惨绝人寰,足以让任何人为他粉身碎骨。费雯丽除展示不朽演技外在他面前简直成了个柴火妞...
一个活在过去的诗性人儿最终只能在疯人院渡过余生。
一个无家可归的、不自重的、做作的、搬弄是非的、爱慕虚荣的、自欺欺人的不幸女人的悲惨故事。