1 ) 刻骨铭心的爱 ——《卡萨布兰卡》影评(五)
此外好莱坞战争片成为经典还有一个理由,那就是影片的音乐及主题曲。《卡萨布兰卡》的主题曲《永志难忘》一旦响起,就会扣人心弦,正如里克和伊尔莎永志不忘的爱情。影片中由山姆的反复弹唱过渡到歌曲音乐的淙淙流淌,由现实的钢琴演奏过渡到回忆中的无伴奏乐声,仿佛把机场分离时二人相拥而发誓“巴黎永远属于我们”的经典画面完完全全定格在观众的心里。音乐带动故事把情节一次次推向高潮,《永志难忘》在影片中响起的时候多是里克和伊尔莎相见的时候,一首歌见证一段传奇爱情,里克伤感的眼神伤感的话语配着伤感的爱情歌曲,让人无不为之动容。《马赛曲》在影片中的运用也是独具匠心的。在里克的酒吧里,德国人一起兴致勃勃的唱歌曲《莱茵河的卫兵》,整个酒吧里的人(德国人除外)都敢怒而不敢言,此时拉斯路出现指挥其他人唱起了国歌《马赛曲》,全酒吧的人立即群情激昂的附和,连跟德国军官混在一起的妓女都含泪高唱起国歌,并且在歌曲结束后高呼“法国万岁!民主万岁!”此时的《马赛曲》不仅构成内容情节的一部份,同时昭示着影片人物爱好和平自由的心情,至此影片形成了一个爱国画面的高潮,歌曲烘托着影片的气氛,渲染了极浓的反法西斯情绪,把剧情推向高潮。
2 ) 政治与艺术的双重成功
作为上层建筑一种表现形式,电影与政治挂勾无可厚非。《卡萨布兰卡》的成功之处在于政治与艺术的双重成功,在实现政治目的的同时,没有忘记艺术的内涵及其要求。在政治上,起到了凝聚民心、提高士气的作用。
酒吧里群众高歌“马赛曲”与德国军官高唱纳粹歌曲抗衡的一幕荡气回肠:瑞克与维克多交谈中,德国少校指挥手下唱起了法西斯的歌曲。瑞克默许了山姆弹奏马赛曲,在维克多的指挥下,马赛曲的歌声越来越高最终淹没了法西斯的歌声,青年人情绪激扬,老年人抖擞精神,还有那流泪的妓女,共同“描绘”出一幅团结、正义、爱国的画面。面对如此情景,屏幕前的我也倍觉振奋。影片的最后,瑞克重新回到反法西斯的阵营,德国少校魂归西天,暗示着法西斯战争的必然失败,无疑会引起无数反法西斯战士、群众的共鸣。在艺术上,影片将小人物的情感世界与大时代的历史事件相结合,洞视人类心灵深处,揭示真爱的可贵与伟大,塑造了一段童话般的爱情故事,成为一部代代影迷必看的经典影片。
3 ) 瞬间成就永恒
男人的爱是深沉的爱。特别是当一个男人为所爱的人牺牲了前途,生命和幸福的时候,这种爱就成了人类最伟大的情感,千百年来震颤人心,回味无穷。Rick不是传统意义上的英雄。他在第二次世界大战中没有鲜明的政治立场,他似乎像许多借战争投机发财的人一样,只关心自己的生意和情感;他不像革命烈士一样,愿意义无反顾地撇开自己的家庭和爱情,无私地投身到轰轰烈烈的战斗中,他乃是像个普通人一样,先顾到自己的利益,先为自己的情感着想。然而就是这样一个普通人在大是大非面前,展现了英雄的一面,战火纷飞中的铁汉柔情,为了所爱的人和正义的事业,甘愿放弃个人的追求和私欲,这岂不是更令人感佩?是的,Rick和Ilsa最终没有在一起,但是在最终的别离之际,二人爱情短暂交融的一瞬间成就了永恒,就是这种近在咫尺,又远在天涯的爱情才打动人心,就是这种残缺美才荡气回肠!Rick最终的抉择不仅攀登到了爱情的最高峰,更是给当时饱受战火蹂躏的全世界人民看到了人性自由的胜利,也使美国人借此向全世界表明了自己的态度和立场!本片的主题本身就是人类电影史上的经典。
所有在卡萨布兰卡的人都喜欢Rick,但是所有人又都不了解他。卡萨布兰卡是个鱼龙混杂之所,上到社会名流,下到流氓小偷,有军政要员,也有私奔平民,有纳粹秘密警察,也有地下革命者,更有大把像Louis警官这样依赖自己的经济和政治资本牟利的人,而Rick和他们都不一样。革命党人瞧不起Rick,因为他丝毫不庇护革命者,任凭Louis和德国人在酒吧里抓人,真是个不敢表态的懦夫;服务生和Sam都信任Rick,他们觉得这位好老板是自己在这个乱世中可以依靠的人,只要他们彼此扶持就能苟且避过这个战乱的时代;在蓝鹦鹉的老板法拉利,和纳粹军官的眼中Rick是个和他们一样精明的乱世投机商,只要价钱合适,没有做不成的生意。说来说去,只有Louis似乎最了解Rick,他断言Rick是个外表愤世嫉俗,其实内心感性的人。其实他们都错了。
Rick是个外表圆滑,内心坚强的男人。他虽然表面上置身军政事外,实际上私下里是支持革命事业的。他曾经资助过北非和西班牙的反抗武装,对于自己的员工参与地下革命也表示默许。这些甚至让革命党人在最危急的关头转向他求救。然而Rick并不是这么简单。面对厄加特的请求,他做了一半,隐匿了通行证,却没有保住厄加特的性命,对于这种贩卖人口的谋杀犯,Rick不会因为他参与革命就对他另眼相看,相反他从心里藐视这种不择手段的人。像伊娃一样,很多女性都为他着迷,认为他厌倦了动荡的战争年代,只求享受短暂的浪漫,然而她们也错了,Rick没有拜倒在伊娃的石榴裙下,他也不允许酒吧的伙计乱来,他是一个在乱世中规规矩矩做生意的人。然而即便是面对法拉利的高价聘请,他仍然不放自己的老友Sam;面对Louis无耻的白吃白喝,他也并不在意;一个寻常少女的恳求,又让他放弃了原则,偷偷的输钱给她们,解了燃眉之急。他是乱世中的理性主义者,一本正经的做生意,不屑于无法无天的放纵;在他理性的外表下也有火一样的自由和感性,他急人之难,为了爱情甘冒风险,牺牲一切;然而他的热情也是有原则有底线的,为了他所爱的人和正义的事业,最终他选择放弃了自己的私欲,他身上人性的光辉甚至感染了Louis警官。所以在影片的结尾,Louis并没有逮捕Rick,还扔掉了印有投降政府的酒瓶,这些都暗示着警官深深地被Rick的人格魅力征服了。
Rick和Ilsa之间是真正的爱情。从巴黎到卡萨布兰卡,他们情投意合,彼此惦念,然而就像Rick自嘲的一句台词一样,“命运总是适时地出现了”,造化弄人,影片的大部分时间给我们展示的是二人争吵的场景,爱之深,恨之切,越是如此,我们越能感受到两人相爱的真挚。Ilsa对于Laszlo是一个少女对于英雄的爱,是一个社会赋予的爱情,在那样一个战乱的年代,所有人都受到为了国家民族利益而甘愿牺牲自己的大无畏英雄主义感召,所以也不难理解Ilsa和Laszlo的婚姻。Laszlo完美的做了一个丈夫的工作,即便是身处险境,仍然屡屡顾念妻子,他毫无疑问是个英雄,他为了正义的事业甘愿献身,放弃了自己的一切权利,为了革命他可以将生死置之度外,可以放下妻子家人,甚至不去追究自己的妻子和Rick之间究竟有些什么。就连Rick也深深地被这种精神所打动。相比之下,Rick和Ilsa的爱情则更单纯,他们在卡萨布兰卡的初次相逢就彼此流露出了遮掩不住的爱意。尽管Ilsa在社会伦理的影响下选择了Laszlo,但是当她正视自己的内心,她只能放下手中的枪,承认自己对Rick的爱,并答应他一起离开卡萨布兰卡。
这是在当时那个年代宝贵的人文主义的胜利,然而经典就在于,它并没有停在这里。一个普通女孩的问题,让Rick改变了自己的最终抉择。“如果一个女孩为了将来的幸福,背着她的丈夫做了不好的事,她的丈夫会原谅她么?” 命运啊命运,Ilsa先是Laszlo的妻子,这是一个不争的事实!如果Ilsa和Rick远走高飞,那么Laszlo会怎么想Ilsa?Ilsa会满意她的选择么?你希望Ilsa此后的一生都活在挥之不去的自责中么?可怜生活在这个年代的女人没有自主选择的权利,Rick必须要替她做这个选择。让她除了爱情一无所有,还是拥有一切,保有一段爱情的记忆呢?Rick做出了对Ilsa最好的选择,牺牲了自己的幸福。
一部经典伟大的电影在于它能让所有人,无论是在当时还是在后世都被其中的美而感动。内行看门道,外行看热闹。影片无论是从台词,演员的表演,电影语言的应用,剧本情节的设计都堪称完美,所有展现出来的元素都分毫不差地为影片的中心服务,所以给观众的感觉就是看的舒服。要知道在第二次世界大战期间,美国前期中立,末期参战的做法让其在国际社会舆论中一直饱受争议。然而借助本片,美国向全世界表白了自己民族的价值观和立场,更重要的是他提出适应新时代的人文主义价值观更是为饱经战火的人民指明了方向。并且这么丰富的内容都包含在了100min左右的电影里,这是否让现在动辄2,3个小时的电影汗颜呢?
一部以爱情为主题的电影,却处处打破了爱情电影的常规。男女主人公没有很多甜蜜的镜头,最终的结局也没有走到一起。他们相处的时间甚至很短暂,然而就是这种近在咫尺与远在天涯的微妙,瞬间与永恒的和谐把爱情升华到了另一个境界。就是这种老套的剧情不厌其烦地上演,甚至连2016年大热的《爱乐之城》也为之致敬;就是这种老套的剧情承载了千百年来人类对爱情的憧憬;就是这种老套的剧情每每震颤人心,让人感动。我们都生活在物欲横流,鱼龙混杂的卡萨布兰卡,而这老套的剧情也不时地上演在我们的生活中。有趣的是,每次的瞬间都让我们的心为之一动,就是这些美好的瞬间照亮了我们的一生,就是这些美好的瞬间诠释了人类最美的情感,也就是这些美好的瞬间吸引着我们去追求人类永恒的主题。
4 ) 卡萨布拉卡是悲剧吗?太童话了!
听说这是一部经典的电影,有着浓厚的悲剧色彩,所以我一直以为最后瑞克会死掉,或者瑞克和伊莎都死掉了。这么说并非是我冷酷无情爱看人家倒霉。
纳粹头子拼命的往机场赶,竟然没赶上飞机,实际上赶上了,但因为是单枪匹马的过来,被瑞克一枪给崩掉了。而且他竟然一个自己的手下都没带,反而带来一群警察局长的手下,而警察局局长竟然意外的被感动了良心发现临阵倒戈,帮助瑞克轻易逃脱,并且最后貌似准备一起离开卡萨布兰卡“浪迹江湖”。我真的是大跌眼镜,卡萨布兰卡是悲剧吗,我觉得简直童话的不能再童话了!在那样的时代里竟然会有这么完美的ending!
我觉得这部电影亮点的地方不是这段所谓的悲剧爱情,悲剧吗,我并不觉得。失恋常常有,无可奈何的也很多,尤其是在二战这样无可奈何的时代里,我并不觉得这段感情有何特别,甚至我都不觉得伊莎有多爱瑞克。
相反我喜欢电影里呈现的小人物的生活状态,在形势日益紧张的卡萨布兰卡,人们在千方百计的寻找前往自由国土的途径。在此之前,生活仍要继续,优雅仍要维持,该纵情欢唱时绝不压抑。乐师山姆的微笑和歌声简直是阴霾日子里的耀眼阳光。影片开头山姆和乐队一起合唱的那首不知名的歌十分惊艳,快乐充满希望,带给我的触动甚至超越了剧中反复出现的time goes by。
-say who's got trouble?-we got trouble!
-how much trouble?-too much trouble!
-well now don't you frown. Just knuckle down and konck on wood!
-who's unhappy?-we are unhappy!
-how unhappy?-too unhappy!
-That won't do when you are blue Just knock on wood!
……
可以说这部电影里每个小人物都很出彩,山姆,侍者卡尔,警察局局长,酒保沙克,年轻夫妇,甚至投机者尤佳迪,只可惜主角却并不那么出彩。女主角要更不出彩些。完美的结局反而是影片最不完美的地方。
喜欢的台词:
I've got a job to do. where i go, you can't follow. what i have to do, you can't be part of. i am no good at being noble, but it doesn't take much to see that the problems of three people don't amount to a hill of beans in this crazy world.
我也有工作要做。我要去的地方你不能跟来,我要做的事你无法参与。清高我并不在行,不过要明白也不难。在这疯狂的世界,三个小人物就别太计较了。
She did her best to convince me that she was still in love with me, but that was all over long ago. For your sake, she pretended it wasn't. I let her pretend.
她尽全力让我相信她仍然爱着我,那在很久以前就结束了。为了你的缘故,她假装不是。我让她继续假装下去。(感叹啊)
5 ) 我不确定,但我在看你
就象毛尖说的,“褒曼看着鲍嘉”这个动作,篡夺了这部电影的最初意图——向战争致敬,并把它带入了现代经典的范畴。
英格丽•褒曼在她的自传《我的故事》里说:“我们每天都是临时凑集起来研究对白。他们每天给我们一些台词,我们则试图了解其意义。谁也不知道剧情如何发展、怎样结束,也就无法掌握所演角色的性格…… 我一直想知道我爱上了谁,是保罗•亨莱德扮演的反法西斯抵抗运动领袖维克多•拉兹洛,还是亨佛莱•鲍嘉扮演的酒吧老板里克。”而因为拍片过程中的不断磨擦,剧本的不断修改,导演迈克尔•柯蒂斯也不确定这个故事到底要如何发展,所以他含含混混地跟英格丽•褒曼说:“你到底是爱谁我也不太清楚…… 介于两者之间吧。”褒曼因此完全无所适从,她说:“我不敢用含情脉脉的眼光打量拉兹洛,因为接下来我就得用一种不包含爱情的目光望着里克。”
然而,正是褒曼举棋不定的眼神和鲍嘉颓唐热烈的注视成全了这部影片。
或者,更准确地说,是不确定的看——对界限模糊的爱的演绎,成就了经典。
人的目光和视野往往具有极大的选择性。当你不在意某个人时,你根本意识不到这个人的存在,即使擦肩而过也很可能视若无睹。而当你开始看到他,仿佛迷雾瞬间散去,才发现,他其实一直都在那里。
而即使看到,也不能直截了当,象直射的阳光在人身上烧出洞来。要又远又近,象雾里看花,似有若无。无心才能掌握节奏和美感,不确定才能有无限的可能。褒曼不知道自己该爱谁,所以她的看游移暧昧、曲曲折折,每一个转弯都能够折射出一种可能。内心指向全不明确的看,被添附的魅力和效果不可言说——对电影的各种解释,对爱的各种期许——看不清便达不到彼岸的惆怅。
So,here's looking at you,kid.
6 ) 刻骨铭心的爱 ——《卡萨布兰卡》影评(二)
电影《卡萨布兰卡》感动了一代又一代人的心灵,成为电影史上少见的“完美巨片”,一部永垂不朽的名作。
1941年的卡萨布兰卡——北非摩洛哥一个港口城市。在纳粹的铁蹄之下,要从欧洲逃往美国,必须绕道卡萨布兰卡。里克咖啡屋的老板里克是位神秘的男子。一日,捷克反纳粹领袖维克多拉斯洛和妻子伊尔莎来到里克咖啡屋,希望通过里克获得通行证。里克发现伊尔莎正是自己的昔日恋人,过去的误解解开后,伊尔莎徘徊在丈夫与情人间,而仍深爱着她的里克,却决定护送伊尔莎和她的丈夫离开萨布兰卡。在机场,里克开枪射杀了打电话阻止飞机起飞的德军少校后,目送着心爱的女人离开…开片解说词;“在卡萨布兰卡什么事都可能发生,什么东西都可以拿来做交易。”人们在里克咖啡屋探听消息、等候班机、暗藏赌场、黑市买卖、甚至还有法国革命领袖……融汇着危险的异国情调的血色浪漫中,男女主人公在乱世重逢,亨佛莱•鲍嘉饰演的里克具有硬汉式的沧桑感,英格丽•褒曼饰演的伊尔莎在沉默压抑中表现出优雅娇柔,各自都有着身不由己的无奈和矛盾,里克和伊尔莎演绎的那段爱情,已经成为荧屏内外永恒的经典。尽管深爱着伊尔莎,里克最终还是让她和另一个男人走了。而那个男人是“法国地下党”,里克帮助他们逃离了法西斯“魔爪”,并不是出于爱国主义者的需要,而是他为了爱他的女人所做出的最大的奉献,他不忍看着自己心爱的女人左右为难,所以以这种牺牲精神成全女友的责任,可以说这表现出里克崇高伟大的爱情意义,影片也正是以这样的结局升华了主题。正是里克的放弃,使他们的爱如此经典,就像台词:“我们永远拥有巴黎”。不言而喻,战争本身是令人诅咒的,它永远都不会成为经典,只有爱才是人类永恒的主题。爱也不只是拥有,有时也意味着放弃,放弃尽管痛苦,但却显示人性复杂真实的情感。
某彈幕:「女人又不是梨子,你倆讓來讓去的有問過她的意思嗎!」重看經典的我一臉懵逼。
对白经典。卡萨布兰卡开创了黑色电影的先河,其中许多经典镜头体现了导演超强的功力。
小时候看《卡萨布兰卡》没看出什么不和谐来,最近重温,却发现结局实在太基了:永失所爱的Rick和被Rick大义感化的Leno探长双双亡命天涯鸾凤和鸣采菊东篱下悠然见南山……这实在是……喵啊!我现在看什么都不正常了!
“But it doesn’t take much to see that the problems of three little people don’t amount to a hill of beans in this crazy world.”
We'll always have Paris.
从没觉得马赛曲可以好听到这种程度。故事发展到最终,褒曼到底爱谁已经不重要了。Rick并不需要禁锢住她以证实她口口声声的爱。他是一个披着中立外衣的好人。好到帮助一对做困兽犹斗的夫妻,帮助更弱的国家。甚至成全心爱女子的爱情,还要给自己找个借口,不愿受愧。也是一种风骨,酷酷的,喜欢。
其实我越看越喜欢警长肿么办……英格丽·褒曼那令人出戏的柔光近景和特写啊……尼玛还有个镜头是她柔光鲍嘉硬光,要多别扭有多别扭……
其实这是一部给片
与同名歌曲无关
1942年二战打得正High时拍这样的片子实属不易,但我完全看不出来经典在哪....没啥感觉就是。女主劈腿再唯美,也改变不了劈腿的事实,导致我对美丽的褒曼好感骤减。男二维克多,我要劝他一句:搞地下革命这行的人,是不能结婚的,三天两头传死讯,要么就进集中营,叫老婆情何以堪?
很多人知道卡萨布兰卡,但却很少人知道那是种花的名字,它是世上最美的百合花,西班牙语意为-白房子 ,花语是永不磨灭的爱情。而在希腊神话中,那是悲剧之花。传说中,遇见卡萨布兰卡的情侣无不以死亡告终。
欲笑翻成泣的结局,警长是电影史上最可爱的坏人~
从此里克和雷诺探长过上了幸福的生活……
道德主義者期望女主死在巴黎,浪漫主義者期望男主死在結局。
婚外恋神马的,最讨厌了
看不出为何经典?
here's looking at you, kid...
“世上有那么多的城镇,城镇有那么多的酒馆,她却走进了我的。”若干年后重温已经少了许多感动,但字字珠玑的台词仍是经典。永远记得那首好听的《As Time Goes By》,也记得英格丽·褒曼有那么一对迷人的双眼,即便是黑白电影也掩盖不住特有的光辉。★★★★
世界上有那么多女人那么多酒馆,但她偏偏走进我的这家。
没啥感觉的公认好片。