这部电视剧的开头让我想到了《白鹿原》,同样的背景,不同的故事!我是看了一个蔡少芬的剪辑来看这部剧的,因此我内心一直很倾向于她所饰演的宋家长房奶奶焦玉。我不谈其他的剧中人物的好坏,只是来讲一讲我所看到的焦玉。
初出场时,她是宋家当家,却不得不仰仗于阎家当家阎万曦的支撑来帮她震慑五叔那些存心为难的族人,继子还与她事事作对,于是对于可能威胁到她当家地位的继子,她与仆人桂兰想抓住其把柄让他听话,设计给她娶了女主家春分,还顺势让其借种生子!对于自己的儿子东晓,她严厉而温柔,把儿子教导成了一个善良聪慧的孩子。在桂兰死前作怪给她添乱的时候我都有时想让她就此消失算了,可她还是百般忍耐耐心待她,还想让儿子给她当继子!这时的她是想努力当起一个家却内忧外患总有一种无力感却奋力挣扎的宋当家,也是一个爱子如命也教导有方的母亲,更是一个心中有善的普通人。
一场意外让东晓死于阎万曦的枪下,她在祠堂里哭骂之前当家也是东晓他爹的灵位,扑在地上说“你要了我的命吧”那一场戏真的是把我看哭了,东晓葬礼上阎万曦过来祭拜原先她是隐忍的,还维持着两家关系不能决裂的当家风范让他祭拜了,之后问他是以什么身份祭拜时他回答是阎万曦后狠狠打了他一巴掌,之后就精神憔悴不再关心宋阎两家之事!此时的她只是一个最普通的母亲!
为了报仇她联合宋东升设计阎万曦,让他以为她暗恋他多年!在下药迷倒他准备与他“私通”之时看见了东晓的算盘她放弃了陷害他的做法!最后被马贼包围之时她放下长发让阎万曦选择了她然后甘愿死于枪下结束了她年轻的生命。这期间的她选择成全有情人,依旧爱子如生命为他也放弃了报仇。这一阶段的她按现代传统标准来讲是最善良的时候!
很多人都在争论阎万曦爱的到底是明凤还是焦玉,并为此说出了无数理由!我只想说的是,焦玉不爱阎万曦,她最后放弃报仇又替阎万曦而死,并不是因为她爱他,而是因为她爱自己的儿子!因为爱自己的儿子,所以不愿意与杀子仇人真做出上床之事,因为她知道东晓眼中的自己是怎样的;因为爱自己的儿子,所以她在放弃报仇之后被马贼围住时选择放弃了自己的生命,而不是因为爱阎万曦这个理由。我曾想过,如果没有马贼,焦玉会去哪里?想到最后还是觉得她可能会自杀于儿子坟前吧!至于对阎万曦的情感,我认为她是有好感又憎恨着他!不管什么原因,他是杀子凶手,她当然憎恨他;可是他又在她最脆弱无助的时候安慰她陪着他,她本性不坏,自然不难生出好感,但也只是好感而已!她一生中最爱的,只有她的儿子一人而已!
焦玉是一个聪明的女子,为达目的不择手段,但同时又心存善意,尽力去维护她身边的人!最重要的是,她是一个母亲,一个为儿子付出一切的母亲!
这是一部2006年的TVB剧,放在2023年看,或许能提供新的视角。
这剧一开局就是火刑的剧情,要烧死奸夫淫妇。由闫家族长闫万曦下令,对宋东升和茅小卓处以“点天灯”刑罚。之后,一场雨救了主角宋东升,茅小卓不幸惨死。
对这类剧情我一贯持有警惕。因为,用这样的情节来表现封建社会对人的禁锢,尤其是对女性的压迫,能增加戏剧效果,尤其是制造视觉冲击,但这并非每天发生的事情。换句话说,凌迟是封建社会最残酷的刑罚,但只有极少数人会被处以凌迟,却不能因此说大多数人没有遭遇封建压迫。离开了这些酷刑场面,很多剧似乎无法去表现在封建社会,或者说民国以前的社会每个普通平民日常会遭遇的结构性矛盾和冲突。但这部剧中,这一点并不突兀。故事发生的地点在黄土高原上的经商大族闫家铺。这个条件带出了什么信息呢?远离京畿,地处苦寒,却不是严格的与世隔绝,对外经商,附近有军阀雄踞,常年混战,以至于闫姓宗族势力依靠财富积累、土地占据而坐大一方,控制大量人口。因此,他们可以以宗族名义去制定规矩,把违反了“男女大防”的人送去“点天灯”。
这些因素综合在一起,使得整个故事具有了一定合理性,不至于显得突兀。对比之下,在一些古代背景的小说或者剧中,动不动就把人处以火刑,或者浸猪笼,有些发生地竟然是各自富庶之地的名门甚至京城,殊不知,在封建社会,但凡不是穷乡僻壤,地方宗族势力滥用私刑,地方巡抚一定会介入,这就使得剧情对于封建的表现力变得无效。对于通奸,最常见的处理流程是报官。当然,对于很多爱惜名誉的大家族来说,可能会私下处理,但绝不敢轻易杀人。
因此,“点天灯”和贞节牌坊作为悬在闫家铺的大山,是能够真正反映封建性的。但除此之外,还有很多细节。
女主家春分和计明凤在嫁上山的过程中遭遇了马贼,二女合力杀了马贼,如《末路狂花》一般。如此不让须眉的英雄事迹,却不能被闫家铺的男人知道。为什么?因为这里的男人最在意女人是否贞洁,但凡无法证明清白,便被视为“失贞”,从此作为人的价值就会丧失。因此,春分与明凤结成了秘密联盟。
后来,预言果然得到了证实。家春分再次被马贼抓走,回到闫家铺后,遭遇了大众的嫌弃,甚至在干旱时期,闫家老爷一句话,就令众人将家春分抓去点天灯(因为是主角得到搭救而未死)。这符合一些学者对西方“猎巫”的相关研究。一些自发的猎巫运动,经常发现在自然灾害前后,人们因为生存危机而需要发泄恐惧的情绪,也需要寄托于自然神灵,就会用“猎巫”,杀死他们认为带来灾害的人,以此获得情绪上的稳定。无论实际上是否有效,对于情绪是有效的。
但这说到底还在“贞节牌坊”的框架之内。
那么,还有什么呢?
家春分备嫁时,她的母亲说:“能够嫁上山(“山上”指闫家铺),吃上白米饭,哪怕做个妾室,也是福气。”
随后不久,马贼洗劫家家寨,春分的双亲皆死于马贼之手。
这说明什么呢?家春分出生的家家寨,生产力低下——吃不到白米饭,安全得不到保证。而山上,这些都相对有很大的保障。
春分刚刚到山上,其年幼的小叔东晓在学堂失踪,其名义上的婆婆焦玉一怒之下责打了她。之后,东晓被找到,是一场误会。焦玉仍然坚持赶走了春分。这是为什么呢?因为焦玉知道,春分的丈夫东阳因为生理问题而无法完成人事,她不愿意耽误春分的青春。谁知,春分却千里迢迢回来,在宋家门口哭闹,更险些病死。
与此同时,计明凤千方百计要她不爱的丈夫闫万曦给她一纸休书,她好名正言顺地离开这次被包办的婚姻。
一个宁死也要做宋家媳妇,一个敢于刀捅亲夫反抗婚姻,为何二女会有如此大的差异呢?
答案已经出现在了前文,因为春分已经一无所有,家家寨已经空无一人,她除了“闫家铺宋家小媳妇”的身份,再没有其他社会身份,因此宁愿死也要守护住这一点点身份。而明凤不同。她本来就是因为哥哥欠了闫家铺的钱而被送到了这里,不仅是包办婚姻,还是不太光彩的包办婚姻。她读过洋书,价值感来源不在于“闫少奶奶”的身份,她也可以回到计家,继续做计家大小姐。这也为她后来对于失聪失明又失去地位的闫万曦不离不弃做了铺垫——她早期的心理建设令她每一步都可以自己做决定。
这便是封建社会常见的现象:社会身份差异。
除此之外,闫家铺宋氏和闫氏的宗族冲突,是“大姓小姓”的缩影。宋东升在茅小卓死后被赶出闫家铺,他本意要复仇。他想要去上海,经商,却连西安都未能走出。之后只好回到了闫家铺。尽管复仇的念头未断,却充满被迫回来的无奈。
开头就已经点出,被用来“冲喜”的寡妇茅小卓和宋东升产生了男女之情,因此被处以火刑。而宋东升复仇的怒火,始终指向下令点火的族长闫万曦。后来,他和焦玉用计,借力闫、宋两家的宗族斗争,合力将仇人送上天灯台(但是未死)。在最后一刻,宋东升用一把枪就阻止了处于“杀人狂欢”状态下的大众,救了闫万曦和焦玉。
当日,下令点火烧死小卓的不仅有闫氏族长的闫万曦,当时的宋氏当家主母焦玉也是同意“家法”的。焦玉会事后给小卓立碑,因为“我也是一个女人”,却不敢在闫宋两家族长公开表决的时候提出反对意见,因为这缺乏公共意义上的“合法性”。大家都认可“失贞的女人失去了人的价值”的理念。
宋东升没有杀闫万曦,一来,在这位“闫老板”身边,宋东升发现了他并不是大奸大恶之辈。二来,他也意识到了,并非闫万曦个人意志导致了茅小卓的死。
而茅小卓的父亲茅土,采取了更为绝决的方法为女复仇——点燃了闫家铺的地下煤矿,导致水源断流,闫家铺很快就无人居住。显然,茅土的方法更抓住了本质——没有杀任何一个具体的人,而是摧毁了闫家铺存在的一切存在基础。包括自然基础和经济基础。无论以茅土的学识能否思考到“反抗封建”这个维度,他的做法是最有效的。
之后,春分在已经与宋东升分手后生下了二人的孩子——也取名为“小卓”。开头,茅小卓在一场火中死去,而结尾,另一个名为小卓的女孩在闫家铺的火后诞生。此时,无论是春分还是她非婚生的女儿小卓,都不会被烧死,因为那个体系已经不存在。
春分和小卓还面临其他的困境:没有了闫家铺的物质保障,她们需要和茅大叔一起打井为生。有一次,春分更是在一次日寇的扫荡下不知所踪,生死不明。宋东升知晓后就参加了抗日。结尾处,老年的春分带着宋东升的骨灰回到了已经成为影城的闫家铺。二人后来是否重逢,是否历经磨难后厮守,我们无从得知。但此时的中国在经历了几轮暴风骤雨的洗礼后浴火重生,这些我们都知道。
问题也来了:闫家铺的人口后来去哪里了?我们也无从得知。唯一可以知晓的是,他们走进了历史的洪流中,化为一朵朵浪花。
贞洁观念——“饿死事小,失节事大”的观念。
但更为重要的是,为我们展现了“封建”这一物质和经济结构的全貌。春分最初为何没有“说走就走”的潇洒,而现在为什么很多女性有“潇洒离开”的自由。说到底是两类人的经济基础不同。如今是否仍然有“封建残余”?也许会有。如果要分析一类人的困境,就要去分析他们所处的结构,他们缺少什么,又渴望什么。在“反封建”主题的文学作品创作过程中,我们也应该去弄清楚,何为“封建”,帝王皇权是封建,宗族械斗也是封建,但这二者往往是又冲突的,皇权并不希望宗族势力坐大。千万不要把在封建社会都被当做糟粕的东西,作为“封建糟粕”的典型去批评,这样是缺乏力度的。
还有评论说:“香港导演在2006年就会反思封建了,我们的导演却在2018年还拍《娘道》。”
我们也很早就有了《大宅门》《橘子红了》这样的剧。
万曦是爱明凤的,但我猜编剧周旭明可能想搞“万曦看似喜欢焦玉但内心深处最爱明凤”故作隐晦临门大反转那一套,因为他对焦玉都是“我对你的感情bla bla、难道不知道吗bla bla”超直白的对白和直球到不行的互动,铺陈篇幅还比较多又清楚;
反而跟明凤,除了相杀,相爱却是一大堆如果没认真看都发现不了的细节。最经典的,万曦被五花大绑点天灯前明凤本来带着小刀去救他但他一脸壮烈的打脸明凤说不爱她爱的是焦玉(让好多小伙伴都心碎了)可是整段最重要的却是万曦转过身表情突然大转变,闭眼抬头痛苦起来,明显是因为违背自己真心而心痛(如果他真不爱明凤,拒爱而已需要表现得那么心痛吗)
问题是!编剧明显高估了师奶和普罗观众,我们可是边吃饭边看剧的,以上林保怡那一幕只有短短二三秒,后头还搭配黎姿声嘶力竭的哭喊,就算镜头有拉近,谁会注意万曦的表情?!
万曦对明凤的感情含蓄得只能靠第三者或剧情搭配思考能看得懂:明凤离家出走他骑马找了一整天、明凤整理他一大堆沙尘的外套好奇问下人才知道;万曦不小心把焦玉的儿子弄死很内疚想把自己和明凤的孩子过继给她,看似很对不起明凤,但他这不是已经潜意识里把明凤当内人脑里都有未来了准备跟她生儿育女?反之焦玉如何色诱他,他都完全把持得住没上当?明凤伪装成焦玉照顾耳聋眼瞎的他六年,他完全没碰过她(要不早就知道“她”是明凤了)难道爱、两情相悦,不包括性吸引力吗?
就因为编剧高估了观众(和自己的剧本)结果万曦歪楼变成大猪蹄子,万曦明凤感人的结局在一半的观众眼里却变得莫名其妙。
撇开这点,火舞黄沙肯定是部高水准的好剧,现在都没机会再看到这种真正意义上的女权好剧了。
————————更新分割线——————————-
焦曦党心心念念当年黎姿、蔡少芬演员们本身亲口说万曦最爱焦玉的那段访问,因为林保怡的 “最爱蔡少芬,但又为黎姿的死愧疚” 这句非常不合剧情,好奇回去搜索当年的各种报道,才发现!向来飞纸仔的周旭明编审,当年被盛传准备了两版结局随时改结局!从原本两死一疯(明凤焦玉死、春风疯)的悲惨结局,改成最终偏团圆HE的ending!谜团都明朗了,难怪普遍观众认为明凤万曦的铺陈不够焦曦好连演员们当年都那么认为,想必他们接到结局的剧本时应该大傻眼吧!
至于什么原因让周旭明选了明凤为万曦的最终情归之处,而不是焦玉,其实颇诡异,主轴为女权我为我人生做主的火舞黄沙,如果让万曦焦玉突破世俗眼光在一起是绝对符合主题的。所以就算曦凤焦这三角关系给他写崩了,还是想感谢他选择了明凤,毕竟现实中绝大部分男人会对无助弱势的女人由怜生爱,却常常对强大聪明的女人避而远之。
周旭明这手滑的操作,莫名带出了“强势的女人也值得被爱”的道理,基本上,什么样的女人,都值得被爱。
事实证明黄沙黄土出好剧,东邪西毒,新龙门客栈,这部火舞黄沙也不例外。
金枝原班人马,这次的故事背景选在了十九世纪陕北的黄土高原上,主线剧情换汤不换药,只是格局小了些,变成两大家族的爱恨情仇。带着“这么强的卡司居然演了这种戏”的疑问我开始追这部剧。鉴于两大家族明争暗斗,阴谋诡计的戏码虽然也算精彩但毫无新鲜感,我把注意力都放在了人物塑造和他们的成长变化上,发现本剧的立意高度远远超过我的想象。
这部剧堪称一部女权主义大戏。十九世纪正是越来越多的人们意识到女性在以男性为中心的社会受到不平等对待的时代。剧中的三位女性代表,分别是明凤,焦玉,和春分,她们又代表着三类女人,从不同的角度向我们展示了那个时代女人受到的不平等遭遇,她们是否反抗??下场又是什么??又揭露了什么???是我觉得需要深思的地方。 先说故事开篇,就是宋族人和阎家寡妇的爱情被撞破,女子受“点天灯”之刑(活活烧死),男子却只用受鞭炮点燃的皮肉之苦,这里就体现了男女的严重不平等。后来,点天灯就成了情侣必经之仪式。。
明凤是这部剧唯一一个从城里来的女性角色,她家境殷实,受过高等教育,是新时代女性的代表。因为大哥没钱还债,她像一个物品被嫁给阎家抵债。她从一开始就在为这种不平等抗争。
从一开始,她就敢于追求自己的幸福,约自己的心上人见面,要他带她走;也不受所谓的贞节牌坊的束缚,以咬舌头的方式杀了马贼;进了阎家的门,被当做一件物品受尽家暴和凌辱,她就逃跑,一次不行两次,两次不行三次。
她从不放弃追求自己想要的东西,认准一件事一个人她就坚持到底。她说话咄咄逼人,聪明但不知收敛,容易得罪人,但却有一般女子没有的冷静和机变,且胆识过人。她的爱炽热而浓烈,压得人有点喘不过气,才把万曦向焦玉那边推了推。但是就是这样不懂忍耐,说话做事令人措手不及的女子,最后为了爱却愿意屈身做别人的影子陪在她爱的人身边六年。
因为她一开始太过随性和自我,虽然有不少闪光点,依然让她吃了不少苦头。她最终学会了为他人隐忍和牺牲,对她来说就是最好的成长。
身上有多重身份,她即是人妻,人母,也是宋家的当家,她代表着传统女人刚强的一面。而正是那个看起来最柔弱最普通的角色——母亲 让她开始了对命运的抗争。她年纪轻轻就嫁给风烛残年的老爷做填房,老爷死前因担心她过分年轻美貌不肯做守节的寡妇要她陪葬,她缓过神来,为了她的孩子伪造遗嘱做了当家,这是她的第一次反抗。后来她做的所有维护她当家地位的事,全都是为了她的儿子。
在做当家又为人母的日子里,她从一个单纯的少女,成长为一个工于心计,沉着冷静,做事果断,具有大家风范的宋家女主人。她一直是说话温婉得体,处事从容睿智,进退有度,外表刚强的人,直到她失去她的儿子。她万念俱灰,这时她表现出的柔弱吸引了一个男人的保护,但从那以后她只是为了报仇而活着,她不惜牺牲自己的名节来陷这个男人于不义。最后她不是为这个男人而死,她是因为放下了仇恨,了无牵挂才选择去死。
她骨子里还是个旧派女性,依然保持着许多守旧的思想,虽然行为上已经开始反抗,但并不成功。
春分是一个典型的传统女性,但却是传达本剧思想的核心角色。她的身世最不好,嫁不出去,被视为不详人,她唯一心愿就是嫁人,然后为家里传宗接代,把女节看得非常重。最令人鼻酸的是她的两个情节,她和明凤合力杀死马贼之后,她第一反应不是跑,是一定要毁灭证据,哭着说服明凤一起保守秘密;后来她又因为不祥被赶出宋家,晕过去之前说的话竟然是让她死也死在宋家。
她的世界里本来没有爱情,也没有自主权。她只有出嫁从夫,生儿育女的责任。她唯唯诺诺,谨守本分,她和明凤完全相反,前期表现得非常柔弱,受再大的委屈都不吭一声。就是因为这种强大的耐性,她反抗得最晚,却有最强大的力量。在她意识到被所有人骗打种的事实以后,她终于在巨大的悲愤中开始反抗。在她好不容易追求到自己的幸福,有了和他的孩子之后,她非常珍惜。
所有人都没想到,春分才是那个最坚强的人。最后她被马贼逼到山崖边,她摸着腹中的胎儿,想着得来不易的幸福,她做了一个当时的女子都不敢做的决定,与她当年哭着害怕贞洁被夺会毁了她的一生的模样截然不同。她自己脱去了衣服,她眼角含泪迎着风,衣服在她手上仿佛一面猛烈摇摆的旗帜,她树起了那面向旧思想反抗的旗帜,这个时刻的她比任何时候都美。
结局也是以春分的视角结束的。
很多年后,一个老太太来到大西北的一处被开发的影视城参观,这里多了很多人,导游讲着当年发生的故事,老太太穿过人群,仿佛看到活泼好动的东晓跑着跳进了妈妈的怀里,阎和明凤相拥而笑。她又走着上了城楼,从口袋里拿出绣着那个人名字的麻袋,掏出里面的骨灰撒向阎家铺的土地,粉尘散去后她看到一个穿着白衣的戴帽小伙,他也看到了她,她莞尔一笑,他快步跑来,她一头扎进他的怀里,像当年一样。。。
1.被低估 2.罗曼蒂克 3.飙泪的结局
背景神马的 太写实了 到也突出了黎姿的底子真好。ada的演技还是那么有张力 赞!
我以为洛神是ada最完美的角色了,没想到还有一个焦玉
焦玉成全了太多人,却最终连阎万曦都满怀歉意坦诚对明凤的真情。重重倒在东晓坟边,这一生唯独对儿子的感情是最真实的。大爱蔡少芬,强悍的爆发力与张弛有度。
这片是真真正正《金枝欲孽》的精神续作,金讲述封建皇权下女人的可悲,这剧则是在封建压迫下,利用贞操观来对女性物化和污名化,部分女性权利意识的觉醒,这他妈的比《娘道》强亿倍。
女人群戏。好喜欢林保怡演这种满脸横肉蛮不讲理的莽夫。佘诗曼真拼了,第一场她的戏就是在暴雨里浇了个透心凉,而且这场暴雨戏还真是持久。演技最好是蔡少芬,她的焦玉真的悲情到骨子里,演技老辣到黎姿在她面前仿佛在演样板戏。
终于对黎姿改观了,喜欢这里扮演的角色。也引发了对女性及封建的更多思考。。。
黎姿啊,太销魂拉。
一直都很压抑,直到最后,终于留了点暖色。
劇本以TVB來說可算超班,可惜觀眾反應不佳
个人评价在《金枝欲孽》之上
你明天不休我,我烧你大屋。你后天不休我,我烧你工厂。
编剧真是TVB少见的高水准。
1、立意胜过情节。2、十几年前tvb编剧想表达想鞭挞的,大陆今天也没人愿意去呈现,甚至把糟粕奉为圭臬。3、就算是死亡滤镜也没办法掩盖黎姿的美貌。4、这部剧里的男人都应该被送去点天灯。
把这几个人放在黄土高原怎么看都有种深深的违和感
这部戏作为台庆加这么豪华的阵容竟然一点不火。这片子真的很好,结局很有味道。演员也太赞了。
不谈黎姿的表演方式,只想说明凤,聪明,执着,重情重义,果敢且勇敢。而明凤的不讨喜只是再次证明没几个人爱聪明过人的女人。老板最后说,你很傻,我也很傻,我们都很傻。两只刺猬终是拔了所有的刺才拥抱了彼此。故事太沉重,看了好几次才看完。
一口气一场戏不落看完,久违的肝肠寸断,相比之下两位近年的话题作品过火又刻意,一味寻求创作快感?计明凤比侯佳玉莹更值得拿奖不是吗,只是时势造英雄,而她和焦玉的区别在于一个是角色带人,认真讨好却依旧用力,一个是人带角色,已化作春风秋雨。很喜欢火灾后重逢那场戏,以及后段的焦玉和阎万曦。
这不是一部让人哭的剧 它几乎已经跨越出TVB
其实比金枝欲孽好看,这部里面不光是女人戏了,几个主要的男性角色也都立起来了,所有人都有血有肉,活生生的,估计是亏在了黄土高坡不够养眼上面吧。