1 ) FIFF7 | DAY8《在撒旦的阳光下》宗教电影中的震撼力量
第7届#法罗岛电影节#主竞赛单元第8个放映日为大家带来《在撒旦的阳光下》,下面为大家带来前线虔诚神父的超越生死的评价了!
夕颜:
一种神秘的力量。
贞洁烈女:
宗教电影真是我赏析盲区。
不是兔槽:
大晚上不能看闷片,尤其法国的。
果树:
最不喜欢的金棕榈之一,皮亚拉非常白描的影像风格和这一部里的说教意味无法自洽。
汤达人:
宗教类电影,一旦出现神力说服力便不够了,撒旦出现开始,前面的逻辑性已经不再适用。
PIncent:
属于布列松(《乡村牧师日记》《穆谢特》)的也可以是属于伯格曼(《冬日之光》)的,但其传达出来的负面态度又依然是皮亚拉的,“从未感觉自己如此苍老”。又是神父之困惑与挣扎,宗教的矛盾体现在同时存在于暖阳和阴影两种光线氛围之下,与魔鬼同行,神迹来自上帝的恩惠也可能是魔鬼之记号。
我略知她一二:
可以看出皮亚拉的初衷是拍成一部表面极简主义宗教史诗,内核心灵与肉体顽强对抗的惊悚情节剧。摄影十分强大,绚烂的色彩溶于镜头中令人眼前一亮,甚至在一定程度上可以抵消台词的空洞而无趣。当撒旦选择考验你,并赋予你能力和恩惠,你掏出了收容的心,就算已经被刻上咒印,但你依然顽强阻挡。"你感觉到了吗,生命中那无边的错觉?你听到了吗,那欺骗了你的笑声?"别再像孩子一样一错再错了。
飞檐:
宗教的存在本不需要每个人的理解与接受,而信仰的根本若无以自给而完全地依赖教义,还是要走进内心痛苦割裂的牢笼。实际上皮亚拉在一个哲学层面讨论宗教,根本上神父在难以摆脱的自责和绝对崇尚教义精神的矛盾中,最终没能走向平衡,也未能理解撒旦本与上帝同在。通片的自然光伴随着情节发展有着冷静、冷峻、柔和、明亮、凄清的变化,妙极,人于自然力量的殷泽之中,亦无法逃离追问生命的苦涩感。在神父独自于房间的自我叩问时看哭。
了却烟硝:
我谢谢排片组了,居然把这三部影片排在一天,天晓得我经历了什么才看完这三部电影,一部比一部“精彩”,一部比一部无趣,这部《在撒旦的阳光下》真的让我无话可说。
剧情上就真的挺无聊的,在宗教之线的牵引下,各色人物陆续登场。可是神父的虔诚没意思,少女的情感没意思,撒旦的独白没意思。一直到最后我都不知道这部电影到底在叽叽歪歪些什么东西就这样结束了,什么精神的疯狂啊人性的堕落啊之类的深层玩意我什么都没看到。
此片观影过程让我想到去年被我骂了一年的《第一归正会》,可是《第一归正会》起码有伊桑·霍克的颜值和演技撑着,请问这部有什么?
#FIFF7#DAY8的主竞赛场刊评分稍后会在广播中为大家释出,请大家拭目以待了。
2 ) 《在撒旦的阳光下(Sous le soleil de Satan)》:苦行僧【第40届戛纳电影节金棕榈奖】
http://blog.trivialfilm.com/2012/08/sous-le-soleil-de-satan40.html本片获得1987年第40届戛纳电影节金棕榈奖。
电影讲述一个神父的故事。男主角是一名神父,向往艰苦的修行,但是他的上级不同意他的观点。一天,上级派男主角出外办事。男主角在路途中抄了一条近路,迷失了方向。这时,一个热心的人帮他指路,随后就表明了自己的身份——撒旦。撒旦吻了男主角,并告诉他,他已经被做了记号。迷失中的男主角醒来后,隐约中遇见一个女孩。这个女孩不仅未婚先孕,还杀死了自己的情人,但并感到罪恶。当男主角回到教堂后,女孩就割腕自杀了。男主角随即将女孩的尸体带到教堂大厅,他的举动让其他神父非常不满,他被送入疯人院。出院后,男主角在一个村中做神父。一天,一个男孩生命危急,男主角祈祷后,男孩得救了。之后,男主角死在自己的教堂中。
这是一部纯宗教电影,因此我是无法理解的。什么上帝啊、什么恶魔啊、什么撒旦啊,等等这些名字对我来说根本毫无意义。我这样一个无神论者,怎么能理解宗教中的种种呢?戛纳电影节评委真有勇气!此外,除了故事内容让人费解之外,影片中的对白也抽象到极致,影片九十分钟的时间我都不知道在说什么!总之,本片是一部我无能理解的电影,还是给油宗教信仰的人看吧。
当然,本片男主角是是一个虔诚的宗教信徒,这一点我还是能看出来的。他不进虔诚,而且“虔诚”到要惩罚自己,情愿作一个苦行僧。比如鞭打自己的身体、简朴的生活,对于“受罪”的向往,等等。这些对于我这个没有信仰的人来说,是非常难以理解的,甚至是可笑的!竟然还有人愿意活受罪?违反人性嘛!
影片拍摄上非常普通,但有一点很独特,它模糊了年代。这是一个有汽车、又有马车,还有贵族的时代,大概实在二十世纪初?可能吧。
本片演员表演非常精彩。男主角Gérard Depardieu非常神奇的演绎了一个喜欢受罪的神父,以及被恶魔折磨的普通人。Gérard Depardieu演技果然了得!此外,本片中他还很年轻。女主角Sandrine Bonnaire长相中等偏上,不过很年轻。其他角色都是龙套,不说也罢。
总结一下。这是一部反电影的电影,能看懂的人去看它吧,我是欣赏不了得。戛纳电影节的评委们真不是一般人!
Sandrine Bonnaire
Sandrine Bonnaire
序列:0890
撒旦阳光下.Sous.Le.Soleil.De.Satan.1987.D9.MiniSD-TLF
2012-08-04
3 ) 信仰之殇
我既不是一个典型的道德狂热分子,更不是什么虔诚的信徒,所以或许这部电影对于我这样的“一阐提人”来说终究是“彼岸”的。
很多人并不喜欢这部电影,我认为这并不能完全归咎于皮亚拉。关于信仰和救赎的抽象题材向来都是极难处理的,一不小心就会被评论斥为“空洞无物”。而即便成功的将其搬上银幕,影像语言的张力恐怕也依然要比文字逊色不少。(个人并不太喜欢此类设定繁杂的影片,一部电影牵扯的东西太多,令人感觉置身于一个巨大的白蚁巢穴,这样一来反而显得不够纯粹。在我看来,电影应当尽可能地去展现生活本身。)
还是谈谈电影本身吧,神父多尼桑自诩为神的仆人,他是如此的谦卑,谦卑地近乎狂妄!一切的苦难和罪恶在他眼里就是一根根尖锐的刺,一旦无法拔除他们,他就将矛头指向自己(因为上帝的能力是不容置疑的)。他痛恨自己的无能,因为他还在妄想着将自己化作“太阳”,代替自己的主人将这个世界撒满圣洁的阳光。
主就应当是全知全能的,神父固执地坚持着这一点。以至于当他的“思想全能”无法得到现实的满足时,就开始进行各种形式的自虐。他的自虐是骄傲的,因为他是神的仆人,这能令他离自己的主人更近。
当我们渴求靠近上帝的时候,迎面走来的却是撒旦。生活本身就是残酷的,每一天都有无以计数的不幸在温暖的阳光下发生。一旦我们开始用多尼桑那种挑剔的眼光来愤懑地审视这个世界的时候,生活本身也就开始变得不幸了。同理,若是有那么一个人笃信“撒旦”,那么在他眼里,一切美好的事物对他来说就将是无法容忍的。
女主人公穆谢特的眼中本没有“上帝与撒旦”这一对“孪生活宝”的身影,但是在与我们的“偏执狂”神父的一番“切磋”之后,她就心急如焚地投入了上帝怀抱。我们不得不赞叹神父的力量,他真的令世间的人们更接近上帝了。我们的神父为少女带上了耶稣的荆冠,谁知她的眼里却突然看到了“撒旦”!
“如果无法拯救所有人,那么仅仅拯救一个人又有什么用?”记不清这是谁的话了,舍斯托夫、加缪抑或是陀思妥耶夫斯基。神父面对那么多“虔诚、饥饿”的信徒,他是如此的无助,这世界上实在是有着太多的罪恶等着他一个人去救赎了。而当一个人试图背负起这个世界全部的重量时,他就必定会触怒撒旦!“筋疲力尽”四个字倒是可以很好的套用在多尼桑的身上,在影片中,我仿佛看到神父的躯体正在被那群前来忏悔的人一点点地蚕食殆尽,或许这就是他真正拥抱上帝的唯一方式吧。不管怎样,在最后,他的手终于放在了上帝的手上,尽管那是经由撒旦的双手……
不知道为什么,到最后我还是会不自觉地想到慧能的那首诗:
菩提本无树,
明镜亦非台,
本来无一物,
何处惹尘埃。
4 ) 缺一根挥向自己的鞭子
看得过程中,觉着一直环绕有《乡村牧师日记》的影子,只是比日记的晦涩不同,这部倒好像是看得懂了。
人内心黑暗与光明的矛盾与挣扎,其实未必与宗教有关,只是附着的一个形式而已,是人性本然。
得我心的是那段少女与侯爵争论、做爱之后玩弄猎枪时对于侯爵的突然射杀,其中关联一个心情的骤然抖动,实在是经典传神。
德帕迪约同志演的神甫,刚开始不是太能接受,好歹他老人家也减减肥,一出来和老神甫谈话镜头时,坐姿竟然是肚腩一片,忒不协调了,而尤其出格的是用铁链鞭打自己的苦修镜头,虽然导演为了避免德帕迪约的一身肥肉而采取着衣鞭打去回避,但同时被回避的还有视觉上本应传递的强烈逼视感。
但毕竟大牌,后来的忧郁就渐入佳境。
5 ) 上帝的对立面正是它最好的代理
这句话是在让•端木松的书《挺好的》中引用博尔赫斯的观点。后来我看了柯拉科夫斯基的《与魔鬼的谈话》,其中一个段落恰好解释了这句话。
对这类“浮士德”情节向来挺感兴趣的,这部影片又让我想起《与魔鬼的谈话》和自己摘录过的一些话,我就不动脑筋的把当时两篇日志复制过来,或可作此片小小的参考:
1.魔鬼几乎是在上帝创世的时刻同时产生的。上帝就是信、望、爱……而魔鬼则是邪恶、作恶、加害。但是,上帝的善和魔鬼的恶,二者之间的关系应该是辩证的,对立统一的,缺少一方就不能想象另一方的存在。(书本前言,译者语)
2. 魔鬼渴求恶,想要继续推进自己的毁灭工作,不愿意改变自己在世界秩序中的位置,即上帝把魔鬼当作自己的否定性成分而给了它否定秩序的位置。魔鬼靠对一切的否定生存,同时又靠它所反对的这一切生存,等于说,这一秩序,在其存在中是通过自己的否定性力量而同时确定的。形成世界的两种存在形式需要平衡。恶魔遵照上帝的命令,以某种方式运作,反对上帝的意图。它把自己的存在放置在某一个天平上,在对于另一侧的关系上给予天平以平衡状态,同时又追求对这一平衡的破坏。
3. 上帝也矛盾,他创造性性质本身(创世纪)及其本质上的消极性质(授权魔鬼搞破坏)。上帝救人,却没有拯救魔鬼,考虑上帝的本性他应该是渴望拯救魔鬼的。正是因为天使的堕落并非事实,并非偶然,而是世界必然结构的体现,根植于存在的本质中。是否因此可以论断,生存的基本结构不是上帝自由决定的结果,而他自己也卷入了不以他的意志为转移的规则之中。(以上为《与魔鬼的谈话》P78~83)
4. 天主教教导我们,环绕着我们的世界是暂时的,神子通过对世界法律的屈从取消了世界法律。此世界的王子取得了胜利,他也因此而失败。我们做弥撒便是再一次否定这无意义、寡仁慈的世界。我们所进入的是一种以善、爱、宽恕为要的境界。去做弥撒本该具备坚定的信念,本该具备一种意识,即我们生命中的所作所为符合宗教对我们的要求, 但所有热衷于去教堂的人都配得上“伪君子”和“法利塞人”的称谓。事实上,坚定地信念是一种稀有的礼物,至于做礼拜的行为,则提醒我们,我们都是罪人。因此,去教堂不是为了成为上帝的选民。(《米沃什词典》P78-79)
5. 那则著名的案例,“你们中间谁是没有罪的,谁就可以先拿石头打她”,犯奸淫罪的女人就是由法利塞人带到耶稣面前的,耶稣认为法利塞人是伪善的,他们只重视外表而忽视内心。如何做到坚信教义?穷究其中的奥秘你需拨开各种流传版本的层层迷雾,在这些因云层含水量不同而互相渗透掺杂的迷雾中你已经可能迷失方向;自以为笃信教义的裁判者对异己者的残害恰恰是把自己归于耶稣鄙视的法利塞人;你决定实施宽容了,如耶和华所劝导的,他又必在你耳边附上一句:“凡流人血的,他的血也必被人所流。”是报复还是警示?
6. 英格玛•伯格曼的《冬日之光》,这部极为出色的向上帝表达疑惑的影片,运用光线明暗来刻划上帝在其忠臣的奴仆(一个牧师)心中的力量:上帝是爱世人的吗?那么以他对上帝的忠心,上帝还要让他失去爱妻?为何有人(渔夫)选择了自杀?
7 前来向牧师求助的渔夫说:当耶稣被钉在十字架上,吊在那里受苦时,他叫到:“神,神啊,你为什么抛弃我?”他有多大声叫多大声。他以为他神圣的父亲抛弃了他,他觉得自己鼓吹的都是谎言,在他临死前他都怀疑。这不是他最大的痛苦么?上帝的沉默!
8. 祈祷是不是索取?难道奉献给上帝的爱只为了上帝能有一天对自己多有垂青?是不是从一开始,上帝就在试探谁是法利塞人?或者根本没有什么法利塞人,他打了两把人类永远无法逾越天庭的保险锁,混淆的语言和自私的爱。
6 ) 与撒旦同行?
去“问道”看了第一出戏,房里4,50人,大家都比较自觉,很安静,不过,相信懂得来看一出如此“沉闷”的片的都有一定的修养,对艺术有自己的见解。
影片的确很慢,很沉,但并不闷,人物的对话,内心戏充斥着整个空间。(没耐性的朋友最好就不要看了......)由于我并无宗教信仰,对影片的感受很表面,但我仍然感觉到它对西方宗教思维的冲击,相信信教的观众会有较深的体会。看完这出片是不舒服的,并不是最后神父的死相令人恐惧,更多的是对片中人物的对话、思维、行为的思考。
撒旦就在你的身边?给你带来恩惠还是灾难?相信在公平的世界会得到公平的答案........
用电影谈宗教谈信仰,要么借助于故事,要么借助于画面,要么营造出某种氛围,通过镜头进行对话,难道真的比文本形式更有意义?嗯,顿时觉得《潜行者》的优点满满
上帝在你心里,所以撒旦也来了,你内心时而幸福,时而悲伤,上帝在与撒旦拼斗,你要相信,上帝是不能消灭撒旦的,他们只是此消彼长的过程,上帝在,撒旦在,只有你心里的上帝死了,撒旦也就死了……而这一切都是因为——上帝与撒旦都只是在你的心里
信仰是刻在灵魂深处的痕迹。冷肃的夜撒旦匍匐于耳边,轻吻着他的脸颊,眼闭着痛苦,毒牙扼喉颤抖着与诱惑折磨在幽暗的深谷。光亮必先经历死亡。狭窄的房间印出教父阴暗的脸,碎碎念着,存以鞭挞压着蠢蠢欲动的魔。终于他献出自己,沉沉的光。
比布列松做的好,皮亚拉的自然光用的很好,画面还是一如既往的泛白泛青,对话量很足,那些拷问式的交锋挺有意思。撒旦以普通人的面目现身说法,却没什么违和感,在皮亚拉平静的形式下,有份癫狂和纠结
1.贝尔纳诺斯同名小说改编,恰如他的另外两部著作——《乡村牧师日记》与《穆谢特》的二合为一,《撒旦阳光下》同有宗教信仰的质疑反思和不可避免的现世磨难及欲念沉浮。皮亚拉借由大量的特写镜头和内心独白,来表现基督教思想笼罩下,多尼桑神甫的思想困惑与心灵挣扎。2.为了接近上帝不惜身掩黑处鞭笞受苦,却在青天白日之下遭遇了撒旦的宠幸。撒旦赋予他的能力被世人作以“圣迹”相待,而他也只能通过恶魔的能力来行使上帝的意愿帮助世人。善恶对等无二差异的神迹降临迫使坚定信仰逐步迎向崩塌。3.用光给赞,阴冷/明丽的色调转换表现了宗教中的矛盾性,最后告解室中惨淡的青光打在多尼桑脸上,极具震撼力。4.“无数的恶都是一样的”。穆谢特的自杀,是撒旦之于神甫的一次胜利,而穆谢特亡灵的出现,也反显了神甫内心的自责。(8.8/10)
從作品看得出他對自我非常stern。他出自於自我的訓練。觀影的過程中他就坐在我身邊。與其說不想浪費觀眾的時間,他是不想浪費自己的時間。
确实难看,皮亚拉是以琐碎繁复的细节见长的,那这次玩死板舞台剧也算是风格突变了。该如何看待其斩获金棕榈呢?个人更愿意把原因归结为导演此前的作品太需要肯定一下了。搜了下,那届的评委会主席叫伊夫·蒙当,《一分钟一影像》是他和皮亚拉联合主演的。
上帝或撒旦?信仰者的两难困境。引诱的不仅是罪行,更深的是念头。皮亚拉沉闷(沉着)不太讨人喜,正如德帕迪约所说的,他把他置于不被人喜欢的境地,却深受他的爱戴。八十年代的电影,拍出了五六十年代的精神气质。
9.0 浑身颤抖了都!!!看过的最牛宗教电影。光影和空间为神秘力量唱着赞歌,而人类寄希望其就是“上帝”。皮亚拉紧接着拍了《梵高》,而神父是梵高有志从事却未能如愿的职业。这隐藏文本真太丰富了吧!神父和艺术家,都是通过交付灵魂以赎回自由
杰拉德·德帕迪约主演的法国宗教片,荣获当年戛纳电影节金棕榈奖。由于对宗教不理解,所以没太看懂。
改編自天主教作家Georges Bernanos同名小說,導演是個無神論者// 1987 P@ Cannes "I won’t be untrue to my reputation. I am, above all, happy this evening for all the shouts and whistles you’ve directed at me; and, if you don’t like me, I can tell you that I don’t like you either."
7.9;任何結果與我無關,我追求豐盈,虛無吞沒了我。陽光下我看到自己的身影,有時很遠有時很近,感到一種力量驅使我的腳步,一步一步似爪牙,似撒旦的步伐 with Anana
死相的文艺片,死相的纠结与哲学。。。
用光让人印象深刻,大鼻子和女主都是文艺片大咖,导演也有出境,台词很多,偶尔惊悚,关于宗教上帝与撒旦的驳斥还是理解不够。UCCA胶片。
那年戛纳电影节将金棕榈奖颁给皮亚拉,台底下嘘声一片。皮亚拉接过奖杯,对台下的观众说:“我也不爱你们”。
皮亚拉从不否认也不掩饰自己就是过活《在撒旦的阳光下》某一类恶的化身。他既是冠冕堂皇坐在餐桌旁语重心长的慈父也是站在教堂里诱掖奖劝的牧师,无论说什么都是那句世界本来如此并将永远如此的伪命题。因此他的电影是看上去有道理的陷阱。于迷途羔羊的眼中他是不可抗的神谕,在我这里他是完美的反例。
被一些東西打擾了一下,看得不太認真.但只需裏面的幾個鏡頭幾個蒙太奇就已經能讓我打四星.
7.5/6.8 剧中的撒旦,更多的是一种形象符号,因为在每个人内心深处,都潜伏着一个穿黑衣的蠢蠢欲动的撒旦,我们要坚固自己,抵制住黑夜里诱惑的声音。多尼桑圆满地将自己奉献给上帝,我们又将何去何从?
《在撒旦的阳光下》与布列松《乡村牧师日记》同出贝尔纳诺斯的文本,毫无疑问地,前者的处理更为激进,不安的行为就以一种创伤而反讽的状态进入经院主义的苦修之中,同样是一个“内在性”的潜心者,以及大量形而上的独白,对白,然而,这并不意味着它是一部关乎信仰的“论文电影”,或是布列松式“超验风格”,它的真实身份是一部宗教情节剧,描绘了一次对抗,但却并不是光明—黑暗的二元对立,牧师的自大即是人类的自大,他以为自己是“上帝”的代理,但他不是,换句话说,如果唯一的存在是撒旦而不是上帝,那将如何?比起基督教,更倾向于诺斯替。他直面了撒旦,撒旦是现象学的,就在他穿过上帝不存在的黑暗荒原,而这个“穆谢特”则是黑暗与物质监狱的代理人,她如此强大,以至于与牧师的“虔信”相抗衡。她的死去,异教的圣女贞德之献身。
皮亚拉的金棕榈之作,虽不若原著那般激烈深邃,但也有不少宛如神启或撒旦现身的时刻,德帕迪约演得很有力量,暗夜荒原之旅、召唤神迹之姿与告解室归天之景比小说更让人印象深刻。PS:耗时大半个月终于断断续续做好了本片的字幕(重译+打轴+校订,2021.1.27),是我做过的工作量最大的字幕,契如一场磨砺心力的试炼。(8.5/10)