今天下午去看了《攀登者》,大概是被网上的差评和票房成绩打了预防针,觉得整体还行吧,及格线算是过了,不是建军大业和上海堡垒能碰瓷的。我呆的那个厅上座率虽然低,但是也没人提前离场。
不过槽点还是蛮多的,造作气明显,改编不少,BGM过度轰炸,部分演员台词生硬(有些貌似还是后期配音),章子怡饰演的徐缨(不知道是不是原创角色)感情戏较多,尤其是登顶前那一段苦情戏让我这个直男看得很尴尬(这一段应该是最大败笔了)。可能导演和编剧是想展现队员“人性”的一面,但是明显跟《烈火英雄》一样用力过猛。
亮点也是有的,格局比较大,故事整体还凑合,装备和攀登的细节很讲究(至少糊弄我这种门外汉还是行的),感觉还是下了功夫的(这个要好评),演员整体演技在线,片中彩蛋挺多,大多数角色是有原型的,深挖一下很有意思。赵政委的那句“我们今天的胜利,明天的强大,不需要所有人的承认。”还是能让人产生共鸣的。
虽然有那么一段传奇故事做为素材,这部片子还是差了点意思,作为一个历史爱好者,打个7分吧,给那些英雄人物原型面子可以8分(个人觉得这片子有些消费那些英雄了)。如果剪辑一下,去掉一些画蛇添足的成分,可能分数还能高点。还是希望以后能有团队能把英雄的故事拍得更好一些。
李导啊,真不是我们戴着有色眼镜看您,您拍英雄题材的电影确实还差那么点意思。几乎每部还都是愚忠的英雄不被人理解,却依然要挑战全世界,外加讽刺肉食者鄙的模式……私货太多,套路还一样,如果是架空题材还好,但是偏偏又是历史题材。虽然李导下限是有的,除了和鹿晗合作那次黑的彻底(这部确实不知道吹什么,票房还行?),其他作品多多少少还是有可取之处,但是那些同人电影看着还是让人不舒服。
当然这部片子在国庆档被另外两部大片夹击,估计票房十几亿收场了。
方五洲(吴京)的原型是王富洲同志,与片中不同的是,他攀登完珠峰后似乎还继续在参加高山登山运动,1964年还成功登顶海拔8012米的希夏邦马峰,是至1982年唯一登上过两座八千米以上高峰的中国登山运动员。
1975年,王富洲同志确实随中国登山队再次出征珠峰,不过似乎参与的是组织领导工作。
老人家已于2015年7月19日因病去世,享年80岁。
曲松林(张译)的原型是屈银华同志,他确实因为脱掉高山靴,攀上“第2台阶”,双脚长时间暴露在严寒中,10个脚趾被切除。1975年登顶珠峰时,队友们借助屈银华15年前打下的钢锥,在“第二台阶”上架起近6米的金属梯。直到现在,这座“中国梯”已经帮助上千名攀登者抵达地球之巅。
2016年9月19日凌晨2点50分,屈银华在京去世,享年82岁。
杰布(拉旺罗布)的原型是贡布。老爷子还健在,也是我国初代攀登珠峰英雄四人组唯一健在的。今年9月还连线参加了《开学第一课》,身体应该还算硬朗。祝老人家健康长寿。
还有一位,片中没有出现,但不得不提的人物,刘连满同志。他在某些版本的语文课本中出现过,“第2台阶”处甘当人梯连续托顶三位登顶队员(片中是方五洲),并冒着生命危险把仅有的氧气瓶留给突击顶峰的队员,最后靠着意志存活下来,成功返回。本片由于某些因素,没有出现这个角色,算是一种遗憾。
老人家于2016年4月27日6时35分在哈尔滨逝世,享年83岁。
老队长的原型可能是史占春和许竞。在前往营地的行军中,由于遭遇恶劣天气,登山队有超过40名登山队员被冻伤。有的队员冻掉了半截手指,而严重的甚至失去了整条胳膊,队长史占春也被冻伤。所以由王富洲接任突击队长。在抵达营地后由于氧气不足和副队长许竞体力不支,便由王富洲带队,屈银华、刘连满和贡布四个人冲击顶峰。
至于那些只露了个脸的初代队员则是当时无名登山英雄的缩影。
赵政委的原型可能是韩复东同志,是他交给了突击队红旗和主席像两个重要的信物。
初次登顶当时确实未获得国际广泛承认,但是原因并不是片中的为了队员生命丢弃了相机。而是时值夜晚,无法拍摄,他们放在顶峰的毛泽东石膏像太轻,被大风卷走。现在根据国内外气象学家的气象研究论文,也侧面证明了1960年5月26日前后,中国和登山队在珠峰北坡登顶会成功。目前很多国家已经承认了那次登顶,英雄泉下有知,也会瞑目了吧。
片中稍微提到了一点1960年强行登顶的原因,确实跟划界有关。当时确实有歪果仁阴阳怪气“你们中国人都没上去过,怎么能说是你们的?”
所以才会有一批英雄付出汗水和热血去强行登顶。可惜因为没有凭据留下,依然被人酸了十五年。1975年前,国家其实也有过再次登顶的计划,可惜均未成功。
黑牡丹(曲尼次仁)的原型则是中国首位登上珠峰的女队员潘多,也是世界上第一个从北坡登上珠峰的女性。不过老人家是1939年生人,与剧中年龄明显不符,而且1963年春节,早已与无锡籍队友邓嘉善喜结良缘。片中黑玫瑰和李国梁(井柏然)的爱情故事应该是为了艺术表现虚构的,个人觉得不是很合适。
老人家2014年3月31日上午7点在无锡医院去世,享年75岁。
杨光(胡歌\成龙)原型是夏伯渝。1975年,夏伯渝第一次攀登珠峰时,把睡袋让给一位丢失睡袋的藏族同胞,导致自己冻伤,双小腿被截肢。2018年5月14日10点40分,夏伯渝成功地登上了珠穆朗玛峰,成为了中国第一个依靠双腿和假肢登上珠峰的人。片中对夏伯渝的事迹进行了一些改编,个人也觉得不是很合适。
被吐槽最多的徐缨(章子怡),我也没查出来有没有具体的原型。如果是原创角色,那导演和编剧真的用力过猛了。
说说片中多次提到的登山之神,方五洲的偶像马洛里。他的遗体于1999年被一支美国攀登队在珠穆朗玛峰北坡大约海拔8170米处发现,但是攀登队并没有发现他所携带的影像资料,所以也无法证实马洛里是否曾经登顶。
片中方五洲徒手爬工厂,初看的时候我也是莫名其妙。后来查了一下,才发现是致敬。马洛里曾徒手爬上教堂屋顶,向后来的妻子露丝示爱。
杨光在片中也提到了马洛里的那句名言“因为山就在那里”
即使不提TVB【天与地】雪山食人 四缺一 就前段时间的【徒手攀岩】 也很难说是单纯的励志 我更愿意称之为反向的自毁情结。而李仁港导演的【攀登者】只能说是【蜀山传】的新中国版本。雪魔每十五年重现江湖(虽不知他为何如此有时间观念)人仙魔的三方地界需要重新划定。吴京与张译领衔的团队应该是人与仙 前后辈的杂糅 只是成分划分并不明确。而张译的角色本应最容易黑化 摄影机就是他的心魔 假设他再面临一个情境 在摄影机与整个登山队之间做出生死抉择 他大概率会选前者。但出于多重考虑 后一次他因为脚伤 连上山的机会也没有 一方面避免黑化 但另一方面也失去了自我拯救的机会 于是摄影机和这个角色本身不免由鸡胸紧缩成了鸡肋。似乎永远也不可能出现像【拯救大兵瑞恩】式焦点明确的道德与伦理拷问。胡歌与井柏然算是后辈新一代 或者说是还没开窍的凡人 但可惜的是 被安排为还没开窍就打回了原形 只能靠吴与章一对老前辈出来收拾残局。说到底 还是回到“仙侠”片的历史遗留老问题 无法处理好神仙与凡人间的分类 能力 转换等问题。在2001年【蜀山传】的十八年后 章子怡老师依然演了个仿佛是游离的局外人角色 而吴京老师因为各种原因 没有再给别人 当年降临到他头上的开窍机会。
看了点映场,感想很多。
电影背后的真实历史,同样精彩。
一个又一个真实的普通人,完成了人类登山史最伟大的壮举,维护了民族和国家的尊严。历史如果不经常提起,就会逐渐被人遗忘,如果不是《攀登者》,想必很多人并不清楚1960年以及1975年两次登顶珠峰之于当时中国的意义。
1955年,周恩来总理批复组织了中国第一支登山队。队员都是从工人、运动员、军人、农民、科学家,甚至学生中选拔出来的,一共有214人,平均年龄24岁
他们进行了为期几年的残酷训练,在冰天雪地中磨砺,最终在1960年3月,这214个年轻鲜活生命,带着责任和使命来到珠峰脚下5000米的山谷间建起大本营,抬头便能看到雪白的珠穆朗玛峰。
和历史上一样,《攀登者》里,将登山队人员划分为气象小组、医护组、后勤组、突击登顶组。强大的团队合作是登珠峰的基础,在和死亡无限接近的高原地带,每个人都是团队的核心。
此后的两个月,中国登山队分几次进行适应性行军,在时而风雪连绵,时而天空瓦蓝的多变天气里,他们攀登的海拔慢慢变高,跨过北坳冰壁、穿过冰塔林、通过大风口,一步一步的从5000米到6400米,又从6400米到8000米。
对于人类生理来说,海拔八千米以上的地方人类几乎难以存活。这是个死亡地带,风速达189千米/时,已经是飓风级别;温度达到-73℃,而氧气含量仅有海平面的三分之一。
《攀登者》真实还原了登山队通过以上危险地段时遭遇的种种险情,在呼吸已经如此困难的时候,还要经历落石、雪崩和狂风暴雪的考验。
在适合登顶的短暂窗口期,无论是1960年还是1975年,都是用命来抢时间。
1960年那次登顶,214人最后仅剩下王富洲、屈银华、贡布3人用残存的体力通过最后一道难关“第二台阶”,在黑夜的寒风中缓慢前行,最终在1960年5月25日4点20分,三人登上了世界之巅!
遗憾的是,因为缺少记录设备,这次登顶没有获得任何承认。《攀登者》里,1960年再过15年后才是重头戏。
新老交替的两代“攀登者”,终于一起让故事变得圆满。这个故事里有奉献与牺牲,但是没有后悔和遗憾。
在那之后直到现在,社会发生了翻天覆地的变化,通过当年攀登者留下的“中国梯”登上珠峰的人也越来越多。
为何千百年来无数人向往那个空气稀薄的高原,前仆后继,向死而生?
对于大多数人普通人来说,《攀登者》给了我们答案:“也许我们一辈子爬不上珠峰,但心中要有一座山,这座山不一定那么高,但一定要有这么一个目标。”
只要山在那里,终会有人登上去;只要目标在,终会无限趋近它。
攀登者不相信风霜雨雪,只相信“因为山在那里”。
以阵容看,《攀登者》毫无疑问是2019年内地国庆档期最为强大的存在,霸气外露、气宇轩昂、满载期待。
这是吴京继“战狼2”与“流浪地球”后,首次以领衔主演的身份亮相大银幕。女一号请来了章子怡,外加张译、胡歌、井柏然这些人气与演技并存的中生代,连配角都是柏林影帝王景春。
除了星光熠熠的演员,制作团队也堪称华丽,编剧请来著名作家阿来,监制有徐克压阵。再加上登顶珠峰这样戏剧性与史诗性兼具的题材,能自然地躲开传统主旋律叙事的桎梏,充分借助商业类型片优势,从以小见大的角度书写宏大命题。
唯一的短板或隐忧,只在导演一项——“飞碟帽爱好者”李仁港。
实事求是讲,这十几年,李仁港就没真正拍过好电影,所有作品都在及格线以下,不忍卒睹。
最后,李仁港也果然不负众望,毫无意外地继续保持稳定发挥。把一部天生王者的新主旋律电影,拍成了节奏拖沓、叙事单调、逻辑分裂,甚至连最基本的情绪主题都没整明白的半吊子电影。
不知道这部电影在最后制作阶段发生了什么,只是如此重大的题材如此璀璨的阵容如此高昂的投资,在如此重要的档期如此高调的上映,居然在成片中还会出现大量配音与嘴型不同步的问题?是有关方面亲切关怀,具体指导意见太多?还是有人半路抢走剪辑权,给电影咔咔一顿猛改?
背后的种种观众无法知道,只能对着上映的成片一声叹息。
客观讲,《攀登者》在美术、摄影、声音、配乐等硬指标上表现还算可以,加上演员们演技在线,构成了电影的基本盘,它虽然让人觉得不满,倒不至于打上“烂片”标签。
电影给人最大的不适感,在于情绪的分裂、叙事的苍白、情感的轻浮,以及高预期落空后的强烈的失望感。不够好,对于《攀登者》这样体量和层次的电影,本身就跟“糟透了”是一个意思。
再三反思,板子应该打在剧本身上。从主题选择到人物设计再到剧情结构,甚至逻辑,都问题多多。
《攀登者》毫无疑问是主旋律,弘扬什么,讴歌什么,早已定好,是无须创作班子去劳神取舍的。
但李仁港如同大多数香港的商业片导演一样,很难找到共情点。他没法去表达那种发于微处暗合于时代的细节和情愫,就只能用空洞的口号搭配恢宏的配乐去自证庄严。于是电影一次又一次生硬地把表态挂在嘴边,却不能嵌套进角色们的行动逻辑中。
两段突兀的爱情则进一步模糊了主题。看似丰富的情感表达没有分出主次,以至于电影中主角的动力一直在国家荣誉、冒险热情和爱情之间摇摆。
最要命的是电影的高潮戏居然将情绪出口放到了“爱情”之上,吴京与章子怡最后的电波表白完全冲淡了登顶的升华,此前一再堆积的宏大命题瞬间成了无本之木,那一口气最后只能淤积在观众的心里,难以释出。
当然,人的情感也可以是宏大而普世的,如果电影一直以两个人的爱情作为叙事主线,这么处理也无可厚非。
问题是电影一开始摆出的姿态并不是“人本”,而是国家荣誉民族复兴这样的政治思维,是“我们中国的山,一定要是中国人先爬上去”“命可以不要,但摄影机要保住”这样的政治自觉,这也符合历史语境。
爱情在电影里原本只是一条副线,你不能四分之三篇幅都是在政治使命的趋势下冲刺逆境,最后却冷不丁地把主题偷换成“珠峰绝恋”,这不成了精神分裂么?无怪乎电影中连领导都要吐槽,都什么时候了,还有心思说这些(大意如此)?
这种站位不高格局狭隘的创作思路,是很多香港商业电影导演的通病,他们出生并成长于高度发达的商业社会,从未经历或接触过集体主义的洗礼,也对大陆的政治社会文化缺乏正确清晰的认识。从骨子里无法理解这样的情感,也不能自发地围绕这样的情感抒发情绪,最后只能强拧着往自己熟悉的叙事逻辑转变。
而以吴京与章子怡的身份和地位,又需要一场两个人都要充足表现的高潮对手戏,你不让他们谈爱情还能谈什么?气象预报么。
最后还真的吐出血来,如今连最俗气的国产爱情电视剧都不屑用这种套路了。感觉吐的不是鲜血,而是“狗血”。这一口血,不仅喷走了感动,也把电影的整体风格喷得四分五裂。
角色的设计上,吴京是高大全的绝对主角,他的存在基本上是定海神针,可以飞身救险,也可以硬扛冰山,所有困难在他面前都能迎刃而解,也难怪其他当红演员要火速地黯淡,各领各盒饭。
可是千不该万不该,电影要用浮夸的吊威亚的方式去表现吴京的身手,让这部写实题材的电影,出现太多让观众出戏的匪夷所思的动作场面。我理解电影是想物尽其用,要充分用好“吴京”这个元素,动作场面不是不可用,但必须服从于整体风格。邦德不会凌空三脚,伯恩不会回旋踢,叶问也不能跟你玩MMA。如果电影中男一号的身手可以战胜地球引力,又何必在那对着一座不能动的冰山唉声叹气?
《攀登者》显然适合更符合物理规律更写实的那一类设计,而不是这种古装武侠片式的旋转跳跃辗转腾挪,李仁港显然没有从自己的创作惯性里走出来。万幸的是,他没有给登山队员们一人发一顶飞碟帽。
张译的人物也是问题多多,基本等同于半个反派,堪称恶劣天气之外登顶的最大阻碍。前期就是一味的左倾冒进,后来又变成了右倾保守。他的思维逻辑我觉得可以理解,但电影的问题在于没有让这种执拧和转变变得合理可信,反而让这个人物显得粗暴、生硬、理性缺失,最后就算人物成立,也让人喜欢不起来。
好在演员们的演技还在,不然整部电影真的就全垮了。章子怡和吴京如此不来电,还是勉强凑出了一条感情线。问题是这样的情感本不应在电影里占据如此多的篇幅,何况电影里的爱情不止一段,而是有两段,真是太闲了。
节奏也是问题多多,开篇就仓促凌乱。剧情设计上也是神展开,有意识地淡化历史背景,平叛、领土纷争、中苏决裂被模糊处理,都可以理解。但吊诡的是一开篇,三名登山英雄就成功登顶!即便历史如此,这种开篇即达成的处理也严重影响了电影后续展开,让最后的登顶所带来的冲击力量全失。之前条件那么恶劣都爬了上去,之后这么大阵仗这么多保障还搞得如此狼狈,有什么值得欢呼雀跃、热泪盈眶的?
即便想铺垫这层信息,完全有更灵活更巧妙的手法,不一定非要如此高亢、激进、事无巨细。最后是力也用尽了,九死一生,却因为进入太早而并不感人,还严重影响了后续情绪的积累。
这样的瑕疵在电影里比比皆是。正片中,登山队向顶峰发起了数次冲击,其中套路循环也大致相似,天气预报-指挥错误-服从指挥-遇见困难-冲击失败,大概如此。篇幅上也没有太多差别,分不出轻重主次。
所以等登山队最后克服困难,真的爬上顶峰时,观众已经严重审美疲劳了。即便电影放大了天气的不利状况,又画蛇添足地加了一大段爱情戏,依然没有让这份情绪真正燃烧起来。这其中固然有复述既成现实所带来的上帝视角,更重要的是,我的兴致已经在一次次重复中被消磨殆尽。
角色们缺乏足够成长性,登山的过程不是递进的,而是一次次重复挫折,最后以莫可名状的运气或是精神实现突破,以至登顶的喜悦并没有那么大。这不能称之为逻辑问题,但对于整部电影情绪的冲击却是灾难性的。
这样的结局注定了《攀登者》只能以不过不失,将就可看的面貌呈现,从一部霸气十足的电影,变成了温吞保守,如履薄冰之作。它很难激起任何社会性的议论,也难以给人太多回味,哪怕有些许小感动,都会在电影结束的刹那瞬间消失殆尽。
这样四平八稳的姿态,一如电影所挑的导演人选,不犯大错,小心翼翼,也毫无突破进取之心。唯独可惜了这样壮盛的阵容,以及观众们所抱有的高预期。让观众失望,结果可能比让观众受惊更严重。
就好像手里抓着四个二一对王,拆得七零八碎打出去,未必会输,但就是让人觉得可惜。
(手动狗头保命🐶)
拍的很好,人物饱满,故事线流畅,让我想起来李双江老师的歌,《想起周总理纺线线》,泪水湿透了我的胸襟,感动的哭了。[攀登者]他预示着吴京的爱国宇宙三部曲已经初步完成了第一阶段宇宙规划,吴京同志不愧是毛主席的好战士,活学活用毛主席著作,牢记阶级苦,不忘血泪仇,同“帝国主义、苏修等不要脸的国外反华分子斗智斗勇,取得了胜利。大涨无产阶级志气,大灭帝修反坏威风。如果你没有看懂导演的良苦用心,我只能说你这场电影白看了。
1. 为什么电影里攀登珠峰国家探险队会出现一大批拖油瓶和不听指挥,我行我素的人员干部?
他们都是国外组织安排在队伍里的特务,吴京饰演方五洲的任务是引他们到珠峰,然后全部干掉,明年拍续集[攀登者2:寒冬战士],你没看到最后成龙大哥的亲切客串吗?成龙大哥将作为第二部的主要反派。胡歌最后回到香港不仅整了容变成了成龙大哥,冒名顶替真正的成龙,可见此人心机之深!
2.首先杨光这个角色:香港特务
(狗头)他们都是境外势力派遣到国家登山队伍中的特务!那个好像杨光是在营地里不小心打翻了开水,将军医烫伤了 ,然后后来看军医一直在发抖就割了自己的睡袋。
上面的真相是你以为你所看到的信息,真正的背后的故事是什么?很多人看完表示一脸懵逼,胡歌演的角色去掉后完全不影响故事,现在我来解密导演的良苦用心了:杨光,嗯,咱们的胡歌李逍遥哥哥演的这个角色其实是香港特务,目的就是为了阻止国家队登陆珠峰!众所周知的,其实那种极端天气下,切断的半截睡袋,盖在军医身上也没任何卵用,不能密封进去提供不了任何保温效果,所以他为了让自己功成身退,自导自演的一出好戏!
3.攀登者电影第一女主角: 缨子,苏修第一女间谍,本片最大的反派,通过色诱加破坏活动目的就是让方五洲方寸大乱,简直戏精本人,导演为了拍续集,没有揭露她的反派身份,她的真名:娜塔莎罗曼诺夫,苏联克朗伯中国方面的专家。
(1)证据1:章子怡演的缨子是留学时被策反的苏联特务,因此才会生硬地带着整个气象组乱跑找死,弄伤吴京,阻挠登山队冲顶。
(2)证据2: 缨子去苏联留学。众所周知的,1959年中苏关系就开始恶化了,而她却大摇大摆的去了苏联,当中必有猫腻,回国后不仅没有受到三反五反影响,反而去尼泊尔继续从事间谍情报活动,打着气象专家的幌子,从事对主角吴京饰演的方五洲的渗透和威逼利诱。
4.本片的女二,曲尼次仁演的黑牡丹,目前不清楚背后的金主和势力,目测应该是藏独分子和印度有着不可告人的勾当。
黑牡丹做了哪些神操作:
(1)色诱愣头青李国梁,通过学照相和李国梁勾搭上,生硬地假装谈恋爱,里应外合阻挠登山队冲顶。
(2)井柏然饰演的李国梁为什么会突然莫名其妙地要当队长?然后后面为什么又会被氧气瓶砸晕?这背后是一个惊天的阴谋!
简单的说,李国梁被色诱后,对黑牡丹唯命是从,黑牡丹在李国梁吹耳边风,说了一大堆现在的队长方五洲不行,你太厉害了之类的屁话,让李国梁这个愣头青飘了,在李国梁登山出发前几个小时前,给他注射了潜伏期比较长的催眠药,所以砸晕的完全是巧合!李国梁不管有没有被砸,这个行动注定会失败的!
这么一看,本电影真的可以说剧本扎实,剧情层层递进,所谓的两个一老一少的两对爱情也不过是谍战大戏的烟雾弹,感谢导演给我们带来如此惊喜的作品!没看懂的也不需要去电影院了,真的,你们看不懂只因为你们智商太低了,导演和毕志飞一样有才,天煞孤星!
目前人在太阳宫,刚下专列,另外问一下,我才来豆瓣,一星是最高分吧,可千万别打错了。希望导演再接再厉,争取再(扑)创(街)佳(到)绩(死)。
攀登者真是难看啊!好久没看这种会让人忍不住玩手机的电影了,真的是太多槽点了诶。
第一,作为一部电影的基本条件,口型却一直对不上,玄幻!
第二,整部电影动不动就用恢宏的音乐强行渲染观众的情绪,透支观众的感情,结果作为观众的我只有冷漠脸。
第三,剧情上我是搞不懂徐缨为啥子一定要自己亲自上北坳,留一条命不好吗?她又不是当初造原子弹的科学家,缺了她就不行,就不能让其他气象人员观测了吗?
第四,把攀登珠峰的写实片拍成了武打片,那动作真的不是开玩笑的吗?哦不对,是武打爱情片,请问黑牡丹在电影里有什么意义,只是为了跟井柏然谈恋爱吗?请问章子怡的徐缨为什么在明知身体不行的情况下,强行带着队员登峰,让别人为你的爱情买单?看到这些些添乱的人就来气,归根结底还是导演对这些人的刻画,估计在他眼里,女性都是这种只会为了男人罔顾其他的生物吧。
第五,人物刻画,所有角色都显的平面化,张译的转变太过生硬,吴京的主角光环太重,总指挥的党员形象有点糟心,等等。
第六,唯一的优点就是演员的演技还是可以的,最让我满意的是张译和吴京,井柏然虽说不出戏,但说台词总感觉在朗读课文。
全片最让我感动的竟然是片尾里的真实影影像资料中那一张张质朴的笑脸!可以说感动的是历史的厚重感,却没有半分为电影动容。
总的来说,这部电影真的让我很失望很失望!
第一次写影评,原谅我的小学鸡水平,实在是太失望导致睡不着觉,来抒发下,大家多多担待。
就感觉送分题都不要的,这个时间上映就是和70周年相应和的,结果给我的感觉是导演想拍的太多,结果哪一部分都不够好。感情戏突兀过程结果也都太过于牵强。与国家有关的历史也没有刻画的特别清晰,那段时间登顶珠峰应该不单是那一个原因。没有拿得出手的情节,内容,国家情怀也不够~
文戏尴尬,武戏不科学,可惜了!
9.28点映,不应该叫《攀登者》,就应该叫《珠峰绝恋》,登珠峰的时候用公共通讯频道谈恋爱,真的没有必要,还把中国第一个北峰登顶珠峰的女登山队员拍成恋爱脑。 大规模改台词重新配音,浪费了张译和章子怡的台词功底,表情带的感情和台词语气带的感情配不上,吴京的动作戏过于浮夸,海拔六千米以上再敏捷也不是飞檐走壁那种敏捷,而且浪费太多张译的表演,和吴京的对手戏完全能撑起大半部电影,愣是半路失踪。非要横着比,比《战狼2》都不知道差了多少。
二十多年过去了,李仁港的抒情基因依然没有变,甚至在配乐上有点变本加厉,电影能看出在剪辑和台词上有大刀阔斧的改编,到如今的成片来说不算差,灾难戏也在水准之上,可惜李导还是没明白,就算抒情不溢出来,我们也会发自内心地为他们自豪的
挺好的题材就这么可惜了
因为缺乏基于核心价值感而产生的电影美学和叙事体系的支撑,香港导演团队+急功近利的制片方把一部本应是家国情怀的登山电影拍成了武侠+爱情+动作的混搭。他们就是理解不了也回答不了那个问题:我们为什么要登山。登山电影本就稀缺,这种题材被拍成这样可惜了,因为可能很久之后都不会再有这个题材的电影了。
方五洲、李国梁的两段爱情太尬了,爱情戏完全是为了加入而加入,和整部电影格格不入。方五洲身上顶着巨大的冰块,其它人都不赶紧来帮忙,还傻愣愣地站着。徐缨不可以把注意事项转告给同事,让他们爬上去告诉方五洲吗?非要自己亲自爬上去吗?还有方五洲飞身跳跃冰裂缝、趴在梯子上滑行……很多桥段都太假了,完全没必要把真实的故事拍成了动作大片。画蛇添足,过犹不及。把登山队个个拍得武功盖世,就像特工一样,而没有突出他们也只是普通人的特点,完全偏离了改编真实事件的初衷。把方五洲塑造成飞檐走壁的武林高手,冰块砸不死,冰雪冻不死,就像超级英雄一样;把松林塑造成一个为了登顶不顾一切,甚至不在乎队友生命的人;这样拍不是在歌颂他们,是在黑他们。如果用更纪实的方式来拍,并不会显得他们普通,反而更能体现他们的伟大。
改名叫珠峰绝恋吧
说好的献礼片怎么就变成了玛丽苏爱情片,导演快出来挨打。
中线附近商业片,观感上坐立不安比例较高且集中在后段,后期配音折射出的制作态度太恶劣(谁的意见,是为省预算么)。方五洲-松林间的张力与李国梁的牺牲等两处剧本是受了高人指点吧,国产片还没这么玩儿过,有趣;其他方面就老样子,缺少厚积薄发的沉淀与清明澄澈的审美。国产片这么玩,和陈凯歌自甘堕落有什么区别呢。
个人英雄主义和烂俗的爱情线乱炖。气象组负责人还有女医生这两个角色是来干什么的,作用突出不明显,甚至有些拖后腿。音效乱七八糟。爱国必须有,打着爱国的旗号圈钱我们拒绝。
前半段负分,后半段零分。感情戏按偶像剧写,吴京的动作戏按超英片写,这种混搭的质感让我完全懵圈了,就差没跟《烈火英雄》一样冲着大自然喊话了。两个小时的东拉西扯,艺术感染力完全不如茨威格一篇《伟大的悲剧》。在一部最需要展现人性的电影里,我却连一个真正的人都看不到。文戏崩塌成这样,再怎么努力攀登也是白搭。重剪的传闻可能是真的,饶是徐克也救不回武功尽失的李仁港啊。
一星给张译,还有一星给珠峰英雄。
导演的问题很大,浪费了如此惊心动魄的题材,也浪费了一众演技在线的演员。《攀登者》应该呈现给观众的,是凡人之躯如何征服自然、踏上世界之巅,是我们如何在质疑声中向世界彰显中国力量,而过多重复的、用力过猛的老式桥段破坏了情绪的表达。另外,跳跃性的剪辑生硬莽撞,如雪崩般瞬间击溃了演员之间的情感联系;无休止的配乐震耳欲聋,甚至盖过了珠穆朗玛峰上呼啸的风声。导演试图用各种花哨(事实上笨拙无比)的方式渲染气氛,却很少将镜头平实地对准珠峰上的攀登者——哪怕是最后的登顶过程,更不要说影片所犯的常识性错误以及部分配音对不上口型的问题,这部电影真的完成了吗?
这种电影以后还是请个好导演吧
想看在欣欣的份上多给一星,但我实在没法儿昧这个良心。节奏混乱,剧本狗血,配乐突兀,台词尴尬,看得我直恶心。
【C-】估计没有足够可用的素材,这片的剪辑和节奏很是莫名其妙,硬是试图剪出一种流畅感,结果把故事讲得糊成一团、主次不分,让人分不清这片到底是要登山还是谈情说爱。李仁港的导演能力也是非常真实地展现了出来,里头好多段大场面的调度一团糟,不仅娱乐性没立得起来,还总是暴露出绿幕感。影片想要传达展现出那股顽强不屈的精神力量,但观众看到的不是主角们如何在十分艰苦恶劣的环境中克服一道有一道难关,而是各种鲁莽草率的决定和行动,更像是一支业余攀登队伍。
李仁港还是不太行,1960部分和1975的拉练部分即便作为背景也只是走了个过场。1975登峰的N次戏剧冲突铺垫也总不够,又急于展开灾难,灾难带来的连锁反应和动作戏被编排得过于随意,一波三折看的累心。儿女情长的部分也是尬,气象局徐樱纯粹添乱,在峰顶咳出一口老血后,剧情狗血点的高峰时刻也随之到来了。
这盘子怎么攒起来的不清楚,这样的演员阵容为什么是这个导演不理解,阿来作为编剧使了几成的劲儿不知道。选题这种事最尴尬的就是一个明明可以出彩的题材被一个过于平庸的作者抢先做出来了,还做得非常温吞。前三分之二基本上就塌了,根本不知道朝哪使劲,好好拍登山就足够的事,为什么非弄几段拧巴的根本无法展开的爱情故事瞎搅和呢?再有,这种量级的演员怎么还都后期重配的音?而且三四成的台词对不上口型啊。有些语调听着和译制片配音似的。张译靠一己之力撑起来一半吧,那么尬的台词都被他说热了。导演完全没有把控能力,我觉得让张译,王景春,吴京,章子怡几个人自己鼓捣着来比目前可能只好不坏。
几位老戏骨和新生代演员的默契配合是影片的一大亮点,演员眼神里都是戏,一滴泪水和一个笑容,都是本片的加分项。影片节奏紧凑,刺激惊险,一点都不拖泥带水,感情细腻且生动,直戳泪点。影片的画面制作精良,尤其是雪崩的镜头和搭梯子攀越第二阶梯的部分,精致的特效绝对是本片的又一大亮点。