冠军的心

虽然没看，但是我知道他刚刚转会皇马，怎么也得支持一下，球踢得不错，电影也得拍，就不知道演技怎么样，会不会跟球场一样这么有才华。当然希望你帮渣团再次拿到欧冠，如果拿到欧冠，你肯定能竞争金球奖，加油啊！！一定不要让我们美凌格失望，我们已经经历了一个失意赛季，所以请你一定帮皇马重上巅峰

在五棵松见面会的那次看的，期望非常高，然后看完真的恨他，怎么就那么倔，我是他闺女我也不认他，我是他媳妇我也离婚，我是他兄弟我也反目的感觉！怎么就那么傻呢！

演技还是认可的，然后就是剧情和情感，毫不打动人！甚至连最差点评都不想给他

然而！然而！最近看了个综艺节目，叫极限青春，一群滑板小子（和滑板老男人），一次次伤痛，一次次，从高处跌倒，膝盖摔伤还要滑，年纪那么大还要滑，一次次挑战失败还要滑，最难的那个动作做不好，一次次挑战！看的我心慌，心里难受的不行，他们还在坚持！

这大概和杨坤剧里的角色心境一样吧～如果是这样，我也没有什么话可说，点赞！厉害！确实，我做不到，我们大多数，也做不到～

杨坤的冠军之路

2012年，歌手杨坤搭档孙红雷出演了新生代导演程耳的第二部长片《边境风云》。在这部颇具黑帮片气质的类型电影中，杨坤温润如玉谦谦君子的形象发生了极大的改变，他身着背心，露出粗犷的文身，几乎一直面色阴郁。在低照度的压抑空间里，观众看到的是一个无所依靠、冷漠无情的毒贩。那一年《边境风云》获得了业内人士一致的好口碑，在国内的电影奖项上获奖无数，程耳成功向观众证明了他是一名技巧精湛情感丰沛的类型电影导演，而杨坤则凭借“冷无情、利薰心、天地必诛”的变态杀手形象，给当时的观众留下了这样的印象，“总感觉杨坤不当演员好可惜”。

之后的7年，杨坤相继在《中国好声音》、《中国好歌曲》、《最美和声》、《天籁之声》、《歌手》等现象级的音乐综艺节目中重回大众视野，个人专辑也出到了第九张，口碑和销量也非常可观，两次参演春晚的经历也见证了他的流行度。那个令很多音乐人头疼的中年危机似乎没有发生在杨坤身上，他一直保持着极高的活跃度和创造力。

2015年的一次契机，杨坤正式入组《冠军的心》，导演是刘奋斗。他曾是世纪末的一部商业爱情片《爱情麻辣烫》的合作编剧之一，二十余年过去，参加过这部电影的编剧都有了非常好的成绩。蔡尚君凭借《人山人海》拿下了威尼斯电影节的最佳导演，刁亦男的黑色电影《南方车展的聚会》再次入围戛纳电影节的主竞赛，张扬凭借《冈仁波齐》拿下了国内纪录片的最高票房。四个人不同的人生轨迹，最后都殊途同归，在电影的圣殿里，他们用故事和影响书写人生体悟。

刘奋斗的步伐似乎慢一点，虽然《一半是海水，一半是火焰》入围过戛纳的一种关注，但是2013年商业惊悚片《隔窗有眼》的票房和口碑失利之后，他似乎进入短暂的消沉。于是，刘奋斗提笔写下了《冠军的心》，一个天资平平的拳击手，因为不想在利益输送中打黑拳，而意外杀死了自己的好朋友，从此失去一切，他该怎么面对突出其来的变故呢。

或许是英雄惺惺相惜，杨坤接下了这个本子，在忙完了所有的录播节目之后，他推掉了所有的长期合约，一门心思地扎到了拳击训练和电影拍摄当中。一年时间之内，他的身材和速度都达到了一个合格的拳击选手的水平。杨坤曾在采访中谈到，如果没有这次机会的话，可能以后就会很难在实现自己的拳击梦。

对于体育题材的类型电影而言，它展示的不仅仅汗水挥洒拳拳到肉的竞技场面，更多地还有挫折中奋起的人格和意志力。“只要我还站着，我就不认输”，这是杨坤在《冠军的心》中的一句经典台词。在被对手用组合拳连续击打，汗水和血液混合在一起，肌肉撕裂和肋骨崩坏的疼痛折磨着他，杨坤饰演的拳手谭凯依旧不放弃，用顽强的意志力打败了对手，也感动了观众。

有人说，电影就像镜子，不仅观众在银幕上看到了自己，演员在饰演角色时也能反观自身，《冠军的心》对于杨坤来说恰恰也达到了这样的效果。那个在挫折中沉沦又逆流而上的拳击手，就是他自我奋斗的精神写照，只要还站着，他就不会认输，只要人还在，杨坤将还会书写属于他的冠军之路和人生传奇。

在我这里是及格的。

重点是导演的个人表达欲会减少观众。刚开始打不过的老外变成最后的boss观众评价会好很多；凯哥和妹纸最后能走到一起观众也会好很多；但那就不是导演的作品了。

偏执有时是好的，但不是所有的探索都能为人接受。这个故事中想要放进去的东西太多，反而使得力道不够，如果有个方向可能会更好一点。

整个故事可以简化为“我可以用生命去捍卫我认为对的事情”。这种矛盾让我体会到了，人不是平白无故做选择，而且每一个选择都意味着一个需要承担的后果，从这点去看，比很多粉饰太平的所谓正能量的片子要真实。

失去了职业，失去了家庭，沉溺于心魔无法自拔，为了那一个他想要对抗的潜规则，虽然他自己本来便一文不名。

故事俗一点没有什么不好，能满足更大层面的观众。这个本子完全能改编成一个成长的故事，混个6分应该没问题。

加分的地方说完了，讲讲减分的地方。

1.虽然看得出杨坤进行了训练，但是导演显然没有好好研究一下拳击，这让很多冲着这个类型的观众会觉得很假。完全没有防备的话，下巴和肝部是很容易ko的，然而杨坤放弃防守的动作太多了。

2.也许是剪辑的问题，瘸腿男缺少交代。他更像是功能性人物，也许深挖一下可能会更好。比如他因为凯哥打死人造成自己的生活崩溃，又因为凯哥最后的死重新释怀并燃起对生活的向往。

3.结局很多人无法理解。他不是不能死，而是他的死负载的东西不够，导致让人觉得他为了固执而死划不来。

总的来说就是野心太大，电影想要表达的东西太多，导致没有空间放置剧情了，整体上来缺乏一个爆的高潮，形成一个情节的堆砌。

但是不管怎么说不到5分确实是低估了。

活着，还是为了梦想“死去”？

01.

在电影的最开始，杨坤饰演的拳手谭凯在赛场上意外将朋友打死，死去的朋友将心脏移植给了一位名为丽川的女孩，故事由此而展开……

在电影中，有个情节一开始觉得很扯，杨坤饰演的谭凯，和女主丽川的心脏一本正经的对话。作为一个成年人，要不要这么“幼稚”？

到了后面，却突然发现，这不是幼稚，是孤独。体能、技能都没有异于常人、而又因为热爱的打拳而妻离子散的谭凯是孤独的，所以他才会认真地和一颗“心脏”说话；从小被父母抛弃，因为患有先天性心脏病在医院长大的丽川是孤独的，所以才会认真地觉得，那颗心脏是可以听见的。

所以，谭凯和丽川两个人能够在情感上联系在一起，那颗心脏或许只是一个引子，孤独才是本质，包括电影采用的整个画面的色彩、构图，都比较压抑。而在观影过程中，人们很容易被丽川所唱的那首《要死就一定要死在你手中》代入，但是很少人去听，影片的片尾曲是杨坤自己所唱的《孤独颂》：如果以孤独值得歌颂，不被灯红酒绿怂恿，那么忍住寂寞就是英雄，如果孤独真的值得歌颂。

很丧。

然而两个人能够相依相靠，还有一个共同点，是勇敢。在知道自己唱歌会让情绪波动而危及生命时，丽川还是选择站在了舞台上；当谭凯知道下场实力差距很大时，还是会上场，我不会倒下，除非你把我打倒。

很燃。

如果活着和为了梦想“死去”，只能二选其一，你会选择什么？

在路演的现场，曾有人问杨坤，为什么要接这个本子？杨坤没有正面回答这个问题，而是说当看到这个本子的时候，我就知道将耗费很长一段时间在这里。为了与剧中拳手的身份相符合，杨坤花了整整五个月的时间去学习拳击，而又花了5个月的时间去拍这场戏，接近一年的时间几乎没有接其他的工作。在看的过程中，大家忘记了杨坤的歌手身份，就是成功的。

在电影中，有个小细节可能会被忽视：在电影的开始，谭凯一直称呼女主的名字“丽川”，或者直呼“你”。而在电影的后半段，谭凯叫女主“丫头”，在电影中，还叫女主丫头的，是一直陪伴丽川长大的医院的老医生，如果说前面谭凯接近丽川只是为了在丽川身体中的“兄弟的心脏”，而从此时开始，谭凯已经把丽川这个人当做了自己的“亲人”。

02.

本片的导演是刘奋斗，对于他的作品大家印象比较深刻的是，获得纽约翠碧卡影展最佳故事片奖的《绿帽子》，以及入围第61届戛纳电影节一种关注单元一种关注大奖、第45届台湾电影金马奖最佳影片奖的《一半海水一半火焰》。

电影的拍摄手法依旧延续了导演一贯的风格，除了很燃的拳击片段，觉得拍摄很好的画面，是导演给主角安排的几个特写镜头：在拳击赛场上因意外将朋友送进医院后，他独自一人站在医院楼底下，头上套着上衣帽子，周围灯光很暗，加上轻柔的音乐，画面看着很舒服，也很压抑；在丽川海选的时候，谭凯站在窗外偷偷地丽川唱歌，脸上带着微微的笑意，很平淡也很美好；谭凯载着丽川去医院的时候，丽川一个人侧躺在后座上，透过来的光影在她的脸上一遍又一遍地轮换，让人感觉到绝望……

而在电影中，安排的几个转场画面也很到位，比如载着一堆情侣到郊外拍婚纱照的时候，刚开始出现蓝天白云，随后再出现夏日的嘈杂声，预示着即将发生的坏事；比如在打黑拳休息的时候，导演给了一盏昏黄的灯，以及困在灯罩中的飞虫特写，象征着这场黑拳即将迎来的束缚……

《绿帽子》讲述的是女友出轨的抢劫犯和一位老婆因为无“性”而红杏出墙的警察，《一半海水一半火焰》讲了一位皮条客的故事，而本片则是一位误杀朋友的末路拳击手，曾经有采访问刘奋斗导演，为什么电影里的大多数角色都是一些边缘人物？

刘奋斗导演说，他们不是边缘人物，是主流。人性的困惑，爱不爱，拧巴不拧巴，这都是很主流的东西，而电影就是聊人的事情，很简单。《冠军的心》与其说是讲对于梦想的追求，不如说是讲“人性”。如果说，《绿帽子》和《一半是海水一半是火焰》是导演回答了关于“性与爱”的问题，那么《冠军的心》则是导演关于“梦想与追求”的理解。

故事并没有迎来圆满大结局，谭凯最终为了自己的追求而舍身成仁，这比起大家希望看到的happy ending更符合逻辑，也更符合刘奋斗导演的风格。

毕竟，正如电影中的台词所说，人来到这个世界上，是为了得到赞美，而不是为了得到同情。

人可以被打倒，但是绝不能认输。

03.

（最后说两个彩蛋，一个是，在《一半是海水一半是火焰》中为了爱情逐渐堕落、自我摧残的女主也叫丽川，而本片的女主丽川迎来了美好的结局，不知道算不算导演对上一个丽川的弥补；

第二个彩蛋，是在路演的现场经过粉丝提醒才知道，杨坤开的出租车的车牌号刚好是他的生日。杨坤说，这不是特意安排的，真的只是个意外。嗯，一场美好的意外。）

虽然是杨坤的粉丝，但实话说，等待电影上映的几年间，其实一直只抱了50%的期待。毕竟，一眼就能看穿的剧情设定，实在无法让人好奇。而主演杨坤，歌手杨坤，此前在电影《边境风云》中，就有极为抢眼的表现前为珠玉，这回首次担纲重任，则是让人期待又紧张。

怀抱着这样的心终于走进影院，没想到换来了200%的惊喜与感动。

电影前半部分，多次为导演言简意赅的剧情设定摸不着头脑。影片没有像剧情片一样，仔细交待人物关系、故事背景，而是彷佛随意地拼凑了一些片段。没有铺陈丽川的病况、谭凯三人间的兄弟情谊，甚至连谭凯作为拳手的实力，都是直白的以一拳绝杀对手展示完毕。这样的设定，明显对事先并不了解幕后背景的观众来说很难信服。影片中有一处场景：出租车内，丽川播放了一曲钢琴曲，车外，谭凯在琴声中与歹徒搏斗。这一幕充满文艺色彩的画面一下点醒了我。嗐，原来这不是故事片，这是文艺片。原来导演从一开始就没想好好讲故事，他也知道，这故事没什么好讲的，他要讲的，是谭凯。

谭凯作为一个拳手，赢，是他站上拳台唯一的目标。这个目标支撑着他，一次又一次的站起，挥拳。“只要不认输，我就会永远站着。”这是影片塑造的，一个可以死，但不会输的角色形象。其实从谭凯经常被揍的面目全非就可以看出来，这个人绝对没有冠军实力。但导演还是让他一次次击倒了对手，因为导演要讲的，不是这个人的实力，而是这个人的倔强。谭凯也知道其实自己没有那个命，但他总觉得，只要自己足够努力，只要自己还站着，就一定能赢。看着谭凯用力将双拳举起，我也捏了捏手中残余的票根。是的，自己多买了几张，结果并没能送出去的电影票。那个时刻，电影和现实的双重失望让我觉得努力有时候还真就没用......其实这一点，导演也在片中暗示过。影片中，始终不肯认输的谭凯对女儿说：“命，就是你努力就能看到的东西。”，选择了这一条路的谭凯，生存环境破败，艰难。而谭凯前妻则选择了相反的路：“妈妈说，你没有得冠军的命。”，选择认清生活的她，最终坐上豪车远去......

好在电影有它仁慈的地方，就是你现实中做不到的事，电影可以。导演让这个，在现实世界绝无还手之力的人物，在电影中完成了他的追求。

他可以死，但不会输。

影片的结尾我想给101分，100分给到这个不死不休的结局。多1分给这个结局的耐人寻味。一声枪响后，人总难免会去想平行时空里那个谭凯活着的结局，但对于谭凯这样的人来说，只有死了，他才终于活着，并永远活着。导演用前面一整个90分钟铺垫的谭凯的性格，在最后拳台上，谭凯狰着双眼倔强摇头的那一刻，传递的淋漓尽致。

很多人说斗导讲故事的能力强，其实这个强，并不是将故事讲的多么曲折和动人，而是讲明白了故事中最深刻的东西，那就是人。电影落幕，故事讲完，不必你去琢磨，谭凯不死不休的倔强形象已然清晰明了，站在你面前，烙在你心上。