1 ) 天下莫能与之争
《叶问》绝对是我今年看过的最好看的电影。
向来在我脑里印象只剩“黑”和“粗”的甄子丹,今次居然有了几分文质彬彬的样子。一出来我们就在大叫“年轻了十五岁!”。
熊黛林的样貌相当美,担得起温婉佳人。眉眼间那种大家闺秀的任性与贤惠也相当到位。任达华一开始没认出来,直到他在工厂被打得鼻青脸肿,我才灵光一闪(……)的喃喃:“……这个好象任达华。”
主要人物不多,但戏份都恰到好处,配角里留下了深刻印象的,一个是廖师傅,非常标准的旧式好面子人物,但在国难关头,也在试图用拳术挣回一些尊严,最后战败,被开枪击杀。一个是李钊,藏有五分良知在日本人那里混口饭吃,也多多少少当了帮凶。但他也在用他的方法试图保护着他心中的民族英雄,最后奋力与上校厮打并开枪——那个时候我想起的是影片中李钊刚出来时的台词:“都什么年代了,还在比武功。”
我很想知道他后来怎样了。但片尾没有给出他的结局。
多的感想懒得写了。
总之,这片子情节够紧凑,煽情很到位,打得很干脆。
经常有杂志上长篇累赘的发表些感想啦推理啦由小及大甚至上升到哲学高度……好吧,也许别人看电影是想去体会人生感悟揣摩宇宙真理之类的。
但我看电影。只需要它[好看]。
对类似《英雄》式的全程吊钢丝个个当飞人早就看腻味了。更不用说那种一掌打出去还有声光特效的(又不是奥特曼),所以《叶问》一拳一拳实打实的对战让我觉得无比好看。
打!打!打!打!打!打!打!打!
中国人永远都有武侠情结。比起儒以文乱法,侠以武犯禁要多了几分莫名的正气几名浪漫的爽利。这部片子没有走《霍元甲》那样的狗血套路真是太好了。
我向来认为:以德服人,是一种倨傲的矜持。需要有足够的底气,方能摆出这样的姿态来——至少,要有足够威慑对方的实力。传说中的以弱胜强,毕竟只是少数派的奇迹。
在我来说,夫唯不争是结果,天下莫能与之争才是前提。
那么,咏春拳宗师的故事《叶问》,强烈推荐。
2 ) 《叶问》,十年来最好的功夫片
上一部是李连杰的《精武英雄》。1994年,导演陈嘉上,距今已有14年。14年后,陈嘉上导演了《画皮》,李连杰在忙着他的壹基金。
在那一部电影里,李连杰和袁和平奉献出了最漂亮的动作和最完美的武打设计,爱国情怀在影片中展现的淋漓尽致。后十年,无一部功夫电影能超过它。
李连杰自己也不能。
甚至据说是综合了自己一生武学体验的《霍元甲》,也仅仅是一部好片子,但作为经典,也太牵强了些。
《功夫之王》明显是玩票性质,成龙李连杰两个人敷衍了事的交手,只能让更多人看到他们的老去。成龙似乎更适合一些警匪片,例如《宝贝计划》例如《新警察故事》。
而李连杰,如果不好好想想办法的话,还是“壹基金”更适合他!
幸好还有甄子丹。他曾经在电视剧《精武门》中奉献出了最具真功夫的电视版陈真,在最近几年的回归中,我们看到了又一个功夫大师终于成了电影的真正主角。
在《叶问》中,我欣喜的看到甄子丹终于有了武术大师的范儿。
我们要感谢叶伟信和洪金宝,就像感谢十几年前的陈嘉上和袁和平一样,是他们一文一武才奉献出了最精彩的影片,也捧出了真正的功夫片主角。
在《叶问》中,甄子丹终于不再是像《画皮》中那样的配角,只是出点功夫就能拉来自己的粉丝。而是终于有了属于大师的悠闲和风度,面对上门切磋的武师喝茶抽烟,一副轻松的样子,交起手来更是在转身间已见胜负,而且让对手心服口服。
而他对武术的热爱,他对妻子的爱和尊重,他对国家的爱,以及对朋友的爱都让人看到了一代武术宗师叶问的魅力。
当他用快拳将一个个日 本 人打倒在地上依然不停手时,我们热血沸腾。那种感觉好久没有了,即使是李连杰在《霍元甲》中的精彩表现也不能超过这段精彩的对决。
而,不得不提的是洪金宝终于在他拍摄的第三部反映“咏春拳”的电影中将自己的武学修为全部展现了出来,只不过是通过甄子丹去展现而已。无论是北拳的大开大合,还是南拳的短打,都让人看的眼花缭乱却又一招一式特别清楚。一句话,过瘾!打的过瘾,打得漂亮!
叶伟信也终于在《杀破狼》之后,重新焕发了生机,没有了《龙虎门》的玄幻色彩,也没有了《导火线》的重武轻文。
《叶问》既宣扬了爱国精神,也宣扬了武德,同时整部影片也张弛有度,极具欣赏价值。因此我给它打9.5分。而且我敢肯定他是今年口碑最好的电影之一,也许票房在众多影片争夺之下不会太高,但它的经典地位已经奠定。
在此强烈推荐。这是2008年必看影片。
3 ) 由《叶问》引起的闲言碎语
接触武侠很早,初中的时候,在学校门口租了很多“巴掌书”。被老师没收了不下百本,后来一到“严打”,全班男生的书就放到班里最乖的女生书桌里避风头,弄得那个女生一到那几天就脸蛋红红,战战兢兢,弄得慈眉善目的老师一遍遍的操心着“是不是女孩子长大了,身体不舒服……厄……就是痛经?”。回想起那个时候,李凉真是幼稚,梁羽生真烂,金庸的文化底蕴真不错,古龙真能装B,不过我喜欢。
看了《叶问》,忍不住说些功夫片的闲言碎语,不敢说是功夫片的编年史,自己对回忆做个总结。
最早应该是张彻张大导演,这个“大”字一定是要加上的,而且没有“之一”。张导可谓是功夫片的开山鼻祖,起码对于我来说是。《大醉侠》,《独臂刀》……不知道是屏幕比例的关系还是选角的关系,张导的角色全都身体修长,腔音浑厚。赵文卓这小伙子真是眉清目秀。(校对说了,这块有个错误“您說的莫非是徐克向張徹老師致敬的[斷刀客]???”)然后是刘家良,洪拳嫡系传人,硬桥硬马真功夫,一招一式都那么的学术。后来是李小龙,《精武门》,《死亡游戏》……那时候是单纯的李小龙,没有现在这么神话,只是觉得这哥们真特儿(东北话,特殊的意思),一干架的时候就咿咿呀呀的叫,不过是唯一一个光着膀子干架的,我无耻的样子有点他当年的风范,令我印象最深的是左胸上那三道抓痕,可能是我最早对爷们审美的印象,至今也打算,左胸要是纹个东西的话,一定要纹李小龙的三道抓痕。然后李小龙没有消息了,边陲小地,也不知道李小龙意外身故。然后全亚洲范围内开始寻找李小龙的传人。梁小龙真TM丑,而且政治不正确,没有前途。成龙,一出道的就感觉他是杂耍的,应该是马戏团出身。后来李连杰出现了,小伙子真帅,全国五届武术冠军的,当时国家队每个月37.5的工资,然后香港影视公司一纸200万的片酬,李连杰叛国。之后功夫片的黄金年代到了,大街小巷无数门口放着劣质音响,充满诱惑的“嘿嘿哈哈”和“锵锵锵锵”的录像厅。前提是有表哥带着的时候才敢去,不然录像厅里聚集的都是各个家属区混混的精英,看完功夫片血脉喷张,很容易找我这个瘦猴子“切磋”一下,还得我付费。之后功夫明星扎堆的往好莱坞跑,混得不温不火,又集体出口转内销。再以后韩国貌似也要宣布功夫是韩国的,拍了《火山高校》类的,真够烂的。泰国出了个托尼-贾(以前是不是叫博朗伊宁来着?),前途不可限量,但是注意身体。
该说回《叶问》,说回甄子丹了。甄子丹印象中比较出彩的是当配角,尤其是《黄飞鸿》里耍的那一套风生水起的布棍,牛B得不可匹敌。通常是做为最终BOSS出场,干掉若干个主角的宝宝之后,来个终极PK。绿叶当久了,再当鲜花就有种仙人掌的感觉,惊艳:我草,原来仙人掌也开花啊!这几年的功夫片是在没办法看,成龙大哥总是弄些剧本弱智的片子,虽然说功夫片剧情是其次,不过男人浴血,或为红颜,或为家国,这是英雄情结。不过你要是为了外国红颜,外星家国,跟我有几毛钱关系?《叶问》很好,抗日,很俗,但那是一招鲜,吃遍天的手艺。李连杰的巅峰应该是《精武英雄》,赴美前的最后一部,人员配置和李连杰本身身体机能都是巅峰。本来出口转内销之后《霍元甲》在各个方面都要比《叶问》有优势,群众基础和武学造诣都不是一个等级的。要不是看过《叶问》我还真以为叶问是叶开的兄弟之类的,可能还用过小李他妈的飞刀。可是《霍元甲》砸了,还被霍氏后人追着屁股后告,不知道是不是炒作一类。归根结底,文戏问题,铁汉根本谈不到什么柔情,可能床第间也是硬桥硬马,跟头把式,按套路打完,收工。甄子丹文戏也够烂,不温不火,跟老婆仿佛地下党安排的夫妻角色。可是通篇这个架势,味道就出来了,很内敛,很“收”的气势。李连杰的霍元甲,为了表现柔情,呲牙咧嘴。为了表现铁血,丧心病狂,怎么看怎么别扭。感情戏还硬生生的插了一段知青下乡与村姑暗生情愫,难怪霍氏后人不爽。
功夫片到底应该不应该回归传统?成龙的谐趣武侠为什么在好莱坞没有市场?《印第安纳琼斯》有个桥段能说明这个问题,忘了是第几部了,印第安纳琼斯在市场,面对一个波斯双刀客,观摩了一个眼花缭乱的起手式之后,抬起一枪,结束战斗。成龙似乎是自己感觉到应该回归古装戏了,穿越又搞不定国内的大爷们了。然后拉上了李连杰合拍《功夫之王》,帮助后进的同学共同后退。余文乐,谢霆锋之流是靠威亚吊出来的,省级跳水队的空中动作都比他们好看。《叶问》回归了传统,马步,拳势,力道,步法都有特写,看的过程中让人忍不住伸手比划,还有那个搞笑的“二字钳羊马”,以后干架,防下三路有用。很喜欢甄子丹的一个起手式,右掌平伸,坐拳护胸。跟老弟得瑟了一下,得到回应:“我K,咏春!”
再说说人物设置,《叶问》里大是大非,亦正亦邪都有。铺垫,衬托做得很好。廖师傅的毛躁反衬了叶问的内敛。金山找的大开大合更突出了咏春拳的优雅。叶太太和叶问的性情对比更是拿捏到位。最喜欢的是林家栋的翻译,亦正亦邪,夹缝中求生存。应了《老男孩》里一句台词:即使我禽兽不如,难道我没有活下去的权利?林家栋在中日之间的串联也很下功夫,很明显借鉴了《美丽人生》里身处敌营的老爸,措辞,释义,一切都是为了该守护的。
大学的时候很喜欢看摔跤,每个人出场都有出场音乐,有外号:big show,619什么的,有必杀招式:长毛冲撞,喉轮落之类的。江湖的味道,这也许是美国人的武侠情结。后来才知道,原来摔跤都是表演。然后开始看 K1 ,克罗地亚战警的鞭腿真霸道,泰拳王播球的招式真阴损。发现跟摔跤真不是一个级别的,拳拳咬肉,只能闪避,不能格挡。克罗地亚战警,播球之流,即使格挡也免不了骨折。令我血脉喷张的是有一次上台了一个号称李小龙传人,美国人,“麦克风”的头型,VCR里截拳道有板有眼,高飞低走。结果上台被秒,被打哭。弄得我很是黯然神伤,看完《叶问》,禁不住幻想着,会不会有一天,K1的擂台上会出现一位一身长衫的中国人,右掌平伸,左拳护胸,颔首微笑:“咏春,叶问。”
4 ) 叶问是居家男人的典范
我就是不打,你找上门我也不和你打,因为老婆不让我打。等到老婆心疼家里的瓶瓶罐罐了,我再打,因为你丫惹我老婆生气了。
咏春拳是女人的拳又怎么了,我天天在家窝着天天陪老婆,你能指望我跟杨过似的劈波斩浪的打出黯然销魂掌么?
我虽然没有本事,但是我还可以去挖煤赚钱不是。发了一个窝头也要带回家去,大老爷么饿一点没有关系。
最后,老婆你快点带着儿子走,我要去打小日本了。抱歉不能陪你了,但是男子汉大丈夫,活着总要为国家长点脸面不是?
顺带说一句,叶同志真是宅啊,连打架都是在家里面,您唯一一次在公共场合亮相也就是最后打擂台了,您真是嗷嗷的居家啊。
有人说,叶问之于甄子丹,正如醉拳之如成龙,黄飞鸿之如李连杰。我信,甄大叔打了那么多年,这部戏最像个男人,尽管是居家男人,但是依然看的人心潮澎湃。电影就是娱乐,至于启迪教化点到为止,看的就是对着小日本的一阵海扁,不像圣斗士似的想起雅典娜小宇宙爆发然后起死回生。我叶问就是一宅在家里的高手,没有事别来烦我,犯我家者必诛,犯我国家者必诛。
5 ) wilson 欢迎你回来
昨天总算看了叶问。看完之后想说的话很多,但脱口而出的一句(真的是出自肺腑的)是:梁朝伟版的叶问,看来是完蛋了。
甄子丹说他在拍戏之前从未接触过咏春拳,用了足足九个月的时间来练,九个月之中,去任何的片场,都带着那个重重的木桩。九个月之后的结果,是看了之后,人人都想学咏春。发行方笑的合不拢嘴,开始计划筹拍续集和前传,誓要卯足了劲儿变成黄飞鸿系列第二。这是老板们该想的问题,我们暂且按下不表(毕竟,狗尾续貂的故事有那么多)。但至少,这一集, 好的评论铺天盖地,真是口碑票房双丰收了。
无论甄子丹的表演有多好(个人甚至觉得是他近年来表演最好的一部),还是得先说叶伟信。他真是我所认为香港导演里最才貌兼备的一个(我无数次的问他拿电话号码 都被工作人员阻止- -||)当年去龙虎门探班的时候,他就那么事不关己地坐在甄子丹旁边,穿着牛仔裤和跑鞋,表情轻松而略带漠然。他和余文乐长的那么像,周围无数记者都在猜测他是不是余文乐的替身,(那是我为数不多的,对自己感到骄傲的时候)。我就径直走向他,坐在他旁边开始用粤语聊天。非常记得他的几句话:“哇,你居然一眼就认出我”“这部片的摄影是郑兆强啊,你知道他吧,杜SIR喜欢用的那个(我旁边头点的小鸡啄米似的,我知道我知道。然后我们开始聊暗花等等)”。那次之后,又在导火线,叶问开机仪式等场合见到他,我甚至为了一个专访,在厕所门口堵他,然后看着他一边甩着手上的水一边一脸惊愕:你等等,我找工作人员安排。
(好了,我又成功跑题了。)其实简单来说,叶问的叶伟信终于拨开了(或者是管住了)甄子丹的拳脚,适度地恢复了自己,文戏很出彩。这种电影,又要讴歌又要主旋律,又要躲过随时出现的剪刀手,文戏其实不太容易。而且一触及人物传记片(尤其是想要避开这个人物的光环,去反应他的真实和平凡,就更不容易。)当然,我并不是说叶问的剧情有多么不落俗套,推陈出新,一点也不,叶伟信的成功是贵在影片的节奏,他非常适当地控制整部电影的高潮,一个接一个,好看又不闷。刚刚一个打斗戏过去,他马上就能自然地接到一个家庭场景或者是朋友交谈,在观众刚刚看完熊黛林的美丽心生舒畅的时候,马上一场全新的打斗又开始,收收放放,十分舒服。之所以说他管住了甄子丹的拳脚,就是因为他有本事让甄子丹静了下来,并且让武戏文戏并驾齐驱,毫不冲突。这应该也是他们多部合作下来的成效吧。甄子丹不再是那个银幕上的功夫皇帝,而是乖眉顺眼地放下身段,好好演戏。而且武打也打的好看,继黄飞鸿之后,已经很久没见过这么流畅的打戏了。
(越说话越多 还是没写完 下次再继续说这个片子 先让我抒个情)
好吧,wilson,我知道,那些自动贩卖机,那些反复出现的可乐罐,那些不断质问的“你究竟知不知道自己想要的是什么”,其实都是你。无关吴镇宇。你的冷幽默(用血写HOSPITAL、劫匪与市民的大合照、叶准说:爸爸,妈妈说,如果你再不出手,家里的东西都要被打烂了!),你骨子里的灰色绝望(即使是龙虎门这样的热血青春脑残式漫画,你也禁不住地想泼冷水)都是那么的迷人。你曾经和我说过,你很苦恼自己的风格究竟是什么,连你自己还比较满意的杀破狼,也被吴镇宇骂(我想,那只是因为他太习惯爆裂刑警或者梁山伯与茱丽叶年代的你吧。因为吴镇宇自己和我说,他是个绝对的老顽固。),但在我看来,或者是那些真正爱你的人看来,这些就是你无可替代的标签。你也是个老顽固,尽管你那么面带轻松地和我说:“现在的形势和以前不同,商业很重要,梁山伯这样的电影不符合现在观众的胃口”,可是,你转瞬即逝的失望我也看的很清楚。但我知道,你不会只属于那个时代。
6 ) 亦是凡人
看罢《叶问》,多少有些出乎意料,因为叶伟信和甄子丹这对组合,总算能称得上文武双全。之前《龙虎门》不提,即便《杀破狼》与《导火线》,文戏也都只是甄子丹出场大杀四方前的铺垫,而来到《叶问》,文戏终于大有进步,甚至比武戏更重,这当然也与传记题材脱不开关系。
《叶问》的文戏,不算正统传记手法,走的是叶伟信擅长的小格局套路,推进较快,难免有些草率之处,叶问的性格与处世之道总算是皆有表现。电影前段切磋功夫、迎战金山找,叶伟信以港片惯用的轻松手法,将叶问的高傲与低调谦厚一并道出。“打烂家私”的对白,是叶准老先生幼年亲耳听闻,顾家怕老婆之事倒并不假,单手拗坏左轮一段,也有据可依,只不过这些细枝末节融于短短几十分钟,确有些拼凑感,使得影片前后衔接有失自然。
电影的重头戏是叶问与日军的交锋,真实的叶问是在被日军强请其收徒不遂情况下,被迫接受比武,过程正如高手过招般,叶问点到即止,轻取对手,随后为避祸远走。电影中的叶问尽管大打出手,重手连挫十名日本武师,并在最后决战中痛击敌酋,却也并未走入俗套、跳出真实性情而成为高大全的英雄,这是拜叶伟信收敛所赐,终于不致成为陈真第二。叶伟信营造苍凉乱世、浮生若尘,草民惶然无助的气氛,确实下足功夫,颇有代入感。叶问尽管武功卓越,却亦是凡人,电影从头至尾,他但凡出手,皆是在避无可避之绝境下,并无多少大英雄抛身家性命于不顾挺身而出的壮举。武痴林接受日军挑战,叶问出言规劝,与日军人动手,是为保护妻小,为廖师傅等人之惨死而愤然登场,也是在寻常国人所不能接受的惨痛心境之下,乃是凡人的愤怒。叶问的民族大义及正义感,当然有史可鉴,但并不夸张到超越凡人而入圣。林家栋饰的李钊,也是苍凉时局下人人随波逐流这一世情的注脚,汉奸这顶帽子,丢给别人很容易,殊不知草芥小民几多辛酸。叶问中枪的确煽情,但仍非虚妄的英雄。
关于叶问授徒,电影交代的篇幅不多。叶问不愿收徒,既是性格使然,也是出于咏春拳不可公开授业的门规,因此叶问为工人传授武艺,实为义举,但电影一笔带过,叶问何以作为一代宗师,似乎未能清楚明了。
说回甄子丹与叶伟信这对组合的电影,《导火线》与《杀破狼》里,甄子丹本色演出,十足野蛮,而《叶问》中甄终有突破,情绪表达相当到位,足以撑起文戏段落。熊黛林被叶准大赞神似其母,尽管对白不多,却也颇有银幕老手的模样。林家栋十分出彩,被骂汉奸后的激愤与失落感,颇为真实。
打戏自然不俗,作为三毛的第三部咏春题材电影,动作设计相当精巧,甄子丹收放自如,咏春的“小”而敏捷取代了甄一向的凶猛激进。来留直送、甩手直冲、拳打中线、先削后打这般本来平平无奇的近身实用技法,由三毛与叶伟信合力一番折腾,既有味道又不实现代打戏的节奏感。电影后段叶问与金山找工厂打斗一段,原本招式相当难看的六点半棍,也被演绎得灵动精彩。《叶问》打戏的一大遗憾是篇幅都不长,大宗师所向无敌,往往片刻KO对手,不知道这算不算得上另一种美化,却至少道出了华语电影除了甄子丹再无精彩武戏的窘境。好在电影总算是新时代不可多得的功夫片,动作片俯拾皆是、功夫片却难复往日辉煌的今天,倘若《叶问》能够开枝散叶成为新的系列,也是不错的开端。
甄子丹在内地真正走红就是靠这部片 总体来说 打戏确实过瘾 剧情也能抓住观众的点 08年票房过亿
婦女之友
甄子丹真的是一个很稳重很成熟的男人。
功夫版《梅兰芳》
第一次发觉甄子丹竟然长的这么好看啊
叶问你要吃饱了饭再打啊
再看觉得电影有点生不逢时,放到现在票房会是非常高的电影,动作戏比某票房冠军强很多,而且电影的完成度也非常高
即使老土即使煽情,看完还是很热血很感动。
剪刀手广电局,果然名不虚传。剪了几个片段,片子的完整性被破坏了不少,但是阉割版也是一部很出色的功夫片,堪称近十年来的最佳。缺点:煽情+主旋律+公式化;优点:写实而不乏华丽的动作场面+最好的甄子丹。
打的很过瘾。甄子丹不需只靠打戏,文戏同样令人佩服。
侠骨柔情,印象最深的是叶问夫妇的日常,虐狗啊
看的挺热血,头一次觉得甄子丹有书卷气,打斗戏还是挺精彩的,日本演员也蛮敬业,林家栋演得好,替他心酸!
谦谦君子,温润如玉。
算是合格的动作片。比较满意甄子丹冷面拆招的模样。
太过套路了,喜欢看拳脚功夫的倒可一看,其余全部程式化,让人提不起兴趣。
很有正义感的一部影片,叶问一个人打10个日本人的时候简直大快人心,英雄情节,家国情怀,很喜欢这部电影。
大概是烂片甄拍过的少有的非烂片了……
整体上武打部分的细节处理不错,对话也比较写实化,人物的心理描绘因此也较佳:对于闹事的北方人,并没有变好的趋势;翻译呢,也是在不停挣扎,日本人依旧很傻,女主同样是花瓶,任达华的角色也可。但是最后收尾太轻率,反一号太弱,有些虎头蛇尾之感,有些可要可不要的情节,理应删去:可能做成上下集更好。王又男的表演是渣。
当林家栋打死那个日本四眼的时候我那场全场观众掌声叫好。主题热血,民族情绪被适当挑拨,前面桥段幽默,日本人也不是一味的傻里傻气,动作设计果断、暴力、真实、残忍。更为可贵的是甄子丹居然能把叶问的儒雅稳重演绎的淋漓尽致,这样的商业片想不赚钱都难。08年厦门电影院。8.0
不能因为是甄子丹演的就无脑差评吧。