与外婆同行

昨天晚上jamming night，和一群朋友在酒吧，一起坐的有个和老板认识了十年的朋友老白。 自己微醉的时候，老板过来和我们打招呼，老白突然问老板男朋友呢？

老板突然尴尬了一下笑道，让她不要乱说话

于是我恍然大悟，怪不得老板这么神秘

老板笑着借着酒劲讲了他40年的gay友生涯
聊了好久的天，说，这路真的不好走

他一年前才有过第一次和男朋友手牵手在街上走，他说那种感觉真的比做爱还爽

40年的故事太多，恐怕一天一夜也讲不完
除了大脑一片空白的不可思议，就是感同身受了

宿醉借宿车车家，夜半聊了很久
——你说，老板开心吗？
——惧怕未来 享受当下 吧

巧合的是，醒来两人一起找了部喜剧看看
「与外婆同行」 不想这部片子如此应景
作为同性恋的年过半百的外婆，和女朋友分手。 失落的摇晃的背影

也许老板也会在昏暗灯光下如此走过
五月时，老板曾在台上唱得泪流满面 他说，这次真的把自己唱进去了，「爱的箴言」

末了，
老板问我一起上去唱一首吧？
我说唱什么？
他说，我男朋友快走了，唱一首「新不了情」吧

「爱一个人 如何厮守到老 怎样面对一切我不知道」

这是一部2015年出品的独立电影，看到独立这两个字便知道它一定和商业电影有所区别，独立电影一般都有自己的独特诉求。在影片中我们看到的外婆确实与众不同，她不再是假期的味觉思念，也不是临睡前的喃喃细语，随着影片的展开，一个特立独行的外婆也是那么的可爱。
影片中的外婆是个过气的诗人，没有错就是一个过期的诗人，并且还是一个女权主义者，她纹身、爆粗口并且有些顽固不愿意接受时代所带来的所谓的便利。于是她把自己的信用卡剪成了碎片串成了风铃吊在门口。在我看来这是多么可爱的一个人，喜欢就做不喜欢就说。于是当她的孙女来到她的住处向她借钱打胎的时候，两个人踏上了外出借钱的艰辛路程。
这个特立独行的外婆听到孙女怀孕想要堕胎的时候，并没像传统的外婆一般劝阻，而是主动地去教训了她的男朋友，并且教自己的孙女说脏话。在这里导演有着对女性社会角色的探讨，包括女性道德的质询。作为女性应该有自己的选择权利，在电影中当外婆陪着孙女到医院时，门口有反对堕胎的人在高声疾呼，但是这个外婆会说出“你难道会跟成千上万个堕过胎的女人，一起全部都下地狱吗？别开玩笑了，死了就是俩眼一抹黑，没有别的。”对于生不生小孩女性应该有自己的选择，这无关于道德和信仰。在这样的一个观念的驱使之下，于是我们在看到女孩的妈妈以一个女强人的姿态走进画面中时也不会觉得奇怪了。不仅是女孩害怕这位严厉的母亲，作为这位严厉母亲的妈妈，从她五岁起也感到害怕。
生活中我们常说三个女人一台戏，在电影中女孩、妈妈、外婆三个人同时出现确实也非常好看。从她们彼此之间的交流我们不难看出，外婆和自己女儿的关系并不融洽，女孩和自己的妈妈沟通同样存在着问题。于是乎一种奇妙的感觉总是萦绕其中。甚至当女孩怀孕之后最先寻求帮助的对象不是自己的母亲而是外婆。但是在经历一天的奔波无果之后还是和外婆一起去求助自己的妈妈。三个看似相互独立的具有现代女性特点的个体，都渴望得到彼此的爱和关注，又不懂得如何去表答。但是解决的方法又是那么简单——大胆的倾诉。
在结束了一天的奔波之后，外婆也似乎感悟到了这点，于是主动地去到女友的家中向她倾诉。爱和时间一样都会流逝，但是不同的是爱会留在心间、也可以留在笔下。于是在这个已经没有人在阅读的时代中，外婆决定重新回到家去书写一些关于爱的东西。
正如影片开头所说的“Time passes. That's for sure“。
我有酒和远方，不愿意耽误你前进，于是选择独行。

年轻的外孙女未婚先孕，找到性解放一代成长的拉拉外婆想要借钱打胎，作为一个过气的女权诗人，外婆也穷瑟瑟的，当机立断拉着外孙女走上筹钱之旅。

而整个故事浓缩在短短的一天当中。在这一天中，grandma无奈的与她的过去重逢，她的爱与恨，她的欺骗与伤害，她对自我身份认同的挣扎，她一辈子难以处好的母女关系……影片结尾时她长叹一口气：it was a long day.

影片其实拍的一点也不煽情，grandma又是一个愤世嫉俗，固执，易怒，厌男、厌世，各种棱角的T，但是过程中就是会有很莫名其妙的情节打中泪点，大概是女性都有过这样不得不面对自我与过去的经历。

顺便记一笔，我总被问为什么喜欢看老年主人公的片子，就像grandma在片中的台词说的：

 “I like being old. Young people are stupid.”

《与外婆同行》
美国除了好莱坞的大制作，对独立电影也有自已的平台，给很多导演的处女作，小制作独立电影，培养未来的大导演做储备人才，这样下去，电影行业才能持续发展。作家王小波说过，美国没有那些优秀的独立电影，就没有好莱坞的繁华。美国哥谭独立电影奖，是仅次于美国圣丹尼电影节的第二大独立电影奖，在这里，艺术和好电影是基础，所有好莱坞的大片导演，都要从独立艺术作品产生，才能做一个跳板，这就像练功的基本功一样。本片的女主人公便获得了 哥谭独立电影奖的最佳女演员的提名，电影小制作，时间短，却拍出了水平，故事讲述了18岁的女孩怀孕了，不敢告诉妈妈，所以去找外婆借钱流产，没想到外婆也没钱了，但外婆有办法，跟外孙女开车一起上路，去找她的朋友们，引出一系列故事。这个外婆酷得不行，抽烟喝酒，满口脏话，性格十足，原来她还是个同性恋，一直以来喜欢女人，严格来说，这又是一部公路电影，在路程中引出外婆这个人物的过往，又与外孙女建立了情感，无论如何，在路途相处中，她们都找到了内心里最真挚的东西，那就是爱与宽容，所以，解决了与女儿的关系，完好地送走了孙女，她回去找寻她年轻的同性女友，不论年龄，不要逃避，爱还在路上。这样，电影的主轴价值观就出来了，不再是空洞讲述，为故事而故事的小电影了。一件小事，一个父子情，一段男女情感，都是大故事，就像演员陈佩斯说的，这些就是大格局，敢问谁能逃得过亲情，爱情，而不是什么国家情怀政治斗争才是大局观。

由5个章节组成终结\笔墨\猿猴\怪物\……
某种意义上来说这是一个公路电影，但和以往不一样的是关于女人的公路电影，讨论女性对自己身体的自主权，以及性及的的堕胎的讨论，路上见了不同的人，每个人都有不同的态度，我们也可以看到不同的人对这个问题的看法。

开始之前先说一下这是一个没有男人的家庭，有祖孙三代女人，外婆是个诗人，也是女同，是个充满“生气”与棱角、愤世嫉俗的女权主义者艾丽，在醉生梦死的年轻时代因为一夜情有了sage的妈妈，跟同性恋伴侣一起将sage的妈妈抚养长大，sage的妈妈工作实在太忙了没时间结婚生孩子，就找了个精子生孩子，这个 孩子就是sage.故事从sage这里开始。

外婆与年轻的女友分手了，因为她“认为的种种原因”，还了所有的欠债，剪掉信用卡，想过一种没任何负担的生活。女友走后，她一个人身在浴室里哭泣，巧合的终结与开始，外孙女sage意外怀孕了，希望外婆能借600美刀去做手术。可是信用卡已经剪掉了。但今天今天必须找到600块，但是她们都不想找自己的女儿和妈妈拿钱，于是他们踏上了筹钱之旅。

她们想去找几十年前专为意外怀孕的女孩子做堕胎手术的公益诊所，可是到那里的时候那里已经变成一个咖啡店，外婆在店里大谈堕胎，可是周围的人认为这打扰到了他们，是的，很多时候我们对于不认可的事情总认为被打扰，不听不看不说，认为这是离我们很遥远的事情，但不巧的是它就发生我们坐着的地方。

她们先找了卡姆，sage的男友，他一句没钱就简单的带过，他不去想他要承担的责任，说了许多的混账话，好吧，外婆年轻的时候可是个作得不行的人，重要的戾气还在，用球杆将卡姆揍了一顿，拿 到了50元。这个数目远远是不够的。

外婆说有个朋友欠了400块，看了一下能否还回来。当时借给这个朋友做乳房修复术，因为他做变性手术后乳房出了问题。好吧，这个朋友说我也希望有我钱，在你需要的时候，可是我却没有钱，便我可以给你们做个纹身，外婆就顺便做了个纹身，朋友最后给了65块，好吧，多一块总是好多。
但钱还不错，外婆想到了40年前自己还小有名气的时候，现在成了名人的学术朋友送的初版书，有一个叫倭黑猩猩咖啡屋的老板娘想买，连咖啡屋的名字都取得特别契合电影所有表达的。大家可以上松鼠科学网了解一下倭黑猩猩，非常有意思的一篇研究论文。言归正转，刚开始外婆以为初版书可以卖个几千块，这些书里面还有波伏娃的自传，没想老板娘卡拉给的报价都不到一百块，外婆气得骂卡拉是倭黑猩猩首领（又是一倭黑猩猩的梗），更狗血的是在这里遇到外婆刚分手的女友维奥利亚，两个人吵了起来。最后书是卖不成了。两个人在车上讨论了粗口，不同的文化背景骂的粗口还不一样，比如在外婆那里客座教授变成了讽刺骂人的话，而sage及她的同龄人只简单粗暴的直接。

无耐之下，外婆带着sage去找她的前夫卡尔借钱，虽然将近50年过去了，卡尔对外婆以前所做的事还耿耿于怀，两个人在这个过程有冲突与争吵，最后卡尔打算借钱的时候才知道这笔钱的真正用途，说什么也不愿意借钱，外婆跟卡尔道歉：但是只为没有告诉他她怀孕而道歉，不为她堕胎而道歉，因为那是她的身体，后来怀孕生小孩子，因为我想要一个小孩，但不想要一个丈夫。

找了所有的可能都凑不够600块，最后不得已，去找了sage的妈妈，这是一个事业心级强的妈妈，在他们见面的时候，她都不知道女儿现在已经放假了。

sage在这一路上也在自我疑问，我是不是一个荡妇？我堕胎会不会下地狱？其实我们也想孩子，也想要一个自己的家庭，但现在我还想上大学。她们来在诊所门口，有一对母女在那里做反堕胎宣传：你在扼杀生命，你踏进去了，上帝会让你下地狱，外婆试同跟小女孩说世界很大，不要这么狭隘，结果挨了温柔的一拳。生活会在不轻意间给你温柔的一拳。

现在漫天的堕胎广告让年轻人普遍认为堕胎是一件小事，没有深究过这对于人的心理和生理带来的冲击与伤害。与无视不同的是盲目的反对与谴责，堕胎是对生命的扼杀。

但这是我的身体，我对她有决定权。一个好的环境应该是可以让人在清楚了解各种后果之后，有能力进行自己想要的选择。

无论是计划生育怎么改变，都显示着国家机器对女人身体的控制，我们没有选择权，或者说只能在有限的选项里进行选择。

献给从十岁就开始有女权意识的自己。

单看影片主演就可以推断这绝对是一部值得期待的电影。因为我坚信Lily Tomlin绝对不会演烂片！ 1970年的时候，美国电话电报公司愿意出50万美金请她用自己创作的一个著名喜剧角色做商业广告，她拒绝了，因为她说有违艺术初衷；1975年的时候，时代周刊提出只要她愿意公开出柜就能上封面，她又拒绝了，因为她不想将出柜等同于一场交易。这位76岁“高龄”的美国娱乐业近代史上的殿堂级人物曾囊括最高影视奖项无数，包括两次托尼奖，2014年肯迪尼中心荣誉奖，和各种艾美奖，格莱美奖（可惜没有奥斯卡，不过鉴于奥斯卡越来越商业化，评审机制越来越令人怀疑，没有奥斯卡对Lily来说其实也无妨）。在她2014年新年前夜与相恋相守42年的同性伴侣Jane Wagner注册结婚以后出演这部相当之Gay的女权主义独立电影，本身就很有趣了。

本人不才，短短79分钟的片子我看了至少三遍才看出个所以然。第一遍看的时候没有字幕，虽然漏掉了很多细节，但已经笑到弯腰。 Lily的喜剧表演简直深入骨髓，即便看哑剧估计也会想笑。第二遍的时候我在网上下载了一个英文字幕，刚看开头 我就被吓到了，原来第一遍听不太懂不是因为语速太快或是文化差异，原来是因为有GRE词汇！估计除了美剧“生活大爆炸”经常抛出跟科学有关的GRE词汇以外，没有其他喜剧敢这么玩了。所以说，这不是一个普通的喜剧大众电影。第二遍因为有了台词，所以很多细节都搞明白了，然后才知道这是一部纯粹的女权主义电影，于是刷了第三遍。

电影在一个多小时的时间里呈现了以Grandma Elle和Granddaughter Sage为中心的一天，并支离破碎的展现了Elle的一生（我不想把Grandma这个词翻译成“外婆”，是因为我觉得“外婆”的称呼本身就违背女权主义的概念。这个“外”字就是对女性角色的一种边缘化，所以我想还是用Grandma这个词比较合适）。这种在短时间内描绘很长时间的手法让我想到了电影“45年”，同样都是用小标题把电影分割成几部分，“45年”里面的小标题不过是“星期一” 、“星期二”、“星期三”…如此这般提示时间，像写日记一样平淡无奇。但是“Grandma”用到的小标题却很有诗意，在推动故事发展的同时也很有言外之意。譬如说，第一个标题虽然是“endings”，但它其实象征“以结束为开始”：Elle和Olivia虽然结束了一段关系，但是在结束中彼此认识更深，才使最后飃忽不定的复合合情合理。 Sage虽然要结束妊娠，但也开始让自己与母亲及Grandma三个人之间建立起更深的联系。 Violet曾做过义工的可以提供免费流产的女性诊虽然结业，才有了后面漫长的一天。同时让人感觉和Violet有关的一切都在Elle的生活里慢慢消逝，也包括Violet留下的车子最后彻底坏了，似乎是Elle应该开始新生活的时候了。（那台汽车其实是Lily Tomlin自己的，因为独立电影一般没什么钱，所以要动用一切可用的资源。）

第二小节“ink”以纹身店为场景开始浮现出Elle以前的生活印记。这一节不得不提的是黑人角色和变性人角色。我第一眼看到那个纹身师就觉得她是变性人，后来查了维基百科才知道果然是，而且很有名。这个演员叫Laverne Cox，是第一个获得“黄金时段艾美奖”提名的变性人，也是第一个在杜莎夫人蜡像馆有等身像的变性人。黑人，同性恋，变性人在电影中是善良的，有能力的，讲情义的：比如Violet是黑人（在电影开篇Elle回忆过往时看的照片里有提示，Violet留下的车子里的音乐也是黑人风格的）；最后在女性诊所里负责Sage手术的护士是黑人；唯一毫无怨言借钱给Elle的也只有这个变性人纹身师。相比之下，电影中的所有男性角色都是死板呆滞的，庸碌无为的，不负责任的：包括让Sage怀孕又不愿负责，甚至连一半流产费都不愿意付的“小瘪三” ；在咖啡厅仪表堂堂却似乎胆小如鼠的男顾客；在Sage她妈公司大堂那些犯了各种错误等着一个人女帮忙收拾烂摊子的男人们；还有Elle的前任丈夫Karl好像一只雄性动物竟然有过11个老婆。不能说这些演绎在故意贬低男人，只能说这是从纯粹的女性角度看到的男人（很难想像导演和编剧竟然是个男人）。

第三小节“apes”是女权主义狂飙的高潮。不过需要一些背景知识才能看明白，因为提到了几部经典著作，包括女权主义作家西蒙•波伏娃（Simone de Beauvoir）的自傳 The Prime of Life （主要讲述了她和法国著名存在主义哲学家萨特的开放式关系），引领第二波女权主义运动的“女性的奥秘”--贝蒂•傅瑞丹（The Feminine Mystique by Betty Friedan）和“女太监”--吉曼•基尔（The Female Eunuch by Germaine Greer），以及后现代女诗人，著有The New Fuck You: Adventures in Lesbian Reading 的艾琳迈尔斯（Eileen Myles）。（这里想解释一下第一波和第二波女权主义运动，第一波发生在19世纪末和20世纪初，主要争取的是妇女参政权。最近有一部叫“妇女参政论者”的电影讲的就是这个阶段。第二波运动起始于1960年代，争取的主要是更广义上的平等和自由。我记得美剧Friends里面有一段时间Rachel是不穿Bra的，这个其实是源于女权主意运动第二浪潮的观念，就是女性彻底的解放自由不受束缚。）Elle用大猩猩的社群来对比人类社会也很讽刺，回归了性作为生物属性的根本。这一节虽然是Elle感情冲突的高峰，却不是整部电影张力的顶点，因为第四节才真正把故事引导到了崩塌的边缘。“I always liked women. I just didn't like myself.”我觉得这是全剧最让人揪心的一句台词。

为了孙女奔走借钱，为了伴侣甘愿负债，为了女儿可以放弃艺术，为了恋人可以忍痛割爱，也有迷茫，也有逃避，当这部电影所展现的Elle的点点滴滴汇聚到一起的时候，真的让我觉得是男人是女人，爱男人或爱女人不过是外界给我们贴的标签而已。真正的生活总要我们不去理会这些标签，直面那些既柔软又坚强的灵魂。幸好Sage她妈在第五节及时出现，并任劳任怨的扮演了“逗比”和“asshole”的角色，把故事从一个死角带到了出口。虽然这一节是整个故事起承转合不可缺少的一笔，但我觉得它也是整个电影最大的败笔！因为对“流产”这个在基督教社会相当敏感和颇具争议的话题，这一节渲染得过于强硬。一定会让大多数影评人望而却步，我猜这也是电影没有获得太多奖项提名的原因。假设，电影选择让Sage在一天的经历后最终决定生下这个孩子，并且一家人消除隔阂共同面对未来，这种结局对影片来说可能会更安全，但是！！这又违背了女权主义的初衷：女性有权选择自己的生活，也就是说想流产就流产，社会不可以批判（虽然仍旧颇受争议，但无可否认这是女权主义的一部分。）我想无论是编剧还是演员都不想为了大众口味或影评人的喜好而妥协吧。

尾声“dragonfly”，又回到了Grandma的爱情故事线。
You bite my wings, Attack me midflight,
Evolution's knife Pressed to my throat.
虽然是一条副线，但我觉得这条爱情线索是整个故事的精髓。这句由Olivia她妈深情款款吟出的两句诗刚好衬托了Elle和Olivia的感情现状。蜻蜓的翅膀有如诗人的神经灵动而敏感，当被爱情捕获时，便是要折翼也心甘情愿了罢。。。

总之，这是我看过的最好的一部女性题材电影，结构紧凑平衡，节奏舒缓有序，故事起承转合，台词幽默精彩，简直是在用作舞台剧的精神作一部电影。我想如果不是因为这些，如此有原则有个性的Lily Tomlin也不会愿意接拍的吧。