双刃剑

在银幕上看过那么多男人出轨的故事后，终于等到了一部从女性视角探讨女性欲望的电影。当然，这绝不会是男性叙述的简单反转，彰显和肯定女性主体意识。如果电影讲述女性玩转两个男性并获得胜利，也就没有多大意义。这将变成对女性主义的滥用，而不是弘扬。

《双刃剑》远远抛开了“报复男性”的主流思路，转而用微妙、暧昧的方式在女性内部进行审视。这样一个由女性主动背叛男性故事交由女性导演来讲述，更显出了其难能可贵。或许，还称不上是反思，更多是对女性在情感关系中的真实状况进行细致地刻画。

比诺什饰演的莎拉并非简单的“脚踏两条船”的形象，她不是像我们在一类男人出轨电影里能找到的虚伪、懦弱、道貌岸然的形象。比诺什演出了女性不经思索、经由感觉引导的可能状态，或许对莎拉这个角色来说，她也不知道她为何会回到旧爱弗朗索瓦身旁，并瞒着已经相伴生活十年的让。甚至于，她能不着痕迹地撒谎，也是拜女性的本能所赐。

让显然是一位厚道的老好人形象，从他对莎拉的相亲相爱，对叛逆儿子的教育与对母亲的抚养就能看出。还有他能不嫌旧隙，接受消失多年后归来的弗朗索瓦，并帮他重建俱乐部。相较而言，弗朗索瓦更有浪子的气质，莎拉再次转向他，不能不说有他诱惑的原因。最终莎拉和让两人感情破裂，也有他的“功劳”：像是故意为之，他告诉了让与莎拉之间重新建立的亲密关系。

人终归是复杂的，尤其在情感关系里。而且女性要比男性更加敏感和复杂，更加不由衷地受到情绪引导。莎拉能清楚自己的举动会给让和两人关系带去的伤害吗？她很可能不是借由思考，而是依托于本能行事。因此，任何道德审判都是不仁道的。德尼也不是要对人物进行臧否。莫若说，她的目的是呈现人在三角关系中可能陷入的状态。她的目的达到了，《双刃剑》保持了一贯水准。

〈Both Sides Of The Blade〉译为《双刃剑》，它将一体两面的两个人放在了女主角Sara的爱情选择前，选择了温吞的Jean，张扬的Francois便是梦里捉不住的影，而Francois生活上的不定与尖锐又使Sara留恋Jean能给予她居有定所的短暂幻觉。陷入爱情曾让Sara感到人生有所承接，而陷入爱情一体两面的另一面也正是，你我都不再自 由。

Sara和Jean长达九年一同生活，每一天相处的细节里，都有他们给予彼此足够的关注和回应，直到Jean不得不和Francois再一起工作，是朋友，也是爱人的旧爱，Francois的多重身份，让Sara与Jean日常对话的一问一答间藏了些较劲，Sara希望看到和自己拥有过去与现在不同连接的他们更多可能地在乎自己，Jean则回避与Francois被放在一起比较的可能，每一个问题都不再只通向答案，它开始通向一个又一个的问题。

这种两个人之间的不透明感，我们无法用问与答去突破它，问者言不由衷，答者也就似是而非，人会侧身逃过这些问答去向另一个人身边，当然也有可能像Jean一样去向了“没有我爱的人，我也能生活”的空间。

很难说是可以从一个人身边立即去向另一个身边的那个人更幸运，还是无爱一身轻的人更幸运，人是要用自 由换爱情，还是要用孤独抵消痛苦，但其实无论选什么，都是“不选懊悔，选了不安”。

1、双刃剑（Avec amour et acharnement，2022）這部電影的原片名是帶著愛與決心。

2、馬克思學說的一大重點，就在於提出現代社會中的「異化」現象。異化是一種分裂狀態，這種分裂現象的來源很多，按照馬克思的說法是來自於機械化的經濟生產和資本的累積——工廠中的勞動者與他們的勞動成果並不密切相關，加以資本的擁有讓人成為財產的囤積者而非享有者。這種異化存在已久，可是到了近代加劇到不可思議的程度。電影中，這樣的分裂可能來自於血統，如白人與黑人的婚生子女（電影故事中的混血兒馬庫斯），可能來自於個人複雜的經驗（故事主人翁莎拉的情感感受和伴侶關係），可能來自於政治和歷史的變遷（如電影中涉及的中東衝突）、社會的道德要求、輿論和風尚習慣等對個人感受與抉擇的衝擊。由於種種原因，現代人多半是自我的分裂或自我衝突的，所以電影最後，我們可以看到男主角不斷的重申：我就是我——沒有妥協、沒有扭曲、沒有附屬、沒有依賴；然後我們看到女主角失去了所有——然後，只剩下真實的自己。

相当nb,布尔乔亚总是刻意幻想一个神圣超越的维度，想要把它玷污，从中满足自身违禁的快感，通过将伦理层面的平等和享乐纬度的平等二元对立起来，从而获得帘幕背后的某种自由的形而上状态，本片的女主就是这样的一种人，她对前夫和现任丈夫和解感到不满(十年前她通过和现任丈夫出轨来报复前夫外面养小三的行为），而且当她在社交平台看到二人准备合作创办一家经纪公司，帮助更多高中生打进橄榄球职业联赛(装修场地），她认为丈夫是相当虚伪的，丈夫不是为了当圣人无私奉献才这么做(丈夫连薪水都没有考虑就加入到前夫Francisco的团队当中），相反他只是想要向众人灌输自己出狱的生活理念(非白左的粗暴肤色政治正确，Sara脑中意淫和前夫又重归于好，在街上牵手的场景衔接的正是丈夫苦口婆心劝导儿子不要被法国主流白左欺骗，而这一画面之前是女主被惊醒以后，对于一个本身不存在的极乐报复世界感到wet，其实这三个场景都是女主的想象，前妻的儿子之前一直不想见自己的父亲，怎么可能没过多久又见面了呢？这一想象劝导场景也符合女主嫉妒前妻儿子的人设，这一点你从女主幻想场景中冰箱上女儿和Sara的照片也可以看出，虚构女儿只是女主用来泄愤的工具，之后丈夫到银行创办公司以及Sara询问丈夫为什么每次都要去前妻小孩住的Vitry购物的场景是现实当中发生过的对话桥段)，以及为了让那个他前妻生的黑人小孩将来能有一条出路(不会像他一样因为打人而进监狱)才选择当一名球探，他是在赎罪(因为自身伤病而放弃职业生涯，Sara认为丈夫只是将他当初没有完成的梦寄托在前妻生的小孩上，丈夫之前因为自身冲动而成为一名犯人，所以他不想要自己的儿子重蹈覆辙)，而非行善，因此每次当女主Sara询问丈夫Franciaco行踪的时候，她都认为丈夫是因为想要延长婚姻时间而选择隐瞒内心当中的真实想法，把丈夫前期的犹豫当成是掩饰自身脆弱无能的借口，她不认为世界有纯善之人，因为她总是脑补有一个大他者给自己下达伦理禁令(男人就是想要霸占我女布尔乔亚），自己tm就是要突破你们设置的障碍，我女布尔乔亚就是要幻想自己偷情，来刺激梦中的圣洁丈夫，使他破防，但是没想到现实当中的丈夫真的成为了一个圣人，当男主结尾说出我尊重你个人选择的时候，(这一段也很精彩，现实当中的Francisco和丈夫在家中进行了一次交谈，吐露自己已经释怀了，这一点你从他给Sara发的短消息也可以看出，Sara当时正好准备结束工作，看到前夫的短消息以后，感慨了一句你为什么不能再爱我了，这个时候她已经感觉到前夫居然也是一个不执着于过去的人，所以之后来了一段梦境，她幻想前夫和自己又上床，满足自己的肉体享受，然后就是一段她得知丈夫和前夫在家见面以后，顿时觉得自己颜面无存的桥段，她没想到昔日的仇敌居然真的化敌为友，双方也并非因为简单的经济收益而和解，所以回到家后又开始幻想前夫和丈夫见面吵了一架，自己则当和事佬，两头吃，前夫这边一直希望让自己接电话，丈夫这边则被激怒，你看圣人伪装的面具又被我撕毁了，这一段有点儿反女权意味，非常棒，实际的呈现效果远远比婚姻故事那段单纯为了秀表演的争吵段落要出色，最后克莱尔德尼又转回现实女主在浴室当中享受脑中意淫的快感，同时导演又让现实当中的丈夫破门而入,说出了我并不想压抑你内心当中的真实欲望，和幻想当中丈夫的反应大相径庭)，丈夫的从容和处事不惊反而让Sara这边不知所措，两个男人最后居然都没有沉溺于过去的爱恨情仇当中，相反自己才是那个因为一阶爱欲而无法放下过往的人，所以Sara选择又一次闭眼，蜷缩在某个精神乌托邦角落幻想丈夫离去，自己胜利了，只是这一次，当手机坠入到浴缸的那一刹那起，她无法通过玷污圣徒来获得快感(手机里没有双方的号码)，帘子背后居然只是更大的虚无感而已，Sara的悲剧来源于她没有认识到享乐纬度和伦理层面在爱欲角度来看其实是平等的，她认为人渣婚姻至上者占据了伦理的制高点，那我就要占据享乐纬度的高点，通过否定表面感性享乐的欲望，来达到超越伦理的快感，所以当她意识到违禁的欲望和其他欲望是平等的时候，她的爱欲观也就无法维持自身的享乐逻辑(其实幻想的部分情节应该是几年前丈夫和Sara刚见面发生过的事情，只是丈夫和前夫的角色在几年后的想象中发生了倒转），Sara这个人物应该是全片写得最棒的角色，丈夫相比之下要逊色一点儿，但也有相应的弧光转变，他并非生来就是圣人，自身也是经历了牢狱之灾、儿子出走、阶级滑落以后才醒悟到自己之前也是被欲望所困，无数磨难让丈夫最终成为了圣人。剪辑和表演同样都很棒，为了营造出真实虚幻交织在一起的感觉，剪辑点往往设置在女主睡觉或者精神受到刺激以后的恍惚状态，让观众看出哪块是真实，哪块是女主的想象，同时观众也能猜测男主坐牢的原因，要做到这一点，也得要有出色的表演来做支撑，性格存在反差才能更好地服务于影片的主旨和表达，克莱尔德尼没有选择屈从于主流白左的舆论宣传，相反本片尖锐指出种族和财富问题的根源就在于双方都像女主Sara一样预设了某种不自由的状态，通过简单的违禁而非社会层面的反抗来稳固自己的阶级特权地位，女主Sara某种程度上也可以说是整个布尔乔亚群体病根的集合体，导演构建起来的影像世界是非常迷人，同时也带有一定思辨性的。

由克莱尔·德尼导演，作家Christine Angot编剧，朱丽叶·比诺什(饰 Sara)，文斯特·林顿(饰Jean)，格莱戈尔·科林(饰François)主演的 《双刃剑》于2月12日在柏林电影节主竞赛单元首映，该片获得最佳导演奖，恭喜德尼，无冕之王！

本文刊载于“抛开书本”，柏林最佳导演颁给了这位无冕之王！ qq.com

开篇水中拥吻的Sara和Jean，向观众展示着恋人间的柔情时刻。 游弋的水波，细碎的闪光，摇晃的镜头，暗示着这段爱情(三⻆恋)即将 陷入不稳定抑或虚假梦幻的状态。但这不只是一个爱与欲的梦幻曲，德尼 在其中也掺入了身份政治及种族问题的讨论。 重复的有轨列⻋穿行于忽明忽暗的隧道，镜头缓缓扫过的城市景观，伴随 着Tindersticks贯穿全篇的音乐《Both Sides of the Blade》，为这部电影 增添了几分哀婉和迷离的意味。

(一)水与火

作品以水开端，以水结束。 开篇Sara与Jean沐浴在春天阳光中的水里，此时的水作为一种温柔的幻 影和戏弄的想象，并未构建出真正的谎言，只有十分慌乱的心才会被水的 幻影所迷惑，隐喻Sara的此后的迷乱心境和自欺欺人地游走在两个男人之 间爱欲之旅。

结尾的水作为一股唤醒的力量，唤醒了Sara深眠于体中对与Jean关系的 厌倦的和对François的迷思，成为抹去她错综记忆的媒介，清洁掉她与两 个男人间的纠葛。

不恰当地类比同样狗血的三⻆恋故事《夜以继日》中出走的⻦居⻨对于朝 子的吸引力，十年后的François不再是那个出走的少年，而是被Sara的想 象无限丰满的完美⻆色。“Love, fear, sleepless nights, the phone on my bedside, getting wet”... Sara的镜前独白，宣告着她与Jean关系的坍 塌，对François的浪漫幻想压倒了道德，她既无法舍弃亲密伴侣Jean，在 François向她伸出手时，她又义无反顾地沦陷，开始游走于both sides of the blade。

三个人物起初都自欺欺人地认为，过去会被隔离在现实之外，如同人们对 大流行病的判断，隔离并不会消灭一种情感，一种病毒，火星一定会越出 隔离区外，而且这团火还会愈燃愈旺。从Sara第一次决定造访François开 始，比诺什第一次主动地将自己安放于男性凝视之下，以性感的装束吸引 François的目光。事情逐渐朝向不可控的方向发展，随着两人争吵的升级 和失控，镜头开始剧烈地摇晃，最终锻造成一幅燃烧的肖像，三个人，从 不同程度上，偏离正常的生活轨道。

拍摄大部分都是在室内进行，即使是亲密的二人空间，隔阂也总是存在 的，Jean和Sara之间的对话经常透过一个厚重的玻璃推拉⻔进行，暗示 他们同居生活里非常显微的疏离感。Sara时常处于一个窥视他人的状态， 她把头探进浴室的⻔框中，宛如杰克·尼科尔森在《闪灵》中的经典镜 头。

François也是一个让人产生诸多疑点的⻆色，从摩托⻋走下，进入Jean奔 驰⻋时François诡异的笑容，重邀Jean与他做生意，快速地接受Sara的情 感，强迫Sara与其发生性关系，最后背刺Sara，这一切让人觉得太过顺 利，大量的升格镜头，侧脸特写和音乐让他的出现伴随着阴谋的可能性， 他是否对Sara和Jean在一起心怀芥蒂，是否有复仇的倾向，这些都有待 商榷。

(二)社会批判

Sara工作的法广电台，播报了黎巴嫩⻉鲁特大爆炸和种族问题访谈，这些 尖锐的议题如同Sara的工作场所——多直⻆且锋利。 Jean教导自己过早便放弃了理想的儿子，突破自己的身份限制寻找更多 的学习与工作机会，这段说教点破了一个现实问题:少数族裔的孩子在潜 移默化地遵守着一种陈腐的种族主义社会规训:生为黑人和阿拉伯人就该 老老实实从事白人期待他们的特定的职业，接受自己的命运。我们可以看 到片中的essential workers，他们无一例外都是少数族裔，快递员，手机 维修工人，检查covid-pass的人员等，透视了一个阶级和种族壁垒鲜明的 法国社会，白人端坐办公室，少数族裔从事体力劳动。

同时，德尼没有选择制造一个真空的，没有口罩和covid的世界，而是不 断强化了片中的人物穿戴口罩的动作。也暗喻了，在这个因大流行病而动 荡不安的世界，人与人之间的关系也更加复杂而不稳定。

开场半小时我以为导演要给我看的是朋友之妻不客气，OK我觉得没问题，大家都是成年人，虽然现实层面很难做到那么大度，但是毕竟欧洲人的婚恋观，还是走在世界前列的。

男主从一开始就一直处于有心事的样子，让我误以为是男主有什么事瞒着女主和观众。耐心看下去，那种焦虑和紧张渐渐爬到了女主脸上，暴风雨前的宁静吗？

那么，大事来了，女主遇到了ex，也就是现任的好朋友。然后一发不可收拾，劈腿了。

现在明白了，这故事讲的就是女主跟A在一起的时候劈腿了B，后来跟B在一起10年又劈回了A。

导演爱用特写，而且是怼到五官细节的大特写，由于太多的过肩镜头的特写和虚焦，整部影片气氛一直很压抑和局促，即使两人甜蜜的部分，也透着不安。

一直在想女主真的有必要偶遇ex就紧张成那样吗？看到结尾你会发现还真有必要。因为她太了解自己了，她知道她是什么样的人，接下来会发生什么，果然，一点就着。

那么女主是slut吗？当然不是，一个女人同时爱着两个男人，如果不是三人的心甘情愿。必然有人受伤。即便潇洒自由如萨特波伏娃，在看了两人写对方的作品后，就会明白男女情爱没那么简单。也许人性里对于不管是人或物品也好，都有排他的占有欲。这一点是很难通过理性意识去改变的。不想伤害任何一个，把自己劈成两半，捅破的那天终要伤害其中一个，或者一个都不剩，同时也撕碎了自己。只是我们大多数人很难像男主那样发泄一通后果断离开。浮世男女总要在这段痛苦里撕扯一阵子，最后像丧家犬一般走开并继续暗自伤怀…

观影前，我以为是探讨婚姻情爱的主题，但其实这是一部很女性向的电影，却用一个很中立的视角去看待男女主的关系。在场观众90%都是女性，是不是在现实生活里，往往女性会把更多的注意力放在情感上，所以只能通过艺术作品来传达：哦不其实男性也一样