水牛城66

   很多人都会觉得电影中的爱情如此美好，美好到会在现实生活中去模仿，尝试追求银幕里的幸福。可是电影终究是电影，电影中无数份曼妙的爱情莫不是有一个绝望的背景。一个行将崩溃的男人和一个已被毁灭的女人邂逅，再发生一段涅槃般的爱恋。
   那些爱情都是有原因的。
   导演是个自私的行业，电影就是他们的工具，他们靠着电影里的故事玩弄大众，也有不说故事的，就像安迪沃霍尔那部18个小时的坑爹巨作--《帝国大厦》，用形式大忽悠你一把。那些动人的爱情不过是建立在一个毫无希望的人生当中，比如《逃离拉斯维加斯》，比如《水牛城66》，比如《猜火车》。因为痛苦，所以美丽。不然怎么说悲剧永远比喜剧更打动人心，也正因这个循环，动人的爱情往往在最后死去。比如《巴黎最后的探戈》，比如《邦尼与克莱德》，唯有毁灭，才放大了爱情本身并让它永存。
   《水牛城66》，一个极其动听有感的名字。讲了一个刚出狱的边缘人物为了修缮家庭关系，绑架了一个学踢踏舞的女孩去冒充自己的老婆。故事聚焦在比尔这个人身上，探究了他如何在他生命中最重要的一天发现了自己并最终找到了真爱。我不知道这是不是第一部假装情侣的电影，但是在中国曾经有一部任贤齐和范冰冰主演的喜剧，讲的也是这样的故事。为什么同样的题材放在国内就成了一个喜剧，原因值得再开文章讨论，而在美国，则成了这样一部阴郁颓废的独立电影。这和导演本身的经历有关。
   盛传《水牛城66》是根据文森特加洛本人的经历改编而成。而作为加洛自编自导自演的处女作，个人色彩自然极其浓厚。整部影片的因素都与这个原因有关。首先来提一下片名。加洛本人生于水牛城，故事也就发生在了水牛城。而在片中水牛城是整个故事的导火索，这里面有一种宿命般的注定性在其中。如果没有1966年水牛城队的那场比赛和比尔的出身，那么比尔的经历就不会出现。他的一生或许不会那么悲惨。水牛城象征了一种命运的阴影，比尔生活在水牛城中，无法与之抗衡。母亲设定为水牛城的忠实球迷，作为家庭尖端的角色对比尔的压迫也是水牛城带来的。《水牛城66》的母题大的一方面是对美国社会中小人物的刻画。水牛城，1966，时间和地点的标题组合则是社会对于一个人该是怎么样，成为什么样的直接寓意。
   其次是比尔这个人物。很有趣，1991年《沉默的羔羊》里出现了一个连环杀人凶手--水牛比尔。也听说加洛是一个超级影迷，家中有5700盘录像带，所以不知道比尔这个名字是不是在向《沉默的羔羊》致敬。比尔在片中是个神经兮兮的人。同样也是一个超级失败者。片中用了很多实验性的放大的闪回片段来交代这个人物的前史。因为该片根据加洛的真实童年改编，所以在比尔这个人物的刻画上极其到位。大胆猜测一下，这个人是火象星座，狮子或者是白羊。比尔因为母亲完全痴迷于球赛，父亲刚愎自用，暴力教子，形成了一种自傲又自卑的心理，并且不相信任何人。比尔生活在父母从小带给他的焦虑和紧张之中，所以他不停的重复话语，这是他害怕外界和他人，并且不相信自己的表现。他希望得到别人的认同，却在蕾拉吹嘘自己的时候愤怒不安，他自我封闭，因此没有朋友，被别人嘲笑，不让蕾拉碰触自己的身体。同时比尔内心又有一种自大的性格，他和一个有点笨拙的男人交朋友，以获得自我满足感，并且在同蕾拉接触的时候吹嘘炫耀自己。不过比尔最伟大的地方在于他一直是个孝子，执着的用自己的方式去表达一份父母不知道的亲情。从某种意义上来说，这种感情和蕾拉的爱是一样的。同样带着欺骗的成分去掩盖一种内心的真情。这也从另一方面反映出导演本人想要和父母修缮关系的愿望。
   最后回到影片本身来说。影片的影像风格是灰暗的，阴郁的，和故事本身的基调，比尔这个人物的经历是相符合的。而且作为处女作，它有一些很特殊的，颇实验化的影像处理。比如360°的四个固定机位，在片中出现了两次，一次是车内戏，一次是餐桌戏。车内那一场无非是介绍环境，再以一个审视的角度去看待假装情侣这个事件。而餐桌戏则很精彩，处在四个不同的人的角度去看待互相的对话，简单的处理，却很有力，冷静又客观的描绘了每个人的性格，说小了澄清了比尔这个人的成长环境和他的性格成因。说大了则是对于美国下层平民生活中不好的东西的批判。再比如一些处理的和舞台剧，甚至梦境一般的镜头。克里斯蒂娜在保龄球馆跳踢踏舞的一场宛如神来之笔，可是却缺乏一定的意义，不足就在于像是为了营造“神来之笔”而刻意加进去的，你可以理解为这是蕾拉这个人物内心转变的时刻。但是前后并没有太大的承接关系。而全片的也体现在此--加洛并不是一个受过科班训练出生的编剧。影片最大的漏洞在于在处理比尔这个人物上是淋漓尽致的，而对于蕾拉这个人物的处理有很大的问题。在剧作中没有“一见钟情”的爱情这一说法，那么在没有交代蕾拉前史的情况下，这个女人爱上比尔的原因是模糊的。而在结尾处，比尔没有杀人的理由也过于牵强了。在片中给出的理由有两个：从比尔的台词可以得知，他发现woods也只是一个普通人，沉迷在女色和酒精中，并非罪不可赦的大坏蛋。其中一个假想段落则表明比尔在此刻想到了自己的父母。但是这两个原因并不足以成为不杀人这个巨大转折的支撑点。所幸影片用了整整一个半小时去铺垫比尔被毁掉的一生和阴暗的现实。所以结尾出现的极其温暖而有力。那一大束的鲜花和最后定格的两人相拥的特写让整部电影一瞬间上扬，观众也不会去细想为什么比尔会那么转变，而是感慨--在阴暗的水牛城，在这个堕落的世间，其实也存在那么温暖的一束光，就是爱情。
    我很喜欢《水牛城66》，因为它的影像风格，因为文森特加洛。所以忽视掉它的不足，这是一部很棒的电影。亦是一部表演极其出色的电影，克里斯蒂娜里奇这个女演员的选取非常非常的完美。她身上就拥有那么一种妖冶又纯净的气质，就像一朵绽放在黑暗森林腐朽的落叶层中的一朵鲜花。这种电影结束后会给人一种回到现实的强烈落差感，毕竟电影终归是电影，电影中会有那么华彩的一瞬，就比如《逃离拉斯维加斯》那个极其经典的水下接吻镜头。而现实中永远只是无落差的平淡，爱情不再是一抹shine，而成了一种状态。
 
 

红色鞋子的男人在雪地走。他也是停不下的跳舞人么？这就是本片开头给我的印象。
喜欢Vincent Gallo是从很久以前开始。他的唱片《When》伴我度过最美的一段时光，至今仍是我的最爱之一。于是就一直寻找这部电影，三年前终于看到。
很多情节在我的脑海中已成为经典。在体育馆打电话那段戏，Ricci的踢踏舞，Gallo和Ricci在浴缸里说话，Galllo终于释放自己后开心的在小店里面买饼干和热巧克力……整部戏非常的干净，用功得不留痕迹，如果一个故事总是一个自我圆满的过程，那Gallo的这部电影我百分百的喜欢。

 
     电影界中，文森特.加洛可能算是个另类，通常是自编自导自演，虽然小成本却不失精致。曾经看过他的“棕兔”，虽然不能说好看甚至有人刻薄的说它是世界上最闷的电影之一，但却令我耳目一新，在我主观判断下，文森特应该是个才华横溢的天才。不出所料，在他第一部电影“水牛城66”中，文森特充分展示了他无语伦比的才华，赞叹不已。
 
    比利是个倒霉的家伙，因替人顶罪，被判五年，出狱后也没地方可去，索性在监狱外椅子上睡了一觉，直到被尿憋醒。这里往下的十五分钟，一定是你在别的电影里看不到的，他四处找厕所想撒尿，可不是厕所坏了就是遭人拒绝，实在没辙，企图躲到一辆汽车后解决，车主正好过来把车开走，还是失败。当看到他不得不弯下腰，按着小腹，蹒跚行走于街头，只是为了解决内急，而真找到厕所后，却一点也撒不出来的时候，也许也会想上厕所，可能会笑得直不起身。亦或你笑不出来，因为这根本就是生活的真相，小人物总是与尴尬，无奈，痛苦，挣扎，倒霉和背运为伍，被导演揭示的淋漓尽致。
 
    比利也是个缺失亲情的家伙，尽管小时候和父母关系并不融洽，父亲曾残忍的弄死了他的小狗，母亲因为生他而错过了水牛队的一场比赛至今迁怒于比利，然而，比利一直试图修复亲情，入狱的五年来，处心积虑瞒过父母，并且承诺带回一名女友。在暴力临时征用了一名姑娘蕾拉当作女友回家后，冷漠的父母甚至已经不记得这个儿子，水牛队的比赛比儿子重要很多，反而是蕾拉试图拯救尴尬的局面，冰冷的家庭让比利无比失望。
 
    比利还是个没有爱情的家伙，从没姑娘爱过他，不经意在咖啡馆遇到儿时唯一的暗恋对象时，对方正和男友公然调情，已然不记得他的名字。
 
    没有亲情，没有爱情，幸好他还有骄傲，打保龄球，这是他唯一的骄傲，也是全片唯一轻松的场景。可没想到，甚至握不住球的蕾拉居然也能全中，彻底把他打入深渊，独自在洗手间哭泣，这也促使他不再留恋这个世界，准备杀了导致他入狱的那个守门员，然后自杀。
 
    当然，仁慈的或者说理想主义的或者说不忍心把赤裸裸的现实全部展现出来戳破观众美好愿望的导演最终没让这场悲剧上演，而是安排了一个拯救他的天使，蕾拉。她被比利绑架，却毫无理由的爱上了比利，比利不相信，其实观众也不会相信，蕾拉怎么可能爱上他？爱情片有个好处，就是可以不讲逻辑，人们似乎更偏向于结果而不是过程。
  
    比利不奢求爱情，没有就没有，他认了，但他非常在乎亲情，比利母亲爱水牛队，比利爱母亲，于是比利也爱水牛队，并也因此入狱，而当比利感觉这一切努力也不能挽回自己的亲情时候，他的世界崩溃了。当一个人感觉没有爱了，他还能做什么？不是杀人便是自杀，无论古今中外都一样。我想，倘若马弟弟能感觉自己被爱包围着，惨剧还会发生吗？最近的复旦研究生虐猫事件也大同小异。
  
    所以当蕾拉让比利感受到浓浓爱意的时候，比利崩溃的世界又重新复活了，他不再认为杀人或者自杀是最好的结局，回到盼望他带回热巧克力的蕾拉在的那个旅馆房间才是他的归宿。有爱就有希望，也许这也是导演想说的。
   
    事实上比利处处皆有，而蕾拉呢？每个比利都能遇到属于自己的蕾拉吗？所以亲情伦理也好，浪漫爱情也罢，可能都是幌子，导演文森特在水牛城66中野心一定不止于此，更深的层次上，他揭示了小人物悲惨命运的社会现实，但我只想就此打住。
 
请大家不要错过这部电影，看到就买下，五星。
 

陌生男女的爱情从假装开始，假装源于一场劫持。

他要强行唤她暗恋女孩的名字，威胁她，你要假装爱我，在父母面前听我话，这样你会成为我最好的朋友，否则我不跟你玩。
她一直点头，用大得出奇的眼睛瞪他。她美么？倒也不。柔顺也说不上，倒是有一种随遇而安的镇定,被恐吓被安慰都是一样表情。
她对他一见钟情？但也未必，也可能只是他扯住她头发又连声说对不起，半路喝令她停车，在马路边尿尿还不时回头冲她喊不许看，也可能是他在雪地里格外显眼的红皮鞋，一直哆嗦的肩，和惊恐不定的眼。
劫匪做成如此酸楚样，令她都要忘了自己是被劫持演一场恩爱戏。

于是台词越说越顺畅，你要我假装你爱人么，好吧，那我们再假装有一个孩子如何？你说我们在学校相恋，那我说你是CIA高级探员会否锦上添花？
戏到哪里要停？他不知，她就跟着他走，保龄球馆跳一首moonchild，踩不实的脚步会否让他动心？

陌生motel房间里他害羞无措更甚她。她便一直哄，Billy让我进来浴室好么，billy让我和你一起洗澡好么，billy你在浴缸里像个小男孩。到这一段强加的戏码早已终止，两个人只能按照各自逻辑进行。他刚出狱，除了见父母以及报仇尚没有其他打算，然而生活总不是他料想的那样，好在他遇上了好姑娘。他这样慌张自我防卫，她竟也没嘲笑，只慢慢的把一颗心靠过去，一秒一秒的移动身体，牵他手，拥他在怀里，还不忘说一句，u are the most handsome guy I've ever met,在他关门走的一瞬，再加一句and i love u!也不管他听没听到，诚恳得令人发笑。
剧变来得不动声色，似乎一瞬间他生活转弯180度，什么冷漠的父母啊枪杀的胖子啊都不及一个陌生女人的拥抱来得实在。于是悉悉嗦嗦转了一圈又回来，给她想要的大杯热可可，外加一块曲奇。
他大概决心不做开场音乐里的那个lonely boy,所以这一次换她靠在他肩膀睡着，庄重宛若女神。

想起来最初是有一个仓皇的约定：假装你爱我而我也爱你。
你知若这剧情有一线成真的可能，就值得我们把它演下去。

1.他带着她到了家门口，紧张不安得胃里翻腾蹈海浑身颤抖，他在门口坐下来，抱住自己，混乱地对身旁的女孩说：Could you...could you hold me for a second?Could you ...? 女孩伸出手臂刚碰到他的肩膀，他却神经质地弹开：DON'T TOUCH ME!!!


2.保龄球馆一起拍照，他坐下来，而她那么自然地就坐在他的腿上。
   他说：你要假装喜欢我，假装我们是一对恩爱的夫妻，在一起消遣时间。他身体僵硬，面无表情。第二次拍照的时候 她轻巧地吻了他一下，他立马抓狂了：我们只是要假装夫妻，你假装喜欢我，但是你他妈别碰我。她说：I DO like you Billy.


3.在餐厅偶遇他从小暗恋的bitch，他无法忍受，然后把女孩独自留在餐厅。他在某个洗手间歇斯底里 口中一直重复：I don't wanna live....don't wanna live....don't wanna live.....


4.在MOTEL两人躺在一起，后来2点钟他醒过来，把枪塞进腰间。
   她醒过来：你要去哪？
   只是口渴去买咖啡，你要什么吗？
   嗯，那要一杯热巧克力吧。
   
   你会回来吗。因为我感觉你好像不会回来了。
   ......

   可以来个goodbye kiss吗？他一脸无奈。她让步：那你可以抱我一下吗？他走近：要不还是握个手吧。于是伸出手来，然后女孩握回去，然后，变成了拥抱。
   他把脸用力地埋在她的金发里。