石之痛

法兰西美丽的海岸线和壮美的连绵山脉，在银幕上当然是种视觉享受，但要是拿自然美景来填补叙事上的空白，恐怕效果就不怎么样了。法国女导演妮可-加西亚这部拖沓到让人难以忍受的《石之痛》，让人觉得还不如找张明信片来看上两个小时。这种乏味的程度，连神奇女侠玛丽昂-歌迪亚都无力回天。 影片改编自意大利小说，讲述了一个情感脆弱的女人被想象中的爱情（强调“想象”二字）折磨得死去活来的故事，各种老掉牙的封建婚姻观性别概念，让人觉得能在2016年拍出如此“经典”的故事，也算是一种勇气了。影片中这段痴情的爱，与其梦幻的英文片名Land of the Moon（意为“月之境”）高度契合，恐怕美国情感类畅销小说作家Danielle Steel看了都会翻白眼。 让人尤为沮丧的是，影片最初有一个惊艳的开场。何塞（亚历克斯-布伦德穆尔饰）和妻子加布里埃尔（歌迪亚饰）带儿子马克去里昂参加钢琴比赛。当加布里埃尔在车上偶然看见一个路名时，她显得心慌意乱，坚持要司机停车。接着，她冲到一座公寓楼边，用手指掠过门铃上的一个名牌——索瓦吉。这时，镜头慢慢聚焦歌迪亚噙满泪水的双眼，影片开始闪回，观众满怀期望地以为接下来会是一段引人入胜的回忆。 加布里埃尔是一个淳朴的法国农民家庭的长女，因为时不时表现出各种抽风症状，被村里人认为是疯子。其实，她想要的只是她自己所说的“原则”：体验无条件的爱。然而，她的母亲却强迫她嫁给了何塞——一个家乡在二战中被毁后移居法国的西班牙农民。母亲认为，无论女儿有什么毛病，反正“她需要一个男人”。 加布里埃尔从一开始就明确告诉丈夫，自己是不会爱她的，但她还是接受了这段婚姻。没来由地流产后，她被诊断患有肾结石，于是前往一家温泉中心进行疗养。在那里，她遇到了安德烈（路易-加莱尔饰），一个战争中受伤的军人，此人性格内向、少言寡语，简直没有任何性格。女主究竟是怎么会对他一见钟情的，堪称整部影片的头号谜题。不过，无论如何，这突如其来的爱情，重燃了在她内心“燃烧”的“激情”。 马良几乎出现在了影片的每一个镜头中，但布伦德穆尔扮演的那个温柔、忧郁的农夫，才是影片唯一让人能忍的地方。光是这一点，就证明了《石之痛》的毫无生气（这倒并不是贬低布伦德穆尔的表演，他的演技毋庸置疑，但女主人公无论是作为角色、人物、女人、妻子、还是情人中的哪一个，怎么看都是无聊至极）。法国一线小生加莱尔在本片中也是被导演坑了，不仅角色毫无特点，而且还弹着钢琴就晕倒了——这恐怕是这个人物除了与父亲不和以外唯一的特点了。 加布里埃尔和安德烈在温泉中心的对话（照理说应该是影片的精华）毫无意义，让人觉得电影简直有四个小时那么漫长。鬼扯的对白比比皆是——什么“每一只要你一来，就会下雨”，让观众想要提起兴趣都很难。 不难看出，《石之痛》为何能够成为一部合格的小说，因为加布里埃尔的情感起伏都是内化的。把故事原封不动地照搬上银幕，就完全是另一回事儿了，本子差劲，就算马良演技再牛逼，电影也是精彩不起来的。此外，影片中五十年代落后的乡村，让人感觉无聊乘以二。任何与现代人思维沾点边的元素，要么就是完全没有。要么就是藏在人物脑袋里。 导演欲图呈现一个敏感女人在爱情中的想象力，也欲借着这样一种想象力，来描绘一个在新老交替时代里思想更前卫的女性。但正如是小说杀死了包法利夫人，在一场愚蠢且痴情的爱恋中，想象力也只可能是一剂毒药，在这个意义上，影片剧作不仅没有能够突出新老那个世代之间的对立和矛盾，反而使得女主人公所受教育变成了其矫情做作的原因之一。而马良和加瑞尔之间篇幅有限的情感，也缺乏足够情感细节和感人的剧作，这就导致女主人公对他长年的幻想没有了情感的根基，把马良角色变得更像是一个自欺欺人、一厢情愿的女人。 为爱情燃烧生命的“阿黛尔·雨果”们，或许很傻，但总也惹人心疼。《石之痛》最大失败即在于它试图塑造一个阿黛尔·雨果式的悲剧，却只凸显了这个女人的疯和傻，却丝毫没能引发观众对马良这个角色的怜惜。当然，玛利亚·歌迪亚肯定不如伊莎贝拉·阿佳妮美丽，但论疯论痴情的程度，这个剧本里女主角的确实也不及为爱漂洋过海的阿黛尔，毕竟要揭开关于小中尉的秘密，只需要去一趟里昂就足以了，而我们的女主人公却非得等上二十年。

看到这个影名及配的海报有一点触触的,花了心思的海报配搭.

在浩瀚的片库里寻找好的片子,特别对于我长久时间才会连续看片的人来说,真是得益于这种对片子海报的第一感应.有好的印象好的眼缘很有帮助.不要那么华丽但要那么自然.

入正题:石之痛看着很平淡,太平淡了,静静的看完,但是演员的张弛表演让人回味,边看边品味,女主是这样一个用情至深的人,把爱和恨放于绝对的两面,在现实里和亲人的关系是温暖的,但不足以听之任之,谁都是独一无二的存在,虽然不能被接受,在家人有关爱限度的认知里还是不能让女主自如做自己 ,所以女主的内心把选择男人置于至高的地位是行不通的,身边总没有合适的人选而出现种种个人行为和实际环境的冲突而痛苦不堪.即有真实自我又是不被允许发展的,这种隐形的生不如死生活方式该如何活下去.真是一个命题.当然纯美的追求还是会败于现实生活.

影片在处理女主的意识上非常有把握,在现实生活里得不到自我的表现,只有服从只能被安排,那么人还会有幸福可言吗?男主的表现真是温暖人心,有担当有理解有爱有宽容,这样的人出现在女主的人生里,来拯救把希望埋没的人,真是将现实里的不存在当成了理想来演到极至.16年拍的影片观影觉得时代久远,也许只有年代感才能表现这种情怀吧.

影片把男性及女性对婚姻的爱,对爱担当的人性表现得很完美.

生活再复杂再遗憾也有心去担当.女主真的很幸运,一直有爱的人守护.仿佛看到大爱的光辉.人性是相互依存的,值得信任的.

电影名为石之痛，前半段是肾结石之痛，后半段却是幻想之痛了，病痛折磨时，常给人一种压抑的幻觉，期待满足性幻想和疯狂来抚平痛感，是病态，是痴狂，及时治疗病痛和进行心理辅导能避免更进一步的厌世。影片中女主演出了神经，个性固执的人。能同时演好少女时期和妇人时期的演员真非玛丽昂莫属了，演技真的非常赞，非常用力，在中间这样国家就认为她是发疯女人，可以进行管制就避免了许多不必要的，同时又是不具同情自作自受的，但我认为她只是痛得出现神经错乱了，不痛的时候是正常的。 女主出生在乡下中级阶层家里，算是比较富裕，有个差不多年龄的妹妹，因为结石之痛的神经性行为让母亲认为是疯女人，少女时喜欢有妇之夫的教授，捧着教授送的书亲吻并裸着身体写着热辣辣情书， 表白教授被拒后疯癫行为，黑夜狂奔跑进树林发泄，跌倒滚落受伤，第二天村人救起，老实的工人塞西抱起送到父亲手中，这里就可以看出塞西喜欢女主。 母亲看出塞西喜欢女主，就找塞西要把女主嫁给他，跟他说明女儿疯癫，接受就嫁给你，给出条件可以在这里稳定生活并支持做事业，塞西接受了，这里我是认为作为母亲看人是很准的，认为疯癫女儿嫁给老实男人并还是喜欢女儿的人，能得到很好的照顾并好转。女主从妹妹嘴里知道跟塞西结婚的事就觉得厌烦，因为她不爱他，也如实跟塞西说了，塞西只说没关系，这里塞西很无奈的爱着包容女主。结婚后也没有夫妻生活，听说塞西逛窑子200元时，又奇怪的打扮成妓女让塞西给钱啲啲，不知道是什么心理！哎，总之神经问题吧，有过怀孕但流了产，去了医院才知道女主经常痛是因为有肾结石，塞西想有个孩子，就听医生建议并送女主到水疗院做疗养6周。 影视到了五十几分钟才出现男主安德烈，是位军人，因为受伤摘了一个肾，还得尿毒症，疼痛非常，靠吗啡缓解，每天看来有气无力，安排一个中国人做送报手下我觉得是对中国的贬低。帅气又是富二代的人总是多人爱，女主一下就被吸引了，从他看的书上知道了名字和住址，其实这一切本就是虚幻的爱，与安德烈聊天拍照还羞羞了一场。 6周过去，水疗结束身体好了，我就奇怪这水疗真的对治肾结石这么见效吗？女主不甘愿似的跟着塞西回家，新家也装修好了，还买了钢琴，女主怀孕了，认为是安德烈的。妹妹过来庆祝探视，后不羞耻的向塞白坦白水疗院爱上别人了，真的感谢女主遇上了塞西这个容忍大度的人。 疯狂邮寄信件给没有回信的情人安德烈，不明白的是身体好了，神经也没不会那么严重啊，就又出现这个一副脑残的说情人有回信了跟人家走，明明可以去找吧，又弱小又狂热，女人一旦爱上男人真的很疯狂？失去理智吗？我作为男人没法感受。始终没等到安德烈的回信后失望 想投河，被塞西救起，怀着怨恨的信念活下来继续生活。 生完小孩，安静过了几年，儿子与塞西也关系很好，儿子还学钢琴。 一家三人搬家到城里，车上看得出儿子很排斥女主，母子没有什么感情，儿子认为母亲行为疯疯癫癫，又没有羞耻婚后想念情人军官，女主对安德烈的怨恨转移到了认为是安德烈孩子的儿子身上，被女主母亲发觉，从始至终都是知女莫若母啊，特准！送儿子去钢琴比赛，途经塞车处向外望去，发现情人就住这条街，要求丈夫塞西先送儿子去比赛，她自己则下车去追寻答案真相，其实就是安德烈第一次离开时就过世了，在安德烈回来的时候电影色调是带灰色的，周围明明很多人一下子就没有人，并没有两个人的拍照和羞羞的事，和塞西发生羞羞的事才是真，还有孩子出生时塞西抱着也说自己的孩子。 导演运用了首尾互应，然后对女主今后的生活强行拉完美，让观丛好接受，这才是导演想要的结果吧。电影总的来说接受度比较高，不容易纠结婚外肉体和精神双方面哪个重要！塞西最后还是告诉了女主所有的事，只为了等合适的时机，让女主心存幻想活下去，如今女主打开心扉与儿子变得亲近，跟塞西回到塞西家乡，微笑结束。 最后说一句电影就是电影，没必要较真，许多不完美也应接受，珍惜眼前人，不要过度追寻虑无的东西，不应怨恨过往，你会发现你会爱上身边的每个人！

1、熾愛（Mal de pierres，2016）結局帶有阿黛爾雨果的故事（L'histoire d'Adèle H. ，1975）的味道，可是後者的人物有一種主動性，而前者的人物有一種被動性。

2、佛洛姆，人類新希望，4、人性是什麼意義，四、生存的需要與超生存需要：

如果人能滿足於把生活花在求生上，他就不會有什麼難題，儘管他沒有螞蟻的本能，但螞蟻那樣的生活仍舊是可堪忍受的。然而，人的處境之一，就是他不能滿足於做一隻螞蟻；除了生物性的或物質性的生存層次外，人還有一種屬於人的層次。……飢餓與性，由於只是純粹的生理現象，屬於生理層次的；但人有特別屬於人類而超越求生作用的一些熱情。……重要的是，這兩者相互之間是哪一個力量較強，是哪一個統御另一個。

3、加布里埃爾所做的一切都是因為害怕受傷而做出的決定：她擁有一個女人所擁有的一切，婚姻、性、孩子、家庭、資產、休閒的活動，可是她失去靈魂，這樣她就不會受傷。佛洛姆，人類新希望，4、人性是什麼意義，五、人性經驗：

現代人「有」一切：汽車、房子、職業、孩子、婚姻、問題、困難、滿足，設若這些還不夠，他還有他的心理分析者；而他什麼也不「是」。……一個人如果把他當作「擁有物」來體驗，很自然的，他就要保護這個物——他、他的身體、記憶、資產等，他要保護他的意見和他的情感投資——這些都已經變成他的自我之一部分，他不斷的防禦任何人或任何經驗，不准他們打擾那種木乃伊化的永久性、固態性的生存。相反的，那些不用「有」來體驗自己，而用「是」來體驗自己的人，則允許自己受傷。除了因為他是活生生的，所以他「是」外，沒有什麼是屬於他的。但是，這樣的一個人任何時候一旦喪失了他的活動感，如果他的心意無法再集中在積極的活動中，他就陷入一種既不是任何東西，也不是任何人的危險中。他和那個「ego-man」比起來，是容易受傷的，前者之所以安全是由於他「有」而不「是」，他要面對這個危險，只有持續敏銳的、覺醒的、活生生的。

4、在前兩波的磨難中，療養院的打擊遠比第一次更沉重，相應的，在何塞對她的兩次救贖中，第二次遠比第一次要更溫柔，也更包容。故事的結尾，第三次的打擊在醞釀著，加布里埃爾終於甦醒。

5、咆哮山莊是故事原型，同時，故事以一本咆哮山莊的書籍驅策而發展。

几乎所有谈论爱情的电影在现实面前都显得苍白无力，原因可想而知。想在短短的两个小时中讲述一段铭刻一生的爱情，难度无异于登天。尤其是那些仅仅通过剧情的发展来传达这种爱之深刻的电影，更是如此。更多时候，不可避免地沦为“狗血”，比如这部《石之痛》。

电影中的爱情，往往寻求脱离常态的样本。两位相爱的人要么突破了道德的束缚、要么在出身上有巨大反差，可以说正是来自现实的压缚加剧了情感的动人力量。很少有导演愿意展示一段极为普通的爱情，普通意味着平淡，平淡极为容易失去观赏的价值。

对于观众来说，在身处黑暗的两小时中感受到丰富的体验更为重要（无论是视觉、知觉还是情绪上的体验）。而且，他们也没有足够的感知力去感受那些细微的情绪，因而只能借助于剧情的波动来隐性地体验爱情。这类建立在对剧情的转述上的感动无疑显得虚假，它参杂进了观众的幻想。

但发生在现实生活中的爱情，无论平淡与否，都予人以丰富体验。幸福抑或痛苦，都是现实中的爱情无私给予我们的财富，它赋予我们体验上的强度变化，而没有等级分别。任何经历过爱情的人都知道自己变得更好了，除非他（她）没有真诚对待这份感情，没有认真地把握住这次天赐的良机。但这是那些仅仅依赖于剧作加工的电影所无法完成的。

是否因此，电影就该主动放弃对于爱情的刻画？既然我们已经拥有了像安东尼奥尼“现代爱情三部曲”这类的杰作，对于这个愚蠢的问题我们就该给予否定的回答。至少，安东尼奥尼为我们如何在电影中真实地刻画爱情给出了可行的方式。不再是概述爱情的发展过程，而是描绘恋人所处的情感状态。

这样也就解决了在两个小时的片长与爱情的无比丰富性之间存在的矛盾。情节已然失效了，重要的是人物在不同情境下所处的情感状态。通过演员的表演与场面调度，电影反而比小说成为展示爱情的更为合适的媒介。因为观众能够不借助语言直观地目睹人物处身的情感状态，并感同身受。

快進結尾，來了個小浪漫。像希臘電影暫停的模糊現實跟幻象，卻最終高在了帥哥一局上。換了位模樣憂傷的人，難掌時間的錯覺這種老套戲碼轉瞬給人添了同情的說道。路易加瑞爾他是再看生情的人物，起初你并不怎么為他感動，慢慢地，他透過自己無邪復怨嗔的眼，施加無聲染跡。她和他的化二為一，都是她的幻。如果不是加瑞爾這種面相，就不會像偷偷橇動冰層流入心水，一路軟到了屏外人。然后從她歷歷不解神色，觀眾陸續陷入捏造的回憶，卻感覺到股隱著真的浪漫，為美好卻最終是聲空谷回音而嘆惋。

這時你的眼前都是加瑞爾的臉，蒼白多含蘊藉，枯瘦反少寂寥。

所以非常想念加瑞爾的懷抱，是誘人，是能輕易感受，不知道是否只有我一個坐在后邊的人體會到