善熙結識了三個男人,和其中一個談過一段戀愛,分手幾年也不讓別人知道分手理由;心中對另一個很有好感,主動要到別人宿舍,遭到拒絕。另一個是善熙的老師,似乎很喜歡善熙,有一次抓住她的手僅僅不放。善熙最沒有感覺的應該是這位老師。可是為了得到一封好的去國外求學的推薦信,善熙找到了老師。老師第一次30分鐘就寫完了,善熙不滿意。找到老師竟然暗示願意以身相許,老師被善熙迷得神魂顛倒,求起婚來,善熙一口答應了,雖然最後又支吾開了。可見她的目的就是推薦信。
看起來善熙似乎是一個騙子,善熙自己也譴責自己這些行為,要不然最後不會在得知他們三個在一起,自己即將和他們同時碰面時毫不猶豫就閃了。
但洪尚秀在這裏說的不是騙子,他說的是孤獨,人的深不見底的孤獨,隔膜,無知。三個男人對善熙的認識基本一直,但是當另一個這樣說起善熙時,沒有人知道說的是素媛。善熙一邊說自己現在不會和男人約會,儘管她真的選擇放棄一個男人,但卻向另一個男人示愛,最後投向另一個男人的懷抱。我們看不到人有任何確定性,都在變化,恍惚。同時,自己看不清自己的毛病,對別人卻看得倍兒清。善熙指出自己曾經的男友的毛病時振振有詞,猶如她自己對自己的把握毫不問題。可當她鐘意的男人也以幾乎同樣的措辭指責她的時候她一點也沒有意識到就在幾小時以前自己也說過同樣的話。
這就是洪尚秀眼裡的現代人:咫尺,卻天涯。無論是人也人,還是人與自己。誰能說這不就是我們的現狀?這就是洪山秀每一次都能打動我的理由了---每一次都是用一些最平常的畫面,但每一次都擊中我們心理最脆弱的那一部分。
上一部看的洪尚秀的电影是《不是任何人女儿的海媛》,看完《我们善熙》后发觉,“我们善熙”同样不属于任何人。不同之处在于,海媛是在真实与梦境中切换,依靠幻觉产生故事,是一种虚幻的不属于。而到了善熙身上,就是真实的不属于。海媛与善熙并不重复。
真实体现在哪里?这同样也是电影最明显的特征——固定长镜头。
主角除了善熙,无非就是最先出镜的崔教授、后遇见的文洙、再到后来的宰学。而整部电影就是这三男一女,两两之间的对话。大部分镜头都是一个人首先在画面里,另一个人再走入其中,两人坐于桌旁,镜头从侧面拍摄。至于对话的内容都是次要的。看完以后我甚至在想,如果这部电影是无声默片,同样能够准确无误地表达人物之间的关系。
长镜头,长镜头,长镜头,还是长镜头,5分钟,6分钟,11分钟,最长一个镜头逼近12分钟。洪尚秀向来是个人风格强劲的导演,不过这一作品里标志性的推镜倒是不多见,片长只有88分钟的电影全是用长镜头拼。最初以为善熙和文洙在“Hot Sun”炸鸡店那个6分钟的镜头已经长到头了,结果后来居然出现了接近12分钟的最长镜头。
仔细对比后能发现最长的镜头是文洙与宰学两人之间的对话,没有女主角善熙。而善熙分别与崔教授的三次见面、文洙的一次偶遇以及宰学的一次见面,镜头时间都未超过文洙与宰学的那一次。长镜头这一拍摄手法最能体现的就是真实,时间空间和人物都不容作假,包括角色之间的对话氛围以及情绪的微妙变化。在一个全部都是长镜头的电影里,越长的镜头则说明故事越真实越贴近,两两之间关系的不同全都依靠时间的长度拉开差距。
比如善熙与崔教授、文洙、宰学三人之间,最长的镜头在宰学身上,其次是年轻的文洙,最短的是崔教授,但与崔教授之间关于推荐信的对话发生过三次,宰学又分别与文洙和崔教授都有过一次交谈。实际上通过这种镜头时间长短的比较能够反映出善熙内心对这三人的喜爱程度,或者说她更偏爱于谁。结局是三个人一同去厕所,善熙从旁边女厕出来后没有与他们碰见。他们一同走入宫殿,善熙独自离开,谁也没见着她。众所周知她不属于任何人。但仔细揣摩还是能看出端倪,发现三人之间的不同点,以及谁更讨她喜欢。只是在这电影里无须选择,“我们善熙”谁也不属于,但她却又同是“我们的善熙”。
长镜头只是一种拍摄手法,与电影好不好看并无关联。洪尚秀的故事总是非常平淡又乏味的,剧情太小,不大会用故事来冲击,情绪没什么起伏,神态需要摸索,镜头固定,场景就那么几个。故事简单无聊,但需要比较,经得起推敲。他的用意也没那么显而易见,多靠对内心的洞悉以及对镜头和时间的挖掘,想表达的全都通过镜头的长短来实现。
对他电影的评价两极分化,看得明白的人懂得琢磨,看不明白的认为完全就是烂片的,多数是懒得思考,只看呈现在眼前的,而不试着去发掘镜头以外真实的可能。
洪尚秀的电影都足够的奇怪,没有炫目的视觉效果,没有人性的挣扎,没有偷来的文化,也没有看上去很美的俊男靓女,这实在不像一部现代韩国电影,而且洪尚秀这样一拍就是十几年。
因此,洪尚秀也被称为韩国作者电影第一人,但是当你看了五部以上的洪尚秀,你可能会开始产生疑惑。因为这五部电影之间,仿佛根本没有什么区别。
大同小异的故事,不外乎一个或几个女人和几个男人之间的关系的展示;有限的人物,几乎都是学生、导演、大学老师;重复的场景,必然会出现的是小酒馆;摄影上则多用一贯不变的推拉镜头,诡异、莫名其妙;甚至连对话上都是不断地重复自己。
然而,不断重复的结构、情节、对话恰恰是洪尚秀个人风格的标签,也是他坚持作者电影理念的重要表现。洪尚秀精心地不断地重复着自己,构建着一看便知是他生活的世界的叙事。
单从这一行为来看,他跟伍迪·艾伦是如此地相像,两人都在不断用知识分子的电影语言去描写知识分子。但是相比而言,伍迪艾伦所有的创作虽然局限于其知识分子语境下,但却始终试图创造更加有意思的故事,而洪尚秀则是不断地重复自己,不断的男女对话,絮絮叨叨,却依旧简单、寡淡。
就连电影的名字,洪尚秀都开始越来越简单,或者说漫不经心,简直是如今标题党盛行的网络上的一股清流。比如《玉熙的电影》、《不是任何人女儿的海媛》,再到《我们善熙》,女人成为他电影中最重要的存在,而女人的名字则也自然而然地成为他所有电影的命名关键。
至于电影的主角也往往一成不变,李善均和郑有美一次又一次地在他的电影中以各种角色相遇。有时候你甚至会觉得看洪尚秀的电影就像是掰着手指在数这种相遇而已。但又不得不说,这两位演员又是如此地适合洪尚秀的电影角色。
从《玉熙的电影》中的四个短片,李善均和郑有美一次又一次相遇;到了《不是任何的海媛》中,虽然郑恩彩取代了郑有美的位置,但是人物依旧是一个女大学生的角色;最终到了《我们善熙》中,洪尚秀把之前两部电影中的所有关系都融合到了一起,就像是给老影迷的一个彩蛋一般,故事之外原来还有故事。
比如在《玉熙的电影》中,一位名不见经传的小导演,婚姻生活并不幸福,以至于他宁可在街边吹冷风,也不愿回家面对凶神恶煞的妻子,明显就是《我们善熙》中前辈宰学的缩影;而《不是任何人女儿的海媛》中那位电影学校的教授兼导演,则是《我们善熙》中崔教授的源头。
所以最终在电影《我们善熙》中的四个主要角色,大学生善熙、前男友金文洙、崔教授以及前辈宰学都能够在洪尚秀之前的电影中找到一些影子,这也就是大家所说的洪尚秀的电影总是在重复同样人物关系而已。
只不过在这部电影中,洪尚秀把之前尝试过的各种人物关系都放到了一起,一个女人和三个男人各有暧昧关系
前男友是善熙青春的记忆,早已被抛弃,只是前男友自己单方面的念念不忘而已;崔教授是形势所迫,现实需要,善熙有求于人,虚伪地奉承着;前辈宰学则是倾述的对象,最接近却依旧没有到达的肉欲的存在。
就这样,一个女人往返与三个男人之间,已经是足够精彩的剧本。更令人称绝的是,这三个男人竟然互相认识,而且互相了解对方的心事,只是互相都不知道对于善熙的别样感情而已。
所以,他们不断地聊天,电影就这样在一场又一场的对话中不断推进。人物对话一直是洪尚秀电影中推动情节发展的重要手段。更有趣的是,这些对话基本全都是在小酒馆中进行的,每一个人物基本上都陷入了半醉的状态。可以说,整部电影就像是一场酒后吐真言的狂欢。
而这种酒后的状态被拍摄的非常真实,每一个醉过酒的人都应该有所体会。比如半醉之后呆滞地盯着某个地方一动不动,又或者毫无意义地随手把玩桌上的一些小东西,又或者伸长了脖子说话,拖着脚磨着地走路。
这一切如此真实,以至于在看洪尚秀的电影的时候,常常在想,他们是不是真的在片场喝多了再拍的。
在结构上,电影中的三段关系对应三个段落,通过极其简洁的表达方式把电影的叙事张力达到无限大,自循环重复的结构之中衍生出繁复的意义。不断重复的音乐、构图、台词,从三个不同男人的口中慢慢勾勒出善熙形象。
善熙和三个男人偶遇,然后在教学楼前,草坪,小酒馆,最后在叫做昌庆宫的公园里,故事里的人物和善熙一起或因善熙的出现而发生了各种谈话。每次讨论的内容大体上都在重复上一次的谈话,各怀心事的常人可笑而虚伪,观众可以一目了然的看到几个男人的私心,看到他们把自己对善熙的欲望包装上伪善的语言修饰,谈话的结果,是欲望的出现与发酵。
整部电影中的三段关系都是围绕着善熙是否该出国,该怎样在介绍信中介绍善熙这个人而展开的,电影中的人物开始不厌其烦、而且不断重复的讨论。在三个男人的口中,同一个善熙有着相同的优点,也有着截然不同的特质,而善熙自己却是所有人物中最不明了“自己是怎样的人”的那位。
可是反观三段关系的发展,善熙却又是所有角色中最明了自己该何去何从的那位,只是一心要出国留学拍电影。至于三个男人,皆为情所困,崔教授从中年老成迸发出少年心事,前男友始终念念不忘,前辈宰学则为肉欲所困扰。
这样一来,在形式的重复中,意义产生了。然后随着谈话的不断前进,谈话的意义不仅被强化,而且延伸出新的含义,投射出善熙的前男友、学长、导师对她的想象,即对理想生活的期待,诚如善熙对自己的期许,“我希望能永远这样活着,就如同你在信里所写的那样美好。”
但是讽刺的是,在这种期待之下,却反射出故事人物内心的空虚和贫乏,他们不断的粉饰善熙的个性,在重复的见面、饮酒、攀谈之中,是找不到生活意义的极大的焦虑。这种焦虑在重复的结构中发酵,直至电影结尾三个男主人公站在公园湖边,茫然等待善熙的下一次出现。
不得不说,洪尚秀最后安排的这一结局为整部电影带来了更高一层的提升。电影在三个男人苦笑的对话中结束。善熙究竟是怎样的人,我们不甚明了,甚至善熙究竟存不存在,我们都不必去深究。
但是这种三个男人从一个女人身上看到同样的梦想和美好,而同一个女人又因为各种原因周旋雨三个男人之间的情况是如此多见而有趣,不同的人可以从中解读出许多不同的内容。
套用洪尚秀之前电影《不是任何人女儿的海媛》的名字,这部电影的核心就是“不是任何人女朋友的善熙”。
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善熙有多真实?如一条鲸鱼,悄声地浮起,成为情景的中心,又悄声地潜下去。人们一再谈起她,用主观的,不乏矛盾的词语。水中月。或者这就是我们感受生活的方式,粉饰不方便的事实,为自己的局促百般解释。
昌庆宫似乎是个很美的公园。人不多,有秋意,这似乎是,但并不是,角色们纷纷来到这里的原因。汉阳的古宫们远不如故宫磅礴,但是它们小小的,不做作,甚至有些脆弱,所以令人感到亲切。三个姑且称其为朋友们的人尚能在并不拒绝人的汉白玉台阶上边走,若即若离地分享各自心绪。
1.善熙是一面镜子,不动声色地轻易照出三个男人心底的涟漪和淤泥。她在崔教授的推荐信中,以及最后一幕三个男人的对话中,被提及最多的是善良、单纯和聪明。这些都是去肉欲化的、精神指向的、充满躲闪的形容词。但同时,这三个男人在单独面对善熙的时候,他们所说的最真切的评语是“漂亮”。这才是三个男人被突然出现的善熙搅成漩涡的最根本原因。
2.崔教授的人物设定是那种自我感觉良好、内心蠢蠢欲动却又道貌岸然的中年男人。他的白色西裤和一丝不苟的分头既是人物的标签又是对这个身份最恰如其分的反讽。对于善熙来说,他的身份是最实际的那种需要。一封推荐信。但善熙需要的是崔教授的“身份”,却不是“身体”。但她的出现却搅动了崔教授肉身的欲望,他像一个小伙子一样开始有那种搅拌着不知所措的愉悦感和憧憬。
3.善熙的前男友是个可怜巴巴的角色。看似走在正常的轨道上,但实际上内心脆弱不堪。善熙的出现让他看似坚固的一切瞬间崩解。
4.载学似乎是崔教授的反面,那种陷入中年危机的人物。生活在混沌之中。因为经历和年纪,他被善熙的前男友当做倾诉的对象,他也给出看似充满道理但实际上空洞无物的解决方案。而当他自己与善熙面对面的时候,他所做出的举动却是三个男人中走得最远的那一个。而善熙与他的关系似乎最接近肉欲。在善熙这一方,崔教授是现实需要,前男友是青春记忆,而载学与自己的关系似乎更加单纯。
5.影片最初出现的善熙的学长和后来载学家附近小酒馆中的女老板其实是更值得玩味的角色。前者与善熙从玩笑开场以口角结束,看似不睦的关系,与后面三个男人的境遇相比,那似乎才是更加合适的相处方式。而女老板的身份暧昧而游移,她像个脑子空空的倾听者和陪伴者,又像与载学有着暧昧关系的角色,但同时又显得与发生在身旁的一切疏离。相比于卷在一团迷雾中的三男一女,她似乎是个隐藏的旁观视角。显露了一点点曾经沧海的味道。
6.在洪尚秀的镜头中,男人的心中充斥着各种各样的小心思。他们总是小心翼翼地隐藏,但又无法不败露。他们的形象可爱、真实,同时也可怜与猥琐。而女性角色所做的一切似乎都可以被轻易谅解。
7.最后一幕中,善熙的突然离开就如同开场之初这个女孩的突然降临一样。她犹如神迹,出现然后消失。让枯干的生活变得潮湿,但那三个男人似乎看着水迹慢慢变干,开始怀疑她是否来过。善熙最后的离场,如同梦醒的瞬间,让三个男人恍惚间回到现实,尴尬、无措、别扭却又不知道为何。
8.洪尚秀似乎越来越喜欢那种切分明确、节奏感十足的音乐,那样的音乐中总会透露出一种装模作样的感觉,拿腔作调的声音中渗透着无法言说的幽默感。
9.这个导演举重若轻的本事愈发纯熟了。这是个充满谎言和无奈的世界,洪尚秀看得很明白,只不过他不想沉重的表达,用看似轻快的、去戏剧化的方式写出了生活的真相。有时候淡然才真正残酷。
(文/杨时旸)
北电吴毅、北大沈阳、北航陈小武三教授应该和我们尚秀坐下来喝一杯~
酒是色媒,喝多必暧昧。炸鸡美味,吃多也乏味。三男一女,个个自以为。推拉摇移,还是洪滋味。
若不是习惯了洪尚秀的固定风格,真的会因为他影片中单一的场景、单调的镜头和沉闷的表演而厌烦,虽然此作贴满了洪氏标签,但反转的剧情设计还是让人看出其高明之处
不得不说,洪尚秀的电影最近真的缺少突破。本片太依赖对白了,看的人很累。但作为脑残粉,还是要四星支持。但我觉得近期最好的作品是《夏夏夏》,而冬天背景的还是《北村方向》为为佳。洪导随着年龄增长,也少了当年《生活的发现》那种孤独感。洪尚秀的作品本身就体现了男女之间巨大的鸿沟。作为女生喜
重复的被溝、重复的对白、重复的音乐,重复邂逅当中却生出了三种不同的状况和结局,一并堙没在古老的宫殿。善熙这个角色是重复海媛,但没海媛那么精致漂亮(更像郑有美之前出演的的人物角色),而且讨人厌。以往的洪尚秀是扒男性的皮,现在开始揶揄某类女性,但谁能否认,这不正是所谓的生存之道?
看完啥也没干,直接给自己整了啤酒炸鸡
男的猥琐,女的绿茶。据说研究显示,男性普遍倾向于认为漂亮的女性更善良。结果三个男人集体被善良了。洪尚秀用白描手法,调侃了那些仗着酒盖住脸才激发的“勇敢”,和借谈人生自我大道理而婉曲暧昧欲语还休的欲望与需求。一厢情愿也好,自作多情也好,其实都没啥可笑,可笑的是各怀鬼胎。
桃园电影节观看,炸鸡与啤酒……
7/10。洪尚秀简洁叙事的又一次成熟体现,循环重复的结构之中衍生出繁复的意义,将零碎的日常经验形成一个细致入微的叙事链条,草坪、餐馆、酒吧和公园的场景在随机的表象下紧密衔接,每次讨论的内容大体上重复了上一次谈话,男人们借助善熙探寻对自我的真实评价,拼命地想在灵魂、人生的空洞辩论中向异性彰显吸引力,可酒精的力量造成不理想的谈话状态,透露出了男人内心潜藏的欲望:教授的生活太过平静、前男友拍摄的电影乏人问津并且感情没有着落、学长婚姻不顺正处离居,各怀心事的他们不断给善熙添加理想化的期许,饭后回家的善熙只要给予一个吻一次拥抱,就会产生更多的期许以忘却自己的烦恼,结尾男人们聚首在公园湖边,带着不能言明的欲望,茫然地等待善熙的出现,这种言与行的分裂引发了观众思考谈话者真正渴望的东西,至此琐碎让位于完整感受。
各种不及“惠媛”,音乐很有味道,最后一粒音都要听埋。确实很侯麦,但为什么无所事事这件事放在法国人身上就是可爱,放在韩国人身上就是矫情呢?
善熙,你快把大衣还给我家惠媛。
3.5 比《惠媛》好
唉, 善熙还是搞不清楚自己是怎样的, 那都是他们的善熙.
想取取经,又冲刷了一遍,红尚秀还真敢写,当然他也是时好时坏,你也很难分清楚哪一部是哪一部,口碑好坏不仅仅是看是否能有情感共鸣,是看哪个故事写的更用心思。用三个男人还原我们善熙是一个什么样的姑娘,而我们观众就是那第四个男人,我们的眼里是另一个善熙,但那也不是真正的善熙。★★★
整体观感与《惠媛》相似,仍是清新小品;不过结构更有趣,四人关系如链如环,人物出场看似随意,实则暗地精心铺就;洪尚秀老僧入定般举重若轻,越来越轻盈,越来越偶然,永远的推拉镜头,结尾真是尴尬巅峰;男女主角都提到对自己认识的不足,要努力挖掘、认清自己,可能也是导演心声,有趣。
不是任何人女友的善熙
一如既往的尴尬。
真的很喜欢洪尚秀的尴尬感和醉感。
尼玛笑死我了……这故事编得真是赞,从40多分钟开始爆笑,一直笑到结尾……不过表面上完全不是一个喜剧片,比侯麦还磨叽,但是只要稍稍一想就变味儿了,尤其是片子过半铺垫完成开始拎的时候,那叫一个酣畅淋漓啊。所以到底是这个片子冷笑话还是我的笑点很奇怪……
自然光,粗糙单一场景,诡异推拉,固定镜头下的沉闷长对白,以及近乎卡碟的静止画面——这些特质,文雅点叫洪常秀强烈的个人风格,说刻薄点懒到连个正反打、变焦和特写都不愿用。重复的邂逅重复的台词音乐,献给每个聪明古怪内向可爱有艺术感却没实践心的迷失自我的文艺女青年。故事确实有趣,三星半