谢谢评论区有友邻告知我作者有就此片发声。特别去看了。因为大家的理解不同。所以先把原文截图发到这里。
作者能清醒的认知到她早期作品的缺陷真是难得。我个人最爱确实是《莲花》
我觉得作者基本上和我想表达的东西其实是一样的。提炼出来就是。
1。原著是早期练笔作品。存在太多缺陷。之所以后面的长篇更为成熟的作品没有被看见。而总是被挑到早期这种二女一男的故事。资本们或者说改编者们看中的都只是其早期作品中三人爱情,迷茫青春这种肤浅且狗血的东西。却不愿意去真正了解作品剥开那些看似庸俗且无聊的外衣下想表达的真正核心。
2。接1的前提,所以尽量还原原著这个并不是赞美。我昨天也说了,小乔在文中其实也着墨不多。导演就按着这个思路去拍,不去深挖文中的小乔与未央母亲相似,她带给未央在精神上是怎么样的一种需求。两人之间的互相索取,互相得到抚慰的东西没有写出来只按原著表面的寥寥数语来。把小乔之于未央的重要性,以及未央对母亲的爱中带恨的东西拍了来,就是失败的。
3。作者赞美未央与男演员的情感戏是觉得他们的演的到位,是对演技的肯定。但更多的依然是遗憾。遗憾现在的影视过多的关注在了爱情,青春上。而她认为电影中有隐藏的救赎,冶愈这种样的主题,那只能说,这跟她的原著就更背道而驰了。如果导演又想还原原著的风格又想加入什么救赎,治愈。注定就是个大杂烩。更何况。他两个哪边都没有做到。
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首先,我得勇敢的承认。我是安妮宝贝的书粉。
现在得加个上一个曾经了。曾经她的书中的审美,对于美的定义,对于精神上的一些依恋和沉迷。都影响我至深。比如我会在很长的一段时间抽她书中说到的牌子的烟。一个人去旅行。喜欢戴银镯。对于精神上的恋爱比肉体要沉迷许多。
后来年岁渐长。慢慢可以甄别出来哪些是自己真正喜欢的。哪些是被其影响其实自己并没有大太感觉的。比如,我自己其实更喜欢吊带裙。因为皮肤过敏也不可能戴老银镯子。当然也慢慢开始审视她文字中那些所谓晦涩的青春,有阴影的童年。以及混乱的感情观。最后当她彻底沉迷于宗教带给她的内心震撼时,我已经没有办法再和她共情。于是悄悄的挥手告别。最后一本书购于13年。还没有翻完。就放回了书架。
一别八年。
她的文字尤其是01年刚刚开始写于网络的这些小说。其实是灰暗的,空洞的。带着强烈的自我倾诉想与童年或者往事和解的意味。所以当十几岁的少女一旦长大回头再去读那些文字,就会发现挺可笑的。
七月与安生如此。八月未央也如此。先抛开所谓的三观崩塌和狗血。得先理解作者,才能知道她为什么要写这些故事。作者的童年阴影都源于母亲没有给予她足够的爱,小时候不听话,母亲会打骂她。也不够亲密。而她一直渴望得到父亲的保护。但父亲并没有给予足够的安全感她。
于是有了一个敏感,极其没有安全感的作者。所以她几乎每本书中。都有一个和母亲没有办法和解的女主,还有男一个笑容甜美,温暖的女生作为母亲的象征出现在女主的生命中。她们会让她感觉到有依恋的需求。
而父亲,成为了女主渴望却又一直怀疑的男主。男主们会说爱,会让女主爱上。但他们没有办法建立长期安稳的关系。这正是作者在童年时渴望得到父亲庇护时生出的想像。
后来她把对于母亲的怨恨和对父亲的渴望都写在了书中。以求得到某种精神上的解脱。
但最后,还是时间和父亲的死亡以及母亲的渐渐老去,让她彻底和她母亲和解。
而我一直觉得她文字里呈现出来的这些故事。那些不知所谓的,带着自我疗伤有些喃喃自语式的文字如果要具像化。应该是王家卫式的。重庆森林,堕落天使那样的,所有的角色都应该带着一些末日狂欢般的颓唐。在灯红酒绿般的钢铁丛林里邂逅,发生关系。然后告别。消失。角色身上应该带着病态的,破碎的美。她们孤独。寂寞。所以会渴望拥抱。想得到慰藉。会有欲望。会生出迷恋和疯狂。
导演和编剧还有摄影应该深挖的是角色呈现出来的那种感觉和力量。而不是把核心放在了三角恋中。因为这样的青春片。一般陷于这种套路。马上就会把书中原来就很狗血的关系直接渲染得更狗血更让人接受不能。
我不知道这个导演是怎么能凭借这样的一个改编剧本,最后还能拿到奖的。
他的视角和关注点完全跑偏。没有抓住未央与母亲,未央与小乔之间的关系,突出了她和朝颜这个最不该的关系来写。真是乌鸡鲅鱼。
未央和乔,不是七月与安生。所以,当未央私下认识了朝颜。并且还喜欢上他的时候,用大段的描述来铺开他俩这段关系。这就已经是最大的败笔了。
因为书里的核心其实是未央想要把爱的人控制在手里。最后那些爱的人一一消失。
未央把高跟鞋割断,是讨厌母亲用鞋砸她,也是讨厌母亲穿着高跟鞋和其他男人在一起时的样子。
后来她把小乔的高跟鞋也扔了。其实就是如此。她幼时想控制发疯的母亲。长大想控制爱上别的男人的小乔。
她的这种占有欲是病态的。非理性的。所以书里她主动的勾引了小乔的未婚夫。和他上床。但只是为了让小乔离开他。
而不是三角恋。
而小乔作为一个这么重要的具像表征的角色 ,不该是一个模糊的只会哭泣和微笑的女孩。
小乔一开始因为什么被未央吸引。为什么最后会被她控制。最后为什么会这么决绝死去。
如果仅仅只是因为深爱一个变心的男人,就去死。那么被人喷狗血矫情三观不正也挺正常。
尤其是影片里小乔仿佛一个工具人,她和朝颜的爱情也模糊不清。只听她说她好爱她男友,然后看她哭着说她男友变心了,她去买醉了。最后她因为男友的离开自杀了。
最可怕的是,这真是小说里的乔所有的全部戏份。
可这样会让观众对小乔这个角色产生同情心吗?不会。人们在骂女主勾引闺蜜的男友的时候只是共情到了自己。代入了自己的经历和感觉。不是对这个角色,对他俩的爱情有了什么不愤。
如果片里的前半段。我们看到的是这样的一个被童年阴影折磨的,沉默无言的漂亮女孩被另一个温暖甜美的女孩吸引。主动去靠近她。如果导演能用大量的笔墨花在两个女孩身上,让我们看到两个人身上有彼此精神上的无端吸引。有暗潮涌动的难舍难分。那么当其中一个人因为对方神似其母亲,从而把本来就暧味的友情以上变成了病态的独占欲。从而去破坏她的婚礼。
就像作者另一书中描写的两个女生那样。两个人曾被彼此的灵魂吸引,。所以不管其中一个女生一次一次想回归平凡的生活。甚至嫁人了。最后另一个女生一通电话。说我怀孕了,她就丢下一切,跑去照顾人家。她说我没有办法丢下她不管。我做不到。
我想看到的是这样浓烈的吸引和迷恋曾发生在两个女生身上。那么最后一切都说得通。
那么后半段我们就能理解,她为什么不选择朝颜。书中也是这样,她说我一直想的都是和小乔在一起。
也能明白小乔为什么明知道是未央是那个第三者。也知道自己成为了未央母亲的替代,未央想要控制她,永远和她在一起。她对未央的理解和心疼。却又想窒息的想逃离。因为她发现给不了那么多。
也因为她发现她更渴望的是朝颜。
如果没有这些纠缠,没有这种对于对方灵魂的深入探究。让观众看到两个女生中互有自我的对照和爱。
只停留在了我和她是好朋友,我们一起逛街,一起喝酒。她却睡了我的男朋友,我没有办法接受,所以我就去死了。。。
那么这样的片,怎么会不狗血不三观崩呢。
PS:还有,对于人设的设计的改变,也让人接受不能。
为了让未央和朝颜有一个共同爱好,就让未央变成了一个机车女孩。
而温柔甜美,天真快乐的小乔,变成了一个话涝。角色改动也非常不讨喜。
(说说主演。钟其实真的有一张银幕脸。而且也习惯电影。所以有几处特写还不错。这叫老天爷赏饭吃。但。。表演真的也就一般般。。。而晶晶和男主的表演。始终带着电视剧的那种演法。在大银幕里看起来就显得碎。没有一个可以让人记忆的点。实在不行,还是回归电视吧。做个电视剧大花也挺好的。)
半颗星给钟的脸,半颗星给原作。
还有一个给晶晶。算是鼓励吧。
从来都不是青春伤痛文学的拥𨀂,当初读原著完全是因为得知罗晋要出演男主角才去网上搜来看的。“渣”男有个好听到不像话的名字-朝颜,不解其义,在度娘那找到答案-朝颜即牵牛花,花语为爱情永固。不得不说,这个名字很欲,含义也足够耐人寻味。
小说看完一直到电影上映,已经过了三年的时间,知道电影定档416,期待之余更是和同为罗晋粉丝的朋友兴奋地聊原著,聊人物,以及不知会如何改编的电影。聊到小说最打动我让我意难平的情节,我说应该是结局吧。数年后,未央带着女儿小乔来到日本,春天的东京樱花胜雪,人潮汹涌的涩谷街头,她和已经结婚生女的朝颜不期而遇。两人四目相对,泪流满面。天涯近在咫尺,咫尺却成天涯,纵使回忆无法忘怀,内心仍然有爱,但是命运弄人,一切都回不去了。
描述完这个场景,我说如果电影能够保留这个画面,我一定要多刷几遍,朋友听得一脸懵:难道我们看的不是同一部《八月未央》?我记忆中不是这样的结局啊。争论没有意义,再次找出原著,咦,确实没有我记忆中的结局了呢。难道这个结局是我的臆想杜撰?好吧,如果真是这样,我更愿意将它称之为梦境。或许是因为在朝颜的身上代入了罗晋的形象,所以这个梦境显得格外真实,以至于它甚至替代了原著的结局。
朝颜是不是渣男,未央是不是自私女,小乔是不是太傻,受众年龄不同,人生经历不同,答案肯定也不同,没有也不可能有统一的标准答案,如果有,那是真正的遗憾。我们生活的这个时代,独立思考能力匮乏导致想法容易被左右,思想一旦寄人篱下,仰其鼻息,那才是真正的可怕。
关于青春、关于爱情、关于伤痛,不仅需要理性的态度,也需要感性的抒发。电影中的朝颜最终能够成为全片难得的亮点,绝对有着作为扮演者的罗晋个人的理性思考和感性表达。以蜜友情为主线的电影,男主角身上总不免被贴上“工具人”的标签,在本片中,罗晋更是没有一场独角戏。可电影上映至今,收获最多好评的恰恰是他这个“工具人”,细腻生动的演技让每一场对手戏都营造出一抹暖暖的底色,温柔而性感。
电影和小说很重要的区别就是前者不仅仅是讲故事,更是光影的艺术。优秀的演员和光影往往能够有很好的融合,相向而行,彼此成就。本片在光影和画面构图上,还是给了罗晋很大的发挥空间。风雨交加的夜晚,被大雨削弱的光线,打在朝颜满是雨水但依然帅气的脸上很动人;明亮的书店里,朝颜宽仁温和的笑容又很治愈;昏暗的酒吧里,朝颜暗暗望向未央的眼神,看着就很揪心;娃娃机前,暗夜中的微光投向朝颜如孩子般纯真的脸,又让人忍不住替他难过;灯塔里,红黄绿三色光交替变换映射在朝颜的面庞上,暗合了内心的波涛汹涌起伏不定。他的犹豫,他的不安,他的害怕,他的迷乱,他的激情,寒夜里淋湿的身体,彻骨的冷是如此真实,可不顾一切的爱又是那么的令人血脉贲张。观众在观影过程中随时与角色共情,不得不佩服罗晋的表演不仅张力十足,荡气回肠的感染力更是让人惊叹。
赫尔佐格说过:“没有演员和非演员,只有真实的表演和不真实的表演。”表演的最高境界就是真实,《八月未央》尽管剧情很狗血,但是罗晋尽最大的努力做到了真实。他真的很适合演电影,尤其是特写镜头下的他,百看不厌,品味不止,回甘不尽。期待他有更多更好的电影作品呈现给观众,相约大银幕,不见不散!
客套话不说了,我直接开骂。我从未见有如此惊世骇俗的旷世粪作!这已经不是狗血了,是狗屎!!!男主和女主闺蜜十年恋爱犹如狗屁说散就散,说因为遇到女主才知道原来爱一个人心会痛???我都不想评价这**的男主了,什么shit人。三个人聚会,闺蜜喝醉了,男主不送女友回家,居然尾随女主跑到荒郊野外,然后突然瓢泼大雨,两个人躲进无人灯塔苟合???请给我一双没看过八月未央的眼睛吧, 这污染比核辐射还严重nnnn倍(呕)然后男主飞日本,闺蜜自杀了,女主第一时间不报警,滚下楼昏迷了???最后还nm大着肚子跑去找男主,美其名曰“替闺蜜过完剩下的人生”??合着您还想和渣男和和美美呢!我要是这闺蜜我直接气到诈尸起来一记洛阳铲给女主头都铲断,真是恶心他妈给恶心开门,这剧根本就是在践踏我的三观,比揉碎了拿去喂狗还过分。
导演李凯07年就携《八月未央》剧本拿到了创投,又经营十数年,才终于成功搬上银幕。这听起来真是个励志的故事。不过影片票房口碑双双惨淡收场,似乎又蒙一层悲情。但一星狂欢里没人理会这些,有的只是讥讽口水。
电影拍得很美,很文艺。三位演员很好地入戏了角色,各自克制,心底伤痕却在掩饰下显露。电影脉络大致是小乔从开朗小太阳到受伤心死,无言香消玉殒。未央的原生阴影,感情介入的欲拒还迎。母亲、闺蜜、女儿,小乔于她的缘分循环。至于罗晋的朝颜,是第一眼就已经变节的祸水。帅又善心,渣也无奈,他只算个工具人。
电影拍得很纯,寄托了感情。男女伤情之外,也有一种弥漫的都市孤独忧伤,陈明昊客串的“求拥抱”男,从桥头到垃圾桶,昭示抗拒失败的冷漠与心碎。大概经历过某些年代的人,会有这样的表达。会有这样的情结与执着,去做一部电影。会用小标题,结尾会放照片和手写寄语。就像那些年的笔记本一样。
不被接受,或许是伤痛文学的年代已经消散。也或这种隔阂,一直就跨在创作者和更普遍观众之间。但求知心人吧。
同样是安妮宝贝的作品,同样也是两闺蜜爱上同一个男人的故事,可是与《七月与安生》比,本片少了戏剧冲突,多了狗血的平庸。
从女主角的设定上而言,两部影片都希望通过两个女孩的性格差异来呈现对比,增添冲突。
七月大胆、叛逆,安生乖巧、懂事;未央沉默寡言,小乔活泼开朗。
而两部影片人物最终的结局,都和最初的“设定”相反。《七月与安生》中乖乖女安生走向叛逆,并最终死于难产;而漂泊无定的七月,却最终落脚于现世的安稳。
《八月未央》中,看似“无忧无虑”的小乔,因无法面对感情的背叛而自杀身亡;一直压抑、沉默的未央,最终敞开心扉、袒露秘密,并收获幸福。
而在这些影片中的男性形象都单薄而雷同,他们只是引爆女性矛盾的导火线。至于,他们内心有怎样的摇摆和动荡,都可以忽略不计。
《八月未央》作为安妮宝贝的第一部小说散文集,故事远不如《七月与安生》那么成熟、曲折。
《八月未央》中两个女主角似乎有意地回避“真相”,两人之间还没有任何正面冲突,就以一方的“死亡”而彻底“终结”。而这与七月与安生十几年间,分分合合、起起落落的情感纠缠形成鲜明对比。
有《七月与安生》的“珠玉”在前,《八月未央》现在改编成电影,只会让人倍感俗套和无趣。
另外,影片中“小乔”像未央母亲,最后这又成了她女儿的名字,是要表现母亲是她几世的牵绊吗?
“一碗冬天里的热汤面,只能带来片刻的满足,而呼啸不绝的北风永远会带走我们身上的温度。” 说实话,一直对国内的青春、恋爱题材类型不抱有好感,幼稚枯燥乏味,就连受业内肯定的《七月与安生》也是觉得如此。 但看到宣发说此片获得了澳门国际电影节最佳影片提名和最佳男主提名,加上还有陈明昊老师的客串,在这里插一嘴:高一时在北京人艺剧院看了陈老师的《两只狗的生活意见》,顿时觉得陈明昊老师身上有一种炸药般的艺术感,平静时就有棱有角,一旦点燃就轰轰烈烈。所以在此众多标签下,毅然决然旷了半天课并冒着山东半岛席卷漫天的沙尘暴去看了本片,本来会以为艺术的气息会洗净我嘴里的沙尘,但万般之下还是错估了这部电影,就如同昨晚的预报错估了今日的天气。影片中陈明昊老师总共出场加起来不超过二十秒,除此之外,整个剧情老套俗气,传达三观低俗,情节漏洞严重,人物台词乏味“呕吐”……如同外面的沙尘沁入五脏六腑让人无法呼吸。
影片实在无趣,所以放映还未结束便出了场。 等电梯时,望着窗外的风沙,眼睛逐渐模糊,我以为是今天的天气太凶,让风沙进了双眼,可手掌传来的湿热感让我明白是我哭了,这滴泪为自己而哭,为了这场电影,我旷了课冒着沙尘暴坐了半小时的车从学校赶来,却被它用一口浓痰啐了一脸。此时的就像一个小丑,顿时觉得对不起党、对不起国家、对不起学校,更对不起我的政治老师😭我不该旷您的课😭😭😭这不禁想起了刚才坐在后排的几位女生哭的稀里哗啦的场景,可能这部让我觉得很烂的电影确实打动了她们,毕竟,女人都比较感性。
走进电梯,同场的几位女生也走了进来,此时电梯内抽泣连连,电梯外各种热闹的音乐此起彼伏 …………
鲁迅先生曾说过:“人类的悲欢并不相通,我只是觉得他们吵闹。”
(本文内容不含剧透,保护版权,人人有责!)
尴尬到抠出魔仙堡的水平,这水平就别碰瓷七月与安生了。钟楚曦确实电影脸,很美,谭松韵只能演演小甜剧,大银幕根本撑不起来。
因为原著太短,所以也顺带看了下,味儿实在是太冲了;编剧导演显然做了很多徒劳的努力,但只是变得更加串味;最大的亮点:原作在网络公司上班的未央变成了冲咖啡的,充分说明当今码农的生存状态连作天作地青春疼痛的时间都没了,属实现实讽刺意味满分
本来是当《荞麦疯长2.0》来看的,可能是预期放得足够低,没想到居然还算过得去,但如果对标《七月与安生》那就相当地惨烈了……钟楚曦同款“车祸”、同款“沉入水底”、同款“电闪雷鸣的雨夜不好好在家呆着跑到空旷室外” ,立刻唤醒了曾被《荞麦疯长》所支配的恐惧,那部片子对我的精神污染实在是太深了,瑟瑟发抖……
又假又难看
上帝啊 请将疼痛文学电影 带入坟墓 谢谢
又是两个闺蜜爱上同一个男生的剧情,男主都已经有女朋友了,还喜欢女朋友的闺蜜,太渣了。
会把人雷死的剧情,后悔因为无聊去看了这个电影😭十年男友秒出轨闺蜜的渣男行为,穿插着未央天天做小时候被妈妈虐待的恶梦,硬要套上点宿命的感觉。朝颜的有些台词不知道时怎么说出口的....真的恶心 以真爱之名的出轨 冠冕堂皇的背叛,完全三观扭曲....一星给演员的演技和颜值
一星给的是罗晋的颜值和声音
完全是因为电影院把IMax指环王的票退了才看的这个……全程如坐针毡 如芒刺背 如鲠在喉
为什么安妮宝贝老写这种闺蜜抢男友的
生命是一场幻觉...片子来说看上去好像还行,对比七月与安生就真的差好多。七月是两个女生友谊的升华,这里一个婊一个纯,虐来虐去,披着友谊外衣的撕逼剧....这很电视剧
他七月安生,你又八月未央,我九月开学!!!不出所料的烂片。
闺蜜抢男友的戏码倒不是最值得诟病的点,毕竟这部是青春片的定位。但既然是青春片,这选角就很成问题了:罗晋演技扎实,但导演没给够空间来展示魅力。钟楚曦演技进步挺大,但是同为安妮改编作品女主,周冬雨珠玉在前很难超越。谭松韵这边就灾难了,演可爱率真是她的拿手戏,但演偏执疯狂的妈妈她就浮夸起来了,几乎整段垮掉。别人身上能加分的一人分饰两角放在这里反倒自曝其短,国产片选角永远是个谜。
我真的是个傻子 大早上不睡觉去看这个电影。难看到在电影院睡不着 空调又冷
冲着钟楚曦的颜给两星要剧情没剧情要逻辑没逻辑!
《八月未央》的三观是极为扭曲的。未央小时候害死了自己的妈妈。长大了当小三再把长得像妈妈的小乔给害死了。最为可怕的是,居然还叫自己的女儿小乔,是再害死一次的节奏吗?三大主角中,演技最拉胯的当属谭松韵。她的这张电视脸,放在电影大银幕上看,真的是格格不入。还尝试高难度的一人分饰两角:演可爱率真的小乔远不及周冬雨的古灵精怪。演偏执疯狂的未央妈妈,演技之浮夸,真的是灾难现场。
一星给钟楚曦的颜,特写怼脸都没黑头
当看到银幕上真的又出现了女孩失恋,泡在浴室水缸里割腕,血和水混作一体的言情画面时,我惊恐地确认了一下今年真的是2021年,并且庆幸自己提前准备好了呕吐袋。
要不是逃避上班谁会来看这种烂片
积压了多久的烂片啊,以后看见钟楚曦绕着走,简直烂片鉴定神器