1 ) 爱在天地茫茫时
个人觉得看过最好的一部电影
美之极处不多评
我看这部电影是02年的一个夜里 正直中国“非典”
这部片子 像一张旧了的底片 记录了一些发了黄的记忆
2 ) 追忆贵族时代
2003年春夏之交,北京,非典搅乱了人们的生活。同宿舍的哥们有的回家,有的投奔在京的亲戚,剩下我独自留守。课停了,整天无所事事。除了啃啃外文书,打打游戏,剩下的就是打篮球踢足球以增强体质抵抗病毒。住在附近的一个朋友为了给我解闷,送来一堆光碟,我就有机会从中翻出这部《屋顶的骑士》。
我惊叹,影片描述的19世纪30年代的欧洲霍乱之灾,造成的恐慌与政府隔离制度,跟当时的中国何其相似。这部影片的出现,真可谓恰逢其时。
这样的巧合,在生活中并不多见。
影片有另外一个中译名《爱在天地茫茫时》,以突出其爱情主题。但我以为,如果仅仅看到从影片中看到爱情,那一定是最大的遗憾。
我看的次数越多,就越是肯定,这是一部追忆欧洲贵族时代的杰作,影片中有无数的细节,都是对贵族时代最深情的缅怀。只是,由于这种深情总是以一种不露声色的方式传达出来,充满节制,故而不易为人感知。但这本身契合了贵族精神本身的一个重要方面,就是“节制”。这是我愿意反复欣赏的原因之一。
一个中世纪的贵族应该具备哪些品质?忠诚、勇敢、坚毅、友谊,有爱心而不失节制,优雅而不失果决。他们是上帝的战士,是妇女儿童和平民百姓的保护者。所有这些,仿佛都是在描述本片的两位主人公,不是吗?
中世纪的骑士,其忠诚与爱首先是对上帝的。影片描述的是19世纪30年代,经历过拿破仑战争洗礼的欧洲,民族主义勃兴,欧洲民族革命浪潮此起彼伏。对上帝的忠诚已经被男主人公安杰罗对自己祖国意大利的热爱与忠诚取代了,这一点对我们现代人来说并不难理解。安杰罗对祖国的热爱和对民族革命(独立)事业的忠诚,决不逊色于中世纪基督徒对上帝的爱与对领主的忠诚。
安杰罗是个革命者,他和他的朋友从事着让意大利独立的革命事业。他们之间充满着友谊、默契和信任,就像一个大家庭。
塞万提斯以《堂·吉诃德》对中世纪欧洲骑士精神作了最辛辣的嘲讽。但是并不妨碍人们对骑士的想象。影片中,主人公安杰罗在深夜的树林中偶遇一位带着两个孩子的女子,她看起来单纯、天真,对骑士传奇《罗兰之歌》的阅读,让这位可爱的女士脑子里充满对中世纪骑士天真而美好的幻想,她一定希望有朝一日能够在树林中与他偶遇,并得到他的保护,以及,最美好的爱情。安杰罗如梦幻般的出现在她眼前,使她仿佛置身于查理曼时代的欧洲——眼前的安杰罗跟她心目中的骑士英雄形象那么的一致。
安杰罗成了她的保护神。临别之时,她将《罗兰之歌》送给安杰罗,以她所知道的最浪漫的方式表达了心中最美好的爱情,那是一个贵族女子对一个骑士的爱情。对于一个充满美好幻想的女子来说,这一定是她一生中最美好、最幸福的时刻。
后来,当安杰罗再次回来找寻她时,她已经被霍乱夺走了生命。生命无常。
这段情节只是一段插曲。真正的故事发生在安杰罗与另一位贵族妇人宝琳娜之间。熟悉欧洲骑士传奇的人一定知道,最典型的骑士爱情,一定不是发生在骑士与未婚女子之间的,而是发生在骑士与已婚贵妇人之间。
宝琳娜的出场,与小镇上恐怖的人群形成鲜明的对比,同时也告诉我们,她跟安杰罗一定有契合的地方,因为在死亡的威胁面前,他们都那么的平静,从他们脸上看不到惊恐与不安。
当然,安杰罗跟宝琳娜不一样,他年轻,脸上虽然写着坚毅,但并没有写着成熟。他敏感,甚至有些神经质。无意中进入他人的房屋,他还要整理自己的装束,不断地重复着道歉的话。而当宝琳娜以一个成熟女性的姿态对此加以质疑、并提到他的母亲的时候,他感到自尊心受到了冒犯,便起身要走。直到宝琳娜提出自己一个人其实也害怕,这才让他不得不拾起作为一个男人的责任感。
之后,我们看到两位主人公在多个场合显示出了他们的与众不同。他们敢于救治感染霍乱的病人,哪怕是看起来毫无希望,与其他人的恐惧与袖手旁观形成强烈的对比。他们似乎还无法无天,不遵循任何定规,仿佛这些都可以被他们轻松驾驭。边境的警察,奥地利的龙骑兵似乎都拿他们无可奈何。看似不可逾越的边界地区任由他们纵马驰骋,原本充满死亡的凝重空气,也因他们的搅动而变得越来越有生的灵动与希望。
他们之间也有较量。两个个性鲜明而强烈的人在一起,不可能没有矛盾。有时候,他们都显得固执,谁也不能说服谁,直到一个人对另一个人下命令,甚至是挥动马鞭。当然,男人毕竟还是男人。宝琳娜问:你难道从来没有过犹豫吗?你不怕霍乱吗?安杰罗无法解释,他只是说:霍乱怕我。他的脸上写着牵强,但是这是最好的解释。
他们慢慢了解对方。
安杰罗诞生在拿破仑战争期间,那是欧洲近代史上最激动人心的年代,是浪漫主义产生的年代。他的父亲是拿破仑的部将,但是他从不没有见过自己的父亲。母亲是贵族,给了他良好的教养,可以看出母亲在他心中的地位无人可以取代:他仰慕母亲,他不断地给母亲写信。他说,我所做的一切都是为了让你满意。
宝琳娜是一个普通医生的女儿。一个偶然的机会,让她成为了贵族夫人。丈夫叫罗兰,与《罗兰之歌》的英雄主人公同名。她比丈夫小了几十岁,但是可以看出,她崇拜他,可以得到这样女人的崇拜的人,一定是非凡的。影片结尾,罗兰出场,骑在马上的贵族,虽年迈,却气度非凡,挺拔的身姿与坚毅的脸庞,配得上一个英雄骑士的名字。
爱情产生于这样的反复较量与相互了解之中,一切都显得那么自然。
男女有别。宝琳娜说,她曾经害怕。后来,挫折曾让她丧失信心。在这样的时候,安杰罗的坚毅和执着给了她信心。她恢复了自信和果决,与安杰罗共同冲破了边境警察设置的隔离站。
一个有着坚定意志的女人,当她的信心还需要另一个男人来作支撑的时候,爱情的产生还有什么值得怀疑的吗?
一种节制让二人始终保持着距离。尤其是安杰罗,他有着一个坚毅男子应有的理智和自控力,始终不乱方寸。直到,宝琳娜在反复奔波之后疲惫不堪,霍乱的侵袭终于来临,这是对两人最严重的考验。安杰罗不顾一切,撕碎了奥琳娜的衣服,整夜以酒精为宝琳娜涂抹身体……一种异样的肌肤相亲让二人的距离变得如此的近,却又有如生与死的距离那样遥远。死神几乎带走了宝琳娜,又被安杰罗夺了回来。宝琳娜终于得救。
爱情不是唯一的主题,这里还有生命意志的赞歌,还有更多。
贵族时代一去不复返,这样的爱情故事也不多见了吧。
3 ) 屋顶上的轻骑兵
《屋顶上的轻骑兵》,终于重新看过这部影片,像第一次看一样。
但,看到要重新回到霍乱区寻找自己丈夫的宝琳娜,扬鞭抽打安吉洛的一刻,她藏青色的衣装,极清极淡的妆容,义无反顾的神情,我确定,这是我要找回的记忆中的片段。
118分钟的影片,安吉洛历经了战争、霍乱、死亡、背叛和爱情。
他始终勇敢而坚定,从来没有犹豫过,总是那样自信,他的教养来自于始终未出场的母亲。
安吉洛向宝琳娜这样介绍他的母亲:
“我母亲不是你想象的样子,在她看来,我还不够疯狂。”
影片在98分钟的时候,在他已经为保护她重返瘟疫区之后,他们知道了彼此的名字。
如果,把影片唤作:霍乱时期的爱情,会不会显得有点浅?
但在观看过程中,这样想过。
朱丽叶.比诺什演绎的宝琳娜,让我重新定义了:高贵。
4 ) less is more
重看屋顶上的轻骑兵,重新爱上了法语的调调。尤其是朱丽叶·比诺什说的那么轻柔,温柔,又带有一丝倔强。男主爱上她是再正常不过了。身为女人也被她吸引。清纯,冷静,温柔,独立,以及独特的美貌。非常让人有保护欲。
而男主呢,单纯热忱,忠诚,骑士精神,有时候有种憨憨的感觉,对年轻夫人克制而又守之于理的一路护送,试问哪个女人不会心动。
关于霍乱的场景虽然悲惨让人有些不能直视,但是男女主两人骑马穿过高山树林走在无人的山路上,又是那么美。这人间,一直是地狱也是天堂吧。
5 ) 不要向法国人要逻辑,片子看不懂都没关系……
先说故事线。
背景设定很恐怖。很。恐怖。霍乱么,整个城市一片死亡与恐惧,那个情绪把可怜的小观众我吓得一愣一愣。开头就是男主推开门,大片的乌鸦飞了出来。
但是故事线是一种让你坑爹吐血的存在。基本这个男主就跟游戏里的小怪一样翻过这个山遇到那个怪碰到朋友给加血,碰到敌人被打飞……遇到女主,跟女主经历各种坑爹苦难,在女主已婚并且俩人神马都么有发生情况下揍是不离不弃,光环护身大难不死,还连带着女主也胜利了。。。故事完了!!!!!!
人物设定还是很讨人爱的。男主是贵族,法国片的贵族么你懂的,三百六十度无死角,头可断血可流发型不可乱。第一次大雨中落魄的逃进女主的家中,被淡定的女主请进房间。男主的第一反应是神马呢?----注意啊此前他被人误认为下毒,差点被打死,还逃脱着(不知道为什么就是死跟着他要杀他OTL!)别人的追捕,狼狈到在屋顶上流窜,两天没睡觉,身边唯黑猫一只………………好了说回来,女主说“请你进来”, 这男孩子的反应是:赶紧把唯一一双贵族的靴子套上再进去!!!
女主更加威武,骑术精通,能开火枪,能打小怪,最后被乌鸦啄了感染了霍乱,楞是没死。虽然这没死的过程小观众我囧死了。。。
作为一个大俗观众我一直在从头到尾的想,完了完了这好运气都用光了最后怎么办最后怎么办啊!
女主果不其然染上霍乱,然后我就此见识到了法国人的美学是何等的甩你一脸啊。是这样,这个病呢除了内服药,其他的就是用外用药用力擦拭身体。导演就是选择了在这种让观众感到担心恐怖的时候,默默的指示男主,脱掉她的衣服,救她,就这么让比诺什裸露啊……
插一句,这片子的男主因为是贵族,是个很克制的人。两个人眼睛里都是爱,但动作上最最近的只有亲吻女主的手而已,全片连面颊都没吻过……
男主脱到一半,女主还微弱的抗议了一句“我宁可死”,男主停下来,看了她一眼,然后当她是白菜那样使劲的扯衣服,OTL, OTL, OTL!!镜头下比诺什的身体非常之美,女神一般,男主一直在用很疯狂的手势搓她的身体,但是(废话)一点情欲也没有,最后,他哭了……哭完看到女主还有一口气,然后他继续救她。第二天他发现救活了,他还是什么都没做。一直把她送回她丈夫那里。
一向外放见个面要BISOU好几次的法国人用这么含蓄的方式表达爱情,还这么自然,真是……难为他们了啊(扶额)
最后的大结局我跟朋友说,还有8分钟片子完了,他们要敢把男主在8分钟里弄死我恨法国人三辈子!——还好,不仅没弄死,还是好结局啊……最后一个镜头是一切已经恢复平静,女主写信给男主,一年后收到回信。女主打开信,然后就望着山那边男主的国家笑了……女主的丈夫WHO大她四十岁还很安静的站在窗边,默默表示女主要是实在想走他给她自由…………………………………………………………
Aimer c'est ce qu'y a d'plus beau 有没有啊拍地!!!!!!!!
6 ) 爱在天地苍茫时
屋顶上的轻骑兵》是一部法国电影的名字,它还有另外一个名字,叫做《爱在天地苍茫时》。
也许,在瘟疫横行的念头,彷徨才是真正的主题歌。
人们忙乱地各奔东西,谁都不知道该往哪里去,谁都不知道是否还能看到明天的太阳,而爱情,似乎成了无关紧要的事。
也许正是这样,在乱世里的爱情才更能成为旷世的传奇。
19世纪中叶的欧洲大陆,大革命风暴来临的前夕,意大利在奥匈帝国的统治下,年轻的安哲罗因为策谋暴动的计划败露而流亡到法国艾城(艾克斯),由于儿时朋友的出卖,依旧脱逃不了被奥地利政府派人追杀的命运,为了躲避追杀,他无意中陷入了一个瘟疫横行的地区,霍乱的肆虐使人们陷入狂乱,安哲罗被混乱的群众误认为是投毒者,成了被追捕绞杀的对象。
他逃到了高高的屋顶上,俯瞰着脚下发生的一切,尊严与良知在死亡的威胁下已经泯灭,猜疑与自相残杀成就了一幕又一幕的悲剧。
安哲罗,那个意大利国骑兵上校。一个举止得体的男人,一个听从母亲教诲的革命战士,穿着干净的白棉布衬衫,黑色的马靴,眼睛如天空一般深邃,他逃亡在霍乱横行的村庄,轻轻地踩着钝角形的屋顶,阳光把生命和死亡在镜头里进行了完美的分割,村庄里的人一个接一个的死去,乌鸦拍着那它们黑色的翅膀,贪婪地啄食着那些尸骨。那是一副可怕的景象,而安哲罗在屋顶上行走着,却如同这死亡的布景里跳出的亮色,耀眼而平静。在一场暴风雨来临的时候,安哲罗失足跌进了一间阁楼里,他浑身湿透,狼狈不堪。这时候,宝琳娜款款而来,穿着一身典雅华贵的白衣裙,一手托着一个熠熠生辉的烛台,烛火映衬着她那张精致的脸庞,如同仙子一般清新脱俗。
他许诺可以帮助她越过封锁回到北方寻找她的丈夫。就这样,他护送着他,一路结伴而行,他们骑着马在广袤的草原上奔驰,冲过重重关卡,越过层层阻碍。
霍乱是可怕的,它的可怕不仅仅在于死亡本身,还在于它所传递出的恐慌。
这似乎注定了是安哲罗与宝琳娜的故事,发生在澎湃的革命浪潮之下,发生在霍乱爆发的年代。从安哲罗偶然从屋顶天窗上跌落开始,一直到最后,生命与爱情就如同两滴水,融入这时代的滔滔洪流之中。
在她将要找到自己的丈夫时,故事也已经快要结束。天空布满了阴霾,外面大雨如注。他与她闯进了一幢死寂的城堡,为了取暖,他们找出烈酒,点燃炉火,矜持而忧郁的宝琳娜似乎从未像现在这样迷人,她似乎醉了,她告诉安哲罗:她的丈夫罗伦侯爵是六十多岁的人,她是在河边发现胸部中弹的罗伦,作为一个贫穷医生的女儿、心地善良的她,将罗伦带到家中医治,夜以继日地护理直至康复,于是就成了他的妻子,那年她才十七岁……安哲罗听完她的故事,却只是说了一句:你已经安全了,我该回意大利去了……安哲罗克制的爱情深深刺痛她的心,此刻她忍不住大声哭泣,蕴藏在心里的情感併发而出:“你不爱我……”。
万念俱灰的她,慢慢地着向楼上的卧房移去……而后,她倒下了,潜伏在她体内的霍乱病毒伺机侵袭她的身体。
安哲罗为了救活她,撕裂了她的衣服,将烈酒倾在她的身体上,用双手拼命地搓着,用尽了一晚上的时间,他终于保住了她的生命。可是,就算是这样,他依旧牵着车将她送到了她的城堡她的家……
我喜欢这样波澜不兴的爱情,在《屋顶上的轻骑兵》里,所有的死亡都因此而变得软弱无力,也许村庄可以烧毁,乌鸦可能迁徙,尸体会腐烂,但是爱情却不会随着这些而消失退色,它只是慢慢地萌发,拱破土壤,轻柔地绽放出美丽的芬芳,然后,这芬芳随风飘散,永远若离若既,永远如歌似泣。这是一种坚忍的爱情,不必厮守,却总可以选择遥遥相望,在曾经拥有后,把美好的记忆珍藏于心,也许,正是因为这样,在苍白的岁月里我们才能找到一丝火光。这样的爱情是遗憾的,而遗憾中亦夹杂着等待的美感。哪怕是在影片的最后,安哲罗和他的骏马消失了,宝琳娜的背影也显得与阿尔卑斯山一样的瘦削与憔悴,但是爱情已经成为了他与她生命里可以共同欣赏的风景。
在最后。
永远无法忘怀安哲罗的宝琳娜一直给安哲罗写信,可是每一封新都如同石沉大海。就在她快要绝望的时候一封来自意大利的信被送到她的手上。宝琳娜走过冰冷的大地,她的丈夫从窗帘被后看着她的背影,影片的画外音传来。“他比宝琳娜更早知道她无法忘记安哲罗,却是一点儿办法也没有的。她纵要离去他也不能留的。”
在兵荒马乱的年代里,两个人热烈的相爱,然后分开,既充满了命运的仓促与,又满是无限的欲言又止的期待。
我喜欢这样的故事。
难得把霍乱时期的爱情拍得如此不卑不亢.Binoche的真实.
很久远的绅士与骑士精神了,以至于让人怀疑,这种精神是否真的存在过。
这么说吧,什么《屋顶上的轻骑兵》什么《爱在天地苍茫时》,这部片子是标题党。朱丽叶比诺什的电影林林总总也看过很多部了,喜欢的不多。
和预期的不太一样。整个历史背景其实是一层可有可无的布景,负责为爱情戏提供遥远的革命和近在咫尺的霍乱。只可惜爱情戏似乎还欠缺些说服力。而看到男女主角不惜靠纵火逃避隔离时,我顿时条件反射般地就产生了好些道德上的疑虑。从这个角度来说,多多少少,我们看待世界的方式确实已经被新冠病毒永远地改变了。
屋顶上的轻骑兵,流逝在那段岁月的,骨子里的浪漫。
比诺什也拍过史诗片啊,中段还是太拖拉了,看的昏昏欲睡。全片最大的看点可能就是比诺什的各种“制服诱惑”吧。
巨大的灾难只是一个背景,喜欢的只是激情中的那一分节制。女主角的转变很自然,上哪里去找这样一位年轻的绅士?
1. 疫情后看这个太催泪 2. 那时一切通信靠书信 一切都很慢 紧急时刻常常不知道人在何处 寄到哪 焦急的等待和浓浓的爱让一切又伤心又浪漫 3. 这是一个疫情时期奶凶总裁救美回家的故事
凋敝的村庄,恐慌的城市,独守空房的贵妇人,遇上破窗而入的逃亡者,携手穿越封锁的疫区,一路上共度生死,相守以礼,却愈到别时情愈浓。这是骑士精神的浪漫,这才是霍乱时期的爱情。比诺什处于颜值巅峰期
虽然发生在十八世纪,主角又是革命者,但依然改变不了骑士传奇的本质,拥有忠诚信念和绅士风度的骑士,仪态高雅坚贞不渝的贵妇人,他们的爱情只能在霍乱时期拥有一瞬。但不管怎样,在恐惧侵袭人心的时刻,安慰彼此的力量即便不能叫做真爱,也足以令人感动一生。结尾的忧伤气氛让人想起《雪地里的情人》
重看。这样古典的人物和奥德赛式的故事,残酷的优雅,内敛沉静的电影语言,都像骑士精神一样,或许已经逝去再不可追了。死亡被呈现得真切恐怖而华美,如同卡拉瓦乔的明暗对照法。非常喜欢的细腻一笔:离旅程终点不远,侯爵夫人踏进荒废庄园避雨之时,鬼使神差地抬头看向门柱上的雕塑,地狱冥犬Cerberus,一个小小的命运伏笔。
the woman is a herogood breast
也许是对故事的背景不是很了解,看得我这么忙叨人呢!尤其是男主,就像一只无头苍蝇似的。忙叨了40分钟后,朱丽叶•比诺什才出现,我一度怀疑到底有没有女主角。爱在霍乱蔓延时。
这什么结局啊,真讨厌!。。他怎么能如此冷静,直到他给她搓热身体的那一刻情感才爆发出来。。。ps:看《不忠》的时候觉得这男的就是一花瓶,看完这片觉得还不错,特利落。
有些安静的感觉,是一定要用DVD才能感受的....中学的下午
爱情,有时候要到分开后才能意识到。
“在兵荒马乱的年代里,两个人热烈的相爱,然后分开,既充满了命运的仓促与无奈,又满是欲言又止的期待。” 我也喜欢这样的故事。
蛮不错的,霍乱时期一路奔逃的爱情,缺点就是法片共有的,细腻漫长太过。相遇之前的追杀、逃难路上的跌撞都描述得太琐碎。如果不是我这么急躁的人会看得更享受。风景很美,猪脚很帅,瘟疫很恐怖。结局很好,很克制,帅哥离开了重伴老夫的少妻,留下女人满腔忆念。这样很好,比团圆戏更真实。
生与死,爱与欲,英气的女主,吓人的瘟疫,唯美的“床戏”。
黑死病那段很经典,他们的爱情咋就这么纯洁呢~