1 ) 舌尖上的孤独
食物,可以果腹充饥也可以熨帖人心。它是人类生存的必须品,有时却也是人们精神沟通的中介物。这部印度的影片《午餐盒》有一个精妙的视角,以一份午餐勾连起两个陌生人的命运和生活。这是那种从开头就透露着佳作气质的电影,充满自信的平静叙述,逐步合理推进的情节以及有着自觉节制意识地对于情感的把控。
伊娜作为一名家庭主妇,想用精心烹制的午餐把愈发疏远的丈夫拉回身边。她坚信那句话,想赢得一个男人的心,就要先赢得他的胃。丈夫上班后,伊娜就开始烹饪,午餐是通过一个类似快递公司的专门送餐机构递送的。但从这天开始,送餐公司的系统出了错误,伊娜做出的午饭被送到了另一个男人的办公桌上。费南迪斯在这家会计事务所工作了35年,兢兢业业,从未犯过错误,一个月后就将退休。他丧妻无子,生活孤单无聊。每天的午餐都从一家外卖店预订。这一天,这份错送的便当的美味让他心情大好。空饭盒被送回伊娜家。伊娜以为这是丈夫对自己的嘉许。但晚上才得知,丈夫的午餐与另外一个人的午餐对调了。她没声张,只是在第二天的饭盒中放了一个纸条,写明了情况。费南迪斯看到后,不但又一次吃光了午餐,还给伊娜回了一封信。就这样,两人开始了通信。在某种暧昧的情绪下,伊娜变着花样烹饪午饭,伴随着这个餐盒,两个人诉说了自己的生活境况,各自的爱好,对生活的困惑以及对未来的期许。直到有一天,他们决定见面。但费南迪斯却退缩了……
作为一部导演的处女作,《午餐盒》称得上足够优异。它没有沾染一丝好莱坞刻意营造卖点的商业风气,也没有故意用偏门和极端的题材标榜自己是一部文艺片,同时彻底杜绝了印度电影中突兀得莫名其妙的歌舞片段。电影用平缓且诗意的镜头描述了印度社会的面貌,人们的生活与内心,却又有着明显的国际化视野。它绝不是一部闷片,但也决不喧闹,到处都是精巧的细节和隐喻。伊娜摆弄食物时透露的希冀与爱意,费南迪斯用餐时的满足和踏实,都透过食物散发着超凡的味道。伊娜楼上的邻居阿姨一直扮演着她的导师,指导她烹饪也指导她如何与人相处。但阿姨从未现身,两人只通过喊话的声音交流,她就像一个“神明”,悬在高处,存在却无形。
《午餐盒》虽然发生在印度,但写的却是一个具有普遍意义的故事。它没有刻意强调异域情调或者展现底层的不堪,讲述的其实是一个中产阶级的家庭表里。这种故事最容易讲得无聊,更何况还是通过一餐一饭这样俗常的介质进行叙述。但《午餐盒》却从饭菜中抖落出许多很难言表的心绪。比如,婚姻中的冷漠与疏远,人们对于爱的索求,对孤独的抵抗,对于新生活的向往以及随之而来的对变化的恐惧。在每一次的午餐中,餐盒中盛放的都是人们复杂的情感,欲说还休的关系还有暧昧的分寸。从另外一个意义上说,这份午餐中家常的味道和心思,成为了这个虚拟时代的一种真实的慰藉。人们的孤独、欲望、勇敢和胆怯都被温热可口的午餐激发和安慰。
食与性其实都是电影中很难处理的主题,相比于具有话题性的“性”,其实“食”更难驾驭。极少能够见到一位导演能将这个主题演绎到位。在中国这个每天都谈论“舌尖”的国度,除了一部《双食记》之外,又还能记得哪部此类题材的电影呢?食物如此重要,它是一切欲望的基础,却似乎一直在像样的电影中尴尬的缺席。《午餐盒》真是一部难得的作品,用一个戏剧性的错置引出一段唏嘘的故事,并且用食物寄托了惆怅而绵长的情感。
2 ) 我生君未生,君生我已老
我生君未生,君生我已老
女主是个年轻的家庭主妇,每天的生活是给老公准备美味午餐,陪伴上学的女儿,却得不到老公的关爱。生活里唯一的两个交流对象,一是妈妈,几十年如一日地伺候着病危的老公,一是楼上邻居老太,也是数十年守着只会盯着电风扇的老公,而她,却守着一个跟自己毫无情感交流且已出轨的老公。这样的生活,封闭,灰暗,无望,孤独。
男主是个即将退休的会计,过着刻板闭锁的生活。妻子早就离世,没有孩子,一人独居,在上司和同事面前,他工作踏实,严谨,恪守着会计的工作职责,35年从未出差错。在邻居的孩子面前,他严肃,不苟言笑,一副不近人情的样子让孩子们对他都有点畏惧。他每天早晚乘火车上下班,晚上常常依着露台栏杆,在黑暗中一根接一根地吸烟,对面就是邻家小女孩一大家子在明亮的灯光下共进晚餐的温馨场景,一明一暗,一静一动,形单影只中,他静静品味着生活的孤独和寂寞。
两个人本是毫无交集,却因午餐盒的错送而结缘。女主给老公精心准备的午餐盒意外地送到了男主的身边。男主面对精致的午餐盒和美味的食物,吃得精光。面对吃空的饭盒,女主以为老公很喜欢自己做的午餐,满心欢喜,精心打扮一番,迎接老公回家。但老公却是一贯地冷淡,交谈中得知,老公吃的午餐并不是她做的那份。她心里一阵失落,与邻居老太交流,老太建议她写个纸条给吃她午餐的人表示感谢。在一来一往的纸条传递中,在一日一日的魔力午餐中,两颗相通的心慢慢靠近,两人从最初的朋友式的交谈,到渐渐产生了期盼、牵挂和一种说不清道不明的感情。
两个人的生活都因为有了对方而变得不一样,女主的脸上有了笑容,开始陪女儿画画,讲述自己的童年。男主不再闭锁自己,开始接纳身边的人和事,主动教导新来的会计,分享午餐,甚至开始畅想和女主的未来。因为有了人与人之间温暖的交流,人物绷紧的神经渐渐松动,平淡的生活里开始流淌一种生动的气息,是那种气息让我们感受到生活的真实和美好,让我们体会到生的希望和喜悦。
对女主的感情起助推作用的事有三件,一是女主按男主的建议想再生一个小孩维系婚姻遭丈夫拒绝,二是发现老公出轨,三是女主妈妈在老公过世后的发泄。让她明白,不再相爱是一件多么可怕的事,而彼此相爱是多么值得珍惜的事。女主终于勇敢地提出见面,她想要飞出如死水一般的家庭,寻找真爱。
约定见面的那天,男主郑重地系上了领带,一丝不苟地刮胡子,反复地照镜子,一如往常地挤火车上班。最后我们看到的却是女主在约定的咖啡馆一个劲地地张望。第二天,女主准备的午餐盒是空的。男主给她回信,坦承自己没有出现的原因。他其实一直在咖啡馆,默默地注视女主,强烈的情感让他挪不开双眼,年龄的差距让他止不住懊恼,内心的责任感却让他迈不开脚步。越是珍视的东西,越不忍破坏。就在那天早上,他意识到自己老了,怎么修饰都有种挥之不去的老人的味道,挤火车的时候都会有人给他让座,工作上也已经有了小伙子等着接他的班,他已经是老头了,而女主年轻漂亮,他认为女主值得遇到一个更好的人拥有一个更好的人生。不是自己不够好,而是“我生君未生,君生我已老”的那种无奈和遗憾。
男主选择了离开,在火车上,和一个老头的对话,又让他放弃了离开的念头,他不能忍受自己如那个老头一样去那个地方养老等死,或者说女主已经让他死灰一般的心复燃了,他还可以有更美好的生活。他又回到了自己家。这次回来,他已能温和地对待邻居的孩子们,从怪叔叔变身好叔叔,也能泰然地坐在送餐盒的人中间(这个镜头也是我还不理解的,难道他想通过送餐盒的人找到女主?),跟着送餐人欢快的歌声在火车上颠簸。
女主到送午餐盒的地址找男主,却得知男主已经离开公司。于是,她回家果断收拾行李,变卖首饰,她下定决心第二天就离开没有爱的家,要去那个地方。
最后的结局会是怎样?电影给了我们一个开放的结局。但电影里反复出现的也使男主和女主都怀着希望的那句台词“错误的火车,往往能送我们到正确的车站”,让我们心生期望,期望他们能找到彼此,期望他们能成为彼此正确的车站。或者说,他们能不能相遇,其实已经不重要,重要的是彼此对生活都燃起了新的希望,又有了憧憬和斗志,不管怎样,他们会追求不一样的人生。
(随便写写,应该不算影评)
3 ) 错误的火车能到达正确的车站吗
又是一部印度片,万幸它没有歌舞。就是画面太过暗,看着很费力。
一盒送错的午饭,引出两个人的生活,用页码纸来交流感想。那些看似平常的话总会让人受触动,而人与人之间的冷漠与鼓舞,疏离与向往,都无法确定。因为无法把握,所以,只能用命运来形容了。
我这个人有轻微鼻炎症。平时嗅觉不太灵敏,别人轻松能闻到的气味,我需要特意去闻。有时嗅到一点,细弱游丝也值得欣喜;有时用力抽动鼻翼,末端神经也毫无反应,那时心里真不好受,仿佛跟这个世界有了隔阂,它们的欢喜与厌憎,我皆无法参与其中。
前几天,看一个帖子,大家讨论如何抑制食欲。一个网友分享她的经历:每次端坐桌前,看着食物,就努力想象其中混杂着自己最恶心的东西。比如,以前她特别爱吃蛋糕和意大利面,自从通过想象,让里面充斥着无数根头发之后,她再也吃不下去这两样东西了。看完她的经历,真心佩服这位网友,为了减肥对自己下手太狠。若是我也去发言,我想,只需推荐两个棉球堵住鼻孔就足够了。美食讲究色香味俱全,若闻不到香气,肯定会在一定程度上减弱食欲的。
人都是哪方面不足,就格外在意哪方面,如我,就是特别喜欢气味浓重的东西。暮色中的炊烟、潮湿的树木山林、腥咸的海风、烧烤摊和卖烤地瓜的小巷口,在我的脑海里,它们特别迷人,让人觉得幸福与满足。
嗅觉的不灵敏,有时会对生活造成不便,那么嗅觉异常灵敏的人会十分方便吗?也不尽然。在德国小说《香水》里,主人公格雷诺耶生活在巴黎的贫民区,那里破败肮脏,环境很恶劣。木头的腐朽气息、羽绒被里的发霉味、粪便的臭气,对于一个天生对气味有着匪夷所思的辨别能力的人来说,这些气味多么具有杀伤力啊。为了制造出世界上最迷人的香水,格雷诺耶近乎疯狂地陆续杀害了26位无辜的少女,采其身材制香。故事看似惊悚,寓意却讽刺深刻。因为作者对各种气味浓墨重彩的描绘,让该书有着魔幻般的魅力。
无独有偶,印度电影《午餐盒》里也有充斥着各种气味,它们在引领剧情发展上起着不可缺少的作用。主妇闻到了男式衬衣上的陌生气味,始知丈夫的出轨;淡淡的煎饼麦香,浓郁的咖喱汁味,总让老男人想起妻子活着时的美好时光;主妇习惯一手捧着咖啡杯,一手读情书,空气里四处弥漫的气味叫做浪漫吧。老男人走进浴室时,突然闻到里面荡漾着自己的老人味,那股难闻的气味让他觉得异常难堪,促使他在崭新鲜活的恋情面前当了逃兵。
原来,回忆是有气味的、爱情也是有气味的,生活不能缺少气味。有时候,我们可以让自己视而不见听而不闻,却无法阻止自己呼吸,因此,具有隐秘特性的嗅觉变成一种很自我的独特体验。
人的记忆深海里,有一道闸门是由嗅觉掌控的,而具有魔力的气味,用它自己的方式记录着事物本身,偷偷地向我们传递着关于时间和空间的信息,你收到了吗?
4 ) 《美味情書》(The Lunchbox):用味覺帶動情感
印度電影《美味情書》(The Luchbox)為印度新晉導演Ritesh Batra 的處女作,這一部電影特別在於它並不是寶萊塢電影的制式,沒有長篇幅,也沒有又唱又跳的歌舞形式。而是淡淡地交出了兩個不相識的都市人透過一個餐盒而連繫的故事。在城市的角落裡,我們都因生活而變得沒有希望、沒有情感,孤獨散落在四周。一個餐盒、一個錯誤、一段觸不到的感情、兩個陌生人開始日常的交談,名乎其實的「用味覺帶動情感」。
在歐美國家有很多以美食為題材的電影,透過美食講述主人公的故事、利用美食結緣,又或者是利用美食作為媒介講述女性主義,但大多數都是傾向用美食談情說愛,愛到天昏地暗。比如《美味關係》(Reservation)就是講述一對情侶的結緣與競爭,真是愛你愛到入廚房。同樣,愛也有很多個面向,在已故導演Nora Ephron的作品《茱莉與茱莉亞-隔代廚神》(Julie and Julia)中,主人公的愛就放在美食主持身上,以美食作為生活的嘗試。
而在《美味情書》裡的劇情離不開愛情,離不開孤獨,劇情看起來是相當普遍,就是一個誤會把兩個陌生人連繫在一起,把他們各自的孤獨細訴。不敢輕易武斷認同這是愛情,畢竟兩個人從未碰面,又如何講到餘生。有趣的是劇本雖然是普通,但片裡充滿濃濃的咖哩香,那種東方色彩既是貼近我們,且讓我們看到印度的風貌。
擠迫的火車、疏離的家人、獨自的生活,其實說穿了就是我們都想下班、下課一回家就嘗到摰愛煮的東西。小時候有爸爸媽媽的照料,還淘氣地偏食。長大後,就想找一個伴侶共渡餘生,感受幸福的味道。即使對方煮得亂七八糟也會全盤接收。閒時你們會聊聊天,聊起什麼時候吃過什麼,還有那一些紀念日,搞了什麼新意思。有時會贊美對方,有時會挖苦對方。生活就是這樣,我們用五官感受著對方的存在,看見對方、嗅到對方、聽見對方、觸到對方。感情不是絕對的長久,於是愛就崩裂。久而久之,會不再視對方為重要的人,久而久之連話也不談多一句,久而久之連那種本該是對方的氣味也不想擁有。
這是一個男人與女人相識的故事,而餐盒是他們之間的媒人。就我們看來片中那種運送餐盒的方式是誇張一點的,為了讓心愛的男人吃得到午餐,速遞員到每家把餐盒收集,再經過火車運送到城裡的辦公室。這種方式大費周章,就我們看來為何辦公室沒有微波爐讓員工翻熱食物?這或者也實際反映了當地的情況,女主內,男主外。為了讓心愛的男人愛上自己,必要俘虜他的胃,他的早午晚。
簡單的故事帶出濃厚的人情味,男人每天都把餐盒吃得乾淨,想起了他久違的妻子。而女人也感受到她很久未嘗過的尊重。故事就這麼發生,她的餐盒裡有著她的感情、她的投入,她只是一個婦孺,待在家裡照顧女兒是她的責任。她沒有什麼大理想,只是希望伴侶看她一眼。而男人的妻子已逝世,工作也快達退休之時,他一個人吃飯、一個人回家,而他也只是想有人關心他一下。都市故事何其的引起共鳴,吃一頓飯只是個小小的心願,他們開始天南地北的書寫,生活、感情都寄望在文字身上。是的,他們都很無聊,很傻,以為對方是靠岸,到底這是天注定還是天作弄?
作為一個新導演的作品,故事寫得普通,類近一些歐美電影的格局,對於愛好文藝愛情片的觀眾來說是老土極了。但片中流露著小清新,乾淨的柏拉圖戀愛,讓我們明白看不見也是一種愛、單純也是一種愛、發情也是一種愛。即使不是愛情,也是友情的表現。電影裡交出了一個開放的結局,兩位人兄是否有情人終成眷屬就交給觀眾自行想像。而本片最主要是直叫人飽餐,黃咖哩、紅咖哩,印度料理的味道從銀幕直撲到坐位上,真正讓觀眾感到色.香.味。
在電影中寫得比較優秀的是男女主角寫給對方的信,那種的黑色幽默讓人會心微笑,或者這稱不上是一部什麼驚世的作品,但在亞洲電影來說,讓我們看到印度電影也可以「不寶萊塢」,也可以走輕鬆、文藝的路線。本身也不比歐美的美食電影差,事實上美食的電影還有很多的表述,在2006年英國的一個印度籍的導演Pratibha Parmar就拍過一部圍繞咖哩、愛情與家庭的女同志電影《Nina's Heavenly Delights》(蓮娜的甜美生活)。不論是什麼性向的電影,都直叫我們從咖哩中發現愛,從咖哩中發現故事。
至於《美味情書》也是一部有可看性的作品,片裡有印式幽默外也有對愛的迷茫,當中還是有一些價值值得我們參詳。比如說是待人接物的態度、自卑與自尊、其實都需要勇氣與大膽地向前走,要學懂接受而不是虛偽。幾位主人公也收放自如,做到沉實,的確是一部雅俗共賞的印度作品。
文/Dorothy
5 ) 心再厉害也蒙不了胃
随手看了部《午餐盒》,去年奥斯卡季扫过一眼新闻:这片儿拿了戛纳影评人周观众及影评人选择奖,一片叫好,大热之姿却落选报送奥斯卡最佳外语片,在印度电影界成了件事儿。我举得这片不错的最简单的原因就是,这么多年来,这是我看过的,第一部主人公没有在一半突然抽风载歌载舞的印度电影,并且还把印象中拥塞的孟买,拍出了某种含蓄干净的美感。
《午餐盒》的故事讲得规规矩矩,一个丈夫有外遇的女人伊拉,企图用美味的午餐便当留住男人的心,饭盒却被号称最靠谱的快递系统弄错,阴差阳错送到了一家保险公司一位即将提前退休的鳏夫费尔南德斯手上。两个心里都有点念想的人,就这么将错就错下来,你来我往地通过餐盒传书,故事在一天一封的信里往下继续着。结局并不出人意料,互生情愫、欲言又止——高潮处却有点蔫儿,有一点踩了几脚油门劲儿都没上去的感觉,略感遗憾。
影片结尾懒散,很大程度上是导演三观孱弱,苦逼的男女主人公,只能含混地把幸福指数第一名的不丹当做世外桃源来念想,可如果生活是封闭无聊的圈,偶遇和逃离不过是另一次封闭循环的开始。那种暧昧的含蓄粘稠,像夏天午后的那种闷热,让人困倦无力,反复强调的那句台词:“错误的列车,会带你去正确的地方”,看上去很没说服力。这种使大劲儿强撑文艺的词儿,就像影片里爱吹水的男二号所说,只有加上“这是我妈妈告诉我的”,才能瞬间变得质朴有力,Mean Sth了。
抛开高开低走的失落,影片前面大半剧本做得还是非常工整,风情浓郁的孟买,同样有着大都市共通的疏离落寞。编剧让精神世界的孤男寡女,在不打照面重复来回七八轮的通信中还能不断制造新意,更难得时不时还有让人笑出声心却往下沉的冷幽默:费尔南德斯给伊拉描述自己的生活,每天挤在公车上只能站着,不像以前偶尔还能找到位置,“我想在夫人的墓地为我自己准备一个当年给她一样的棺材,他们跟我说现在只能卖竖着的,我站了一辈子,没想到死后还要继续站着”。
在另一封邮件中,费尔南德斯向伊拉讲述了自己每天都会在街头遇见的艺术家,“他重复画同一个画面,但每幅都有一点儿不同,多个人,多辆车,或多只狗在过马路。什么引起画家的注意,便多什么,而其中一幅,我看到了,至少我认为,是我自己。”——出演费尔南德斯的伊尔汗,是《少年Pi》中成年Pi的扮演者,片中的表演一如既往的沉着稳健,他最大的优势是就算白眼儿凝视镜头,仿佛也自带一堆往事。在年初的亚洲电影大奖,伊尔汗凭这个角色把一代梁宗师打下擂台,也算是说得过去吧。
再多一个推荐《午餐盒》的私人原因,可能和影片本身并无太大关系,而是午餐盒这件事儿。影片里,突如其来的美味午餐盒,给即将退休的费尔南德斯带来新鲜和期待,这是他每个所剩无几的工作日中最大的惊喜。我想起初中读书时,我妈做好午饭带到她工作地方,上午第四节课我就常常忍不住没起子地走神儿:“今儿我妈是炖了蛋还是炒了肉?”,想着想着心里乐脸上也乐,连英语和政治也不觉得那么糟心。又想起来,我工作十年中最灰心的一段时间,每天最大的念想也还是吃,上午盘算午饭吃啥,下午盘算晚饭吃啥,熬到饭点儿逃离办公室,就是人生最大动力。
你看,顺流逆流、青涩世故,人生就吃饭这点儿念想,真切凿实,心再厉害也蒙不了胃。就算没人纸鸢传情,自己喂饱自己的本事总是学得会的,那些没结果的感慨,如果没人听,还是尽量烂在肚子里吧。
6 ) 有温度的午餐盒
(没有看过影片的慎入,涉及剧情发展)
在印度的某些城市里,流行着这样一种奇特的服务——午餐盒递送系统(dabbawalla)。简单来说,就是有专人每天把刚从厨房出炉的午餐送到上班的人的办公桌上,这样上班的人既不用一大早忙活,又能吃到热气腾腾的饭菜。
那是什么让这部电影里的午餐盒那么特别呢?机缘巧合中,素来以高效、精准、零失误闻名的孟买送餐系统(比当地火车和黄包车系统还高效)出错了—— 将一位年轻貌美的家庭主妇依拉的午餐盒送到了一个快退休的会计费尔南德斯面前,而不是她的丈夫,故事就是这样开始的。
依拉的婚姻里已没有爱情,丈夫每日忙于公务,无暇顾及家庭或她的感受。她的生活仿佛被定了形一般,繁冗、无趣、死水微澜。每天匆忙中送走上班的丈夫和上学的女儿之后,与她交流的人类只有一位只闻其声却从未见过的楼上邻居大妈。她俩常常隔空扯着嗓子喊话,聊的话题无非是家长里短,顶多交流下烹饪秘方。大妈还时常从窗户吊下个篮子,给依拉递送点蔬菜或香料,也领走让依拉帮买的菜和杂货。
故事的另一端,原本性情乖戾的费尔南德斯先生一直过着按步就班的生活,不同的是,他严谨正直的性格让他谨言慎行地走好每一步。但是,每天到了傍晚,他会寂寞地依在自家阳台上,点上一只烟,望着对面人家热闹的晚餐桌,向往那一大家子男女老少其乐融融的画面。
或许大妈给依拉地建议是“抓住男人的胃,就能挽回他的心”,所以依拉开始尝试新配方和香料来制作午餐,并希望由此得到丈夫的注意和夸奖——这也解释了为什么当依拉意识到她精心变着法子做的美食被陌生人吃掉了时那么气愤。第二天她往午餐盒里塞了张纸条“声讨”对方,费尔南德斯先生也就此作出了回复⋯⋯就这样,他俩开始了通信,一开始信里只是一些介绍性的无关痛痒的话语,再后来你一封我一封地开始述说起各自的生活、梦想,分享那些转瞬即逝的美好时光和一些人生感悟,当然还不乏对现实生活的抱怨和牢骚——这些都是他们无法和周围的人交流的内容,无论是交换秘密还是日常事,都变成了无聊生活中的快乐通道,潜移默化地改变了两人的生活和他们与这个世界互动的方式。而对费尔南德斯先生来说,在他退休前的最后几天,生活因为送错的午餐盒开始发生了变化,他每天开始有期待了,匆忙地打开午餐盒,急切地寻找着纸条。
没有交集的空间被拉近,影片轻轻松松地把两位主角的生活同时摆在观众面前,并简单地在两者间自然切换。
内容越来越深刻,气氛也紧张了起来,多了些暧昧,见面要求也被提出。观众也被带动着,随着信件在体验两人之间逐渐形成的一种难以言说的亲密感,但或许还不能称之为爱情。
《午餐盒》中主要人物不多,都是普通人,没有复杂的背景或过去,包括费尔南德斯先生新来的接班人,阿斯拉姆一开始不讨喜,但他一直用独特的干劲和热情在感染费尔南德斯先生,让观众看到平凡人正在为平凡的幸福在努力。寥寥数笔,从他们身上可以看见一座城,一个社会,让真实的孟买百姓的现状清晰可触。
故事的结局,依拉最终下定决心离开了那个束缚她的房子和婚姻,费尔南德斯先生换了城市。“有时,错误的火车可以带你到正确的目的地”,这句在影片中反复出现的话不仅可以帮助你去体会电影的开放式结局 ,还能从更宏观的角度去看片中人物的人生轨迹的变化。在诙谐幽默又感人的调子中,故事在一封封夹在午餐盒里的纸条的字里行间延伸。因为午餐盒,费尔南德斯先生的心墙被推倒了,依拉也获得了高飞的勇气。
后记:
不久前,在各国选送2014年奥斯卡最佳外语片的名单公布后,[午餐盒]的意外落选引起了不小的轰动。本片在今年戛纳电影节上赢得了影评人和观众选择奖后本想着胜券在握,结果却爆冷输给了另一部鲜为人知的电影[公路故事]。相信印度评选组织一定有其道理,但这样一部优秀的作品错过在更大的国际舞台上与别国佳作一较高下的机会难免让人觉得可惜。
(刊载于《看电影》)
冲着这是我看过的第一部没唱没跳的现代印度电影也得给五星啊.一部印度电影摈弃他们令人发疯的奔放和神经传统拍出跟王家卫似的点到为止欲说还休的含蓄是多么难得啊.希望男女主角能如片中台词所祝福的一样“坐到对的站哪怕上了错的车”
构思很好。在信息时代,「通信」本身就很怀旧。两个被现代生活困住的人,一起逃往更为简单的生活。演员也很好。那个搞笑下属的穿插设定也很妙。所以到底是哪里出了问题?有力使不上的节奏……
剧本的故事链非常的好莱坞化,叙事的角度也很西化,只是情节走了文艺简约的路线,其实这个故事的本质和【西雅图未眠夜】【电子情书】那样的片子没有多大的区别。现代人生活的压力,奔波忙碌和内心的空虚孤独,它只是换了一张当下印度社会的皮,主题上在保守的印度女性的地位有了光明。★★★
有点像查令街84号 最后的结尾留足了想象空间 女主角很好看 @ugc ciné cité les halles
男主怯场之后的情节不好,剧情突然哑火了。编剧对文艺男中老年的内心把握得很准确,相较之下女主心境交代得略为粗糙了。有些台词挺好笑的,送餐员口中“哈佛、英女王看到都要惊叹”的送餐系统amazing.
情节安排相当简单,甚至过于一厢情愿,但电影视觉细节的丰富温情是相当动人的。叙事手法踏实安稳,不废话也不过于煽情,可充分感受到导演对城市与人物的深切情怀。扎实稳健,电影就该这么拍!
我把东西遗忘在浴室,当我进去寻找,闻到一种好闻的气味,我以为是祖父的味道一直留在这里,事实上那是我的味道,老人的味道。这一段唉
“早上,我在浴室遗忘了东西,当我进去寻找,里面有种熟识的气味。是我祖父在洗澡后留下的气味,就好像他一直在那里。但事实并非如此,那是我的味道,老人的味道。我不知道在什么时候已经老了,可能是这个早晨,或者,在很多很多个早晨之前。”
4.5星。但见含蓄隐忍,不见歌舞升平。偌大城市密集,吃穿住行难题。黯然销魂午餐,百般情感汇集。倾诉以食传情,寂寞慰藉共鸣。相见如隔天涯,戛然而止结局。
搭错了火车,到对了地方。喜欢这个开头,也喜欢这个结尾。
印度中年文艺大叔幽默盒饭版《花样年华》,印度片子难得故事这么有意思,本子很用心,节奏不急不缓,幽默也恰到好处,情感人性终究不分国界。没想到片子这么赞!4星的片子因为结尾加一星。#Sometimes a wrong train will take you to the right destination#
又一部被戳中泪点的影片,没有闹哄哄的歌舞,只是非常安静地叙事,却成功传达出了一股忧郁混杂一丝甜蜜和温暖的情感气息,寥寥数句的书信往来,勾勒出了孟买普通工薪阶层的生活面面观以及传统印度女性的价值观,最后要感叹下阿三那闻所未闻的送餐体系。★★★☆
男性视角的片子,难得印度电影还有这么温情的,没有随时随地跳舞的片子
印度的军事和工业老是丢人,可是电影业真的超过我们太多了, 跟什么狗屁审查都没有关系,我国观众自己惯坏了烂片. 故事很好,演员很棒,顺带还介绍了一个自己国家的特色。
哪怕上错了列车,也会坐到对的站台。将错就错的情感值得回味,可惜直到结束也没突破那层薄薄的阻碍。阿三电影,破天荒的没有唱歌跳舞。
人口密度如此之高的城市也有那么孤独空虚的人和事。这片太西化了,完全是针对国际甚至西方市场而拍,虽然能看到印度社会的一角很有趣,但更像是猎奇视角,要是换个国家换个背景整个故事同样可行。
在特定的心境下看这部片子,感慨万千。男主的表演大赞。我就想问一个问题,在公车上切菜是种什么样的体验啊……
1.这“送餐系统”真的让人很想吐槽;2.结尾处的含蓄符合整部影片的基调;3.婚姻生活总是从甜蜜开始走向无聊枯燥,谁先出轨谁的错。鳏夫偶得小情意,喜迎黄昏又一春。
阿三的治愈系
印度导演Ritesh Batra在孟加拉国拍的爱情片。以书信来往为主线的爱情电影容易沦为插图式的作品,但这部电影却以诸多细节(打开字条的方式、存放的地点等)控制着观众的期待,反高潮的非大团圆结局也值得一个赞。