哭泣的游戏

The Crying Game offers a rare and precious movie experience. The film is an unclassifiable original that surprises, intrigues, confounds, and delights you with its freshness, humor, and honesty from beginning to end. An unlikely kind of friendship develops between Fergus, an Irish Republican Army volunteer, and Jody, a kidnapped British soldier lured into an IRA trap by Jude, another IRA member. When the hostage-taking ends up going horribly wrong, Fergus escapes and heads to London, where he seeks out Jody’s lover, a hairdresser named Dil. Fergus adopts the name “Jimmy” and gets a job as a day laborer. He also starts seeing Dil, who knows nothing about Fergus’s IRA background. But there are some things about Dil that Fergus doesn’t know, either. The Crying Game is really two plots in one, the plot with the IRA and the plot with Dil forming separate stories. It begins as a typical civil war thriller and transmutes into an alluring and strange love story. To me, this isn't really a love story in the typical sense. This story is more about loyalty and atonement than it is about anything else.

The black elements in the film:
A. Setting and Atmosphere:
The background of the film is during the British civil war. As we can easily see that violence, death, terrorist, and assassination are the primary mood of the film. In the same way, much of The Crying Game takes place around dingy London streets that are lined with loneliness rather than paved with gold. Dil drinks margheritas in The Metro where, in what is almost a parody of a seedy England, a second-rate singer intones The White Cliffs of Dover. Sexual identity becomes part of this scenario.

B. Character:
Jody: the black British soldier is lured by Jude into an IRA trap, stays in the mind not as a military presence but as a man with savored memories, and real fears of death, which suggest his sad, gloomy, and pessimistic mood.
Jude: the typical femme fatale, the IRA woman (in the second half of the film she resembles a gangster's moll), who uses her beauty to induce Jody in the bar at the very beginning of the film. In the whole story, as we can find that Jude’s brutal treatment towards Jody and her sudden appearance in London reflect her double-crossing, unloving, mysterious and desperate characteristic.
Fergus: the IRA Solider, whose kind natural is encourages by Jody. After the British troops’ attack, he escapes form the IRA in Ireland and ends up in London. He changes his name and wants to have nothing to do with the IRA, but found and asked to do another mission by Jude. Despite the alienation, his kind natural helps he to transform from dilemma to disenchantment.
Dil: Jody’s “girlfriend”, the only good woman is not a woman at all. He is a transvestite, and paranoia.

C. The Black humor in the film:
As the title indicates, music is important in the film as, indeed, it is an essential element in Jordan's work. The song from which The Crying Game takes its name was a Sixties’ hit. Other songs play a central role that becomes more apparent as the film goes on. They include “When A Man Loves A Woman and, in a neat touch at the end, Stand By Your Man . That last song leaves the audience laughing. The film has many other moments of humour and the script is often hilarious. One such moment occurs when Fergus helps Jody, whose hands are tied, to pee. Dil’s friends celebrated in the barber’s as Dil finds a boyfriend. Etc.

To sum up, this film is wonderful on so many levels. The storyline is heartbreaking and suspenseful, and it tugs at your heart too. Keep an open mind - there's a lot more to it than the "secret" that you probably already know about.

不管是人之初的性本善论是正确的还是本恶论是对的，我觉得人的本性是无法改变的。无论存在哪一种环境里面。就好像《哭泣游戏》中出现了两次的同一个关于青蛙和蜥蜴的故事。蜥蜴的本性是蛰别人，无论结局怎样，蜥蜴都控制不了本性；青蛙的本性是太过于善良，无论有什么危险等待在前面。《哭泣游戏》的故事情节不是很复杂，由两个故事组成，讲述了乔迪和弗格斯，弗格斯和迪尔的两段关系。

前一段类似友谊的关系本来不应该发生，因为乔迪和弗格斯是处在两个相反的组织，并且乔迪随时都会被杀害。人总是有感情，当我们看到一条临死的狗都会产生些许怜悯，那又何况人。弗格斯对乔迪产生了怜悯，并且觉得这个大兵为什么需要被杀害，这种事情可以发生在任何人身上，但就是由于乔迪的男人性欲望，这个每个男人都有的欲望而被杀害，是否太过于悲剧以及不公平了。弗格斯产生了怜悯，乔迪知道弗格斯的本性就是如此，想要乘此在弗格斯执行枪决的时候逃跑。他非常好的利用了他人的怜悯之心，不幸的是乔迪够聪明，运气不佳，在快逃出的时候就被车撞死了，出乎我的意料，但是也觉得故事必须得这样安排才有第二段弗格斯的徘徊犹豫。弗格斯和一群冷血的人生活在一起，他们把乔迪看成一件物品，但是无论处在什么样的环境，弗格斯的本性使他关注起这个人，并且还设法实现乔迪死前的愿望。

第二段，弗格斯为实现对乔迪的承诺，到一个新的城市找迪尔，竟然迪尔真的存在。弗格斯喜欢上了这个身为女人的迪尔，很快两人就开始了约会并发生了第一次性关系。但是谁能够想到在第二次做爱的时候弗格斯发现了迪尔其实是个男人，弗格斯觉得和一个男人发生过的那次关系恶心到了极点，趴在厕所呕吐。这深深得伤害了迪尔。弗格斯本来应该就此离去。但是他的本性就是充满了怜悯，充满了同情心，他不愿意迪尔受到伤害。一方面不让迪尔叫他亲爱的，一方面和迪尔保持着这种矛盾关系，试图保护迪尔。弗格斯不爱男人的迪尔，但是乔迪的死以及迪尔的生活现状把弗格斯陷在了两难里面，让弗格斯进退不得。最终弗格斯选择了替迪尔坐牢，他告诉迪尔，这是自己的本性。不知道迪尔是否在探监的时候清楚明白到为什么弗格斯要说这一些，但是我能够明白弗格斯还在和自己抗争的痛苦。因为忍。

忍，每个人都有忍的因子在。弗格斯参加了暗杀活动，先是绑架乔迪，可以说在乔迪眼里这是一个坏人，因为他无故地被绑架了。但是乔迪却在弗格斯地行动语言中看到了对生命的尊重，看到了弗格斯设身处地地为他人在想，比如说布袋蒙住的脸让乔迪无法呼吸了，是他申请让乔迪拿掉布袋。

我们看见有人在欺负小狗总是会路抱不平；我们总是不愿看见别人流泪；我们有法律遵循着法律；我们不愿意看到即使万里之外发生战争；我们不愿意看到海豚湾的海豚被这样杀死，例子仍旧可以举下去，想说的就只有一句，这所有的一切都是因为我们不忍心。

我们是社会上的人，同时也是地球上的动物。每当我看到孔雀开频，总是觉得大自然是多么奇妙，有时候不需要语言就传递了一切信息。因为大自然教我们用心去看世界上的一切生物。人类和动物有时候步和平相处，但是我相信我们有着本性善良的人们将会唤醒沉睡中的人们，制止一切屠杀，祸害，伤害。即使只是语言上的伤害！

This is a film that draws your attention from the first minute to the last minute. All the three acts are in disparate styles. Every time you think it should go one way, it goes the other, and the plot is just wildly unpredictable and twisted. The lines are also written well, especially the story of the Scorpion and the Frog. In the film, Forest Whitaker already showed a strong potential in acting, and it was no surprise that he won the Oscar later. Stephen Rea and Jaye Davidson perhaps give their career-best performances.

    尽管对《哭泣游戏》中存在无可否认的对人性的刻画，但依然淋漓地体现出了从种族主义出发的优越感。虽然那个讲述着“天性”与等待的结局看似充满温情与希望，也不过是以一种救世主的姿态进行的施舍。不管是针对北爱共和军的成员或者那些在社会底层为生活所驱驰的人们，导演都没有从意识形态哪怕中立的视角去塑造，更甚者，将影片的男主角之一——本来陷于北爱自由运动中的异性恋者——与异族恋相联结，其本身便是由白人优越感乔装而成。通篇对情爱关系的突出，将政治权利压在潜文本层次，在所谓诗学与政治之间把玩，是典型西方殖民书写的公式。

    在故事层面上，影片着力塑造的主体—-共和军成员弗格斯——实际上是周旋于两个“男人”：乔迪与异装癖者迪尔之间，更确切地说，他是通过其中一个——乔迪唤起了他心底对美好安和生活的怀念——而找到了另一个——“每个男人都渴望”的迪尔。然而，通过调情与相互勾引，一旦弗格斯与“她”之间出于本能而建立起一种情愫时，尤其是当他发现迪尔其实有着与自己一样的身体构造以后，弗格斯——这个北爱尔兰的自由战士/伦理世界一贯正确的白种人/自认性取向正常的异性恋者，作为白人的优越感与使命感便伴随生理反应油然而生。此时的他，堂而皇之的回到主流意识形态的文本之上：他不仅不必再对如梦魇一般的乔迪感到愧疚，不再是一个爱上黑人男性，尤其这个男性还是其朋友的爱人的异族恋者，反而摇身一变成为拯救者：作为一个正常的，有着为民族奋斗的崇高理想的白人男性，他需要以拒绝的姿态来维护自己的正统，继而帮助迪尔这只迷途的羔羊回到上帝的身边。于是，洗刷了离轨者嫌疑的弗格斯，至多是作为被诱惑者的形象，暗合了白人世界中对于自身误入“歧途”所作的内心宽恕。而真正离轨者的形象，便不可避免的落在了迪尔身上。

    戴锦华老师说过，在当代西方社会，正是作为少数人群体的同行恋者充当了世俗道德与意识形态的被唾弃者和离轨者，成为压低的耳语、富于暗示的目光中传递的肮脏的秘密。此处迪尔的形象，成为了一个执著的反叛，甚至带有着几分疯狂。而这一切的动机，指向的却是人类最为纯粹美好情感——爱。无论是对死去的乔迪，还是所谓的“吉米”。值得注意的是，迪尔的这份爱其实是建立在一种安全感的缺乏之上的，是其男儿身对父权的膜拜，“你对迪尔好，迪尔就是你的"。

    根据福柯的说法，任何社会都存在一种处于边缘、颠覆位置而同时又具有折射社会文化功能的 “异类空间”。这个空间虽游离于主流价值观之外，却能够投射出人类文明表面繁盛之外的另类内容，也能勾画出人类生活的生死信仰、文化艺术、历史观念、政治权力、法制思想等内容。因此，存在于发廊、同性恋酒吧这些异类空间之中的迪尔，便是影片离轨者的最佳人选。正是这些离轨者的存在，才能使卫道士们得以确立自己的纯洁与神圣。

    与此同时我们看到，虽然最后弗格斯不再抗拒与迪尔的感情，但弗格斯从头至尾都没有接受过同性恋者这一定语降临在自己头上。与之相对的，迪尔显然是被放置在一个受摆布者的地位上，为了挚爱可以做出任何牺牲，不论是外形的颠覆乃至生命。所以，尽管该片名义上名列“十大同性恋影片”，却是一个不折不扣的反同性恋题材。而弗格斯为迪尔所做出的牺牲，一则可以看作是出于对乔迪的死的亏欠，从乔迪身上传承了对迪尔的感情，二则则可视为对自己的救赎。何况爱尔兰是欧洲最保守的天主教国家，“爱”即为其神旨的所在。导演在描述福格斯对迪尔的爱，亦可看作美化与掩饰其优越感被窥见。

    我们甚至可以试着剥去结尾处温情主义的外衣。尤为明显的是，虽然这个颇为浪漫的场景感动了不少观者，但它的地点的选择却在监狱——并非自由的海阔天空，而是弗格斯所抗争政权的冰冷的国家机器。于是这份表面的温情，也便成了虚妄。那个所谓的天性，只是一个注意力转移的手段。此时英国绅士们可以舒一口气了，北爱共和军/陷入异族恋与同性恋的迷途羔羊已经被政府投入了监狱，而迪尔的社会身份，随着对弗格斯的爱与坚持，也一并入了监狱。
    

尼尔乔丹的《臭名昭著的游戏 》能够获得超常的和出人意料的成功，关键或许是它在典雅爱情这个主题上表达的最后变体。让我们回忆下故事梗概：福格斯，一个爱尔兰共和军成员，看守着一个被俘的英国黑人士兵，并同他建立了友好的关系；那个士兵请求福格斯，如果他被杀害，请福格斯去看望他的女朋友迪尔——伦敦郊区的一个理发师，给她带去最后的问候。那位士兵死后，福格斯从IRA开了小差，迁移到伦敦，找到一份瓦工工作并拜访那个士兵的女朋友，一个漂亮的黑人妇女。他爱上了她，但是她同他保持着一种暧昧的嘲讽的高贵的距离。最后，她向他的进攻屈服了，但是在他们上床之前，她离开了一小会儿，回来后穿了一件透明的睡衣。当像她的身体投去贪婪一瞥的时候，福格斯突然发现了她的阴茎——“她”是一个易装癖者。大呕之下，他粗暴地推开了她。一阵颤动和大哭之后，她告诉他，她以为他一直知道事情的真相（在他对她的迷恋中，男主人公——也包括公众——都没有注意到大量的透露秘密的细节，包括他们经常约会的酒吧是异装癖聚会的地方）。这个失败的性遭遇的情节被构造成弗洛伊德所引用的作为拜物教原始创伤的情节的精确颠倒：孩子凝视的眼光顺着女性裸体器官向下滑动，在一个期望看到某物（一具阳具）的地方什么也没有看到，因此震惊。

   在这个痛苦的发现之后，俩人的关系颠倒了：现在的问题是迪尔疯狂的爱上了福格斯，尽管她知道她的爱是不可能的。她从一个反复无常的嘲弄者和至高无上的贵夫人变成了一个处于绝望之爱中脆弱的、感性的男仆之可怜形象。正是仅仅在这个点上，真正的爱情出现了，这种爱就像一个严格拉康意义上的隐喻：我们见证了崇高的时刻，被爱者伸出她的手“回报爱情”而变成爱人者。这个时刻标明爱情的“奇迹” 、“真实域答案”的要素；同样地，它或许使我们把握了拉康在坚持主体自身拥有“真实域答案”的地位这一点时所考虑的东西。也就是说，直到被爱者具有对象地位这种颠倒而止：由于某种“在他之中超越于他”且他意识不到的东西，他被人爱上了。

  “我真正的陷入恋爱中，不是简单的被他者身上的肖像画所迷惑，而是把他者、所爱对象的体验为脆弱的和迷失的，体验为缺乏“它”，并且我的爱因幸免于这个迷失而依然存在。为了不忽视这个颠倒的地方，我们必须特别地注意：尽管我们现在用两个恋爱的主体替代了爱者和被爱者的二元性，但是不对城依然存在，因为它是对象自身，它似乎通过自身的主体化而承认了它的缺失。神秘的、迷幻的、难以捉摸的爱的对象暴露了它的僵局，因此获得了另一个主题的身份。

  因此，回到《臭名昭著的游戏》：迪尔现在准备为福格斯做任何事情，并且他越来越被她绝对的、无条件的爱感动和着迷，以至于他克服了自己的厌恶而不断安慰她。最后，当IRA再一次试图使他卷入一场恐怖行动时，他甚至为迪尔牺牲自己，把迪尔所犯的一次杀人责任承担下来。电影的最后一幕发生在监狱中，她来看望他，重新打扮成一个诱人的女人，以至于吸引了看望室中每一个人的眼光。虽然福格斯不得不忍受超过4000天的牢狱生活——他们把它们加在一起，她甜蜜地保证等他并定期来看他......外在的障碍——看望室中的玻璃隔离物阻止了任何身体的接触——在这里正好等于典雅爱情中的障碍，它使对象不可接近；因此它说明了这种爱绝对的、无条件的特点，尽管它根本上是不可能的，也就是说，尽管他们的爱情永远不会圆满地实现，因为他是一个”坦诚的“异性恋，而她则是一个同性恋异装癖。

   在其剧本的序言中，导演乔丹指出：

   ”故事以一种幸福结束。我说是一种幸福，因为它包括了一个牢房的隔离和更深刻的种族、民族和性别身份的隔离。但是对于恋人们来说，正是这种分离对他们的力量的反讽使他们发出微笑。因为或许因为我们的分离而存在着一种希望。“

   对微笑留有余地的分离——无法超越的障碍——难道不是典雅爱情最为简洁的机制么？在此我们拥有的是一种”不可能“的爱情，它绝对不会圆满，它仅能够实现为一种伪装的景观——这种景观试图迷惑观众的凝视，或者实现为一种被无限推迟的期望；正是就其不仅超越了阶级、宗教和种族障碍，而且超越了性别异向和性别身份这个最终障碍来说，这种爱情是绝对的。电影的悖论并且同时它的不可抵抗的魅力正在这里：完全不是把异性恋作为一种男性压迫的产物而加以谴责 ，正好导致了这样的环境，在其中，爱情在今天维持自身的绝对的、无条件的特点。

看的第一部尼尔乔丹的电影是夜访吸血鬼，当时就被它曲折的剧情和华丽的风格吸引了，那部电影至今都是我最爱的吸血鬼电影。然后在无意中买到了一部傲气盖天，和这部哭泣的游戏一样是一部共和军题材的电影，讲的是共和军创始人之一迈克柯林斯的传奇一生，很有些20年代勇敢的心的味道，非常的喜欢。之后特意找到这部电影，想看看尼尔乔丹早期的时候是什么样子。总的来说是一部披着政治外衣的另类爱情片。不如那两部好，不过也不错，值得一看，尤其那“女”的，够意外。不过片子的结局似乎太完美了，该死的都死了，该活的都活着，感觉和这部电影整体的现实风格不太协调。