1 ) 严格来说,它不应该归类到同志电影。
即使从头到尾,我也非常期待那两男人由暧昧的点点吸引到有什么真正发生。
可的确这片子不该说是同志电影,除了其中一位男主角是位Gay之外,它的主题从来不在这里,性取向只是它凸显取向的不同,来表达每个人都拥有着选择自己信仰的自由,像宗教、像民族、像性向。
反战争的一部片子,着重讲种族和信仰对抗战争给经历过这一切的人们带来的一系列的灾难。
他们仇视彼此,因为肤色,因为信仰,因为语言,因为出生。然后用生命来验证。这一类的战争,在我看来是如此愚昧不堪,我一直都不懂为何有不同的族人会为此付出生命去仇恨。仇恨着的东西是血液、是敬仰、是每个不同个体,如此不可抹杀的存在。居然需要去仇视到用生命相互报复。
Walk on Water,当心中澄清纯净的时候,就可以伴同上帝行走水面。人类也许没有多少人真能做到心中纯净如同小孩。可至少在你心中伴着罪恶的时候,不要把罪恶压制在其他不同取向的人民身上。
2 ) 中性处理,暧昧意味白费
电影这东西,如果导演没有强烈的感念或鲜明的表达方式就会使影片摸棱两可。与军中情人比起来,这部片子的处理就显得不够清晰。
身为直人的第一男主角的感情变化应该是导演想要刻画的东西,我不是指他由直变弯,比如对妻子的死的内疚,对混沌生活状态的绝望、疲惫感,对男二号由排斥抗拒(政治原因- -)到逐渐接纳,并开始发掘对方身上的闪光点之类,那么经过一系列的改变,最后变成了什么样,在我需要你给我一个总结或是划个小圈结句的时候出现了摇摆不定的感觉,亦或许是我理解能力有限。
反而是男2号比较讨人喜欢吧,无论是轻快的感觉,还是生活态度。
3 ) 总算看到EytanFox整体给人感觉轻松的片子了
这是我看的他的第四部作品了,军中情人1、2,泡沫都显压抑,唯独这个让我觉得有点儿意思,感觉没那么沉重,那么国仇家恨一股脑来的责任感,故事挺有趣的,虽然不算是同志题材,但算是一个擦边球儿,只是不爽每次有基情总要扯到民族国家问题上,几乎都没什么好结果,政治肌肉太做作,政治基情也魅力大减,总是不纯粹的爱情故事,幸好这次没主打爱情,如果是,那也还会是苦情戏了。
他还有一个特点,喜欢“御用”演员,我的军中情人里的Yossi扮演者出现在3个他的作品里,都是男主,这里的“特工”大叔也是出现在3个他的作品里(都是目前以楼猪的观阅经历来看),这部作品男主,另外在军2和泡沫里基本算是打酱油的,更令人……称奇,称怪的是这两个演员在Eytan的军2里集体“转型”,两人被越用越残,这让我想起基耶来了,他的《影迷》男主虽称不上高帅才,在经历了十诫之十,到蓝白红之白的时间也被转化为暮年屌丝形象,从文艺转屌丝,太考验演技了吧,也不考虑一下别人感受@_@。
关于那段“隐秘”的基情,在结尾出现之前真有感觉他们会搞上,几乎是天时地利人和了都,那么多暧昧,那些个明目张胆的暗示,最后竟然和姐姐在一起幸福生活了,Eytan这是闹哪样啊???如果是顾忌犹太和日尔曼之间的隔阂,最后不还是和德国女有了结果了吗?而且几乎没见到任何火花的情况下就修成正果了,这让一直暧昧的弟弟情何以堪哪!想到这儿,我不由觉得这是黔驴技穷的表现吧,他擅长拿基情说事,其他的事儿,为了讲一个道理神马的,顺便编一个故事,用自己熟悉的手法操作这个故事,我想如果真把男男换作男女,这中间的戏码他就拿捏不准了吧。所以感觉有些不自然的设置,他好像不善于“掰弯直男”,基情走着走着就无法继续了,如果急转直下就显得突兀了,所以就让“没有任何心理准备或者预期”的特工“从良”了,娶妻生子神马的草草结束这泛滥的无法控制的基情。
有人说是以色列风光片,我倒被德国的景致所感触到了,城市是那么的空旷,人烟稀少,显得庄严肃穆,的确挺特殊的,和德国人的严谨,或者片中说的“多愁善感”挺搭的。片中关于问德国人对二战中德国的影响,或者做为的看法,我也曾有这样的想法,我想听说过二战,稍微了解纳粹的人都会有这种好奇吧,得出的结果很中规中矩,“都是历史了,对现在的人还能成为问题吗?”,类似这样的回答,算是德国人严谨式的回答吗?呵呵,说远了,其实那会有什么所谓的“历史遗留问题”,都是在为利益或者盲目的民族感情之类的在较劲,他们制造的只是发生在今天,当下的问题,没必要动不动把历史这把老骨头搬出来吓人,说实在的,片中当老纳粹出现在生日会的时候,片中氛围急转直下,顿时阴森诡异起来,比黑山老妖出窝还恐怖,那个场面,把不在场的楼猪都吓尿了。
都说流氓会文化谁也挡不住,一向让人觉得严谨,或者说稍显严肃的德国人也有盲流混混,做恶起来德国人自己都恨得牙痒痒,哪国没几个不入流的乡党啊,有坏就有好,德国也是一个国家,而且发达程度世界前列的国家,能说人那边群众现在不好吗?人也懂是非(譬如认为二战是愚蠢之战),知正义,不耻前人行径,懂得向前看,还能有份历史的承担,很不错了。
总的来讲,Eytan还是很客观,都知道历史就只是历史,再拿它说事儿就贻笑大方了,执着的看不开的人就只有自己受罪,放开别人附加的重担,为自己快乐的活着才不枉此生。
4 ) 这是一部深情的历史书
世界上没有什么感情,比穿透层层的宗教阻挠,遗留的历史的尘埃,内心的隔阂和不信任,而走到一起,更让人兴奋和珍惜。无论是同性还是异性的感情,都最深沉,最难忘不过,尤其在以色列。----aolit
九月份的某一天是二战德国最后一次缴纳赔款的时间,也是柏林墙推到的某个时间。我刚好和一个德国女孩子在网上聊天,我问她,今天是一个特别的日子,你知道吗?她回复:!!!!!!!!!!!!!我说:calm down.她说她很平静,她告诉我之所以屠杀犹太人,是因为他们德国人认为犹太人的律师和医生都是同性恋,因此他们要抹杀掉这些人的存在。我开始还和他耐心的解释,不都是这样的,后来于事无补,发现她的情绪太过于激动,于是赶紧下了线。这个女孩子才19岁。战争发生的时候,她的妈妈都还没有出生,她就更不曾经历,所以我知道,她所理解的这些都是她的家族口口相传告诉她的,就仿佛这是一个传统,像我们中秋节要吃月饼一样,没有人质疑,没有人反抗。
和两名以色列作家访谈,有人提到,如何理解战争对城市的影响。本来平静的作家开始激动起来,源源不断的提到纳粹对犹太人进行的大屠杀,以及现在国家的建立,国家的人肉炸弹,内部的混乱。。。在座谈会主持人善意的提醒下,才匆匆结束这个话题。但是我知道,肯定触痛了他内心的最脆弱的东西。
回到这部电影,这不是一个简单的gay片,或者一部简单的以色列、德国半日游的影片,也不是一个简单的谍战片,虽然这部影片中混有这些元素。这部影片通过简单的故事,告诉我们一个深刻的历史遗留问题,一个宗教问题,两个国家的问题。
影片的前半部分发生在以色列。代表以色列形象的硬汉伊亚出场,身份也非常符合人物的性格,一个国家特工。可是在影片播放十分钟后,这个人物的内心就开始瓦解了,因为他妻子的的自杀。这个瓦解如同蚁穴,贯穿影片,直到影片最后。与其说是瓦解,不如说是对伊亚的救赎,正是因为这件事情的发生,才让伊亚重新认识了自己,认识了过去的历史,放下包袱,开始释然的生活。而拯救他的就是德国青年艾瑟。真的不得不说下这个演员,从影片出场完全一个呆瓜的摸样,我甚至都对影片开始失去信心,从头到尾都见不到一个稍微有点魅力的帅锅。艾瑟傻傻的,跑来跑去,喜欢乡村音乐,喜欢和大家一起跳舞,喜欢到处闲逛。真是太真的以为,在死海上可以行走。伊亚像一个哥哥一样细致入微的照顾她,甚至帮他涂抹防晒油。一切的转机发生在艾瑟在饭店遇到了那个waitor。接着他们去了gay吧。当伊亚看到艾瑟在人群中脱下衣服扭动的时候,离开了那里。再次出场的艾瑟,有了拥抱的对象,就是那个可爱的waitor,艾瑟也变得非常的有风度和时尚,看起来完全脱离了那个呆瓜的造型。
影片的后半部分发生在德国。伊亚去德国找艾瑟,试图谋杀他爷爷,一个纳粹分子。因为在艾瑟的国家,因此伊亚脱去了硬汉的形象,开始变得小心谨慎,像个小孩子一样提着很多问题。最搞笑的一幕发生在gay吧。艾瑟和伊亚喝着酒,伊亚小心的问着关于同性恋如何做爱,谁是攻谁是受的问题,艾瑟大方的解释着,还说自己两个角色都enjoy。当伊亚进一步提问的时候,艾瑟俏皮的结束的对话,说第一节课就讲这么多啦。看到这里的时候,我真的以为他们会有发展,虽然结局并不这样。接着伊亚如愿的来到了艾瑟的家,参加他父亲的生日会。这时候艾瑟的打扮已经完完全全的德国化,发际线也显现,头发完美的梳着,而不是刚到以色列那样,乱蓬蓬的散落在头皮上。他很绅士的邀请伊亚参加聚会,并在聚会上为他的父亲表演他在以色列学到的舞蹈。这时候的伊亚发现了他纳粹爷爷,可是经过激烈的思想斗争,他没有杀掉他。讽刺的是艾瑟关闭了氧气罐的阀门。这段的处理,至少故事中的人物开始正确的对待那端历史,每个人物在经历这些事情之后都发生了变化,并对自己负重的过去进行了释放。艾瑟从年轻开始走向成熟,而伊亚则从一个固执的硬汉走向了更生活的居家好男人。
所以这不是一个gay片或者什么谍战片,这是一部温情的作品。一部发生在以色列,转折在德国的以色列作品。一个冲破重重的宗教障碍,历史障碍,而拥有一个完美结局的作品。当两个国家所有人都是放或者正确看待那些过去,也许某一天,我们真的可以walk on water。
ps:以色列的电影大都很好看,特别是gay片,因为在沉闷的宗教压抑气氛中,发展起来的感情,如中国画犹抱琵琶半遮面一样的深情。比如军中士兵等等,值得收藏
5 ) 水中漫步
我是个很随意的人,喜欢在网上乱逛乱看,不怎么挑片子,容易踩到雷,但也可以捡到宝,就比如这部《水中漫步》( Walk On Water),我会告诉你半夜三更俺被这部片子逗得在床上打滚么。。
故事发生在以色列,男一号Eyal是的一名特工,专门执行政治暗杀之类的秘密任务,时间长了,多少都会变得冷酷和压抑,再加上妻子因痛恨他是个杀手而自杀,让他十分内疚且自责,上级考虑到他的心理问题,于是派了个轻松的活给他,为前纳粹分子的孙子Axel当导游,试图挖出他爷爷的消息并杀掉。尽管Eyal很不屑于这个任务但他依然服从命令地去了,于是当保守冷酷男遇到了HOMO新青年,便发生了一连串尴尬和有意思的事,从特拉维夫到柏林,最终,Eyal见到了Axel的爷爷,他会怎么做呢?
导演是Eytan,尽管他拍过《我的军中情人》这样的同志电影,但这部片子显然不算,所以喜欢钙片的可以弃了。这是一部寻找心灵出口的片子,一般这个比较难,因为有的出口能找到,有的找不到。尤其是处在以色列这样一个地区,民族冲突,宗教矛盾,战争仇恨,摩萨德,人体炸弹,反犹运动,纳粹清扫,近一个世纪的炮火纷飞仍未停歇,想想就觉得很难,但是导演Eytan处理得很好,他将这种种困惑浓缩到了男一号Eyal身上,娓娓道来,举重若轻。
Eyal和Axel的碰撞,其实是以色列人和德国人的碰撞,是直男和GAY的碰撞,不可回避的战争遗留问题,性向问题,还有因彼此文化信仰的不同,而衍生出各种各样的话题,从神迹传说,到包皮割礼,从犹太民族舞,到尿灭篝火,有的很敏感,有的很无语,有的令人爆笑,有的值得思考。
导演并没有很刻意地去找话题,只是在旅途中自然而然的发生,自然而然地提及,导演也没有讲什么大道理,更没有强加自己的观点,只是很客观地去探讨了一种普遍性,比如关于二战,德国的年轻人认为那是历史的事,和自己没关系,如果不知道说什么那就什么都不说好了,有些问题导演没有给答案,因为他也没有答案。
通常,这样的探讨会很沉重和沉闷,但导演却讲得很有趣,常常让人忍俊不禁。
湛蓝如镜的加利利海(SeaofGalilee),比眼泪更咸的死海,宗教圣城耶路撒冷,徘徊着无数哀恸灵魂的哭墙,这样一部片子,你可以拿它当政治片,特工片,风光片,但我更愿意称之为疗伤片。
而在这个过程中,活泼开朗的Axel给了Eyal启示,walk on water,行于水上,不止是神迹。即使是凡人,只要能彻底净化自己,放下坏心,放下所有负面情绪,也同样可以。
伤痛和仇恨也是负面情绪,该怎么面对?是背负着继续前行,还是彻底抛弃?
电影的最后,Eyal没有下手,但Axel替他干了。
这也是导演一厢情愿的结局了吧,犹太人可以不追究历史,德国人也应当抛弃纳粹。
虽然觉得这个结局有点牵强,Axel有没有考虑过父母的感受啊?
但是,也没有比这更好的结局了,双方各让一步,才能谋求未来吧。
就当是导演美好的愿望吧,
毕竟,鲜血让人悲痛,战争让人厌倦,尤其是地处冲突热点的以色列,不管正义的战争还是非正义的战争,就杀人这件事本身永远都不会是愉快的,更何况这世界上哪有什么绝对的正义呢?柏拉图曾指出正义的本质只是最好的和最坏的折衷 。但人们总会拼命为自己争取最好的,争权夺利,无休无止,流血本身已成为流血的理由。
所以,walk on water,要救赎自己容易;要救赎这个世界,很难。
6 ) 《水中漫步》:以色列的诗意和以色列的伊藤.福克斯
以色列电影的动人之处就在于它深邃的主题和特别的人文关怀,尤其是那些有创伤的电影,总能跟人一种震撼人心的力量。
说起以色列电影,很多人想起来的都是同志电影,比如《我的军中情人》,虽然我并不排斥这种同性之爱,但是,每次看起同志电影来,总会有些不自然的感觉。生于纽约的导演伊藤.福克斯,在童年就来到了以色列,并且在一种非常特殊的环境中成长了起来。(耶路撒冷宗教文化以及军队环境),这位导演拍摄了很多著名的同志电影。
2001年的时候,伊藤.福克斯拍摄了《我的军中情人》,这部电影讲述了一个非常简单的故事,甚至有些平淡,就连死亡都是那么自然而然。或许正是因为如此,这部电影才给人一种真实的触动,那种触动会让你原谅这段禁忌之恋。2006年的时候,伊藤.福克斯拍摄了同志电影《泡沫》,这是一段葬送在烽烟年代的爱情,在种族歧视,教派纷争以及政治立场复杂的各种分歧之中,爱情和人命一样脆弱的不值一提。PS“我们可以穿过云雾和战乱,那里肯定有允许我们相爱的天堂。”2009年,《玛丽露》问世,同样是一部音乐电视电影,但是多了很多有趣的元素,比如成长,便装以及歌舞。少年在寻找母亲的过程中,不断的成长,终于,在羽翼丰满的那一刻,他决定了要做真正的自己。
或许是因为出柜象征着某种意义上的重生,而以色列民族是一个需要重生的民族,在找不到重生路径的时候,情感以及爱情上的重生是一种最佳的选择。很多以色列电影还将同性之情和家国仇恨联系在了一起,不仅升华了个中情感,还让影片获得了深度和广度。
除开这些同志电影之外,以色列还有很多出色的话题,比如战争。在和平年代,真正的战争更具有奇观效应,这种效应可以唤醒人们被安逸的现实所麻醉的良知。以色列由于特殊的地理位置,不管是过去还是现在,都和战争有着直接的关系,正是因为如此,以色列的电影才有一种真实的惨烈。
现在在聊聊《水中漫步》。
和福克斯其他的同性电影不同,《水中漫步》中的同性因素显然是噱头。其目的在于表达大屠杀之后,国与国之间的理解和相融。“出柜”意味着年轻一代对禁忌的挑战,同时也隐藏着当代的、性别的、个体的身世创痛。当然,这也是一种和主流社会抗争的形式,脱离主流,以边缘人物的什么来窥探主流的、正常的生活。
任何一种表达形式,第一次会给人惊艳,第二次会给人惊喜,倘若一旦变得成熟,并成为导演一贯的技巧就失去了原本的味道,《水中漫步》就是如此。对于以色列电影,我始终是赞美大过批判的,但伊藤.福克斯作为一个非常成熟的导演,总是用自己惯用的、擅长的方式来拍摄类似的电影,会让人产生审美疲劳。
喜欢是乍见之欢,爱是久看不厌。
第一次看伊藤.福克斯的电影的确会因为惊艳而喜欢上他,但他的电影到底还是经不起时间的推敲的。
在我看来,以色列电影的动人之处就在于它深邃的主题和特别的人文关怀,尤其是那些有创伤的电影,总能跟人一种震撼人心的力量。在浩瀚的影史中,以色列的电影充满了坚定,那种坚定超越了战火,超越了卑微的爱情,以一种强烈的渴望,给观众打开了一个了解以色列的窗口,虽然那个国度满目疮痍,但是,这就是它的诗意。
什么同性爱,不过就是有个男主角身份是gay的反映德国人和以色列人对二战创伤的严肃片!!!
我喜欢在死海的那一段!
好柏拉图啊~德国小gay的眼睛像保罗·达诺,嘴和神情像扎克瑞·昆图~
很美的结尾 everything is peaceful,and is goog, just good
3.5 不算同志电影,讲的是释怀。倒在臂弯里那个镜头很美~~
⒈所以啊,犯困的时候放弃观影而等到精神状态好的时候再看,确实是个好选择;⒉当埃亚在德国同志酒吧问艾瑟攻受、艾瑟从没和德国人交往、两人谈论同志做爱的问题时,不禁期待埃亚想尝鲜试试和艾瑟上床,结果……;⒊这,Happy Ending来得太理想太突然,不过,我喜欢。⒋豆瓣剧情简介与故事偏差蛮大……
那些把本片标上同性爱情片的童鞋们,你们看过这片子么?
导演犀利的目光和准确的叙事手法让人称赞.
跨国际的电影~两个主角都好帅熟男配少男,只可惜最后两人没有在一起~不过这种片子我好喜欢,Eytan Fox的电影都好喜欢~
竟是个当代独特切入点的反法西斯反思二战历史的电影,非福克斯一贯的拍法。不如《泡沫》《军中情人2》惊艳,政治味和诉求过重。
男人的心中怎么只有男人了?!
以色列犹太人和德国纳粹的历史渊源是故事的背景,直男对同志的态度转变的剧情主线,一切都是因为爱,因爱自杀,因爱复仇,因爱理解,因爱接受。这不是一个同志故事,只是主角恰好是同志身份罢了,倒是最出彩的应该是配乐和摄影吧。★★★
把同志之情与民族问题完美融合在了一起。Eyal从一个被民族仇恨蒙蔽双眼的杀手,在经过与Axel的交往后,最终用宽容完成了自我救赎。恐怕这部电影说的不只是两个男人间的故事,犹太人与日耳曼人的感情本就是颇值得玩味的。水上漫步,其实只需要去除心灵的污垢,这点说起来容易,但做起来很难。
爱与困惑,罪与罚。导演Eytan Fox的确是“举重若轻”,把一个有国族之别,恩怨情仇,历史之债的故事拍得克制含蓄但张力十足。难得。
影片提供了一种很客观的历史观。国家和民族要如何去对待一段历史呢?个人又该如何去面对?以眼还眼以牙还牙的手段其实什么问题都解决不了,只有博爱和人性才能共创未来。结局很耐人寻味。再一次见识到豆瓣标签以及观众猎奇观影的恐怖!
我本来以为是德国和平主义高妹受扳弯犹太特工矮个直男记,萌完了自己,才发现直男就是直男,永远扳不弯。我讨厌这样充满可惜腔调的结局。
这根本不是一部同志电影。很喜欢片子里那种淡定的感觉。这个导演还拍过《我的军中情人》,感觉他的片子都很对我胃口。
杀戮,种族,同性,战争,这些存在于过去的真实于表面已沉积成了历史的遗迹,但在内心,怨恨生成怨恨,无边无涯。世界上不会有休止的一天。同样的,世界上也没人能真的walk on water ,神迹不可重现。就让还有恨的人,都去往那片海,冲刷掉斑驳了一个世纪的污泥,然后,做个好梦。期望在梦中,每个人
无床戏无吻戏又被骗。不过倒是部很不错的严肃片+以色列风光片。犹太VS纳粹、犹太VS阿拉伯、长辈VS后代、后代之间、历史遗恨、领土纷争、特工暗杀、恐怖分子、国际志愿者,plus同志,元素众多。德国小基友超嗲!戆直男也很惹人怜,长得好像CliveOwen。配乐也赞,那首洛克弗洛很上口
这个其实和同性恋一点儿关系也没有...一定要说有那就是人设是个GAY.其实这个片子是宏观大意义的政治片...