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长篇影评
1 ) 我说说自己对电影的疑点的见解
我自己的见解是：1.留美非常执着于偶像身份的未麻，未麻在接强暴戏的时候，未麻留下了非常不甘的泪水，这一幕是留美心理开始转化的开始。
2：使用锥子杀人的都是留美干的。留美杀了经纪人和摄影师。因为经纪人为未麻接的戏，致使未麻在演员的路上离以前纯洁的偶像身份越来越远。色色的摄影师拍摄未麻的裸体写真，所以被杀的时候第一就是被戳穿眼睛；
3：猥琐跟踪狂粉丝确实存在，他和留美一样也是执着于以前纯洁的偶像未麻。接受不了未麻在演艺界越来越肮脏，之后留美在部落格跟他聊天教唆他去杀害现在的未麻，于是猥琐粉丝动手了，未麻出于正当防卫杀死了他，此处用的是锤子。(注：是锤子，留美杀人都是用锥子）
4：房间的细节。未麻当演员后把cham的海报早撕了，家里的鱼，房间整洁。留美臆想成自己是偶像身份纯洁的未麻，房间也和未麻的房间打扮的一样，所以最后几幕电影播放到未麻的房间时可以从，海报，鱼，房间整洁程度可以看出留美的幻想。
5：猥琐粉丝未杀掉现在的未麻，留美决定自己亲手来，最后在追杀的过程中她幻想自己是纯洁的偶像未麻飞来飞去，实际追杀过程中大汗淋漓（镜子中看出）。最后关键时刻未麻还是救了留美，这一点说明未麻并没有精神分裂，分裂的是留美。
6：最后精神病院镜头。留美看着镜中的自己，还是以为自己是偶像未麻，而未麻在车上说，我才是真正的未麻哦。。这一点说明她已经摆脱了自己心理上对于过去纯洁偶像身份的纠结，接受了现实。。。结局是开放式的。
7.me-mania我觉得是真实存在的，他是个跟踪狂粉丝，证据是：开头他和四个混混打架，那时候一切正常，没有人分裂，因为未麻那时候还是偶像，还未宣布自己要离开，是他们打完之后她才宣布要离开的。如果说人格分裂，那也是要知道她要离开cham才开始分裂。
以上纯属个人见解~~！！！
2 ) 看过的人多数没追过星，正追星的人多数没看过
问：那个许多人都看不懂的“一分钟”，究竟是什么含义？
答：要理解这“一分钟”的含义，首先需要明白电视剧拍摄的流程。以雾越未麻第一次进片场时为例。首先，落合惠利和男演员把剧情演一遍，导演喊“好！结束”；然后，导演回看刚才的拍摄过程，满意之后喊“好！OK！”，这样，一次拍摄就完成了。
作为电视剧《Double Bind》的最后一幕，这“一分钟”也是这样先由演员表演、再由导演回看的。其中，落合惠利、雾越未麻，以及另外两位男演员的台词，应该是这样的：
‘能告诉我你的名字吗？’
‘我？我是高仓莉香。’
‘是么，你的工作是？’
‘模特儿。’
她完全把自己当成是模特儿高仓莉香了。
解离性人格疾患。通俗地来说，就是多重人格。所有的罪行都是她的另一个人格所犯下的。
那阳子的人格现在在哪儿？
原本的人格‘高仓阳子’已经不复存在了。自己曾经是个平凡的女孩，曾经在脱衣舞场被强暴；杀害顶级模特儿的姐姐并取而代之，这样做让她得到了救赎。
‘没错，我是模特儿。’
今敏巧妙地利用了电视剧拍摄的这一流程， 把雾越未麻的心理活动和电视剧的台词整合到了一起。这样，演员的对白，也反映了雾越未麻逐步解开心结的过程——一方面，她理解了做演员必须要“人戏分开”；另一方面，她放弃了“回到过去做偶像歌手”的念头，在心里认同了自己的演员身份。在这里，背景音乐“未麻的主题”起到了提示作用，表明这里反映的其实是雾越未麻在一心二用——一边拍戏，一边梳理自己的心路历程。
为了理清楚这段模糊的情节，我把其中的对白拆开来写。其中，第一行是雾越未麻自己的心理活动，（第二行）是《Double Bind》的台词，（‘第三行’）是心理活动和台词结合之后在雾越未麻脑海中形成的产物。
我叫雾越未麻。
（我？我是高仓莉香。）
（‘我？我叫雾越未麻。’）
偶像歌手……不，我是要成为演员。虽然很辛苦，但这是我自己做的选择。
（模特儿。）
（‘偶像……不，我是一名演员。那肯定很辛苦吧。虽然辛苦，可毕竟是自己做出的选择。’）
是的，如今我就是一名演员新人，不是偶像歌手了。
（她完全把自己当成是模特儿高仓莉香了。）
（‘她完全把自己当成是新晋演员雾越未麻了。’）
现在，我在电视剧《Double Bind》当中，饰演‘高仓阳子’这一角色。
（原本的人格‘高仓阳子’已经不复存在了。）
（‘对她来说，原本的人格‘高仓阳子’已经化为连续剧的一个角色了。’）
我曾经是一名歌曲进不了Top100榜单的Charming Bird组合成员。
（自己曾经是个平凡的女孩，）
（‘曾经的那个平凡的女孩，’）
后来，我出演了强暴戏，又拍摄了露毛写真。
（曾经在脱衣舞场被强暴；）
（‘在脱衣舞剧场被强奸的回忆，’）
所有这些经历带给我的痛苦，都被我在片场尽情发泄，藉此来得到解脱。
（杀害顶级模特儿的姐姐并取而代之，这样做让她得到了救赎。）
（‘一切的一切都已变成剧中的情节；这种转移，让她得到了救赎。’）
是的，我是演员。
（没错，我是模特儿。）
（‘没错……我是演员。’）
然后导演又说“好！结束”，这就又回到电视剧拍摄流程当中了。接下来，导演再回看刚才的拍摄过程，满意之后说“好！OK！”这样，电视剧《Double Bind》就全部拍完了。
一方面，雾越未麻出色地完成了电视剧的拍摄工作；另一方面，如果人生是一出戏，那么雾越未麻也出色地完成了其中一幕的“拍摄工作”——一是认识到作为演员必须“人戏分开”，二是建立了对演员身份的自我认同，不再幻想时光倒流，当“永远18岁”的偶像歌手了（未麻是18岁半来到东京当偶像的）。
问：为什么说之前未麻处于“人戏不分”状态？
答：请继续关注背景音乐“未麻的主题”。
在摄影师遇害之前，他正在用大屏幕投影观看电视剧《Double Bind》，“瞳子”和“山城”（我加上引号，以免有人分不清戏中戏）正在分析案情。此时，“未麻的主题”又出现了，表明这段剧情也是雾越未麻心理状态的反映。
你是说，‘爱的天使’是俘获雾越未麻的妄想么？
（你是说，杀人魔是她构造出来的幻影么？）
没错。雾越未麻对‘背叛者’的指责心怀恐惧，并最终将‘真正的未麻’与www.angel-net.co.jp所塑造的形象重叠在一起。
（没错。她对根本不存在的警卫心怀恐惧，并最终将之与顶级模特连环被杀案的凶手重叠在一起。）
可是‘爱的天使’是不能实体化的啊。
（可是幻影是杀不了人的啊。）
但是……如果‘爱的天使’依附于‘高仓阳子’呢？
（但是……如果幻影找到了化身呢？）
‘高仓阳子’？难道说，未麻通过无意识地把男演员当作摄影师‘杀掉’来得到救赎？
（化身？难道说，是那些被杀的男人们？）
同时对她来说，那些男演员也只是和她一起拍电视剧而已。
（同时对她来说也是完成使命的人们。）
问：杀害摄影师的凶手到底是谁？画面上出现的不是未麻吗，为什么别人都说是留美？
答：杀害摄影师的凶手，既不是未麻，也不是留美，而是狂热歌迷内田，他的网名叫Memania。论据很简单，但也很有力：在摄影师遇害的时候，出现了两段背景音乐，第一段正是“内田的主题”。
问：可当未麻出现在画面上的时候，“内田的主题”并没有消失啊？
答：在此之前，雾越未麻的自我认知崩溃了，她竟然把虚拟世界当真（这似乎反映了今敏对互联网的态度？），认定“爱的天使”才像“真正的未麻”。所以这个时候，她的思想和内田有了一定的共同点，于是她的精神世界也就随即变得像内田一样黑暗。
摄影师村野馨强奸未麻了吗？显然没有。他只是给未麻拍了露毛写真，而且这在当时的日本是完全正常的。你可以去查一个名叫“筱山纪信”的摄影家，他就是始作俑者。
引用一段采访文章（《筱山纪信：凭着一种动物的感觉》，//www.douban.com/note/507769849/）：
1991年，他为女星樋口可南子拍摄了尺度大胆的写真集《Water Fruit》，第一次公开将女性私处的毛发袒露在纸质媒体上。同年11月，他为宫泽理惠拍摄的写真集《圣塔菲》再次挑战了裸体写真的尺度。“第一天还不好意思要宫泽全裸出镜，反倒是宫泽妈妈大发牢骚，隔天就要她全裸上场。”筱山纪信回忆说。
这两本写真集直接推动了日本的“露毛解禁”，并引发了一波“露毛热”。
因此，雾越未麻虽然带着后悔骂自己“马鹿野郎”（你这个傻瓜，非要去当演员不可），但她也不能把摄影师杀害。可如果换个角度来看，露毛写真确实“玷污”了雾越未麻的“演艺形象”，让“爱的天使”成了“堕落天使”。尽管“爱的天使”根本不能实体化，但内田不这么看；同样，当雾越未麻认定“爱的天使”才像“真正的未麻”之后，她也有了类似的想法。
实际上，“内田的主题”消失之后，出现的下一段背景音乐，正是“虚拟未麻”。
“虚拟未麻”主题出现的场景：
1)“被玷污的偶像歌星是没人会喜欢的”（VOICE版）；2)“你活该”；3)“你不是已经下定决心了吗”；4)“Bye Bye!”；5)“Take three!”（VOICE版）；6)“你跟村野先生有个人的关系”；7)“你只是肮脏的假货”。
这个“VOICE版”只出现了两次。第一次出现的时候，未麻还能清楚意识到“不对！才不对！”，“我才没被玷污”；第二次出现的时候，未麻已经认定“爱的天使”才像“真正的未麻”，所以她在梦中“杀害摄影师”的场景，实际上是建立在“爱的天使可以实体化”的逻辑之上的潜意识的反映。后来“内田的主题”还出现过一次，就是在未麻的白日梦里，她回忆起了之前拍过的一场戏，把装死的男演员看成了摄影师，吓得晕了过去……此时，未麻发现了一个明显的矛盾，终于明白了原来自己只是把对摄影师的痛恨投入到了电视剧拍摄过程而已。这就是“内田的主题”为什么会在摄影师遇害情景中延长一段时间才消失的用意。
然而，直到电视剧拍摄完成的时候，未麻只是明白了自己已经发泄了拍强暴戏和露毛写真的痛苦，但并没有认清“爱的天使”的虚假性，从而也就不能真正摆脱“被玷污”的指责。
问：那么，未麻是何时认清“爱的天使”的虚假性的呢？
答：对于雾越未麻来讲，摆脱“爱的天使”并不容易。因为，尽管“爱的天使”作为事务所塑造的完美无缺的演艺形象，并不能实体化，但由于“爱的天使”是比照雾越未麻本人设计出来的，因此它也有一些可实体化的成分。直到最后，未麻在橱窗里看到了留美的影像，突然发觉她只不过是打扮得像“爱的天使”而已，这才明白“爱的天使”只是事务所给她安排的一个“人设”，是虚幻的，根本就不能等同于过去的未麻，于是很快她就把留美的假发狠狠地扯了下来，这才彻底挣脱了“爱的天使”的束缚。
问：为什么留美会飞？
答：第一，留美是打扮成“爱的天使”的样子追杀未麻的；第二，此时未麻以为“爱的天使”是真实的，等同于过去的自己；第三，天使是会飞的。所以，从雾越未麻的主观感受来看，留美“会飞”。今敏把这种主观感受画出来了。
问：未麻衣橱里的血衣是怎么回事？
答：那是雾越未麻的幻视。当然也出于她的“人戏不分”。
我们再回到“虚拟未麻”主题上来。在场景2)当中，雾越未麻突然下车（日本允许左舵车上路）去追逐“爱的天使”，田所感到很纳闷。显然，田所根本看不到“爱的天使”，这只能是雾越未麻的幻视。实际上，“爱的天使”根本就是雾越未麻的一个“妄想”。所以，“虚拟未麻”主题出现的七个场景里，幻视和心理活动是一直存在的。
问：Me-mania倒下之后，未麻的反应该如何理解？
答：那是思维的迅速跳跃。
首先，内田倒下之后的场景，恰好和未麻刚拍完不久的电视剧相似——那里面也有一出戏，是“高仓阳子”“才刚杀了人”之后的，要求演员“喘气喘得比预演时凶”。此时，未麻也正处于惊魂未定、剧烈喘气的状态。
然后，未麻的思绪又跳跃到了电视剧拍摄结束的那一刻。所有演职人员都在为她欢呼，制片人也对她的表现高度认可，这是她当“偶像歌手”时从来没有感受过的。
最终，未麻把自己得到的鼓励转化为对当下自卫行为的肯定——真的是太棒了，你打败了一个比你强大的对手。同时，未麻也通过《Double Bind》这部电视剧，实现了“让大家认可我演员的地位”的目标，完成了转型。
问：未麻在码头拍戏的时候，到底有没有看到Me-mania？
答：看到了，而且是两次。
在《我的造梦之路》一书中，今敏写道：
在码头拍电视剧的镜头出现了两次，这两次的构图设计完全相同，只是天气不同。我印象深刻的是第二次的晴天镜头。未麻的表演失误被混在围观者里、穿着警备员衣服的内田看到了。
所以说，雨天和晴天的两场戏都是实际发生过的，而且内田是片场的保安。至于他为什么会“消失”？被未麻发现之后溜走了。但是，在雾越未麻的回忆中出现的晴天镜头，实际上混杂了雨天镜头中的内容。
问：能否梳理一下“四次惊醒”的全过程？
答：在梳理“四次惊醒”之前，有必要关注一下雾越未麻穿的衣服。
这是“四次惊醒”的第一个“造型”，比较正式。在电影的开头有一个细节，是未麻经历了一天的演出之后身心疲惫，进屋之后把外套脱下来，一头倒在床上，同时还开着电视。这实际上反映了雾越未麻在平时有演出的时候，她回家之后的一种习惯。所以在这里，未麻显然也是经历了一天的电视剧拍摄工作，感到非常劳累，回家之后打开电视机，接着一头倒在床上休息了。
但是，因为拍电视剧要比在舞台上唱歌累得多（所以后来未麻才会回忆起之前自己说过的“虽然很辛苦，但这是我自己做的选择”），结果未麻倒在床上之后，迷迷糊糊睡着了，还做了一个梦；等到她从梦中惊醒之后，已经是晚上19:05了。
至于墙上挂着的“少一天的日历”，显然反映了雾越未麻精神濒临崩溃的状态。这里不妨摘录一段《我的造梦之路》中的文字：
松尾先生是与制作接触最频繁的人，最大的被害者就是他吧。我一开始笑话他是“未麻脑子”，几次后他的大脑好像也变得不正常了。陷入修罗场的我们左脑也产生了一些混乱，一面生气地说：“之前肯定说了！”，另一面却产生了“啊？真的说过吗？”这样的怀疑。自己说的话是现实中的发言还是梦话，还是在思考中？莫非是记忆混乱？非常打击自信。
这是“四次惊醒”的第二个“造型”，未麻穿的是那件红地白点的家居服。显然，在刚才从睡梦中惊醒、又从回忆中醒来之后，未麻会像往常一样去换衣服、洗澡等等，然后才坐下来上网。当然如前所述，本来未麻上网的时候应该还是开着灯的，但这里的环境却被画成了一片黑暗。
值得注意的是，按照实际发生的顺序，应该是先有未麻上网，之后未麻关掉电脑去睡觉，然后才有“捏碎茶杯”的梦境，但这里并没有按照这一顺序呈现。
这是“四次惊醒”的第三个“造型”，未麻的衣着最为宽松，这显然是晚上睡觉时候的打扮，而不是起初那样迷迷糊糊睡着的状态。未麻睡了一个晚上，然后在第二天上午大约9:08从梦中惊醒。
下面是“四次惊醒”的基本框架：
a.1.[戏剧]-a.2.[实景]-a.3.[睡梦]
“下一则新闻……”
b.1.[家中，回忆]-b.2.[片场，回忆]
“Take two!”
“那么再从这幕开始。”
c.1.[家中，睡梦]-c.2.[家中，混合心理活动的实景]
d.1.[戏剧]-d.2.[实景]-d.3.[睡梦]
“Take three!”
e.1.[家中，实景]-e.2.[家中，白日梦]-e.3.[片场，白日梦]
“预备——开始！”
f.1.[片场，混合心理活动的实景]
“好！”
f.2.[片场，实景]
“OK!”
a.3.[睡梦]这段追逐场面颇具深意。在梦里，未麻为了追上根本不存在的“爱的天使”，一路上不知道碰上了、撞倒了多少人，连自己也摔了一个大跟头，最后还险些被卡车撞上送了命。同样，留美为了已经不可能实现的“偶像歌星”梦想，一路上自己亲手杀了两个人，还影响别人也杀了两个人；未麻决定要当演员，忍着委屈拍了强暴戏和露毛写真，她就觉得这“妨碍”了她“实现”“偶像歌星”梦想，要把她也一起杀死——嘴上说“你有没有考虑过未麻的感受”，心里想的却都是自己的感受，终于自食其果——被自己打碎的玻璃刺成重伤。
所以，如果说梦境有预兆的话，那么这场恶梦旨在让未麻明白：“幻想是不可能会实体化的”，“直面惨淡人生”才是正途。同样，如果人生是一出戏，那么雾越未麻需要面对的这一幕，在她醒过来之后就已经开始了（“Take one”）——她需要理解“幻想是不可能会实体化的”。
‘爱的天使’，到底是不是‘真正的未麻’？
（我……已经完全不了解我自己了！）
你……认为为什么有人会觉得，www.angel-net.co.jp上的‘爱的天使’，跟过去的雾越未麻是同一个人？
（你……认为人为什么会知道，一秒钟之前的自己，跟现在的自己是同一个人？）
记忆的连续性……他们就只靠着这个，来构筑这‘真正的未麻’同一性的幻想。
（记忆的连续性……我们就只靠着这个，来构筑这唯一自我同一性的幻想。）
惠利……我好害怕，在我不知道的时候，‘真正的未麻’会和他们在网上通信……
（医生……我好害怕，在我不知道的时候，另一个我会随意地行动……）
不要紧。因为， ‘爱的天使’和雾越未麻本人不是等同的。
（不要紧。因为，幻想是不可能会实体化的。）
未麻醒过来了，然后进入了对往事的回忆，但回忆得出的结论是错误的，违背了“幻想是不可能会实体化的”这句话。接着，未麻的回忆跳转到了片场，还是这场戏，她又失误了—— 为什么她老在这个地方失误？就是因为她不明白“幻想是不可能会实体化的”。然后，未麻想起自己又看到了那个保安，他是不是“撞人逃逸”的那个人？为什么他又消失了？
于是，这个和留美一致的动作出现了。在留美和内田反复制造的一系列恐怖事件的压力下，雾越未麻的精神终于崩溃了，被“爱的天使”征服了。人生的这一幕，第一次表演失败，导演要求她重来， 然后就是“那么再从这幕开始”和“Take two!”
未麻从回忆（白日梦）中醒来。
可是，第二次表演却让事情变得更糟糕了。
c.1.[家中，睡梦]“Take three!”之后，雾越未麻从梦中惊醒，接着察看自己的手掌，姿态和梦中“捏碎茶杯”时一致。随着未麻“捏碎茶杯”，“未麻的主题”响起，宣告她原有的精神世界已经彻底崩溃。
c.2.[家中，混合心理活动的实景]她的精神完全听命于“爱的天使”，居然连自己去没去过原宿都不知道了。
然后就是村野馨家的大屏幕（药片是惠利拍戏时作为剧情吃的，不是什么留美下药）和杀人场面。但这个时候，今敏提到的“假面具”出现了。
在官方剧照上，有一个人就戴着这个“假面具”。也就是说，电视剧《Double Bind》需要几个男演员扮演“被阳子杀害的男人”，未麻则是在片场拍戏的过程中，把自己“被玷污”的痛苦倾注到表演“杀人”场面的过程中了。
同时，由于村野馨家投影机的光是三基色光，于是出现了今敏在母校举办《Perfect Blue》讲座时提到的另一个重要暗示：
这里是RGB，红、绿、蓝，叫作超能战队，是我起的名字。他们战斗中使用超能攻击，被干掉的是，BUG之王，我起的名字。BUG之王，顾名思义是BUG的大王。RGB的超能战队，是在为网络上的和平与秩序而战。BUG大王出现，扰乱了网络秩序，在与他作战。
值得注意的是，三基色光组合在一起就成了白光——“电影是什么？不是一道白光射在银幕上嘛！”而在《Perfect Blue》当中，在未麻第一次拍戏的时候，以及未麻拍摄强暴戏的时候，白光都出现在了画面上，同时还伴随着“未麻的主题”背景音乐。所以，1)白光象征着未麻的演员身份；2)“BUG大王”留美不希望未麻当演员，就在网络上冒充她说话，扰乱未麻的情绪；3)白光和“未麻的主题”一起出现，反映了未麻心中对演员身份的怀疑；4)三基色光的出现，再次暗示未麻“人戏不分”，通过无意识地把男演员当作摄影师“杀掉”来得到解脱。
人生的这一幕，尽管第二次表演又失败了， 导演要求“Take three!”，但三基色光的出现，也表明雾越未麻即将察觉到自己“人戏不分”的问题，走上艰难的重生之路。
e.2.[家中，白日梦]“虚拟未麻”主题一直延续到“记者围堵家门”，证明这是未麻根据她平时面对媒体的经历幻想出来的景象。
e.3.[片场，白日梦]接着，未麻又开始幻想演职人员对她的议论。她回忆起了之前自己拍的一场戏，这才明白了自己存在“人戏不分”的问题。
在这之后，导演不再说“Take four!”了，而是直接“预备——开始！”。此时，尽管未麻并没有真正理解“爱的天使”不能等同于她自己，但这里，她至少理解了“高仓阳子”不能等同于她自己——只有“人戏分开”，做到“摄影机一转动，就好像完全变了个人”，才能真正当好演员。
接下来，一切顺利。
问：未麻为什么要救留美？
答：根据《我的造梦之路》，最初的脚本里，留美被卡车轧死了。但今敏认为这一结局不妥：
如果让留美扮演的假想未麻——不用说，就是过去的未麻——死了，故事会有一种‘抹杀过去’的感觉。不应该这样。未麻没有抹杀过去， 而是只能接受过去。虽然救了即将被卡车撞上的留美这样的行为有些不合理，但是能很好地解释未麻向前迈步这一超出理解的无意识动作。总之，我不想让留美死掉。
虽然我确实认为最后的剧情和台词都留下值得深思的内容再结束比较好，但是也想在影片最后安慰一下观众，不想留下恐怖的印象。
我认为，雾越未麻实际上是抛弃了过去的“演艺形象”（把假发扯了下来），但接受了过去的演艺经验（救下了留美）。
问：最后一幕是怎么回事？
答：根据横田正夫在第六届中国独立动画电影论坛上作的演讲（由北京大学元火动漫社新媒体刊物《原火》编辑部翻译，下面的引文来自《和解篇：今敏出发点——从漫画家到动画导演的转变》，//zhuanlan.zhihu.com/p/31027440），他对于最后一幕的解释是这样的：
未麻在一开始就做出了职业选择，也因此要与虚拟未麻对抗。最后，未麻对着镜子说“我才是真的”，这意味着虽然之前未麻与虚拟未麻是对立的关系，但最终未麻与虚拟未麻达成了和解，把她作为自己的一部分接受，两者以这样的方式联结在了一起。
……未麻将虚拟未麻吸收到自己内部，为了成功完成职业转换、作为演员大放异彩而变得能够活用虚拟未麻魅惑的一面。
后来在回答提问的时候，横田正夫又说：
所谓虚拟未麻，是不同的人都能看到的。演员未麻的观众可以看到，偶像未麻的粉丝也可以看到，所有人都能看到虚拟未麻，最后崩溃的留美也能看到虚拟未麻，并且最后被她吞噬了。雾越未麻也能看到虚拟未麻。所有人都能看到虚拟未麻，虚拟未麻不是只有一个，被所有人粉丝看到的那个偶像本身才是虚拟未麻。我看到我的虚拟未麻，你看到你的， 这就是今敏先生创造一切带有魅惑性的偶像。因此，能把那个偶像内化为自己一部分并加以利用的雾越未麻作为演员成功了，那些没能成功利用的人就崩坏成了精神病人。
也就是说，
1)“虚拟未麻”是一个“演艺形象”，是事务所给雾越未麻包装的一个“人设”。
2)作为演员的落合惠利，可以做到“摄影机一转动，就好像完全变了个人”——像变脸一样不断变换自己的“演艺形象”，雾越未麻对她的演技颇为崇拜。
3)雾越未麻一开始分不清“演艺形象（人设）”和真实自我的区别，处于“人戏不分”状态。后来，雾越未麻先是分清了自己和自己扮演的角色之间的区别，继而又认清了“爱的天使”也只是一个“演艺形象”。然而，过去的“偶像”经历，让制片人发现了她的表演才能，进而选她当演员，她也凭借自己的出色表演获得了电影节新人奖（这段情节由于时间限制被去掉了，参见《我的造梦之路》），所以雾越未麻虽然抛弃了虚假的“爱的天使”“人设”，但她保留了过去获得的表演经验。
4)最终，雾越未麻也初步掌握了“摄影机一转动，就好像完全变了个人”的表演能力。
实际上，在“虚拟未麻”主题出现的场景1)和4)当中，“爱的天使”曾经“戏弄”雾越未麻，说“这才是真正的未麻啊”，“我才是真正的未麻”，搞得雾越未麻精神一片混乱；现在的雾越未麻，也要对那些沉迷于“爱的天使”形象的歌迷，以及过去的自己，来一次相似的嘲笑：“我可是真的呢。” 也就是说，雾越未麻完全从“爱的天使”或者“高仓阳子”之类的“演艺形象”当中解脱了出来，找回了真实的自我。
片尾曲《SEASON》当中，一些歌词也反映了未麻的心声：
放学路上总是讲给我听的那个梦想，如今还在追寻它的路上么？
留美跟田所争辩的时候，虽然不得不承认“如今偶像连自我宣传的场所都没有”，但她并不服气，嘟囔着“她是为了唱歌才来到东京的”。影片结束时，未麻已经明白为什么当初留美说她是“背叛者”。
咬紧牙关，强忍伤痛 FOUR SEASON
……
伤心的时候总是逞强，这一点总也改不了，
依旧和那天一样 NEW SEASON
“这是不得已的啊！不能给大家添麻烦呀！”但未麻还是挺过了艰难的转型之路，迎来了属于自己的“NEW SEASON”。正如今敏所言：“成功的人与被过去禁锢的人，有天壤之别。”
你一定已经察觉到我的心意了吧？
我不会忘记，你缄默地注视着我时的那双眼眸。
（用虾米音乐“Skitte”的翻译）
“谢谢你总是送花来……就插在房间里吧……好漂亮……真的好漂亮……”
“托她的福才会有现在的我。”（影片当中，二人双目对视的镜头多次出现）
问：为什么留美和内田长得特别像？
答： 从本质上讲，留美其实也是个“恶劣的歌迷”。她把自己的房间布置得和雾越未麻当偶像歌手时完全一样，实际上和内田把自己的房间贴满雾越未麻的宣传照和演出照没什么区别。
但同样是“恶劣的歌迷”，她与内田寄托在雾越未麻上的心理诉求又有所不同：内田把未麻“幻想”成了“适合自己的女朋友”，留美把未麻“幻想”成了“自己想成为的样子”。
问：谁制造了恐吓传真和爆炸信件？
答：留美。她也控制了“未麻的房间”网站。
“梦魇”主题出现的场景：
1)“背叛者”；2)“……警告……下次就来真的了”（KAMINARI版）；3)“今日一句”；4)“在新大街上开车撞人逃逸”；5)“我就只能靠你了”（KAMINARI版）；6)“要按剧本来才行”；7)“这里不是我的房间”。
场景4)，表明雾越未麻把1)-3)和这张脸联系起来，以对应“背叛者”的指责；然而，场景5)和7)，证明是留美想要“来真的”，她也控制了“未麻的房间”网站，而未麻的推测是错误的。
问：谁杀害了编剧？
答：内田。
强暴戏之后，留美在网上宣称：
我不要演连续剧了，制作人又色，分到的角色又超逊的，果然还是在歌迷面前唱歌最好了。
看到这里，内田和其他歌迷一样，立即给“Mima”写了几句安慰的话，此时的背景音乐是《爱的天使》。
然而，此后内田却看到了未麻的访谈，她认为强暴戏是“身为演员所必需跨越的障碍”，还要“让大家认可我演员的地位”，这破坏了“记忆的连续性”。此时的背景音乐，还是《爱的天使》。
对此，留美的解释是：
那全都是别人强迫我做的，全都是脚本家不好……
既然内田已经消灭了破坏演唱会的土居正，现在“Mima”又遇到了“麻烦”，内田自然要继续帮她“解决”，于是内田就把编剧杀了。编剧遇害现场响起的歌曲，仍然是《爱的天使》。
问：内田在新歌发表会上，看到的未麻唱歌是怎么回事？
答：雾越未麻早就退出偶像组合了，那一幕显然反映了内田的心思呀——他一直举着摄影机，对准雪子和小丽之间的“C位”拍个不停，不就是期待未麻能出来唱歌嘛。
但值得注意的是，内田以为杀掉编剧就能让未麻出来唱歌了，所以他才会去看发表会的。可是，他在现场却听见歌迷怀疑“未麻的房间”网站的真实性，同时未麻也没有出现在新歌发表会上，反而露毛出现在杂志上。在这种局面下，内田想起了发表会当天“Kirigoe Mima”说的话：
今天很感谢你能来看发表会，果然还是在大家面前唱歌最好了。
这再次破坏了“记忆的连续性”。但由于内田坚信“未麻不可能干出那种事情”，所以留美轻松化解了这一困境：
你应该会相信我吧？那个人不是我！是冒牌的啊！
接着，留美把“Kirigoe Mima”没有出来唱歌的原因，“解释”为“冒牌货”的“阻碍”：
我还是我，会一直和你在一起。可是，那个冒牌货一直在阻碍我，我该怎么办？
其实，这首名为《一个人也没关系》的歌曲，从歌名到歌词都颇具暗示意味：
好想做能配上你的女朋友，
可惜无论我怎么努力，你都会离我而去吧。
……
好想一直随心所欲地活下去：
活出本色，活出自我，
迎风快步，将四季的变换映在心中。
就算一个人也没关系：
我终于找到了这份奢侈的孤独。
3 ) 《Perfect Blue》今敏讲座完整版摘要
现在网上广为流传的是40分钟的版本，实际上这个视频完整版为110分钟。目前没有哪个字幕组把他翻译完全。于是我请教了一位日语大神的好友，一起来把这个完整版的视频重译一下。由于这类访谈拉片的形式翻译起来难度较大（今敏说话还文绉绉的好讨厌），我就让小伙伴先过一遍把主要的地方和我说一下。 看今敏拉片觉得他的作品不单是一部耐人寻味的电影，而是一部让人沉浸其中让人觉得美好的艺术品。闲话少叙，上干货。
在片头这场戏，今敏想表现未麻在演唱会和日常生活之间的相互切换，她的生活包括在粉丝前演出这种华丽的部分，也有日常普通的部分。在地铁这里，今敏用未麻听歌时比划拍子的动作，切到另一个场景——未麻在演出时类似的手臂舞蹈动作，即利用相同动作进行画面转场。这样的方式让镜头衔接非常顺畅，这种剪辑方式（顶针镜头）也是今敏标志性的风格。 回到家中的未麻，在她看自己养的小鱼时的这个镜头。今敏强调了一下这个构图。画面一分为二。画面左边的未麻看着鱼缸中的鱼，而同时也有人在外面观察着未麻。这种构图方式用了很多。你在看着别人，而别人也在看着你。
另外，这个房间的layout今敏十分重视，因为未麻的房间其实是这部电影的第二主演了。未麻不大的房间东西非常多而且杂。看见可爱的东西就随手买来，fan送来的东西也都在屋中摆放。今敏说自己的屋子也是这样，很乱。只留出一小块工作的地方即可。
下面这一镜，今敏着重说了一下表达不安的方式，主角看向窗外。
这个窗户今敏设计成4:3的比例，也就是以前老电视机的比例。窗户也像是电视屏幕一样，人在其中被观看着。 另外今敏提到，这部的剪辑方式有参考《五号屠场》，利用动作顺势转场（匹配剪辑或叫顶针镜头）。 下面是未麻参演的第一部剧，double bind（这个名字起得也很厉害啊，双重缠绕，正好符合未麻的处境）。今敏特意去拍摄现场观察，在拍摄中工作人员的状态。
下面这一幕又是涨姿势的地方。虚拟未麻和未麻的对话。这里这里的光影设计的很讲究。未麻这面为逆光阴影中的一方（未麻的衣服也为深绿色），而虚拟未麻的一面则是向着光。
画面构图上，虚拟未麻高高在上，真实的未麻蜷缩在矮矮的床上。“强弱”对比。
第一场杀人的戏。这个地下停车场的出口处（画面中央），今敏也做成了4：3的比例。象征这里每天也像电视一样，上演着一幕幕。
注意刻意被标注的三个字母 D I E 。今敏说这里他有借鉴到《蝙蝠侠归来》蒂姆伯顿1992年那版。（应该是猫女家里“hello there”在她黑化后变为了“hell here”的这一幕）
这里也是设计的很巧妙的一场戏。脚本家打开电梯时，出现一个CD播放器放着音乐，结合前面的铺垫，观众的情绪也被调动起来，会紧张的觉得这是怎么回事？等电梯再打开时，脚本家已经被杀害了。而且受伤醒目的地方是“非眼睛不可”。
今敏同时说，表达悲伤也可以用类似的方法。先表达一些日常的东西，然后通过反差来营造悲伤。要比一开始就渲染悲伤来的好。 接下来也是很棒的一场戏。今敏说这里是他最中意的地方。虚拟的未麻再次出现，未麻慌张的追向她。 这里今敏解释说，虚拟的未麻一边跳跃着逃开，但同时也有一重邀请未麻的意思。这里是本田雄作画的（本田雄非常牛的画师，年纪轻轻被称作“师匠”的天才），今敏赞赏他作画非常棒。把女孩子可爱的一面、各式各样的形态画的非常流畅自然。 这里我特意多截了几张，这样全身奔跑的作画确实相当有难度（千年女优中同样有很多，大家可以回想下动画中这样全身奔跑的镜头其实很少见！）大家也感受一下。
下面是一些未被采用的分镜。今敏说当时只有三万张原画纸。而一部剧场版动画通常是需要十万张左右。今敏的制作经费一直很紧张，但他都用自己的智慧来想法来弥补经费的不足。
觉得下面这张很棒，今敏讲到这里时还模仿“咕噜咕噜咕噜”你声音，今敏真是位可爱的导演！
觉得这里没有被用上很可惜！很有想象力，表现力的很棒啊！ 哪个好心的字幕组接锅啊！这个很有意义啊！下面回复中有下载链接，也可豆油我。
4 ) 有点流水帐，但我觉得我深入地看懂了90%
warning !: 现在再看自己几年前写的东西,只觉得当年功力不足而有很多地方过度解析,导致非常偏颇.现在看起来确实是很蠢.但非常感谢大家一直以来的回复. 我想说的是，这部片或者还有另一个解释。 或者是经过大卫林奇的洗礼，我觉得我好像看懂了这部片。原来，大卫林奇并不是第一个拍《穆荷兰道》的人，我的意思是，这同样是一个关于弗洛伊德的释梦故事。这样理解的话，Me-mania实际上是未麻寻求心灵上的解脱而幻想出来的一个狂热fans。 首先重新交代一下主要角色的潜意识意愿 1.未麻：其实一直想当偶像歌手，但迫于事务所压力和不想给别人带来麻烦，甘愿转变形象成为电视剧影星和写真女郎。潜意识的未麻一直想继续当偶像歌手，听观众的现场喝彩声。 2.留美：同样迫于事务所的压力甘愿让未麻转型，人格分裂者，表面上是未麻的经纪人，内在人格是疯狂变态的偶像歌手未麻狂热fans。建立“未麻的部屋”，监视未麻的一举一动。最后内在人格觉得无法复原偶像歌手的未麻，于是自己取代偶像歌手未麻，把真正的未麻杀掉。 3.me-mania ：未麻根据现状推测与潜意识意愿塑造出来的变态fans，实际上生活在未麻的幻想与梦境中。未麻对这个虚构的精神寄托越来越依赖，以致最后幻想“我宁愿被他强奸或杀死” 4.三人组艺评人：除了在露天表演出现的三人组是真实的以外，其余都是未麻幻想出来的，象征未麻所受的观众压力。 故事一开始，未麻在露天活动公开演唱，不良少年骚扰现场交代了偶像歌手地位的低下，未麻迫于种种压力而要从偶像歌手转型。今敏故意把机位放在勇敢憨直但有点丑的男青年背后，凸显他左臂的黄袖章，不良青年说了句“只是个打工的，拽什么”，这一切，交代了他只是个治安管理员而已。在事件结束后，这个治安管理员与未麻四目对视。 我认为这一段非常重要，从这段之后，治安管理员的形象成为未麻潜意识得以解脱的幻想对象，或许与很多人理解不同，这个治安管理员其实是未麻从影之后的精神寄托。 回到家中，收到莫名其妙的影迷信，拆掉自己乐队的海报，与母亲通电话的时候其实已经开始不安，但表面仍若无其事。然后收到“背叛者”的传真，这时未麻的不安膨胀，镜头向窗外拉远，导演巧妙地把这个人与早上的治安管理员发生联系。 接着发生爆炸案，然后留美若无其事教未麻上网，那封fans信，同样是内在人格的留美写的。留美是未麻的助理兼经理人，理所当然对未麻一举一动了如指掌。未麻的部屋的日记理所当然记录了未麻生活的一切。 然后在碟片铺，这一段实际上是未麻的幻想，三人组艺评人对未麻电影的不满，其实就是透露了未麻fans们对未麻的态度。这些消息当然就会被未麻知道。为什么说ME是未麻幻想出来的呢，导演用了一个非常巧妙的分镜。ME出现的时候，是三人组艺评人说“谁来救救未麻啊”的时候。就是说实际上，未麻在看到影评时想“谁来救救我啊”的时候，她潜意识想到了那个治安管理员。就是说，碟片铺的场景是未麻的白日梦，下一组镜头交代了这一切只是未麻在地铁中发呆幻想出来的。他看到地铁上的日文“homepage”的广告，看到在她对面看书电车男模样的男人，自然联想到上述这一切，于是开始不安，于是可以理解她为何狂奔出地铁。 回事务所看到charm的新歌上榜，表面上波澜不惊，实际上已经后悔得不行。而且，留美也是。。。 然后那场戏中戏，me出现在旁边拿着DV拍摄，实际上这是未麻逃避摄影机的借口吧。她的潜意识想，这样被摄影机拍着，真象被偷窥的感觉。潜意识对镜头深深的抗拒，于是幻想偷拍者的出现。“这样，我就要充足的理由逃离讨厌的摄影机了，逃离讨厌的电视剧！”me又一次成为未麻的精神寄托。直到知道要拍强奸戏，未麻在地铁发呆，潜意识极度抗拒，偶像歌手的未麻终于分裂了出来。这个分裂并非发生在未麻身上，内在人格的留美知道这个消息后或许比未麻有更剧烈的反应。留美在看那段强奸戏的试片时眼神非常邪恶，充满仇恨，但是内在人格绝不可以在这个时候表现出来啊～于是巨大的情感量通过另一种途径宣泄出来了。 回到家中，未麻深深不忿。me在借未麻的口打字的那一段，“我不想演连续剧了，编剧又色，还是在歌迷面前唱歌最好了”实际上未麻已经熟睡了吧，结合临睡前浏览“未麻部屋”的印象，在梦中幻想me在帮她说话。实际上，未麻的理解中，me虽然是个有点变态的狂热fans，但是他理解所有未麻的心情，对于未麻来说，他现在是未麻唯一的精神寄托了，在潜意识中，未麻对me有深深的依恋。me，实际上是导演交代未麻潜意识想法的一个有点晦涩的载体，表面上他也是误导观众的桥梁。 然后未麻接受访问说对于自己来说是演员必须跨越的障碍之类应付媒体的话，其实内心深深不忿。后来三人组那段也是为了满足未麻潜意识愿望编制出来的白日梦。三人组猥亵地翻她的写真，这时，她的英雄Me出现了～，撕烂了所有她不想公开的杂志写真，并把它们全部买下了！ 回家看网站，那个飞在空中的是留美的内在人格，同时未麻也觉得自己被玷污，“回去当偶像歌手多好，可惜已经不能回头了“。偶像歌手飞走了。 现在明确了，三人组艺评人与me同样是未麻虚构的，只要三人组与Me出现，这就是在说未麻的潜意识愿望。三人组是挖苦未麻的反面角色，三人组象征了未麻所承受的所有观众压力。而每当这个时候，她的英雄me-mania就会出来支持她，下一幕cham的演唱会，她开始幻想”如果我的me在场，而又可以看到我的表现该多好，什么狗屁爆炸案，什么谋杀编剧，如果我继续当偶像歌手根本没有这些事。“ 然后,未麻拍裸体写真.后面cham演唱会那一段同样是未麻潜意识愿望，在厕所那一刻短暂的白日梦，她希望出现在舞台上，幻想me关心我的演出，希望有观众的欢呼。。。回家泡浴缸。浴缸又是弗洛伊德式的固定视觉语言了，母体和逃避现实。回家看网站，对于留美来说，这一段的意义是留美放弃演员未麻，“那个冒牌货一直在阻碍我”，而开始把自己变成偶像歌手未麻了，而对于未麻来说，希望成为偶像歌手的潜意识愿望开始崩溃，那一段可以理解为未麻在梦中实现愿望，“现实的那个拍三级写真的女人并不是我”，“me-manian啊，帮我解决吧，我能依靠的只有你了”。这一段同时满足3个功能：1.留美的背叛。2.未麻的愿望。3.毫无破绽欺骗观众。下一句戏中戏：“我越来越不了解我自己了”。上一段的梦境总结，下一段的现实开始。 me又出现，未麻又找借口无法入戏，意识既阻挡机制不允许潜意识的愿望冒出来，但是潜意识逃避镜头的愿望过于强烈，于是意识的阻挡机制就会把它粉饰后表现在意识中。。。（照搬教科书）me的出现就是这么回事。下一幕同理，但是发生在梦中，未麻去看cham的电台直播，表面上很想见她们，潜意识里极力逃避自己的后悔与嫉妒，意识阻挡机制要找一个充分的理由来满足强大的潜意识，于是虚构的歌手未麻出现了，最后梦到被汽车迎面撞来，为什么呢？潜意识愿望，“现实中演员的未麻死掉算了”。我觉得这个是非常重要的伏笔，这是下文严重迫害妄想，被me谋杀强奸的伏笔。 多层重叠的梦，留美彻底背叛未麻，开始取代她，同时交代未麻开始分不清梦，现实，镜头前这三者的关系。摄影师被杀。如戏中戏所说，“分离同一性障碍”（？？）出现。但是今敏把应该表达的两个词换了位置，就是“偶像歌手”与“演员”这两个词实际上互换了。 电视剧杀青，但是，下一幕交代了未麻的厄运尚未完结，留美问未麻的下一个工作是什么，“是个大工作，录影带电影的演员”。留美微笑，笑得很诡异，镜头凝固了一下。电视剧杀青缓解了紧张感，但这一段告诉我们，噩梦尚未完结，也名正言顺地带出下一段未麻的迫害妄想。继续做演员演三级片，不如被me-mania强奸然后杀掉算了，这样就可以永远地离开电视剧了。于是她撕破了自己的衣服，疯狂幻想自己遭到迫害，目的是逃离电视剧界。留美说“你不是在做梦吧”，事实上就是在做梦，现场什么事也没有发生。 下一幕留美追杀未麻就很好解释了，就是现实的戏，之后交代全片结局，剧终。 《穆荷兰道》全片三分之二过去后大卫林奇才交代这只是黛安的一个梦，然而《未》里面，梦境与愿望是穿插在现实戏份里的，更加令人迷惑。《未》的剪接与分镜难度比《穆荷兰道》还要高，而且还要很诚实地欺骗观众。即使现实发生的事林奇一样把它拍得像梦，然而《未》的全片都写实进行，要完全塑造“开放的作品”，这样解释可以，这样解释也行，实在是令人叹为观止值得再三玩味的天才之作。我觉得比《盗梦侦探》还要出色。 （最后一段的总结现在会看起来实在太肤浅。大卫林奇的艺术性还是要高得多，其实没有直接的可比性。真正玩弄潜意识和梦境的大师。《穆》算拍得比较照顾观众，《内陆帝国》与《兔子》才是真正的艺术实验）
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5 ) 值得看多几遍的好片~~
故事的主线人物看似只有未麻和疯狂迷恋歌手未麻的歌迷ME-Mania，未麻因为压力而精神分裂，不断在眼前看到歌手未麻得影子，而ME-Mania则是根据神秘人物建立的网站——未麻得部屋上发布的未麻得日记来杀死那些他认为对未麻不利的人。但金敏通过隐藏了未麻得经纪人留美这样一个角色，巧妙的将未麻和ME-Mania联系到了一起。
留美，有几个一定要重视的细节，一个是未麻所述得事务所同事在谈话中称她为“偶像歌手留美小姐”，一个是未麻得部屋得日记甚至于未麻每天讲了哪些话都有记录，还有就是在未麻拍摄电视剧中被强奸的镜头时留美痛哭流涕并愤然离去的镜头，可以想象作为曾经并不成功的偶像歌手，留美将自己的梦想都寄托在了未麻得身上，所以她建立了“未麻的部屋”的网站来代替未麻和歌迷交流，久而久之留美逐渐在自己的精神中创造中一个偶像歌手未麻的人格来。所以未麻在演员的道路上越来越成功时，留美则将此视为对自己的背叛，从开始的百般阻挠，到最后不惜杀死未麻。
ME-Mania先生，作为疯狂迷恋作为歌手未麻的粉丝，ME-Mania先生从一开始就对未麻转型成为不满，而通过网络上的交流，逐渐成为留美的帮凶，而金敏巧妙的将“未麻得部屋”的建立者这个悬念指向到ME-Mania身上，而后又以未麻患有精神分裂的假相加强了这种推测的真实性，从而很好的隐藏了留美这条线索。
未麻，对于她而言转型成为演员的路走的并不顺利，不仅要放弃成为歌手的梦想，还要牺牲偶像歌手塑造的清纯形象，大胆博出位，压力不可谓不大。而在自己离队之后以前的歌手组合反而取得了更好的成绩，的确从另一方面给了未麻不小的刺激。留美在“未麻的部屋”上发表的日记也从另一方面道出了未麻心理的矛盾，对于未来的道路的怀疑和不确定，使得未麻在恍惚之中也开始产生关于歌手未麻的幻觉。而当金敏通过剪切让未麻一次又一次在住所中醒来，将未麻的幻觉和真实交织在一起，也把观众彻底的引入“未麻已经精神分裂”的陷阱中。
关于杀人凶手，从杀害摄影师的部分来看，应该是女性，若以很容易怀疑是未麻在精神分裂的情况下杀人，但实际上通过最后留美要杀未麻的那一段看，应该是留美杀死的摄影师，由此推断此前的编剧和此后的事务所同事都应该是留美下的手，而ME-Mania只是发过恐吓传真和炸弹信而已，最后在留美的唆使下杀害未麻未果，又被留美清理掉。此外，留美将自己的住所装扮成和未麻得住所完全一样，从墙上的海报以及未麻养的得热带鱼可以看出来（未麻自己曾经把把海报揭掉了，可是后来又出现在墙上），所以有时候未麻并不是从自己的住所醒来，至于她是怎么被留美带回到留美家的部分，偶还想到解释，有人说是未麻被留美催眠了，俺看得时候没找到相关的细节说。
作为一部差不多已是10年前的作片，perfect blue在今天看来依然是异常精彩，非常之推荐噢，呵呵：）
6 ) 论如何模糊现实与幻想的边界，以及如何误导读者的期望
今敏是靠大师级的现实与虚幻的交替手法起家的，而且至今仍在靠这个吃饭。《妄想代理人》里呈现出的还是他的老一套，这个且略去不表，单单来说这部处女成名作《Perfect Blue》。
故事从未麻放弃偶像歌手改行当演员开始。一上来就是一组平行镜头，同时交代未麻的谢幕演出和她回家后的状态，很巧妙地把主要人物都放上场了，有先声夺人的效果，而后是未麻回家后发生的种种奇怪事件，正是未麻表现出对怪异事件的恐怖感，让我一开始就认定，未麻只是一个可怜的普通人而已，不存在双重人格，后来不断看见幻像，更像是有人在别有用心的推动。再考虑作案需要的实际条件，就不难猜测真正的凶手了。
后面的故事一直在未麻的幻觉和她身边真实发生的血案之间交替着，偶尔出现的，是某位面目可怖的疯狂歌迷的镜头。于是理所当然地，读者的猜测在二选一的两个选项间摇摆，不知不觉忘了第三种可能，这是悬疑片之所以能成功的法宝。早期的悬疑，是故意地把片子导向一个方向，然后悄悄向另一边布下线索，让真相来得出乎意料又理所当然。然而现代读者早已被滥用的悬疑技巧锤炼出火眼睛星，光靠一边倒的方法对他们毫无作用，所以有了故意让人陷入二选一的新办法。
据某新东方老师说，他早年做推销员的时候问，你要这个吗？那么这个呢？最后往往铩羽而归。后来他发现，最好是改问，你是要这个，还是那个呢？于是顾客理所当然地陷入二选一的困扰中，全然忘记自己其实可以同时否决而这的。
笑，这就是所谓人性。
这里只说故事本身的讲述技巧，这个倒未必是今敏的贡献，更可能是原作者的功劳，下面要说的，是他如何故意模糊了现实和幻想的边界。
故事里，未麻和歌迷都有明确的画面交待他们各自看见的幻像，而且两人的幻像很接近，都是未麻当偶像歌手时的影像，都随着故事推进呈现扩大化的迹象，如果仅仅是这样，恐怕还不能让聪明的现代人陷入云里雾里，所以又加入一层，未麻所演戏剧里的影像。戏剧里的未麻，同样饰演了一个精神分裂的角色，根据日本动画往往喜欢将戏里和戏外照应起来的习惯，这样等于向未麻精神分裂这一选项又加了一层砝码，加上《fight club》这样经典剧情的影响，估计到故事进入最看不懂阶段的时候，大部分的观影者都已经倾向于这一选项了吧。在这样的情绪下，让那组著名的行云流水的镜头陷入无解境界的，是三次未麻演戏和未麻从自己房间醒来的交替镜头。一般来说，出现梦醒的画面，往往是为了说明，刚才主人公的经历全是梦境，所以理所当然地，我们认为未麻在做梦。但是未麻演戏在之前却是真实情节，那么，需要否定之前的剧情理解吗？鉴于未麻的确有精神分裂的倾向，这种看法是可以理解的。但是很容易被遗忘的是，其实梦醒镜头可以简单地被理解为我们熟悉到无视的蒙太奇时间剪接而已。因为剪掉了未麻下班的镜头，未麻睡觉的镜头，所以理所当然地，我们怀疑刚才场景的真实性，怀疑之前剧情的真实性，试图推翻之前的所有看法。
待到未麻被歌迷强暴，杀死歌迷回来又发现歌迷尸体不见之后，大家都绝望地认定为未麻一定疯了，笑。
所以啊，我说所谓真实与幻想的交替，只不过是简单地省略，或者故意错用电影里暗示“这是现实”“这是幻想”的标志性镜头，这样的话会被打么？
还有，我想说，这片子明显是利用了我们这些自认为饱览艺术片的家伙的思维定式，《fight club》也有不小的贡献。
不过，其实，羞羞地承认，俺开头猜到了正确答案，结果啊，还是在华丽丽的更替镜头前，动摇了俺的想法，愣是到最后才发现滴。作者误导人的本事不是一般地大呢。
带着答案回过头去看的话，其实故事里暗示结局的伏笔埋得还是相当地多。首先未麻不会电脑，家里也没有，精神可以分裂，但硬件条件是不可能更改的，所以“未麻的部屋”绝对不可能是未麻的手笔，那么未麻的电脑知识是谁教的呢？谁又有条件如此了解未麻的生活，写出让她自己疑惑的日记，还能够进入未麻的屋子动手脚呢？作家的死，电梯下来，里面放着收音机，然后背后被人突袭，以电梯的速度，不可能是一人所为吧？未麻的鱼死掉的时候，她正在拍戏，谁又是当时提前走掉不在场的呢？
另外可以帮助理解的，是悬疑片的另一个套路：第一次看见某人，然后一晃眼发现不见的话，一般不是幻觉，而是凶犯以某种神奇速度跑掉，切记切记。要是主角说看见了什么然后出现某配角坚决否认还努力劝说主角的话，那么主角看见的一定是真的，切记切记。
今敏的剪刀果然厉害，居然可以悠悠闲闲布下这么多线索，用这么多老套路仍不露陷，这要得益于二选以外加镜头交替造成的解读难点，方能成就大业。Perfect Blue从某种程度上说，是心理悬疑片技巧的一种大成，考虑作者当时还是新人，只有两个字：佩服。
梦境 现实 虚幻 穆赫兰道的感觉
強姦戲可以理解，拍裸體寫真就絕對是敗筆（雖然是留美發瘋的關鍵），這樣一來未麻的演員定位就有問題了，到底是實力派呢？还是三級片明星呢？
达伦，你到底从今敏那里偷了多少灵感，这和《黑天鹅》的设定有很多相似之处啊！镜子的割裂，心理暗示，散碎的剪辑，真他妈牛逼。
边看边起鸡皮疙瘩，但看到结尾为什么觉得很励志……电影海报是神作
这绝逼不是给小孩子看的动画
好的剧本就是就算你猜到了结局也猜不到全部
惊悚得头发梢都立起来了，今敏就是动画界的大卫·林奇啊！虚实切换得让人叹为观止～
片子结尾将一切坐实为留美所为不能不说有丝遗憾，其实我个人更赞赏影片60多分钟时的那个剧情构思和说法，即，之前所发生的一切只是一个名叫高仓阳子的平凡女子的人格分裂，把自己幻想为偶像歌女雾越未麻，把自己不堪回首的遭遇幻想成在演戏，藉此得以解脱。
又是一个精神病,ME-mania长得吓人啊,恐怖..动画不是给孩子看的.,,
想想看这才是1997年的动画电影！今时今日很多真人电影仍然无法比拟它的用心良苦、诚意、和所达到的效果。为了扑朔迷离，今敏用尽心思。
《黑天鹅》《梦之安魂曲》轮番借鉴本片。在日本做idol真是不容易，总是在理想和现实中挣扎，被大量地消费色相，想起了也曾被剥削过度的天地真理、冈田有希子、南野阳子、酒井法子、小泽夏希、宫泽理惠和泽尻英龙华……也许这样的悲剧还会一代接着一代地进行下去
最好看的今敏。一个细节，所有被杀的人都是被刺了眼睛。
日本人真会扯，日本偶像文化之变态写照。虽然今敏这部动画各方面还算可圈可点，但由于悬疑类书籍阅览过剩，这个结局在片子中段就被我猜透了。
这就是那种即便导演给有一个看似“封闭”了的结局，也依然完全“开放”的片子。任何一种诠释都可以成立，也都无法彻底成立。
谁说今敏不牛b我跟谁急
看今敏解读，他自己提到《梦之安魂曲》里浴室镜头的模仿：“什么致敬，明明就是抄袭！那个坐在浴缸里的女主角就是詹妮弗·康纳利。后来我还和她坐过同一架飞机，结果她在头等舱，我在经济舱。”哈哈哈哈哈哈
浮生暂寄梦中梦，世事如闻风里风。
惊艳，这片子夏天看可以降温。
97年的创意极度了不起，真实和幻觉之间的转换迷人而可怕。比较苛刻地挑一个刺是人物性格的塑造较为粗糙，题材选择太过梦幻，减少了“真实得可怕”的力度。
今敏大师导演的第一部动画，原来就如此牛逼！与之相比《黑天鹅》简直如同一个拙劣的模仿者。人格的分裂，梦境、戏剧和现实的混淆如此诡异、出色，只有动画……不，只有今敏的动画才做得出来！凌厉的剪辑令80分钟里观众时刻紧张万分。不停的思考情节和人格的真假。浑身冒冷汗。黑天鹅弱爆了！//20180923SAME法文展映。时隔多年再刷，买了原画分镜设定集，又看了今 敏的书了解了制作的来龙去脉。在影厅里依旧看得头皮发麻。除了因制作问题在作画方面有瑕疵，在剧情、分镜、音乐上堪称完美。梦境与现实，真实与虚幻，人格分裂、戏中戏……环环相扣，大师处女作即展露出尖锐的锋芒，已能看到后来作品的影子