摇滚莫扎特

在天津首场，北京首场，妞扎一场以及在B站数刷官摄（2010版）之后，几乎已经不能理性地看待这部剧了，法扎一经上演就打开了大功率吸粉模式，疯狂程度让局外的人无法理解，局内的人也无法解释。一部剧能做到让观众喜欢已属不易，法扎却能够让无数观众为之沉迷。

难得有这样一部音乐剧能够让演员和角色之间互相成就，达到谁演谁红的境界。若说《摇滚莫扎特》这部音乐剧，并不是完美到无可挑剔，或者说即使一部完美的音乐剧作品也未必能够产生这样的粉丝效应。

很多人试图分析法扎现象的缘由。有人认为“摇滚音乐风格更符合年轻人的审美”。剧中的曲目流行感浓重，摇滚气质全程贯穿，每一首单曲拎出来都可以打上音乐榜，虽然是法语歌曲，但是却不妨碍它在中国的传唱流行度。让观众觉得喜欢《摇滚莫扎特》这件事本身就很摇滚。

有人认为：“法扎中几个深入人心的角色十几年来都保持同一拨演员扮演，使得演员具有明星般的号召力”。早在法扎未在中国上演之前，很多观众在网上看到法扎官摄的资源就已经被此剧圈粉，多年后在大家的盼望中，终于引进了此剧，并且保持观众熟悉的原班人马。所以在买法扎票前，内行的观众都会先打听好每个场次的卡司，仿佛回到了中国梨园“捧角”的时代，希望为自己喜欢的演员打call，并在演出结束后排队和演员拍照留念。许多粉丝也因为这部剧而成了演员的个人粉，剧中扮演莫扎特的Mikelangelo Loconte（米开朗基罗•勒孔特）无疑是粉丝最多最受欢迎的演员，被粉丝昵称成为“小米”。

米扎的出场

难以置信，连演十年的小米已经45岁却依旧保留孩童一般的状态，一副朋克烟熏妆是他反叛的标志，一出场就是个活蹦乱跳的人来疯，只要他在舞台上，就随时散发着光芒。他真诚坦荡，在众人面前不惧对于女色的沉迷，给予莫扎特这个人物香艳多情的属性，花式鞠躬仿佛小奶狗一般地撒娇，让人不忍心责怪。全剧他一共演唱了5首歌

好事之徒Le trublion

纹我Tatoue-moi

我在玫瑰中沉睡Je dors sur des roses

让开吧我来了Place je passe

纵情生活Vivre à en crever

他唱功扎实，但你不会在他的表演中听到完美的歌唱技巧，他的歌有一种侵入心灵的魔力，仿佛在爱的湖面投掷了一颗石子，泛起的涟漪冲撞着你，瞬间与他相爱共振。

LetrublionVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

《好事之徒Le trublion》在一开场就透露出的莫扎特贯穿始终鲜明的人格特质：一个自由的思想者敢于挑战陈规，质疑荒谬。

米开朗基罗•勒孔特

《纹我Tatoue-moi》在这座梦想之城巴黎，想得到世人的认可，却处处碰壁，这股雄心被比喻成一段爱意无处安放的男女之情。本该因为受到拒绝冷落而失意的莫扎特，却被小米俏皮稚气地演绎出“此处不留爷自有留爷处”的小傲娇，不为自身的遭遇而怨天尤人。

Tatoue-moiVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

演唱《睡玫瑰》时，面对刚刚失去母亲的伤痛又遭到阿洛西亚的奚落，他低吟浅唱，仿佛凄婉地诉说，身处逆境，周遭的歌舞升平使他仿佛隔绝在世界之外，他渴望被安慰，被拥抱，芭蕾舞演员几次拥抱又离开，仿佛取走了他的心，伤心无助之时，他用《睡玫瑰》自我疗伤，情感爆发时发出让人战栗的嘶吼，令人为之心痛。

JedorssurdesrosesVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

他是一个把灵魂注入角色的演员，这是因为他对莫扎特的爱，不仅爱莫扎特的才华，更爱他本人，为他的命运唏嘘，小米曾自信他知道如何用摇滚的方式来演绎莫扎特，他不喜欢其他人演莫扎特除非这个人能够像他一样全情用心。 导演也曾说：“小米身上有孩子一样接受世界的态度，是一种‘小王子’般理想化的纯粹。他是最具角色神韵的人，有着莫扎特般的纯粹与热诚，仿佛生活在另一个世界。”小米塑造的莫扎特桀骜自信，一镜叛逆到底，所有的不幸和逆境都在他追逐音乐梦想的狂奔中被甩在身后，他确实如同一位风流洒脱的摇滚巨星，如果莫扎特能看到这部剧，不愿墨守成规的他可能也会爱上摇滚，爱上小米这样的自己吧。

洛朗班

本次巡演圈粉速度最惊人的当属扮演男二萨列里的洛朗班Laurent Bán，粉丝昵称“老航班”，法扎巡演之后，他会在中国开启个人巡回演唱会。相较官摄中扮演萨列里的flo，洛朗班外形高大帅气，像一个衣冠楚楚的绅士，角色矛盾分裂的性格在一副正派长相下尤显得城府很深，他浑厚宽广的音域让你自行体会什么是“开口跪”，全剧中他的台词虽然并不算多，但是每一句都掷地有声，有着一个歌剧演员的道行，他的出场承包了下半场几乎所有的看点，剧中主唱的四首歌曲，每一首都相当“硬核”：

美丽的痛苦Le bien qui fait mal

杀人交响乐L'assasymphonie

自己胜利的牺牲品Victime de ma victoire

纵情生活Vivre à en crever

LebienquifaitmalVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

第一首《甜痛》的前奏一起就引得全场山呼海啸般喝彩，配合让人血脉喷张的性感舞蹈，掀起全场第一次大高潮。萨列里这个角色的精彩之处在于相较单纯真诚的莫扎特，他的纠结矛盾和对莫扎特的爱恨交织都在歌中表达。这首《甜痛》也让萨列里疯狂宣泄对莫扎特才华的钦慕，不得不佩服法国人大胆表达情欲的方式，满台穿着捆绑式具有强烈暗示的舞者，让人浮想联翩，催生着迷妹耽美向基情的汹涌脑洞。

而《杀人交响曲》因为其特殊的空耳（音译）效果，成为法扎传唱度最高的一首曲目，也是每场演出结束的第一首返场曲目，字幕组也非常戏谑地把歌词打成“阿拉杀杀服你”。萨列里因为对莫扎特才华的嫉妒和自惭形秽致使其精神错乱，举起刀挣扎于刺杀和自我毁灭之间。这段音乐诠释了萨列里仿佛邪魔上身般内心的分裂。

而《胜利的牺牲品》简直被演绎成一场与观众的狂欢，萨列里在打击莫扎特胜利之后，虽然得到权贵的奉承，但是内心并没有体会到得偿所愿的开怀，他冲进观众席，逃离众人的纠缠打闹，哀唱自己成为胜利的牺牲品，最后捧起一个观众的脸庞，埋入自己的胸膛，表达自己对真诚的渴望。萨列里这段表演为演出添加了“沉浸式”体验，仿佛演唱会和台下歌迷击掌拥抱，轻松制造出又一次全场高潮。这首歌中老航班几次黑嗓的运用也是点燃全场的爆点。

VictimedemavictoireVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

《纵情生活Vivre à en crever》这首歌作为全剧的Ending，是莫扎特离世前与萨列里的合唱，歌曲终，莫扎特被天使带上天堂。

法剧特有的写意手法消解了莫扎特英年早逝的悲情。整部剧出现了三出死亡的桥段，第一出是莫扎特的母亲，第二出是莫扎特的父亲，第三出就是莫扎特自己，三出死亡的处理方式大相径庭：

母亲在巴黎的大街上突然病倒，莫扎特四处求救，却只见冷眼旁观的世人和渐渐靠近的死神，神父在一旁已经做起弥撒，这一切预示着母亲的死亡结局，莫扎特怀抱母亲无助地编着善意的谎言。只听死神的镰刀“哗”的一声，莫扎特被人强行带走，母亲被人抬起，整个过程仓促突然，莫扎特的人生开启被虐模式。

父亲将死之时，莫扎特如心灵相通般有所感知，距离演出还有1个月，他牵挂着生病的父亲，并且表达了对父亲的尊敬和爱，不料此时父亲已经安静地睡着了，舞台上烛光闪烁，姐姐为父亲唱起挽歌《睡吧我的天使Dors mon ange》，整首歌没有渲染父亲的悲惨死亡，仅表达了孩子对父亲感人至深的爱意，仿佛父亲没有离去，只是太累而睡着了。

DorsmonangeVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

在表现莫扎特的死亡时，带着镰刀的死神又出现了，不祥的预兆笼罩着舞台，当有人来向他预订安魂曲时，他确认是死神来找他了，面对死亡，他并没有怨命运对自己的不公，而是担心自己不能完成剩下的乐章，当萨列里来看望他时，他不计前嫌，与萨列里惺惺相惜地唱出《纵情生活》这首歌，结尾在美声的加持下，莫扎特随天使一起飞向光芒，在神圣的光辉中灵魂得到升华。

VivreàencreverVariousArtists-MozartL'operaRock(CompleteRecording)

全剧精致，华美，庄严，香艳，滑稽，放浪，激情，浪漫诸多元素和谐地混搭，让观众有眼花缭乱的丰富感受，尤其在摇滚气氛的衬托下，莫扎特看似不幸的一生却让不死的摇滚“硬核”精神成为他的墓志铭，激情大于悲情，释放出巨大的震撼之力。

文：抓抓

摄影by王祥、郑智中

谢幕曲歌词：

《站起身狂人们》Debout les fous

站起身狂人们，狂人们，没有你们的世界，那便失去的真谛。

坚持下去直至尽头，搅乱世间的狂人，才是真正的天使，

世人为此思索，世人对此笃信，是人将此期盼。

我们坚信将迎来一个崭新的世界。又有谁愿消逝于九泉之下？

我们将站起身。我们所经历的苦难。看似渺小却又颠覆天地。世人为此思索。

世人对此笃信。世人将此期盼。我们坚信将迎来一个崭新的世界。

唤醒我们心中。沉睡的癫狂灵魂。主宰自己的梦想。

活下去直至尽头，活下去目睹一切。愿狂人们奋起，

世人为此思索。世人对此笃信。世人将此期盼。

我们坚信将迎来一个崭新的世界。世人为此思索，

世人对此笃信，世人将此期盼,我们坚信将迎来一个崭新的世界。

世人为此思索。世人对此笃信。世人将此期盼。

我们坚信将迎来一个崭新的世界。

站起身吧，狂人们！

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如果你对这个世界百般挑剔，同时又不断自我检讨自己爱挑剔的个性，另一面又受同情心和正义感驱使，最大的愿望是世界和平男女平等没有贫穷；如果你广博地爱着作为群体和种族的人类，又对具体的个人失望而无力；如果你不想后者的无力感日复一日瓦解对前者的信念，如果你自己也会质问自己，如果你从来没有产生过具体的理解，触手可及的共情，真实的爱，你的博爱是否是真的勇往无前一派天真，还是不谙世事的叶公好龙。

那我建议你试一试爱上一个遥不可及的人，真实地爱上一个具体的人，连带他打包而来的所有事物，在你不加分析和消化之前，屈服于强悍的个人能量而全盘接受。鉴于了解一个遥不可及的人的渠道几乎具有唯指向性，这个人就得是一个公众人物了。

但是你千万不可以去追星，那会把你立刻拉回现实世界的庸常，从来不会产生任何共情的现实，多年经验以来已经逐渐屏蔽只留肉身暂时借住的现实；灵魂躲进诗歌、小说和艺术史里，但是在没有魄力回到原始丛林之前，还得抽身应付的现实。人不可爱，不灵光，甚至可以说得上是不懂事；但是年长上许多的人可以称得上懂事，但也许是因为这些人都是你在工作场合遇到的，工作里谁不懂事呢，现实中可能同样未必。所以规律似乎是，只要不深入交流，泛泛之交都无比懂事。

所以你千万不能去追星，不然不过是进入了另一个不懂事的世界。

这样的爱确实可笑，所以我还建议你可以去喝酒。当然了，你不会看见繁星从夜幕中流火般散落，也不会听见夜莺在耳畔歌唱，歌声飞过草地，溪流，与山坡；但是酒精让你的过分敏感的感官和极度亢奋的神经都迟钝下来，情绪被削弱， 没有对庸常不堪忍受的难过，也就不容易被其实并不罕见的诗意瞬间冲昏头脑。

庸常或许无罪，嘲笑庸常或许傲慢，但是一些荒谬和可笑就让人真实而严肃地难过。人类文明过了几千年，黑奴解放一百五十年，女性拥有选举权一百年，同性恋普遍被接受不过十年间的事情，而一些国家还没有选举权，也没有同性婚姻法。你知道，你不堪忍受的难过，大概是来自于你广博的爱和强烈的正义感，但是，日复一日，连你自己都开始怀疑，如果你不曾对触手可及的现实产生过一点真正的理解，如果你强大的人格事实上一直将自我圈养在绝对诗意的幻想古堡中，你的一派天真是否只是有可能是缺乏对平均数的理解，你的精力旺盛是否是因为冷漠和从不关心。而你还没有魄力直接回到原始丛林，彻彻底底地从肉身到灵魂都躲进诗歌、小说和艺术史中，那你如何获得由内而外地一致性，对自己诚实。

好啦！你还是去追星吧！追星也不错，没有那么糟糕。如果这是你爱上一个人的唯一方法，如果这是你了解这个触手可及的现实世界的唯一途径。我用我云端般虚无又梦幻的追星经历和你保证，这绝对是不可多得的巅峰体验。

我忘记告诉你一个前提，你一定是自然地爱上了一个远方的人，而这个人，由于爱上一个远方的人几乎只有唯一途径，他恰好是一个公众人物；你既不拜金也不慕权，所以在那一刻你可以清晰地确认你对自己诚实，你爱上了一个人的人格，爱上了他人生观形而上学的抽象表达。这太严肃了，但是我和你保证，这就是一个被爱击中的人会考虑的事情。至少在那一刻，你确定自己不是低级的迷恋，不是出于虚荣，更不是，虽然你也从从来不会，爱上既定的幻想或者感觉；因为你从不做预设，从不期待，最诗意的爱也本不可被预设。

然后，你就不知道应该感恩还是流泪，你到底是最幸福还是最悲惨的被爱击中的人。从此你为他流的眼泪，快要比你为这个糟糕的国家流的眼泪还要多。

我直接告诉你吧，诗意的远方的爱，也是摆脱不了虚荣和贪欲的，希望建立联系才是爱的本质——你有过更欣赏的人格和更喜爱的作家，深夜伏案研读或者索性，潜意识里用更崇高的人格指导自我，你也不会迫切地想要产生联系。但当你爱上了一个人格，你所有的眼泪，都是因为对于建立联系的束手无策。不光要建立联系，还需得是诗意的亲密联系。而诗意和亲密又天然矛盾，要最好的小说家才能写出几乎唯一路线的曲折情节，用上帝之手制造一个浪漫的开始。

你在情绪的巅峰上每天一百遍告诫自己，要克制要隐忍，不要把美丽情感变成庸常的媚俗，这样你会失去唯一的，触手可及的爱；但是你终于会忍不住，见一次就想见第二次，远远看过就想近距离看一次，然后就想要握手，拥抱，最好是合影，让生动的图象在你自己记忆都模糊，感知也衰退的，记起这段深爱却远如前尘往事般的时刻清晰地提醒你，曾经有那么五秒钟，你们是那么亲密。然后又怎么样呢？假使——这里做一个极大的跳跃，他也爱上了你，但其实你并不想拥有一段稳定的作为社会关系的恋爱，但为了挽留他，你要装作依赖他并成为恋人；为了延长这一段美好的记忆，你会装作需要一个婚姻，即使你厌恶一切社会制度；假使他需要，你也会答应为他生了一个孩子（你绝对不喜欢小孩也不会为爱繁衍），那又怎么样呢? 这就是可见的幸福终点，青春易逝，衰老近在眼前，一切朝着你对诗意需求的相反的方向一路走下去。假使一切都这么顺理成章，上帝之手在背后推动，面对另外一个人生观形而上学抽象表达寄托的肉身，深沉的无力感还是会化作眼泪，然后在泪腺到达生理极限的干涸时刻，化作叹息。

如果你常想在别人高谈阔论的时候按一个暂停键，站起来干呕一阵才能继续听完那些话；如果那些话让你体内像有无数昆虫在爬动，恨不得自己是猫有九条命，那绝不会吝惜在此刻从窗户下跳下去头破血流，才能有耐性接着坐回来听完；如果有一天，你终于可以屏蔽这些话，让它们犹如规律的白噪音，成为你过于细腻的心思不停思考时的和谐背景音，你在某一个喘息的瞬间，还是会失神，天啊，他们在说什么浪费生命的话啊，你知道你自己宁愿选择永不喘息与世隔绝，也绝不会轻言理解。

那我建议你，当爱如潮水袭来的时候，不要退缩，张开双臂。因为那会是你为数不多爱并理解这个世界的时刻。

其实那还是一段不错的体验，即使你泪水不止的时候你也清醒地认识到那是生命中难得的闪光时刻，转瞬即逝的吉光片羽，你知道这种巅峰体验肯定会过去，只是你不知道什么时候过去，以及你不知道回到常轨的自己会有死里逃生的庆幸还是黯然神伤的失落。但是，在闪亮过后的更多时刻里——虽然你偶尔会怀念情绪比平时更丰富的罕见的通情达理的没有任何疾言厉色的自己——但在更多的时刻里，你回忆起来，只记得不开心的时刻，自我被控制，胡言乱语彻底迷失的时刻。那我还是来告诉你一些快乐而闪亮的时刻吧，让你也许再一次被爱击中的时候，迎着浪潮劈头盖脸地向前冲，不要回头。

我还是来好好和你讲一讲他是多么美好的人吧，以至于你可以心服口服，不会说我追星追傻了，爱上了一种感觉，情绪，自己的幻想，或者我其实在自恋。我真真实实地爱上了一个人不可被预估的他人。

你会看见繁星从夜幕中流火般散落，也会听见夜莺在耳畔歌唱，歌声飞过草地，溪流，与山坡；你第一次感到体内不是枯燥的细胞，而是气泡接二连三地炸裂……你甚至会陷入一种恐慌，天啊我这是开了天眼吧，担心一生的好运就此用尽。他喜欢摇滚乐，虽然你更喜欢古典音乐， 但你会立马记起自己爱上摇滚乐的中学时代，觉得天啊摇滚乐才是我的生命之光；他喜欢星星，虽然你也喜欢星星，但你从来没有如此强烈地共鸣，是啊星星就是宇宙的起源，上帝的的第一脚；你有一天发现他还会画画， 你浑身都瘫软了， 记忆瞬间追溯到你喜欢过的所有画家，蒙克爆裂，柯罗宁静，伦勃朗理性，马蒂斯松弛自在，像悠悠夏日躺在阳伞下喝饮料，世界轮廓模糊五彩缤纷；你哭了，因为他在舞台上精力充沛，可是他却说，绘画比音乐更接近精神性，你就像差一位数中头彩一样崩溃，天啊，我错过的是什么样的妙人啊。上帝创造他就是为了和我作对吧。

但你第一次知道你是幸福的，你爱上了这个世界。近在眼前的世界，不是蒙着历史沉香的古老世界，是鲜活不可预估的变动世界。你不再和世界作对，也不再和自己做对。Make peace with the world, and make peace with yourself.

这个emotional的意大利人啊，不知道是爱上他让你被同化还是爱的天然作用力，你也变得情绪丰富，因而更好地理解了他的人格。他在舞台上演绎一个角色十年，却能依然在动情吟唱时眼含泪水，你分不清那是他浓郁的金色眼妆还是泪光；他巅峰不再，嗓音沙哑，却喷薄而出荆棘鸟泣血般决绝肃杀之美；他从不掩饰哭泣时的柔软和脆弱，而更多时候，他意气风发，即使是在最幽暗的人生岁月里。他是精致打磨的艺术珍品，也是浑然天成的原始神力；他是最强大也是最柔弱。从此你立刻明白，什么是安兰德所说的，艺术的具象形体能形而上地概括繁杂的哲学原理也无法阐明的定义，只需要他站在那里。他是美，是天地灵气，是情绪作成诗歌；是羽毛华美的鸟飞过人类文明的千年瀚海，洗净对尘世的欲望，有一丝气力依然向太阳全力飞去；是金色的璀璨和玫瑰色的浪漫。

从此你再也不需要小说和戏剧来满足你对生活故事性的天然向往，是因为意大利人轮廓幽深又古典吗？古希腊的荣光和古罗马的恢宏？而在可见的眼前春秋里，在每一次生活喘息的瞬间想起他，都毫无例外热泪盈眶的时刻，你知道你心头的bitter sweet永远没有办法退散。

《纯真年代》最后一章行云流水，几十年倏忽而过，伊迪斯·华顿轻轻一笔，纽兰永远地失去了他的生命之花。我可以向你保证，我的巅峰体验要更宏大一些，他是一棵树，我向上可以看见森林和天空，向下看见土壤和昆虫，生命交融，生机百态。他或许是森林中最奇异的一棵树，但树和树之间，其实也许并无太大区别。

昨天flo和mi开微博了！！！！音乐剧圈鬼节过年！！！！！

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怎么就这么一点影评？？？

这么好看的音乐剧不应该99+吗？？？

#无脑吹预警#

一句话概括我的观后感就是，法扎就是我的精神支（huang）柱（pian）了（就是这么夸张）

最先开始我对别人刷这个剧，第一印象就是外国葬爱......为什么要看这个？

哦，我这个flag立的，真是打脸打的啪啪响😊现在每天刷3遍的人是谁啊我不知道。

开头我还没什么感觉，直到爸爸和姐姐开口，音乐一响我就知道，我掉坑了。然后阿洛伊西娅的冰棒，爸爸的3d家书吼叫信，米扎特跳来跳去唱纹我唱我竟经过的地方，小康的小星星变奏曲，还有姐妹互怼的nanananana，我直接就开始去搜门票了。

然后，我的老公，我的爱，我的生命之光，我的boyfriend，我的欲望之火出现了。flo萨，就用一句“Mozart”，让我苏到天灵盖一紧：这是神仙说话吧！杀杀服你美好的痛苦和胜利的牺牲品我循环800遍简直不能更爱了！flo黑嗓牛逼的不行！妈妈不要拦我我要嫁给这个一九分男人！！！！！我爱flo

最后整个人在活到爆的时候升华了。

能不升华吗？？？谁能不升华啊？？？“我们终将相遇，在那人事皆非的天堂”我一个旋风爆哭。萨聚聚和米扎特我爱你们俩一辈子。

法扎给我的感觉虽然结尾算是he，但是他的基调仍就是悲伤的。我扎一生到死都是天才，爸爸妈妈姐姐都甘心为他的纯洁天真献出一切，这玛丽苏标配的身份😂小康和扎特的爱情我没太理解，也不觉得他们是同一种人，萨聚聚知道他的才华可是又只能面对宫廷里面人的嘲讽，安魂曲是永恒心痛了。我看到的是一个开心肆意生活的人，为了自己喜欢的事业，面对嘲笑不解，仍旧能在萨列里叫他名字的时候，轻快明亮的回答一声“oui”。别人都说太多音符了，怎么办呢，这些音符一个都不能少。

bytheway法剧的舞美一向质量保证，还有调戏观众的习惯哈哈哈哈哈文广年末大戏，到时候见了小伙伴们！

图片来自微博，我忘记是谁的了。

零基础来看这部剧的。所以不会有什么太多的前置好感度在里面，简单评价下路人眼中的感受。

开场，一个小提琴手从台下走上台，由古典转入流行基调。奠定了本剧古典融合流行的主风格。莫扎特每次一出现，都会伴随台下少女的欢呼，与台上“女粉丝”的左拥右抱形成了有趣的呼应，感觉是一个行走在古代的艺人的感觉。莫扎特的形象也被特别设计成了摇滚乐手，画眼影，红或紫的衣服，偏于视觉系妖娆风格的那种，让莫扎特少了古典的疏远，多了现代的嬉皮和张狂。我不了解史上真正的莫扎特是怎么样，只是在这部音乐剧中，莫扎特是异于时代的“穿越者”的感觉。

虽然开始莫扎特唱了几首，台下惊呼连连，但是我也并没有很惊艳。但是当剧中的“坏女人”顶着高发髻唱着“bim ban“出现时，舞美风格跳跃到了外太空科幻，而那首歌不仅惊艳了台上的莫扎特，同时也震撼了台下的观众。虽然我并不能看清我前后观众的脸，但是能明显感受到整个剧场弥漫着一种奇特的沉醉感，台上仿佛是散发着诡异美丽的女妖，而台下的诸多人已经被魅惑，小心翼翼不敢大声呼吸，又害怕又沉迷。这是整部剧最负心最冷漠的女人，但是也是最迷人的。其实一直到最后我也无法理解她的碧池，明明她也是喜欢莫扎特的，怎么就是利用人家的坏女人呢？而且莫扎特离开她在先，并不是她主动抛弃啊。当莫扎特落魄求婚时，她拒绝了，也是可以理解吧？毕竟已经和别人正在交往，突然来个莫扎特求婚就要抛弃男友？凭什么啊？——好吧，可能我只是被魅惑啦，哈哈。不过，这个女人真的没那么坏，所以她妹妹老是骂她婊说自己对莫扎特真心，我也是不很认同啦。整场感觉明显妹妹更巨婴一些。

整场还有一首最酷的歌曲，就是莫扎特的对手萨列里，那个磁性嗓音大帅哥，在第一次听到莫扎特音乐时的情感分裂之歌——无论是舞台还是舞蹈还是演唱，都只能用“痛爽”这个词来形容。他是人中龙凤，怎奈莫扎特天赋异禀，纵使一生萨利里也无法超越。所以他崇拜他嫉妒他沉迷他自责，这么多情绪凝聚在这一首充满魅惑的歌曲里，让人看的好爽好爽。我觉得这首歌是整部剧的高潮，前后再无超越。有人在网上调侃说这首是萨列里的出柜曲，哈哈。不过这首歌的冲击力最大，是不容置疑的。

总体而言，《法扎》并没有在剧情给我多大震撼，甚至莫扎特也没有让我多喜欢。倒是这些反派，一个比一个迷人，这是怎么回事？难道是我打开的方式不对？带着疑惑，我出了剧场，走进了寒冷的夜。

冰棒歌和吼叫信和玫瑰和最后米扎萨聚聚一起唱的活到爆非常好听 灯光和服装和舞美和舞台非常好看 法扎妖孽的眼妆 妹子的大裙摆 萨聚聚的全部都非常苏 好像很完美了但是……

无可避免地会在心里和德扎对比一下，还是更喜欢德扎呢……可能是因为喜欢德奥的风格和咬字和更沉重完满的剧情 被命运眷顾又束缚的可以称得上悲壮的结局

但是法扎德扎都是可爱到心颤的少年呀 真的棒

btw萨聚聚两首歌都没有震撼到我让我以为自己又脱离大众审美了 卧槽刚发出来就打脸了，为什么听ost觉得美好的痛苦和杀杀服你这么好听这么好听这么好听 官摄收音坑爹还是flo你的现场有毒（脸疼

一口气看了3遍，一遍看大致梗概，一遍看弹幕HC，一遍看表演细节，至少还要再看一遍字幕细究下台词的，然实在萌得百爪挠心忍不住先来发泄一下。（1月9日编辑：然后一直拖了快半年，都去看过现场了，才刚又看了两遍研究歌词，才发现之前其实都没看懂，纯乱HC🙃）

这么一部音乐编曲、舞台效果、演员魅力各方面都满分的作品，为什么我到现在才看到？距其2009年首演已经有8年了！在我心目中地位至高无上的nddp，终于被取代了。

嗯，也许从音乐整体来说，比nddp稍微差那么一点点，毕竟流行摇滚的风格想表现出高大上的感觉还是有点难，不过也是金曲不断啊。看弹幕每首歌出来，都有人会说“最喜欢的歌来了”，仔细品品还真是一点不夸张。

第一首莫爹加姐姐的曲子挑战陈规，被人评论为“法剧惯常就喜欢用一首配角唱的超好听的歌做开场震震场子”，一下就想到了诗人的大教堂，哎这首实在太经典了地位无可取代。不过多听几遍现在也觉得很金曲了，歌词也是给全剧莫扎特的性格、命运定下了基调，不畏权贵，无视教条，坚持释放真实的自己。

紧接着是没弯的小酒馆之歌。话说法扎和德扎在剧情上还是很相似的，喜欢泡吧玩世不恭的莫、碰瓷骗婚搞笑担当的韦伯全家、黑衣人邀歌等等，似乎有些是来源于普希金的作品以及据此改编的电影，到底有多少是真实的呢？明明之前看完德扎后研究过的，然而还是一知半解，我真是太不认真了。

然后米扎就蹦蹦跳跳地出来惹事生非撩遍全场了。感觉法扎这个角色和米开来本人神契合啊！当时在法剧旮旯上第一次见到他，以为他是为了配合法扎这个角色顶着这么个妆，然后发现这造型就是他作为一个美妆博主的日常。同时那些蹦蹦跳跳、活力无限、撩遍全场统统都是日常啊日常，永远笑得那么没心没肺，用老航班的话说就是彼得潘附体。真不知道是制作人眼光凶运气好挑对了人，还是其实剧本本来并不是如此全是米开来自己演成了这样……这么个人居然35岁前完全不知名，肯定也是个享受生活而不刻意求功利的人吧，是呆梨人没错！

之后的冰棒歌泉水叮咚和姐妹撕逼歌九泉之下也是非常好听。在电音加魔幻灯光烘托下出场的火星姐又仙又幻，气场逼人，灵气十足，第一次看真的小震撼了下，莫扎特那惊为天人的反应很有说服力。全剧的服装灯光舞美布景都十分繁复精致，就是美轮美奂这个词本身了。

莫爹的吼叫信又是点击率超高的一首，全剧摇滚担当。此歌的mv也拍得超带感，全剧主演们组成摇滚乐队，几个官方mv里最喜欢的一部。

纹我和睡玫瑰就是旮旯上一听钟情，在剧中一看更是美到想哭。明明是在展现在巴黎时的郁郁不得志，却用的纹我这一如此轻快的旋律，充分体现了法扎自信乐观与众不同的天才气息，配合后半段雨中发传单完全无人问津的剧情，悲伤的感觉几何级放大，超感人。

下半场开场，又是用闹哄哄的小丑来反讽宫廷里的压抑氛围，一首悲剧喜剧好听且表现力十足。在如此不顺的环境中，法扎再次蹦蹦跳跳来了首轻快的place je passe我走过的地方，根本就是活在自己的天分创造出来的欢乐世界里。

C妹和姐姐合唱的结婚歌被单下的狂欢也很赞，表情超drama的C妹，和对弟弟无限宠溺的姐姐都非常有爱。

然后，然后，然后，我们万众期待的萨聚聚终于开嗓了，等死我了好嘛？想想本来以为是男二的角色，居然整个上半场都没出现，又一直到70多分钟才开唱（一共也就110分钟左右），根本就是个配角吧。不过全部看完才发现，萨聚聚虽然出场晚，但也有三首独唱加一首对唱，数量只比男猪少一首，而且首首金曲，巨好听的那种，待遇没法再高了。人设也是超级可爱，每次都是人前一本正经，在罗森伯格面前答应和他同仇敌忾一起陷害扎特，在扎特面前又怂了，搞得扎特把他当知音。一到单独一人时，就开始突然狂发神经，一会儿美好的痛苦，被莫扎特作品里花样美妙的音符化身而成的真人各种纠缠撕扯蹂躏调戏，原地爆炸；一会儿杀杀服你，拿把小刀各种比划不知该杀谁还是自杀、丢掉还要再捡，对扎特又爱又恨的纠结表现得淋漓尽致。而这一切被弱弱的flo一演绎，更是让人萌得狂咬被角啊，啊啊啊怎么可以有这么可爱的反面角色！然后真的害得对方的作品被封杀，大家一起庆祝胜利时，萨聚聚又酒后吐蛙，说自己是自己胜利的牺牲品，承认莫扎特的才华和自己的不道德。这首歌被大家称为醉酒歌其实我一直没搞懂，看了现场才知道，没看懂是由于官摄版里flo并没有表现得很drunk，可能其他场合就和我看的现场一样，全程都在发酒疯，然后为了躲避欢呼祝贺的人群，疯跑到台下顺便狂送福利。这一情节实在编排得太有才太精彩了！

最后在活到爆中牵着手和萨聚聚交代完后事，纵情过完这一生，被天使带走飞天了，还有比这更唯美的剧情与画面了嘛？！（这首歌各种版本各种闪光我已经无力纪录了，喘口气吧先……）

再后面谢幕的曲子愚人也超级好听，然鹅专辑居然没有收录？！明明收录了很多并不在剧中的歌，为什么这首反而没有？只能说好歌实在是太多了。完美，只能说完美！