大桥下面

毫无疑问，这部1984年上映的电影是一部极为难得的中国影史佳作。

它有着伤痕文学的内容和形式，但是却没有伤痕文学的晦暗，生机在整部电影里一直存在，突破重重阻扰，在最后得以破土而生。

故事的明线是女主的社会和感情困境，暗线则是一直在台词和故事中若隐若现，贯穿各个配角和女主重大事件和艰难生活时期的wg史。

但是，影片的笔墨重点不是在于女主在特殊时期的苦难经历，而是她作为特殊时代和境遇的受害者，在那个时代结束以后，怎样一步步从历史遗留给现实的包袱与重负中挣脱出来，获得真正的爱与自由。

这部影片对女主的刻画之生动，可谓中国影史罕见，是剧本与表演的完美结合。

饰演女主的龚雪，不得不说把这个角色完完全全地演活了，生动、深刻而不造作，把一个内心背负巨大痛苦秘密的年轻女子，一步步直面现实，也就是直面真实自我的心路历程演活了。

这种心灵上的自卑困境，其实基本每一个人都会在成长或生活的路上遇到，具有相当的代表性，也很容易引起观影者的共鸣。

女主有两次心态上的巨大转变，一次是不再隐瞒自己非婚生子，这一次她经历了来自当时的保守社会环境的巨大心灵冲击，但是在大多数时候，她都是一脸的平静和无畏，但是你也能感觉得到她内心的恐惧和波澜，这种坚韧，感人至深。

第二次是她试图克服自己对于感情上的自卑，勇敢地向心上人吐露自己内心的秘密，表达爱意。

女主这两次打开自己的非凡勇气与忍耐，我是被深深震撼到了，热泪盈眶，有血有肉的普通人，久违的人性的尊严、勇气与高洁，出现在了我们八十年代的电影中，这种思想的深刻性和表现力，并不弱于外国的优秀电影，看来我们的电影在最近三十多年丢掉了不少优秀的东西。

女主在等待男主回应那一段，即便大概率能猜到结果，我还是深深为她捏了一把汗，心揪了起来，似乎巴不得她赶快不用再忍受这样的煎熬。

这就是一个足够“有血有肉”的人物，所会引起观影者的共鸣。

饰演男主的张铁林在影片中的表现也是可圈可点，一个敢爱敢恨，头脑清醒，敢于冲破旧有观念束缚的勇气之人，跃然纸上，这个角色很容易得人喜爱（这里想起张铁林饰演的琼瑶剧皇阿玛，这也深刻说明了“只有时代中的张铁林，而没有张铁林的时代”）。

在影片的最后，男主的话：“我相信，只有国家好了，我们才能好得起来。”这并非是什么大道理，而是非常深刻的一句话，是导演借男主之口对自己内心的一种吐露。

这句话也就深深对应了：“时代的一粒灰，落在普通人头上，就是一座火山。”

到这里，无论是女主个人，还是国家历史，这两条线都得到了一个光明而不造作的开始（结局）。

愿我们都能不忘历史，同时也能直面历史，勇于去解决自己的问题，就像影片中的女主所选择的那样，相信这也是导演白沉对国家的一种殷切希望。

借助于第三届NEW ERA青年导演电影季的机会，观看了白沉导演1983年的电影《大桥下面》，作为被看做“伤痕电影”的代表作之一，遵循着痛苦—反思—寻根（父）的电影模式，在不断剥离的思考中为我们展现了80年代初的一幅社会画像。

一、家庭不完整与父亲角色的缺失

电影中展现的几个家庭没有一个家庭是完整的。秦楠的家庭缺少了母亲，毛毛的家庭缺少了父亲，高建华的家庭则缺少了父亲，肖剑的家庭则同时缺少了父亲和母亲。此外涉及到女主人公秦楠的舅舅的家庭，尽管父母都在，但却缺失了最具有活力的人——青年人。因此当一个社会缩影中，家庭普遍的不完整代表了导演对于时代的思考，粉碎四人帮之后的余痛依旧萦绕着所有人的心头，这也是导演为表达其主题所搭建的背景。

二、女性角色的坚强与男性角色的普遍懦弱

这部电影是通过一群女性角色构建起来的电影。秦楠本身是一个处于新时代与旧时代交叉中的女性，高建华的妈妈则从属于旧时代，他的妹妹完全是新时代的女性思想，在今天看来都十分具有独立色彩。全片最核心（故事情节角度）的女性则是肖云，尽管戏份不多，但却是重大的转折点——尽管是残疾，但生活依旧可以美好。因此这一部女性形象突出的电影，也体现了白沉导演对于女性在新社会的期望和重视。

抛开女权的色彩，这部电影的男性角色则普遍带有缺陷。高建华听从母亲，不敢做出自己的决定；肖剑走私；毛毛懦弱，恋爱不顺。唯一看似正常的男性是秦楠的父亲，但他却早已老矣，代表的病老形象不足以表达导演的男性期待。但我相信导演这样的安排，也是从侧面表达了这个社会的扭曲和不正常。

三、简单的故事内核与主流的思想表达

这部电影的故事内核非常简单，在今天几乎很难被拍成一部电影，张铁林演绎了一个接盘侠的故事，完成了接盘侠的使命以后，电影便结束了。但是尽管故事简单，但表达的思想十分简单“中国会好的，我们也会慢慢好起来的”，电影主题依旧是以十年悲剧为底色，想要向观影者表达一个观念，中国正在慢慢变好。有几个点可以为之佐证：1、个体户和搞走私；2、学外语和出国元素；3、运动员。刚刚从困境中走出的中国，正在迎来新生，新的气象代表了新的希望。

电影中因为距今已经三十多年，电影手法和技法时不时会逗笑电影院里的观众，张铁林的形象差异也为我们带来了不少的笑点。但这部电影显然还是着力于走出阵痛，用乐观的态度对待生活。白沉导演借秦楠父亲，表达出来他想对年轻人说的话，”过去的已经过去，生活还要继续，一切都会好起来的。“

这是在知乎里看到的，本片1984年出品。算是父母辈亦或奶奶爷爷辈的影片了，画面构图没有当代电影的华丽，但是出来的效果很好有一种质朴的感觉。算是当时的时代旋律电影吧，女主角是最近才知道的。演技很好把一个在当时环境下的受人歧视的单亲母亲的遭遇很好的表现出来。最后那场夜里谈话的戏演的很动人，靠的是女主几个眼神就把那种自己以前被人无情的抛弃后面不敢去接纳他人的自卑以及当男主后面表达出对女主的感情后女主终于笑了是那么的开心，沉重的心理包袱终于落了下来。也照应了开头她和她爸爸的关于新时代人们到底愿不愿意接纳她这样的女人的问题。

女主龚雪凭借本片获得第四届百花电影节最佳女主角奖

在噪热夏夜里，再次看完36年前上影厂拍摄的老故事，这可比网剧接地气多了。

《大桥下面》市井生活逼真，那个女主秦楠(龚雪饰)封煤球炉动作都那么自然，一气呵成，剧尾小高(张铁林饰)叹＂国家好了，我们生活也就好了……这就是我们的命运＂，摆路边摊的两个体户(裁缝和修自行车的)，居然有着这般牵强朴素世界观，现在讨生活的普遍百姓恐怕也体会不到这么深。

剧中龚雪有一种能洞穿人心的眼神，生动刻画一位返城知青无奈、自强、忍辱负重的单亲家庭困境；声音温柔得如同催眠，耐看耐听得很。

白沉的苏州河，不是娄烨的苏州河，一条条邦船呼驰而过，两岸万家灯火。改放初期，

生活回归了日常，修车的修车，缝纫的缝纫，教书的教书，煮混沌的煮混沌，个体户

的生活似乎更加惬意。正直，善良，豁达的大龄剩男张铁林，相遇美丽淳朴的龚雪，一段

波折动人的爱情故事就此展开。遭遇情感背叛，带着孩子艰难度日的未婚妈妈龚雪，面对

张铁林的关心照顾始终退避躲闪，经历惨痛的背叛，已对爱情心如死灰。

我想找一点特色的东西去了解以前的时代，结果我发现并没有太大的变化，甚至我没有感到太多的不同和不适，相比80年，物质是极大的丰富了，甚至工种也发生了很大的变化，人们相对来讲更包容了一些，但是还是有限，今天的男生能做到高志华那样的也不多，就像网上的段子一样，今天坐在办公室小隔断的白领，大体上和当年工厂的女工真的也没那么大的区别，都是兢兢业业的做好自己的小事情，绞尽脑汁的养活自己并宽裕一些。今天单亲妈妈的问题其实也都还有，除了少数自己能力和财力超群的女生，大部分像电影里每天勤勤恳恳养活自己和娃的女生压力也还是蛮大的。

刚开始看的时候不太敢认，后来发现真的是张铁林，就一直在感慨那时候真的好帅，还很嫩，嫩到可以掐出水来，之前看他的电影最早也是还珠格格和铁齿铜牙了，那时候没有这个嫩。哈哈哈！

女主的演技在线，在线到你会不自觉的进入故事的状态，（感慨一下张铁林而出戏）表达的也很细腻，把自己受伤后的封闭压抑逃避表现的淋漓尽致，在接回孩子后，周围的刻薄，尖酸，现实，人们前后的反差都刻画得很到位。其实我觉得女主这样的人，即使男主不出现自己也会过的很好，因为她善良，善解人意，乐于助人，有主见，肯吃苦。也是一时心软并且太年轻才让自己有了这样一个痛苦的经历。她也会有自己的圈子和值得交的朋友，至于那些经历生活苦难后满目獠牙的油腻中年妇女，并不是一路人并不用搭理，虽然肯定会难过一段时间。不过保护小孩子不受到他们的污染和伤害也很重要。现在很多妹子还都挺拎得清的，拎不清的不要过早做重大决定，哈哈。

肖云，印象很深刻，一直很乐观很积极的状态，即使自己身有残疾，即使自己母亲被迫害致死，即使自己父亲发疯，即使自己的哥哥一时迷糊犯了大错，她只是在尽自己的力量在弥补和做的更好，并没有一丝丝的抱怨和压抑。也是很难得的状态，难得在于一直能立足于当下去尽力做好自己的事情。她和女主很难讲是谁救赎了谁，但是彼此都得到了解脱和助力，像是本身就需要携手前行的伙伴，夫妻也好，朋友也好，最好的关系也莫过于此了吧。

张铁林那时候真是帅，嫩帅嫩帅的。