葫芦兄弟2008

《葫芦兄弟新剧场版：序》观毕。其实之前我一直以为这档子事儿是祥瑞亲王的FANS搞的KUSO……然后突然发现不是KUSO，于是跑去电影院，二十五块一张票，进去一看基本没人（废话那天星期三），等于包场。

最深的感触在于此片有多儿童不宜。日本动画向来严格遵守反对未成年人饮酒的基本国策，四娃和五娃愣是醉到半死；迪斯尼动画就算打架打到死人也不会见血，这片子里反派虐正派的场面且不说，连正派虐反派都是血光连连，且葫芦正太们无不以敌人的痛苦为乐——这种片子怎么可能走出国门（附带一提，正太们还露了两次点）。那么这是对外。对内，回忆一下我们的童年：葫芦兄弟血腥暴力，海尔兄弟成天裸奔，黑猫警长连“爱你爱到吃掉你”这么暗黑的情节都有……来来，觉得自己是被国产片而非外国片熏陶成重口味的同学请举一下手。

【中间插一句：这是吐槽，不是讽刺也不是嘲笑（要骂也是在骂真理部，我干嘛跟那倒霉的儿童片过不去），不适应的同学慎入，不知道“吐槽”啥意思的请去百度。拜托有点娱乐精神。】

然后说剧情（以下剧透多）：在一个看起来最晚是明朝（然蝎子大王向某小卒下令时我似乎听见他答了一声“嗻！”……）的背景下，画外音说“九千九百九十九年前有两个妖精被封印了”，然后穿山甲不小心解除了封印，老爷爷立即知道“乡亲们又要遭殃了”——真不愧是中华文明呀，新石器时代的传说都能源远流长地继承到一个乡下老头脑子里。

于是妖怪们去作威作福，老爷爷飘回家种葫芦，妖怪们派手下去铲除葫芦藤，完败，老爷爷和没破壳的正太们朝着伤筋动骨血淋淋的敌人乐不可支（附带一提，这成了精的动物和一般的动物还确实是不一样，不但蜜蜂射出毒刺之后不会立即死，蝙蝠竟然还能在翼手之外额外再长一对前肢——或者那只是长翅膀的耗子）。

于是老爷爷被掳走，大娃前去营救（此后所有情节的中心思想就一直是“团结才是力量不要单打独斗”），SM女王蛇妖的正太控大发作，于是大娃被捆绑起来扒衣服然后监禁，此时我的额外感想是“从一开始蝎子王自己吃饭时到后来他们请大娃吃饭时蝎子王桌子上都一直放着一盆猪头呢果然是吃什么就像什么”。于是二娃去营救，遭蛇妖色诱然后被废掉五……哦不，二感，和老爷爷关在一起，被穿山甲带着越狱，越狱成功然而穿山甲不幸牺牲——呸，它只是被扔下去而已那么厚的壳还说不定掉到水里了呢你们怎么知道它死了啊不要像狼牙山五壮士事件一样随便缅怀人家呀！（不过，当年，也就是四岁的时候，在故事录音带里听见说“穿山甲牺牲了”时，我哭了）

二娃回去养伤一养一个月，其间妖怪们完全没动静，唯一的可能显然是耽于淫乐忙着蹂躏大娃（你看后来还给了他睡的床一个特写……）。于是三娃出动，特技是肉盾加手刀（朝蛇妖秀肉盾特殊技的时候甩出了对正面角色来说政治问题相当严重的台词：“到底是个女人”），不幸又遭蛇妖捆绑，且露点一次；四娃五娃出动，再次露点，且用实际行动告诉了我们一个真理：“革命不是请客吃饭”；六娃七娃被抓回去搞养成，爷爷拜见山神得到了最终兵器莲花座；六娃逃走并解放了哥哥们（被解放之后依然坚持单打独斗逐个上阵一直持续到莲花宝座展神威……），七娃失忆（当年看的时候完全没发现他是失忆了……），事实证明治疗失忆最好的方式永远是“重击”（精神加肉体双重重击犹佳）——然而这么快就恢复了记忆有点可惜，按我习惯的故事模式接下来明明应该是“黑化美少年”桥段才对！

最后老爷爷遇害，葫芦七兄弟化悲愤为力量，站好位置摆好POSE发动魔法阵再次封印了妖怪们（其实蝎子王是个好男人呀虽然智商低了点笑起来跟坂本辰马似的但他连后宫都不开一心帮助老婆控非亲生的正太）——ED放完之后我十分悲愤：老爷爷是怎么死的？根本就是因为重伤之后无人抢救啊！

教训：组队的时候还是得有个痊愈师——诶那谁你不是水系的么怎么连痊愈魔法都不会使？

期待：等着《新剧场版：破》，等着楚腰纤细掌中轻的金刚葫芦妹！

感想：当时很喜欢（不然也不会看了动画还要妈妈给我买书买录音带），现在也觉得很怀旧，但更庆幸我从小饱受各种外来文化垃圾毒害。至少在我的“小时候”，在看着剧情如此……好吧，如此天真的葫芦娃的同时，我还可以看被自己的制造者所厌恶与恐惧的《铁臂阿童木》，看亚特兰蒂斯末裔的《蓝宝石之谜》，看《圣斗士》和《机器猫》。太天真（本来还想写“太干净”，但马上想起了那些血淋淋的画面）的精神食粮，说白了就是愚民。作动词。

七位葫芦兄弟的七种技能中，有两位是被动技能，五位是主动技能。老二与老六的技能分别是千里眼顺风耳和隐身，是被动技能。老二被抓但是成功逃脱，而老六则根本没有被抓住，相反还解救了其他兄弟。其它五位葫芦娃则无一例外成为俘虏，老七更是被洗脑。被动技能往往让敌人无处下手，主动技能既攻击敌人，又展露自身弱点。

最强大的武器，却掌握在心智最不成熟的老七手上。最强大的能量，往往会被利用。

老七的能力最大，但是起的反作用却也最大，差点害死大家。《蜘蛛侠》里的“能力越大，责任也越大”的个人英雄主义式话语被完全推翻。最后大家齐心协力打败敌人，使每个葫芦娃都被淹没在了集体的胜利狂欢之中。

新版葫芦娃的世界与老版一样，还是一个二元对立的世界。这个世界相对简单，是镇压与被镇压的关系，是暴力与以暴制暴的关系。所谓是第三方，其地位不是与这两方平等的，而是更高一层的，俯视的。妥协的可能性受到两方共有的敌视。

蛇妖的角色变得不出彩了。剧集版的蛇妖突出展现了一位成熟女性所拥有的美艳、智慧与恋童癖，令人印象深刻。但是新版蛇妖不再美艳智慧，只剩恋童癖了。这一点非常遗憾。

影片的暴力场面触目惊心。最露骨的是老爷爷被刺死的一段，居然有一个具体的画面来展现刺刀进入他的身体后，他流血的样子。在“老爷爷是好人”的这一预设立场下，来展现他被残忍刺死的画面，目的是什么？是挑起剧中人物行为的仇恨动机，也挑起了观众的仇恨动机。在这一仇恨动机的挑动下，“妖怪”们最后被杀死变得无比正义。好莱坞在这一点上手腕娴熟，只不过它希望妖怪们多杀死一些无辜的人，而不仅仅杀好人。枉杀好人是中国妖怪的传统。

穿山甲的角色非常具有悲剧性。是他无意撞开了镇压妖怪的山门，而他也在两派的内斗中失去了生命。这是典型的中国式的悲剧。西方的悲剧是讲主人公自身的选择最终导致了自身的困境；而中国悲剧则讲，无论主人公是什么选择，他都不免陷入困境。穿山甲若选择投靠所谓的妖怪，最后能免于一死吗？

老爷爷的角色，代表了影片中养育葫芦娃和需要被葫芦娃保护的那群人。这群人完全信任葫芦娃，是葫芦娃们使用暴力的合法性来源。但吊诡之处在于，老爷爷永远只有一个人，他不会分身，他不会说其它话，他只是他自己，但他却代表一群人。

    看影院版的《葫芦兄弟》，多半是为了怀旧，而观众则多半是80后。
    “《葫芦兄弟》好看吗？”这是我从影院回来被问得最多的一个问题。然而，这个问题我却无法回答。我不是为了好看而去看的。而当我们已经被《怪物史莱克》、《海底总动员》等等技术一流的动画大片冲击之后，再去看这样一部作品，实在不能用“好看”二字来评论。
    从画面来讲，《葫芦兄弟》是不好看的。从剧情来讲，也是没有任何创新。它只是将原有的13集版的《葫芦兄弟》连成了一个整体，然后重新配音、配乐，再根据电影的整体性进行些许的删改。仅此而已。
    从没有在大银幕上看过《葫芦兄弟》，而当大银幕上的画面冲入视野的时候，剪纸动画片的痕迹暴露无疑，所有纸张的边缘、接口看得一清二楚。而看得太清晰，反而让我们眼前的画面不时有只是纸张而不是人的感觉。
    但是，所有这些又有什么呢？即便这样，我依然喜欢它，喜欢得要命。因为，在我眼中，它不仅是一部影片，它是我童年的投影，是我回不去的童年时光，是80后一代共有的集体记忆。我会向所有的80后推荐这部作品，我要推荐他们去影院观看。不为享受视觉盛宴，只为祭奠我们的童年，让我们在红橙黄绿青蓝紫的七色葫芦娃身上，追寻已经逝去的童年。
    《葫芦兄弟》已经成为一个品牌，这个品牌不止属于上海美术电影制片厂，也属于80后。当80后已经长大成人，沉寂20年的葫芦娃再次回到人们的视线之中。上一次，葫芦娃的任务是给孩子们带来欢乐，而这一次，他们的任务是让刚刚成人的80后怀旧。据说，它还要制作3D版，还要拍摄真人版。到时候，80后可以带着自己的孩子去影院观看了。
    再加一句，强烈要求“葫芦娃”推出衍生产品！我们极期待。当然，不要定价太贵。

情节上没有创新，更甚中间剪接了不少。
开始时的背景介绍应该由穿山甲讲出，而不是直接介绍，这样完全没有悬念。
老爷爷和蛇妖的配音还是老版的好。尤其蛇妖的配音太做作。
音效当然比以前做得好了，但和情节配合得不是很好。惊险的地方，音乐没有发挥该有的作用。

相比之下，2007年春天上映的《哆啦A梦：7人的魔法师》和2006年《大雄的恐龙》情况就大不一样。虽然这2部电影都曾经拍过，但是在新版中又被重新阐释。尤其是《7人的魔法师》，不仅加入了3D效果，而且情节上有较大的变动，设下悬疑，使内容更丰富了。中国的动画电影还该多学习学习。

　　今天有些阴沉，不是一个晴空万里的好日子，妈妈说这叫沙尘暴。可是天气并不能抵消我愉快的心情。我从家里出门，开开心心地向学校走去。因为今天晚上，影院要播放《葫芦兄弟》。
　　一进电影院的大门，我就看到了高高的银幕。很多小朋友比我来得早多了，早就在座位上兴奋地等待着电影的开始。我也赶紧找个位子坐了下来，希望电影赶快开始。心里像是揣着一只小兔子，扑通扑通地跳个不停。终于，电影院里的灯都熄灭了。荧幕上出现了影片的名字，《葫芦兄弟》。小朋友们等了很久，都高兴地鼓起掌来。
　　故事的主人公是两个妖怪。他们一个是蝎子精，一个是蛇精。九千九百九十九年前，他们被一个大葫芦压在了山里，后来一直等到被一只穿山甲不小心放了出来，才终于过上了自由快乐的生活。可是，当初压住他们的葫芦，也被一个老爷爷带走，重新种出了七个葫芦娃。妖怪们害怕了，不想再被他们压回山里，为了保卫自己来之不易的幸福，勇敢地决定向葫芦娃们挑战。可是葫芦娃们太厉害了，最后，妖怪虽然杀掉了老爷爷和穿山甲，可是仍然被葫芦兄弟们捉住，压到了一座七色的山下。
　　看到这里，我忍不住哭了。葫芦兄弟们每一个人都有很强大的力量。大娃可以变大，二娃会偷看和偷听，三娃刀枪不入，四娃和五娃可以喷火和喷水，六娃会隐身，七娃有一个可以把人吸进去的葫芦。与他们相比，妖怪只有一把如意和一块石头，石头后来还被三娃砸碎了。可是就在这样艰苦的条件下，妖怪们还是通过自己的智慧，一个一个地战胜了葫芦娃们。虽然后来，葫芦娃们联合起来，一起打败了妖怪。可是妖怪那种不怕困难、坚持战斗的精神，依然得到了我的尊敬。
　　通过观看《葫芦兄弟》，我明白了一个道理。世界上一切事情都应该像妖怪一样，用智慧去解决。哪怕逆境再苦、敌人再强大，我们都可以用我们的知识和智慧，发现敌人的弱点，一个一个地去消灭他们。所以，我们更应该刻苦学习，天天向上，掌握越来越多的文化知识，这样才可以克服越来越多的困难。
　　从影院里走出来的时候，天已经黑了，可是我的心情仍然久久不能平静。今天真是有意义的一天！


　　在十余年后，坐在电影院里，重新看了同一个故事。仿佛就连弥漫在博客长达两个月的现代文失语症，也忽然一夜之间痊愈了。
　　北大讲堂里有一半是二十多岁的学生，另一半是带着孩子的年轻父母。在八十分钟的放映中，观众的反应早已经不再是幼年时的样子。我仍然记得剧集版改编为电影之后被剪掉的每一个镜头，可是当初的感动、紧张、愤怒、欣慰、快乐，都已经变成了简单的哄笑和冷汗。当然，电影院里仍然弥漫着小朋友们的哭声和笑声，在葫芦娃们被妖怪抓走和妖怪们被打得落荒而逃的时候。
　　在很遥远的那个时代，我们也像他们一样，从不知道黄色和暴力的含义，不会因为葫芦娃被妖怪剥掉了衣服或裤子而蔓延起别有意味的低沉窃笑，也不会觉得妖怪们的狂喷鲜血和断手断脚会血腥得影响晚饭的食欲。那时候的我们只有最纯粹的善恶悲喜，会为了“好人”的每次胜利而欢呼，会为了每一次牺牲而流泪。到了今晚，已经看得清片子质量的粗糙，主角们无时无刻的鲁莽，妖怪们的幼稚，甚至“看懂”了老爷爷“深情”地抚摸着穿山甲的脸，就再也无法单纯地觉得振奋或感动。片子仍像十几年前一样纯洁，变得“成熟”和“懂事”的只是我们。
　　这是一次声势浩大的集体怀旧。汶川地震之后，当官方媒体众口一词地赞颂“80后”在社会意识和社会责任方面的崛起，我们岂能不比这些主旋律更能看得清自己的成长。我们已经不可逆转地被抛入社会，成为新兴的阶层，创造了属于自己的财富，占领了社会光谱的一个端点。但是这群人仍然免不了迷茫和自失，希望回转到原本最真诚的年代。去年的《变形金刚》电影版，今年的《葫芦兄弟》影院版，其实都一样。
　　所以当《葫芦兄弟》经典的片头曲响起的时候，很多人会被感动得泪流满面。因为我们都已回不去了。所以片尾曲变成了一首不知名的难听之极的美声女高音，根本剥夺了整整一代人随着同样的旋律再次高亢激昂的机会。这是这部电影最深的寓意。
　　以资纪念逝去的青春，前附本文之小学一年级作文版。
 

很期待,小时候就觉得这个很神奇,一个兄弟倒下了,另外一个再去,本领各有不同,真是有悬念.

什么时候放的啊,因为地震,都忘记了看电影啦,要去看看