田禹治2009

本土超级英雄大片田禹治与好莱坞革新巨作阿凡达的直接碰撞让今年韩国电影圣诞档出奇的热闹。阿凡达在正式上映前夜狂飙10万观客票房，没过五天便突破200万观客，不免让许多人为制作费不及阿凡达六分之一的田禹治捏了一把汗。还好，传奇道士田禹治没有让韩国人失望，上映前夜也动员了近七万观客的票房。

和阿凡达相比，田禹治的技术特效方面几乎可以忽略不提了，尤其是在看完阿凡达之后。如果刚进影院时，你还没清醒的话，真的会以为你是在大银幕看魔兽世界的开头动画。但韩国人也有自己的优势。卡梅隆创造了一个新世界，崔东勋则还原了一个传奇。今年本来很期待那部真人版的七龙珠，但发现差评如潮，结果连看的勇气都没有了。还好年末田禹治还给我一个近乎货真价实只是略带泡菜味的孙悟空。生性怪唳，降妖除魔，能缩能长的金箍棒，一吹“汗毛”就有的无限分身，就差筋斗云了（但田禹治有穿越门= =）。而且孙悟空不会像田禹治那般穿越时空去谈恋爱，是吧。

崔东勋的前两部作品，犯罪再构成与老千，因独特的结构构造饱受好评。导演在接受采访时说过，他结婚了，需要变化，暂时不打算去搞犯罪片了。这才有了韩国最早的超级英雄电影，田禹治。田禹治在构造上不及前作复杂，但一脉相承的还是那连绵不绝，精彩绝伦的台词。想来想去，韩国导演中这么热衷于生活化的对白与旁白的，除了逐渐变成话痨的洪尚秀外就要数到崔东勋了。一部本是圣诞档的消遣大片，都从头到尾说个不停，真让人无法停歇。本土化的精彩对白，大概也可以作为田禹治抗衡阿凡达的独家利器吧。

虽然田禹治很孙悟空，但让个人更加“不满”的是韩国人把道家引入自己的电影制作了。道家可是正宗的made in chia，自己不做此类型的大片，却被别人抢了先机。田禹治以一梦而醒收场，大概这就是本片最神的地方。梦境与现实，这一点与阿凡达有着不谋而同的相似。原来全世界牛逼的导演都喜欢做梦啊。

不知自己推测正确与否，但田禹治中表现出的政治倾向，与最近韩国电影中所表达的真的是略微不同。李明博政府在韩国民心大失，亲美，独裁。在今年两位前总统相继去世以后，李明博政府更被民众斥为谋杀前总统的侩子手。政府门前从未停歇过的示威活动，大学校园里四处张贴的MB OUT和民主主义的宣传单。这两年韩国电影，尤其是独立纪录片有不少以反李明博政府为题材的，个人今年最爱的韩国剧情电影之一，坡州，也影射了年初震惊韩国民众的龙山惨案。李明博政府真的有那么差吗？崔东勋导演似乎是想用田禹治的某些场景让韩国民众记住李明博政府的某些好处。影片中主要的场景之一，便是李明博任职首尔市长时，修复的清溪川。曾经已沦为臭水沟的清溪川，在李明博的努力下，便成了市民休憩好去处。影片的高潮部分，花美男姜东元大战怪叔叔金允锡便也是在清溪川进行。除了“渲染”李明博屈指可数的政绩清溪川外，崔东勋还对市民团体进行了调侃。那么较真干嘛，你以为你全家都是市民团体吗？

或许是我想多了。田禹治多半只是个身揣百宝箱的机器猫。

我不想纠结于文化剽窃这种民族主义论断上。。

我们就来看看这部电影的内容，先是妖怪出笼，三个傻X小神来弥补过错，接着有玉皇大帝，有道士呼风唤雨，符咒力量无穷，有狗妖变人变马，道士降妖伏魔，道士还有师傅.....等等等等

韩国文化是从我国传统文化继承而来，有这些内容并不奇怪。

奇怪的是，为什么发源于我国的这些神鬼道士之类的故事，在我们自己这边却依然走的是土鳖的俗不可耐的智商低下的风格？？

田禹治是韩国传统神话故事里的人物，改编这个故事的时候，棒子用了穿越题材来提高其现代化程度，但这也仅仅只是一小部分....

我们先来看看穿越故事前的段落，

姜东元的确是个帅哥，一点办法都没有，首先这点上就和我们印象中从小看到大的中国电视电影里的道士形象完全不一样，他玩世不恭，极具现代感，从他身上压根看不到一丁点道教的影子....

他装着玉皇大帝的扮相从天上飞下来，调戏着皇帝，劫福济贫，一个响指让老古董级别的音乐立刻变的节奏欢快，活力十足，他是道士，可他的能力完全是孙悟空级别的，这个设定也是把中国传统故事里的道士完全颠覆....

他能呼风唤雨，日行千里，瞬间换装，把扫帚变成替身，连逃跑时都是那么飘逸的钻进水墨画里.....神不知鬼不觉的就当上了史上最帅道士....

当然还有那个新奇的神符设定，这里的符咒只要潇洒的甩在半空，就能立刻带给道士各种神奇的能力，就像游戏影象一般的帅气....符咒也是我们发明的诶，为什么我们从来没有这样的创造力去赋予它这么神奇的概念呢？？

这种想象力层面的问题，棒子真的给了我们当头一棒，在中国，我们可以自豪的说我们的传统故事千千万，我们的文化底蕴几千年，可是看看我们的创作者和非创作者们，他们的灵魂大部分都用来纠结如何买房买车抱女人.....

电影的故事很简单，没什么值得多讲的，相对于故事，整部电影最为出色的部分始终是人设。

来到现代部分后，这种人设的出色更加突出并且升华

三个土鳖小神过了500年后，一个做生意，一个进医院，最讽刺一个家伙还“叛变”信基督教当神甫去了.....小小地调侃了当下韩国天主教盛行的状态。

而被唤醒的田禹治来到现代后，棒子们没有设计什么姜东员难适应现代社会的情节，相反，法力无边的道士到了任何地方任何时候都如鱼得水，悠然自得。饮料随时喝，旅游随便去.....最值得称道的是他的着装，各种奇装异服不够，最后直接换上了MJ装，于是你看到了一个致敬流行音乐天王的道士。这种时候你不得不佩服棒子的想象力之丰富，创意的独到。

当然这还不够，电影的打斗同样精彩非常。田禹治的神符已经帅到不行，还有各种鬼力怪神，虽然兔妖和鼠妖的CG技术比起美国还差很多，但创造者们很聪明的把笔墨着重在耍帅的姜东员身上，弱化了CG的缺点。最典型的莫过于分身大战那场了。

由神符幻化出的N个田道士，一瞬间就能让屏幕前的观众惊喜，这样的打斗以前不是没有，只是没有这么自然这么飘逸的，同时这段也致敬了我们可爱的斗战胜佛。甚至当替身痛扁妖怪的时候，还不断学着美猴王的招牌动作。

同时，电影多处的模仿和借鉴，汲取其他影视作品的优点转变为自己的优势，非常值得国产电影学习。田禹治开始的武器一直是棍棒，包括分身，这些都是孙悟空的；田禹治瞬间移动的影象借鉴于哈利波特中的法师们；田禹治爱用替身这招，很类似火影忍者中的替身术。还有很多，模仿一直都不是缺点，而是电影发展的必经之途。

讲了这么多，我其实想讲的还是传统故事如何现代化，国际化的问题。中国人爱说，民族的就是世界的，这是扯淡，民族的不是世界的，充其量只是新奇的。传统文化和故事有着很大的挖掘发展空间，只是要看创作者们如何现代化这些故事，因为一味的坚持传统是在和历史发展对立，只会将自己逼到绝路。

如何唤醒民族创造力和想象力，我目前看不到希望，但我希望更多的人开始意识到这种精神危机。否则，死去的将不只是我们从小听的故事，而是我们整个民族的未来。

出色的韩国商业片背后总有一个作者型的导演，崔东勋也不例外。《田禹治》延续了《汉城大劫案》和《老千》般精巧复杂的故事结构，来回穿插但又尊重观众理解力，恶搞与戏说并行不悖，特技和浪漫相得益彰。演员方面，姜东元经过《田禹治》和《义兄弟》的票房成功，实力大增，势头直追河正宇。林秀晶依然继续她的讨巧可人路线，大反派金允锡黑脸到底，刘海镇继续上演猥琐流，他们都值得加以圈点。

《田禹治》的出彩首先胜在妖落人间和现代都市行的创意概念，尽管到后面会发现妖怪其实就那么两三只，基本上也没怎么作恶——比如蹂躏下首尔、制造些不安定因素。然而由于身份设置的迷障，故事讲述起来还是环环相扣，引人入胜。电影里的神仙不仅比妖怪蠢，废话还超多，有如大话里的翻版唐僧，所有事情都归功于他们的一手制造。正因如此，擅使符咒的田禹治就被塑造得神通广大，风度翩翩之余还有一点点玩世不恭的小坏，当然这并不碍事。

从形式包装来看，电影的古代部分似乎要有趣一些，节奏紧凑，人物也更生动，有如看聊斋等鬼怪小说的感受，但导演的野心更大。围绕捉妖主题，田禹治的出场做足了戏，既有悬念又有排场。接下来制造惊喜方面，小的有像随从竟是一畜生，大的包括“只在此画中、云深不知处”的水墨山水意境，神话传说里的悟性、因祸得福和一物降一物在电影里也有出色体现。再到时空穿越和转世轮回，《田禹治》的故事背景简直太叫人熟悉了，它也加倍证明了东亚文化圈的渊源共通。祖宗留的东西都差不多，即便人家耍的不是如意金箍棒，但为何付诸实践的却是邻人，这样的电影值得中国电影人去正视跟学习。【新京报】

评论一个电影，要从客观角度，以个人喜恶为出发点的是聊天。

这个电影我看了七八遍了，每看一遍都会思考，看一遍就发评论的是不是多看几遍，多想几遍再说？

虽然到处是笑料，但是导演，编剧，演员都是很用心的工作，电影里的细节非常多，过去好莱坞电影里也是如此。有些细节观众可以注意到，有些却注意不到，但是所有的细节可以在潜意识里给观众造成心理上的影响。比如影片末尾三个神仙修复了神笛，然后瞬间从夜晚变成了白天，表面上看是神仙的力量，实际上是象征了田禹治的重生，正义力量压倒了黑暗。

然后配角表演的非常出色，比周星驰电影中鲜明的配角形象不同，这里的配角表演的非常自然，是润物细无声的出彩。比如开始的时候田禹治损坏了茶馆的桌椅设施，老板娘找他赔钱时候并不畏惧他的力量，暗示了田禹治本质上是个善良的人，同时契合当时轻松的剧情。但画坛的徒弟发现画坛是妖怪的时候，那种不安的表情则是代表了画坛严肃的风格。

布景方面，片头的医务室，琳琅满目，而不像是国产剧里的房间空空如也，大家知不知道这样的布景风格要多拉几货车的东西？

大量的细节和配角来制造气氛，烘托主角形象，几乎每分每秒都在进行，难道还不足以说明影片的优秀吗？

另外评论要客观，不要带有偏见，说模仿的，你知道哈姆雷特被多少优秀作品模仿过吗？说特效的，举个例子哪里特效不好？

影片还有一个很大的特点就是留白，看一遍需要两个小时，但可能接下来的四个小时你都会思考这两个小时的剧情，而且越想越有意思。

可惜这部电影如果有好莱坞电影的发行能力，成绩不会比阿凡达差。

      然后，在清晨去睡觉。梦里就使劲，感到自己从床上升到了天花板上。身体触到了天花板墙壁的感觉特别的逼真。为道士华丽的法术而倾倒了。世上的人所追求的一切，和道术相比，真是不值一提。

    以前，我老觉得自己神经有个限度，还是好好的学习文治武功，多赚点钱，找个好人嫁了。不过，这个世界上还是会有人狂热地喜欢一些虚无缥缈的东西吧。比如有人喜欢UFO，还会说星际语。

   作为人类，喜欢自己喜欢的东西，不算错吧。

韩国古装片看过不少，镜头里的山河和人物都是相当唯美的；这是头一次看带古装的神话题材，影片展现的就是丰富的想象力。

爱出风头、缺少责任心的道士，身边跟着个色色的、成天想要变成人的狗狗，亦正亦邪的一对活宝，这就是著名的田禹治和他的跟屁虫。他帮助穷人、铲除恶霸，但他也喜欢出风头、显摆自己的道术、拿别人取乐，似乎并非传统意义上的英雄人物，但却又活生生的展露性格。当然，神话故事缺不了神仙的角色，只是他们笨笨的、搞怪的、相当无厘头。

田禹治在韩国古代小说里，是非常有名的人物，地位有些类似咱的《西游记》中的孙悟空、《封神榜》中的姜子牙。比较有新意的是，影片并没有按照原著来进展，而是进行了相当大的改动和创新。除了延续主角精灵古怪、桀骜不驯的性格，把师傅改成了最大的敌手，还结合现代玩起了穿越。对比之下，咱的创新力度就小太多了，《西游记》拍来拍去还是跟着原著走，相关人物也得不到突破，印象中仅有香港电影和电视剧是有过加工革新的。这么好的资源，咱真的浪费了，就连小日本都能根据这个弄出个《七龙珠》呢。

虽然影片是韩国的神话故事，但这些人物的行为更像是吸血鬼们在使用法术，自然飞行的镜头相当少，更多的时候就是从这里直接跳到远方的那里。这种吸血鬼式的行动方式，不如神仙飞行穿梭那样有美感，不过倒也符合影片搞怪的主题，本来就是无厘头嘛。

想到了，这部《田禹治》其实就是韩版《大话西游》！