荒村凶间

刚看完惠英红主演的《幸运是我》，把一个孤单的芬姨演的如有神助，让人意犹味尽，转眼间《荒村凶间》又来了，这一次她演的是一个神秘的姥姥，带着孙女小芸和误入荒村的年轻人们上演一场奇幻之境的斗法，原本以为是一部平常的荒村系惊悚片，没想到竟然颇有质感，信息丰富，是一部现代奇幻版的倩女幽魂。

说起现在的惊悚片，前段时间流行IP，一种是灵异事件的IP，像京城某号，封门村，猫脸老太太，一种是找民间传说的IP，像笔仙、碟仙之类的，也有一大拔，《荒村凶间》找到了一个全新的体裁，就是用现代题材结合古典奇幻，方式也很合理，让现代年轻人走进荒村，和古典式的奇幻角色发生故事。

影片一开场就显示了主创团队很大的魅力，制作了很多诡异可怖的特效镜头，营造了一种古典奇幻的氛围，而后，一群摩托车爱好者在山路上赛车，又把故事拉回到现实世界，然后又是打红伞的小女孩儿，几进几出，在古今混杂，虚实交错之间，引发了强烈的悬念。在视听感官和故事架构上，看出来颜值导演陆诗雨是有想法，也是有实力的。

在蔡俊涛饰演的男一号比毅进入凶间后，影片依然以强烈的视觉冲击和庞大的世界观架设令人目不暇接，在现代背景下，却有孝子村这样一个与世隔绝，枯檐朽壁，灵冤四伏的空间，而身穿古装服饰，在屋里里包着饺子的老妇，像有魔法一样让每个进来的人走不出去，屋子里的人偶，被封住嘴巴的女大学生，则把这恐怖的气氛烘托到极致，老妇到底是杀人的女巫，还是悲戚的老人，悬念从始至终，都紧紧勾着观众的心，难以自拔，特别是当“媪娆噬人”和黑猫成精的桥段，配以美却惊异的艳情传说，这个故事已经渐渐进入魔道，影像本身就像一个“凶间”一样，让人惊惧得想外逃，又止不住的被吸住双腿。

这也是古典奇幻的魅力吧，就像片中出现了“百妖传”这个古典，其实在历史上并没有这部典故，影片是借鉴了《山海经》与《搜神记》的元素，采用了《聊斋》的风格手法，却假以现代题材，进行了全新的整合与二度创作，形成了这样一个不同以往的奇幻空间。

当然，《荒村凶间》并不是一个完全讲“妖”与人斗法的故事，在一连串诡谲妖艳的惊吓后，观众还可以看到一个耐人寻味的感人故事，老妇的凶残背后，这走不出的凶间，原来背后是有字字泣血的隐情，惠英红以精湛的演技，把一个至古以来的母性悲剧诠释得入木三分，令人过目难忘。

这也是影片和其它同类型影片的差别所在，不仅有感观的惊吓与刺激，更有深厚的文化和情感底蕴，也像是一部中国式伦理的寓言，孝子村的过去和未来，就像是我们曾经轰轰烈烈的城市化，城市繁荣了，物质富足了，可是有太多的孤寡被留在原地，忍受着远离亲情的煎熬，《荒村凶间》以此为题，以妖魔鬼怪为镜，折射荒乱的现实，让笔者在最后想起了那首曾经很流行的歌词：鬼也不是那鬼，怪也不是那怪……

看完电影，瞧见宣传海报上有女版山村老尸的字眼，且不论这部《荒村凶间》与《山村老尸》有几分相似，需知山村老尸本来就是女的，何曾来的男版女版之分，顿时觉得好一阵的荒诞。再说《山村老尸》是港片鬼片的经典与代表之作了，给人所带来的压抑与心里恐怖远不是这部《荒村凶间》可比的，自己给脸上贴金，路人也不免替之害臊。

在观影10分钟左右后，就开始进入一连串的尴尬之中，红衣女孩、老宅子、以及后来的穿着白衣面目狰狞的鬼接连出现，当时的感觉是，哪有什么恐怖了，剩下的全是七零八落的叹息。这部影片对于恐怖的营造，原本是打算通过各种特征性的恐怖形象来表现的吧，比如红衣女孩等，但每个元素之间并没有流畅性的剧情贯穿，相反剧情似乎是为了这些元素的出现而服务，故而情节断层，衔接卡顿的现象就很明显了，生生的把观众与影片剥离开，没有了代入感后，所谓的恐怖又如何施加于观众？

再一个明显的问题，这部影片只是执着于在表面形象上创造恐怖，而非心灵层面，可人之所害怕的往往也并不是鬼之类的灵异物出现的瞬间，而相反恰恰是没有见到，在见到之前的一长段心里暗示所带来的惴惴不安，在这方面，日式鬼片是可以学习和借鉴的。且即使以表面形象的恐怖为主，该部影片在形象设计上最致命的一个缺陷就是过于有形化，对人而言，视野所可见之物，真真切切一丝不漏了，也只会小小的惊吓一番而已了，就像人骨，知道了是这么一个东西，也就不会再去畏惧。

可能是小成本影片吧，演员的演技完全不敢恭维，从主角到配角，都是强行阴森，强行镇定，强行吓人，演技过于拙劣了。当然了，一部剧本本来就存在明显缺陷的影片，即使都是影帝影后级别的人物来参演，也不会有多大改进，毕竟剧本是个大框剪，这个一旦问题严重，也就无从补救了。

《荒村凶间》的架构很简单，就是一个有着不孝子的母亲，对于误入此间的人，孝顺的人予以指明方向，而不孝的人予以惩罚的故事，其实按照这个方向来进行剧情构造并无问题，但剧本各个部分各自为战，而且前后片段的过度也生硬，以老婆婆在前面剧情一直的阴森，到结尾部分突然的情绪化的哭泣，讲述自己悲惨的命运为例，形象的转变来的太突然，瞬间一部恐怖片变成了温情片，且前面的部分其实也算不上恐怖。

影片还有一段剧情，是男主的朋友也来了，并且与男主一起驱鬼，采取的是男主南柯一梦来进行故事的代入，估计编剧是自以为这部分情节很高明，但又无从来前后串接上的无奈之举，或者是故意为之，但实际上这部分也成为了影片的一大败笔，这部分穿插的内容过于生硬，对主线剧情的影响也可视为无，即使本身驱鬼的过程也是看点不足，编剧的功底还需好好打磨。

一部从开头10分钟，就让人所觉乏味，并恐怖元素表现的夸张无力、剧情做作演员不在线的影片，就不让人期待了，事实也再次证明，80多分的时长全是这种状态。到底电影是种艺术，从业者还是需有一定底蕴能力的，否者最后只是闹笑话罢了。

这是一部相对常规但也很特殊的恐怖片，常规指的是该片在同类电影中属于那种pop恐怖片类型，几位主角的遇鬼经历，各种见鬼、恐怖场景一应俱全，这种模式的恐怖片不新鲜，尤其是在韩日、泰国恐怖片中非常普遍，该片也并无突出。但《荒村凶间》在国内恐怖片中就很特殊了。特殊之处在于，这是一个完成度很高的鬼片。


什么叫做完成度很高呢？慢慢解释给各位。观众想必都了解国产恐怖片的套路，有着审查制度存在导致中国恐怖片如今都是一个德行，那就是没有鬼。悬疑凶杀可以走惊悚路线，闹鬼最多的还是恐怖片，什么叫做“明知山有虎，偏向虎山行”，看看中国的恐怖片就知道，大量挂羊头卖狗肉的鬼片那么叫一个泛滥，可最终效果都是一个样，在烂片的海洋里摸爬滚打也挺不容易的，在内地电影市场，走的夜路多了，还真的见不着鬼。
 
中国恐怖片并非全是烂片，其中也有不少值得一看的，比如《青魇》、《女蛹》、《守望者罪恶迷途》这些片子质量还是可以。中国的审查制度严格吗？很严。但当年美国的上世纪60年代的审查制度《海斯法典》更严。但即便如此，同期却出了一名惊悚片大师——希区柯克。据说老人家拍《惊魂记》的时候差点被《海斯法典》审吐血，但顶住压力依然是一部经典之作。
 

在我看来，中国的恐怖片可以分为两类，这里单单指的是那些“鬼片”。其一为装神弄鬼，整部电影全是人扮鬼，装模作样的演了半天最后告诉你鬼是假扮的，极为无趣；其二为记忆幻觉，电影的鬼是出现在角色的幻觉之中，鬼是真的鬼，只不过是幻想或精神分裂出来的，最后也有点泄气。其实个人感觉无论哪一种恐怖片，只要制作先例水平，故事自圆其说就能拥有不错的完成度，就怕那种破罐子破摔的，漏洞百出的剧情、粗制滥造的画面，片中的“鬼”找个演员披上床单、带个面具就出来了，别闹了。
 
《荒村凶间》属于记忆幻觉类恐怖片，之所以称之为完成度很高，因为整部电影就是一部常规的流行恐怖片，电影90分钟（除去字幕），89分钟是一个完整的故事，只是在结尾1分钟一个画面显示这是主角事故后的梦境。

这样也好，观众都知道审查制度，而当一部电影用一个完整鬼故事作为欣赏的主体时，那么最后1分钟那个告示其实可以忽略。电影相当于两个结尾，一个是鬼故事的结尾，另一个是出字幕的结尾，二者没关系。电影演到“用法术镇住妖魔，男主角梦回家园，向父母效忠”的场景，电影就可以结束了，就像国外很多恐怖片，圆满了。最后一分钟画面是告诉广电，以上内容纯属做梦，完全可以无视了。因此说《荒村凶间》完成度高，正是因为电影这个梦中的鬼故事，其实就是一个完整的鬼片。
 
下面就要说下这部电影的套路，作为一部pop恐怖片，本片的结构内核与东方灵异故事如出一辙。凶灵在身边，随后不断挖掘真相，最终了解到真实情况，善恶因果皆有报，作为深受佛教因果思想影响的东方，也是东方恐怖片最善用的类型。

而《荒村凶间》中容纳中国传统文化中的两大要素，聊斋式的妖魔，与传统孝道理念。一个处于叛逆期的青年，离家出走，误入深山老林中的荒村，这里曾经住着一位被不孝之子所遗弃的母亲，怨念成魔。二者结合，让男主角经历了梦魇一般的经历，也让结尾之刻产生救赎之感。


电影设置了一个悬念就是如幽灵一样的老婆婆，在现代穿着一身古装，还有一个神出鬼没的小女孩，每次伴随着他们出现的，还有一个随处可见的羊头妖魔。这里特别要提示一下电影里的场面，电影的制作很精良，片中的场景几乎都有CG辅助。

妖魔每次出场效果都是犹抱琵琶半遮面，很拉风也很渗人，场景设置上面布景有板有眼，不算大气很很精致，荒村古宅，枉死城的设定，并特地加入了绿色的滤镜，辅以CG效果对场景进行点缀，让本片看上去效果最起码要比同类粗制滥造的恐怖电影强很多。

题材与剧情均是正能量。但你是恐怖片

首先，剧情混乱不堪，按照剧情走一圈后，觉得内容空洞，只不过是一场梦。耽误观众很多时间。
题材以传统孝道为说辞，嗯 去营造恐怖气氛。妈的我不知道还有更缺心眼的安排吗？

给一星 给七小福那个大姐的演技。


总体感觉，看电影的过程是一个疲劳，压抑的过程，没到煎熬的地步但绝不是享受。是负面的感受。
剧情和标题关系不大。反而对这个老太太的血泪史进行刻画，也为之后她非法监禁等一系列违法刑警提供了动机和说辞。但这绝对不是合理的，是严重失衡的。直到最后结束，主角梦醒，回家等不剧透了，但其他角色根本没交代。最后扣题，教你做人。就是这样一个混乱的逻辑和空洞而不负责任的收尾。

现代化的城市生活，让人与人之间的沟通、联系越来越便利、快捷，但却也在不经意之间拉大了人与人之间的距离，使得孤独如影随形伴随在很多人的身边，尤其是老年人。而孤独也就成为了众多影片所传达的主题之一，既有动画片《玛丽和马克思》，也有科幻片《月球》等，类型多元化，而即将上映的惊悚片《荒村凶间》也涵盖着孤独的主题。
影片《荒村凶间》借鉴了好莱坞的一些B级惊悚片，即主人公在荒无人烟之地发生了意外，而迷茫之时遇到了另一个人，但当他被对方救助之后，却又在不知不觉里陷入了另一重的困境。影片的男主角比毅便是一个常年漂泊在外的年轻人，在春节前夕他与伙伴骑摩托车时走散并发生了车祸，他也被一名红衣小女孩带到了一座深山老宅里，而在那，他不仅是遇到了一名神情古怪的中年妇人（惠英红饰），还在恍恍惚惚中似乎看到了夜半在楼顶爬行的女子，听到童谣声，更可怕的是，他貌似被困在了一个难以走出的古怪空间里……
前几年口碑不俗的好莱坞恐怖片《林中小屋》便是将各种各样的恐怖片元素杂糅在一起，而《荒村凶间》也有所类似，只不过是将各种民间传说或惊悚故事混合一起，比如男主角在精神恍惚状态下依稀看到的羊头怪，还有可用通过布娃娃控制一个人的行为的古怪老妇人，而既心存童真又对世事未能明了的红衣女孩，则增加了影片的悬疑感。何况，影片里还可以看到一些民间传统的元素在内，如高潮时随着比毅的男性伙伴的加入，他与古怪妇人的打斗里便夹杂着过往华语惊悚片里可以看到的道士做法等。
而演员的表演则为影片添加了几许的悬疑惊悚气息，无论是那个红衣小女孩还是扮演古怪妇人的惠英红，特别是后者给人留下了很深刻的印象。作为首届香港电影金像奖最佳女主角的得主，惠英红后来也曾凭借《心魔》中的性情古怪的母亲而赢得了金马奖影后等，在本片《荒村凶间》里她扮演一名寡居多年在深林老宅的古怪妇人，常年的孤独寂寞使得她养成了一种古里古怪的形象，而对于家庭不幸的耿耿于怀则添加了她内心的扭曲，于是她自觉的想要惩罚那些对父母不孝的孩子……影片的高潮时她面对几个年轻人的质问、小女孩的疑问的眼神时，她通过眼神、言语，将内心的那种孤独、愤怒等，表现的淋漓尽致。
整体来看，这部由新导演陆诗雨（他之前主要是作为演员）执导的惊悚片《荒村凶间》，借由一个年轻人因为遭遇意外而在荒山野岭遇到的一系列古怪的事件，带出了常见的独居老人的孤独、年轻一代与父母一代的隔阂等主题，并又能从中看到一些传统的元素。而影片选择在中秋节前夕上映，无疑是十分的应景。