飞越疯人院

昨天晚上终于有空安静下来，刚好也很有看部好片子的心情，于是翻出了这部《飞越疯人院》。好电影就是这样的，无论哪个时代何种社会背景都不会影响电影所能传达给观众的思想，因为真理是永远都不变的。什么是好电影？对于我来说，一部好电影的意义就在于它能让我反复思考，找出它对我的价值，而不是告诉我，我应该明白怎样的道理。

《飞越疯人院》就是这样的一部好电影。

我不想再对影片的内容进行赘述，相关的影评已经很多了，我只想说两处让我感到难过的情节。一个是刎颈Billy自杀，一个是McMurphy被人为的变成真正的白痴。

我不知道那位女护士为何总是要去揭那些所谓的精神病人的疮疤，每次看到Billy惊恐的眼神，结巴着说不要告诉他妈妈的时候，我都会觉得很残忍。谁的心里都有一块不愿意让别人碰触的地方，如果我们明明知道还非要去把它暴露在大庭广众之下，尤其是对那种心思已经极度敏感的人，真是居心何在呢。伤害一个人不会让我们得到任何的快乐，但为什么还有这么多人要故意伤害别人。

McMurphy，因为他的反抗，他终于被处以极刑——切掉脑白质，变成一个没有思想和灵魂的行尸走肉。看着他空洞无神的眼睛，想起他带大家去出海钓鱼，想起他为大家争取看比赛的权利，想起他看到Billy的死，愤怒的扼住那位冷血女护士的脖子……酋长说不会留下他一个人，最好的方式不就是结束他的其实已经终结的生命么。我们因为有自己的思想，才是我们啊。

不得不悲伤的承认，在某些制度的束缚下，我们无法也无力去改变什么，只能像其他的那些精神病人一样，慢慢的习惯既定的时间表，习惯被压制，习惯被束缚。直到变的自觉自愿，永远也离不开这些束缚他们的制度。

当McMurphy费尽了九牛二虎之力也无法移动那个水泥台子之后，他说：我试过了，至少，我试过了。可是，我们又有多少人有那样的勇气去破除自己内心的那层早已被磨的厚厚的茧子呢。

不是不可以，而是根本就不曾想到过。

凌晨2点。没有月亮。夜是那么清冷。它似一滴滴浑浊的雨水。透过头颅顺理成章的凉到我的脚尖。坐在窗台上。每段日子都显得毫无意义。重复的今天和昨天又有什么分别？一切期待都被泯灭。空气里散发着寂寞的气味。潮湿的如同某种霉菌。顺着呼吸进入我的身体。在每个夜里独自与自己对话。闭上眼睛。就可以感觉它翻腾在每个细胞中。绝望象激素般高涨。而黑暗延伸的如同一条没有尽头的曲线。连接着每一个黎明。



还记得飞越疯人院吗？当杰克·尼科尔森饰演的麦克墨非第一次踏进疯人院的时候。当他看着解下的手铐时。他是多么快活和欣喜。眼睛亮的跟星子似的。是啊。那就是获得自由的眼神。你一直记得。你记得他是如此热情和有活力。一直试图摆脱那些规则和时间表。就算没成功。但他总是说。至少我尝试过。尝试也是需要勇气的。难道这还不够吗？有多少还未老去的生命连尝试都没有过。

而这个世界。你看这个世界不就是一个巨大的疯人院吗？我们生活在其间。任何光怪陆离的事都已然习惯。就象那些疯子一样。习惯了每天按照别人制订好的时间表生活。习惯了这些规则道德边边角角的束缚。习惯了成天抱怨却没有走出去的勇气。心里总有个声音。极力呐喊着却始终被我们忽略。直至最后消失不见。我们终于都成熟了。融入社会开始了新生活。庸庸碌碌直到老死都不会再想起。我们为之付出的代价却是杀了自我。手起刀落且满面笑容。自以为多么完美。


到底是哪里出了问题？是这个世界还是我们自己？


你看见那些尚还年轻的人了吗。还未老去却已经习惯了回忆。那些梦想豪言壮语。几乎是一个世纪之前的模糊记忆。我们都还未老去。却在敏感中习惯了沉溺。本能决定了我们会选择对自己最好的方式。于是连思考都可以轻易放弃。谁不可以。不去想什么存在价值我是谁之类的东西。每天只关心吃睡或爱与不爱。这是多么轻松。不要自由不要激情没有梦想。磨平了所有的锐角一样可以生活的很好。幻想就够了。在家安逸的做做白日梦就可以满足了是吗？

抱歉。我想我永远无法做到如此轻松。我也知道。我们都是依赖着这些体制化的东西在生活。我们需要这些。精神建立在物质之上的道理谁都明白。但越来越丰盛的物质究竟又带给了我们什么？这所多玛之城。富的人越来越富。穷的人越来越穷。越来越多的纵欲者。购物狂收藏癖占有欲。这些欲望把世界搅的不得安宁。战争时起。人人都不安分的跃跃欲试。媒体借机大作文章混淆视听。虽然两极分化和集体无意识不是一两天的事了。却从未如此兴盛过。而更多人却在愤怒后生活照旧的习惯了无止尽的指责漫骂。而更少的人在试图摆脱后。却获得了跟肖申克的救赎中。被关了几十年后放出来的那老头一样的下场。有多少人最后获得善终？还是我们一开始就注定不得救赎。


一切都是这么矛盾。从混沌初开后就未明朗过。不是忙着生就是忙着死。那为什么忙着忙着。我们却忘了初衷。忘了坚持那些最初的美好。


你看。当脸上的面具越来越华美。寂寞就象一种疾病般流行开来。无人幸免。我知道这个世界阿甘很少。因为大部分人天生就聪明且四肢健全。可谁都没有象他那样。把奔跑这个姿势坚持了一生。他总是说。我不聪明。但我懂得什么是爱。那么我们呢？聪明的我们除了爱自己之外。还懂得什么？是不是一切都得来实在太容易。还是根本就轻易可以放弃。为什么我们连坚持都已忘记？

还有安迪。卧薪尝胆只为得到自由。那在大雨中振臂呐喊的姿势成为了永久的传奇。可你知道。肖申克的救赎并不是神话。只是坚持到底的人实在太少。记得巴比龙吗？那个不断越狱至老的人。他真的愚蠢吗？还是我们在感动之后应该明白点什么。这个世界上。不是没有为梦想奋斗到底的人。可为什么最后。他们不是成为电影上的一幕经典或者是传记书籍。而被人们歌颂。却永远都无法成为现实生活？

告诉我。为什么当我们渐渐老去。却只能缅怀当初的激情？为什么还年轻却任由这些热情从身上蜕去？习惯了叹息。还是。还是我们一直都在惧怕什么。是麦克墨非死寂的眼神吗？被切除了脑白质的他。活着如同死去。除了死亡还有什么能给他自由。而我们也是如此。害怕一直坚持到最后。却什么都得不到。可做和不做终究是有区别的不是吗？

还是你已经习惯了这样生活。懦弱的放弃了一切希望。沉湎于声色犬马中醉生梦死。更或者依赖着以前的阴影不可自拔。自以为有多不幸。你以为这个世界是圆的。注定容纳不了自己的锐角。却从未想过这个世界是由谁构成的。难道不是我们吗？难道不是你自己磨掉了所有。却不愿从疼痛里爬起来吗？连最真实的自己都不敢面对。还妄想隐藏起所有平静的继续生活就会天下太平。别愚蠢了。什么都是有期限的。什么都会过期。这个道理难道你从不明白？


别在问我什么是希望。所谓希望。不是沉溺在黑暗中的等待和希冀。而是自己断绝所有退路的勇往直前。你是否明白？


而这些音乐和影象。带给我们的东西也不该如此稀薄。除了安慰和迷恋。难道它从未带给你前进的力量和勇气？难道你从未感受过？别再问我要怎么活着。你都从未试过认真生活。去付出爱。而不是计较得失。珍惜所爱的一切。和爱你的一切。坚持梦想。就算它看起来不可能实现。但还是要为每一个可能去努力。还有。不要只会坐在家里抱怨。什么都不去做的人有什么资格抱怨。别去依赖绝望。绝望也是因为希望。就象活着才有可能改变。而死了却什么都没有一样。

我还记得。影片的最后不是麦克墨非的死亡。而是定格在即将破晓的夜里。酋长打破了铁窗奔向黎明的背影上。他带着麦克墨非离开了那个窒息之地。奔向了新的开始。



别再去怀疑。无论黎明之前夜有多长。只要我们不断的向着前方奔跑。不要畏惧和后退。更不要停下。心存相信。总有一天。抬头就能看到黎明。以及新的阳光。

声明：本篇感想与主流的影评有些背道而驰，有部分展情节透露。慎入！建议先看完影片，再看评论。

不得不承认，我是直到今天才看到这部影片，感觉好像有点落伍了。

很早就已经听说过个影片，不过关于它的资料了解并不多。今天在网上才看到此片曾在第48届奥斯颁奖典礼上横扫最佳影片、最佳导演、最佳男女主角及最佳改编剧本这五个最重要的奖项。不过，一向对奥斯卡并不感冒的我对此也没有多大的触动，只是有点好奇。既然把五个最重要的奖项揽入怀中，应该必有其过人之处吧。

在我的印象中，大部分的奥斯卡最佳影片都是那种“闷骚”型的，基本上都是深沉的不得了。虽然这些影片的思想内涵都很深刻，一般都是针砭时弊的，但是单纯的从观赏性来说，它们却不如一般的商业电影。从历届的奥斯卡最佳影片来看，动作片、喜剧片、科幻片、恐怖片获奖的屈指可数。所以一般来说，观看奥斯卡最佳影片都得耐着性子，看完后需要慢慢回味才能感觉出味道来。

老实说，看完影片后，给我最大的感受是，闷骚！影片突出表现了那种为了争取自由和个性解放而不断反抗的精神。但是我同时也觉得麦克默菲的行为也有些过分甚至有些荒唐，而且某些情节的设置还淡化了影片的主旨。

看完影片我也查看了一些关于此片的影评资料，发现有很多人都非常推崇此片。很具代表性的观点就是，影片讲述的是被社会抛弃的人们的反抗斗争，讽刺了西方社会的非人性化。影片着力刻画了精神病人的黑暗生活和悲惨境遇，作为精神病院非人性体制的卫道士的医生的铁石心肠和冷酷无情，以及精神病院中病人对传统和体制的反抗。它对压抑人性的现代工业化社会的重重一击，是美国70年代社会电影的代表作。影片描写美国工业化社会对人性病态的压抑，着重反映了一种在现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事，实则却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。精神病院实际上是美国病态压抑的工业化社会的缩影。它象征着“囚笼”，任何与社会意志相违背的人都会被认为是“精神病”而打入囚笼。个性被受到束缚，而文明现代社会高呼所谓的“以人为本”，“民主法治”仅仅又是文字游戏，根本是虚无缥缈的海市蜃楼。精神病院亦是一个小社会，而精神病人则是“人民”，护士和工作人员就是统治者，医院的规则就是教条，就是宪法，不允许任何人违背。――（来源于网络收集，作者不详）

按我的想法来说，如果脱离了那个特殊的历史背景（美国70年代工业化的社会），那么本片的思想内涵远没有达到如此高度。我没有出生在那个年代，也没有生长在那样的社会下，无法感受当时条件下影片带给我的触动。我是今天（2009年）才看到这部电影，难免会用现在这个时代的眼光来看待。也许是受到社会主义教育的毒害太深的缘故，也或许是因为时代的变迁，看待事情眼光的变化，所以看完影片后，虽然觉得护士长的某些行为有些过激，但还不至于达到那种口诛笔伐的程度，麦克默菲虽然为自由、为个性解放而反抗，但他的品质也没有那么高尚，有时甚至觉得他是在“自作自受”。

以上的那些看法，纯属是我用现在的眼光观看此片时的心理感受。关于此片的详细解读在网上已经太多的影评资料可供参考，但是我在看了那些影评后，心里好像有些话不吐不快。当然，以下的这些看法，只是个人的见解，也许与那些主流的影评背道而驰，但却是我真实的想法，权当是“鸡蛋里挑骨头”或者说是一种另类的解析，聊以忘忧吧！

首先需要申明的是，我的这些看法是脱离了当时的社会背景，仅就影片的隐喻和讽刺而写的，不过，有些方面即使在那样的背景下，也说的过去。

影片把精神病院喻为现实社会的牢笼，精神病人喻为普通社会民众，医生、护士以及警卫喻为国家的统治者或者说是维持国家机器运转的人，把麦克默菲喻为为追求个性解放而抗争的人，把医院里的各种规矩和管理手段视为对民众的专制，其目的就是为了压制个人的自由和个性的解放……

以我的想法来说，正所谓“没有规矩，不成方圆”，自由和个性都是相对的。医院里的那些规章制度，其目的并非是单纯的为了压制个人自由而设立的，至少它在一定程度上将这些危险的人（尽管他们看上去并非全部是精神病人，但这是为了故事剧情的需要，从某种程度上说，他们仍然是危险的）隔离开，恰恰是为了保护大多数人的安全。既然是相对危险的人，适当运用一些强制性的管理手段，也无可厚非。当然了，如果手段太过激烈（如片中对麦克默菲进行电击治疗和额叶切除手术），肯定是极力反对的。但像片中前面的那些手段，我个人感觉医院并不是那么专制的。

有人曾说，在片中那些精神病人的确定只是依靠医生的判断，缺乏人性，是专制，是没有资格的。我不禁想问，不靠医生的判断，要靠什么？又有谁有资格来判定？在我们现实的社会中，精神病的判定不也是人为来做的么？那些精神病的标准不也是人为制定的吗？我们现在大多数精神病不也是靠医生的判断吗？一个国家，一个社会要想稳定、有序，必然会有一套相关的制度来维持它的正常运转，要不然，这个世界岂不是早就乱了套了。

片中提到，麦克默菲曾向护士长提出放低喇叭声的要求，但遭到了拒绝。老实说，这个片段由于音效的原因，我还无法确认，那喇叭的音量是否真的如麦克默菲说的那样，有些过大。不过，我们也无法排除是他故意提出这样要求的可能性。毕竟，不同的音量对不同的人来说接受的限度是不同的，有些觉得50分贝的音量已经无法忍受，有些人则觉得这样的音量还有些小了，所以，护士长拒绝他的这个要求是否不合理，我们真的无法准确判断。

那个所谓的“民主”投票决定是否转播棒球比赛，说是护士长设得的圈套并不为过，但是从一个管理者的角度来说，这些的做法也可以理解。这就像我们上学或上班的时候，碰到世界杯、奥运会，我们能向老师或公司老板要求更改作息时间，以便观看比赛吗？即使有一大半的人同意，难道说我们就应该牺牲那小部分人的利益来满足大部分人的利益，凭什么呢？如果晚上转播比赛，他们的吵闹声是不是会影响其他人呢？这样的做法对那些不喜欢比赛的人来说，是不是也有些不合情理呢？不太人性化呢？

影片中麦克默菲带着一群人外出偷船游海，最后一个不少，平安归来。这是不是实在有些扯淡，这是为了突出主题而刻意设置的情节。在现实在生活，这样情况可能会发生吗？姑且不论他们能否偷得到车，从医院里逃出来，就是他们一群“疯子”出来，难道就没有一个人想逃跑的（尽管有些人是自愿进入精神病院的，但也有些人是罪犯，也有些人并不是愿意呆在那里的），一群精神病人在海上游船、玩鱼钩、钓鱼竟然一点意外事件也没有发生（当然了，不发生意外也很可能的，不过，我想发生意外事件的机率绝对要大得多）；如果他们这样的行为，一切无恙的话，真不知道现实中还有设立精神病医院的必要性吗？反正偷偷出去玩了一圈回来，没有伤人也没有害己，更没有什么大的危险，还要医院干吗，直接让他们出去玩得了。

还有护士长将病人的香烟管制起来，我觉得我是赞同她的做法的。麦克默菲公开赌博，说好听了是为了给医院时制造点生机出来，说句不好听的，他就是为了自己找乐子。如果他真的那么高尚，为什么赢了别人的不再赌局结束后还给别人，那些输了的人从护士长那里拿到烟再输给麦克默菲，岂不是全为他人作嫁衣。如果默菲真是为病人着想的话，那么他就会认同护士长说的话，如果他不赌或者赌后将香烟还给别人，那么护士长自然会将香烟发到他们手上，反正护士长又不抽烟，也不会无聊的用这些烟去谋私利。

至于麦克默菲，由始至终我都不觉得他的品质高尚，他的所作所为在我看来多数时候就是为了自己。他为逃避强制劳动（这点影片好像并没有交待很清楚，不过不管怎么样，他都是在装病）而逃到精神病院，首先他的动机就不纯，他是为了逃避自己的责任。进入医院，医生也曾质疑他的动机，但是他依然装病。不得已，医生决定留院观察。第二次，医生判断他没病，但是依然没病装病，能走不走，继续留在医院。等到第三次，几位医生的不同意见和护士长的看法将他留下来，这时的他反而有些愤慨，让我觉得他愤慨的实在没有理由。谁让他能走的时候不走，等闯出祸来了，就想一走了之，如此作为岂不是小人行径。

他在医院里的那些行为，要求降低音量、公开赌博、要求转播棒球比赛、打赌玩游戏、带人打篮球、偷船出海等等，说好听些是为了给医院带来生机，是在为其他人着想；说难听的就是因为他觉得无聊、郁闷，为了找点乐子，不得不找其他人一起来玩。如此一来，从客观的效果看，他的行为的确影响了其他的人，也让周围的人有了表达自己思想的愿望。但我觉得，他的主观目的却不是如此。

后来他决定逃走的时候，从外面找来了两个女性朋友举行了一场送别晚会，还带来香烟和酒水，结果把医院闹得天翻地覆，也不知道他考虑过没有别人的身体是否能承受酒精的刺激，他甚至还把他的一位女性朋友跟一位病人比利来了一场欢爱，其他病人也恶作剧般的跟着起哄。让我觉得他的行为实在有些荒唐。试想一下，假如你负责管理一个公司，乘你不注意的时候，有人把公司给搞得乱七八槽，不像样子，你会是个什么样的感受？还貌似很高尚的帮助朋友解决生理需求，如此荒唐的行为，作为一个正常的管理者，无法忍受简直太正常了。

由于这样一场的送别晚会，麦克默菲自己也喝得酩酊大醉，再加上比利的离别欢爱，结果把自己逃走的时机完全浪费掉，看到这里的时候，我就知道肯定是走不掉了的。尽管已经知道剧情，但是以这样一种“完全可以逃走，却自己机会浪费”的方式出现，让我对后面的以他悲惨结局来突显影片主题的意图大大弱化。同时，由于他荒唐行径，导致了比利给护士长抓住口实，将他逼得自杀，虽然护士长的做法有些卑鄙，但罪魁祸手却是麦克默菲。他还很冲动的上前企图掐死护士长，不知道他有没有考虑到比利自杀的真正诱因是什么？我觉得他应该为比利的死负上很大的责任。

在这样极端恶劣的行为刺激下，医院终于采取了最严酷的手段，割掉了麦克默菲的一部分额叶，变成了一个真正的白痴。“酋长”不忍心他受苦，用枕头闷死了他。对于他这样的下场，老实说，尽管我觉得医院的做法有些极端，太惨无人道，但是我觉得这恶果却是麦克默菲自己造成的，虽然凄惨，但是却不能让我太多的去同情他。我不反对他为自由，为个性解放而抗争，但是需要把握一个度，“兔子急了还咬人了”，何况本身就是负责监管他们的医院。所以有时觉得他是“自作孽，不可活”！呵呵……有点消极了。

不得不说，影片的结尾部分安排得很巧妙，医院对麦克默菲实施了惨无人道手术，麦克默菲也因此而丧命。在这样的结局下，使得我们对默菲的形象一下子就高大起来，对于前面的所做所为也给出极为正面的评价，而代表护士长一方的医院由于手术的原因，以前的相对正面的形象也就变得是别有用心，极其负面。

这种情况，很像我国前些年的那些模范榜样。因为一次事件殉职或丧命，铺天盖地的赞扬声随之而来，追溯起来，这个英雄人物的祖宗18代好像都是很纯洁无瑕的，都是大公无私的。当然了，我们也不能否认情况确实存在，但真的每个英雄人物都是那么完美吗？不尽然吧?而那些因为一次的偶然事件而东窗事发的富商巨贾、政府高官们，更是被口诛笔伐，他们以前的所作所为也被看成了别有用心的做法。（如一些不法商人富起来后，热心慈善，捐款捐物，以至于我们都把它当作了为谋名谋利故意施为，还有一些政府高官，前期的时候很是清正廉明，结果一不小心栽了跟头，以前的那些政绩也变成了为谋上位而故意做给上级看的。虽然这些情况很多确实是如此，但绝不是个个都是。）

笔者最欣赏的还是那个“酋长”，给人一种“大智若愚”的感觉。相信绝大多数人都很赞同他将麦克默菲捂死的做法。最后，他举起沉重的水泥墩狠狠地砸破了铁栏，向着丛林深处逃去。“酋长”的出逃似乎也意味着默菲渴望自由，追求解放的精神得以传承，他的出逃，给人类带来了新的希望，同时也给影片划上一个最完美的句号。

以上所写的这些，是我在观影过程中的真实感受，我并没有体会出像很多影评人写的那样很深刻的思想内涵和讽刺意味。

也许很多人看了我的这篇感想后，禁不住的想骂人，也会有人觉得我的这篇感想脱离了当时的社会背景实际上就像是无根之水，无本之木，这样的解读毫无意义。不过，本人是本着记下自己真实感受的想法才写的，并不想违心的去颂扬它的伟大。

亦孤 /文 07/17/2009

1989－1990年，北京摄影师吕楠历时两年，走访了全国十个省市38家精神病院和上百个精神病患者家庭，完成了一部名为《被人遗忘的人：中国精神病人生存状况》的摄影集。他在文案里记录了自己第一次去医院拍摄时的一件事。在北京安定医院一间病房，有一个病人正往外看，他想拍他，这时病人突然走过来，那病人很壮，吕楠本能地用手护住头，脑子一片空白，这时，那病人却伸出一只手来，要和他握手。他被病人的友好和善良深深触动，此后，在他的心目中精神病这一概念也发生了转变。

在观看影片美国经典影片《飞越疯人院》的时候，我一再的想起这部摄影集里那一张张定格着活生生的精神病人形象照片来，那些安静微笑的少女，那些穿着蓝白条纹病号服的眼神呆滞的男人，那些关在石头屋子里，被铁镣锁着的，被捆在树上的因狂躁而遭受特殊 “待遇”的病人。同时被唤醒的还有一部著名的日本电影——《梦旅人》。掐死孪生妹妹的可可，与失手杀死了屡次侵犯他的变态老师的卷毛，还有活在自己世界里的妄想症患者小悟，在精神病院这个特殊的地方他们结识并成为了好友。在经历了对医院的压抑生活徒劳地挣扎后，某一天，这三个青年爬上了医院的围墙，他们沿着围墙走啊走，决定去寻找梦中的世界末日。他们没有任何恶意也不想打扰到任何人，他们只是满怀憧憬地行走在一道窄窄的围墙之上，行走在社会边缘与疯人院的夹缝里，清醒着的身体载着做梦的灵魂去追寻某种救赎。

欧文·斯通在为荷兰画家梵高写的传记《渴望生活》里曾描述过梵高精神病发作后住进圣雷米休养院的场景，各种各样的精神病患：吵闹不休的，不停把自己的衣服剥下来的，把面前每一样东西都毁掉的，像兽一样嗥叫的，总想自杀的，迫害妄想症的，还有喜怒无常的癫痫病人们。某一些暂时性发作的患者结成小的团体，形影不离，他们在各自发病时互相帮助，并保持着无比的耐心，因为他们每个人都明白，不久之后就该轮到自己了，那时他也将需要自己同伴的帮助和容忍。在这些患者意识清醒的时候，他们接受自己身患疾病的事实，并克服对它的恐惧，把彼此的疯癫看成像肺病或者癌病一样的身体病变。

我掉了大半天书袋的真正原因，或许是我仍然迟迟难以为《飞越疯人院》这部电影动笔写影评。不得不承认，这部片子给我已有的观念带来了很大的冲击，我甚至无法给这部有口皆碑的影片做一个简单的五星评分。我不能只单纯的考虑它超越制度，超越文化的 “不自由毋宁死”的象征意义。因为它表现的状态，离我所学专业的关注点太近了，让我不得不正视它。

英国作家乔治·奥威尔在他1948年创作的政治寓言小说《1984》中为我们描绘了一个“战争即和平，自由即奴役，无知即力量”的极权主义社会。在那个白色恐怖的世界里，人民的个人生活，个人情感甚至是个人思想都要暴露在公共监督下接受亲爱的“老大哥”的审视。所有有活力的头脑都被禁锢了，尽管此时的社会外表看来无比的和谐有序。
麦克墨菲被送进来的前的疯人院，与这样的社会集体氛围有点像。
护士与病人互道早安，按时娱乐，服药，开会和自由活动，大家在安静的打牌，音乐是舒缓的，光线也很轻柔，表现好还能出门游玩，疯人院里的每一天都在这种既定的日程表下循环地上演。一切看上去都秩序井然，静谧安逸，除了有一种难言的压抑以外。

麦克墨菲可以说是一个不折不扣的异端，还可能有一些反社会型人格障碍或者成人多动症的嫌疑。他自信，反叛，挥霍，激进，快乐至上，血液里充满了不安分的因子，恨不得每一分钟都在革命，都在游戏。在他的生命里，正如法国象征派诗歌的先驱波德莱尔所言“永久性的惩罚对得到一秒钟无限乐趣的人来说，又算得了什么呢？”

这样一个易燃易爆的危险品与病态僵化的疯人院相接触，对于彼此来说都会是一场灾难。

麦克墨菲用他的顽劣与桀骜试图应对所有想要将他驯服的清规戒律，他的出现像一块投入死水中的卵石，打破了疯人院死寂的湖面。只是与许多表现自由精神的摇滚电影或者政治电影不同，麦克墨菲的极端反叛行为并不是由于他接受了某种先锋教育或者摇滚精神熏陶，他对自由的渴望和依赖仿佛是与生俱来的天性，是上帝重新创造出来还给人类的品质。这种品质因为在现代文明过于平静的秩序中十分稀缺，所以非常诱人，贫瘠压抑如精神病人也会在他的鼓舞下享受到了正常人一样的对自身需求的满足和快乐。他带领病友外出捕鱼，晒日光，与女孩嬉戏那一段戏拍得非常感人。

疯人院最大的权力掌控者、规范的执行者和监督者是护士长拉奇德（赞一下她的扮演者，十分到位地刻画了这个角色），这是一位冷冰冰的清教徒一般的中年女性，在今日的眼光看来应该是那种尽之尽责、雷厉风行的职业女强人。这位从动作，神态，面部表情都透露着一种不近人情的冷漠的管理者，一面口头上时刻都挂着那种服务行业装腔作势温情僵硬的礼貌用语，一面不可动摇地维护着疯人院里的圣神秩序。她，及她一丝不苟的头发与白大褂，连同不停播放的、声响足以妨碍正常听力的“抒情音乐”，为这座死气沉沉的疯人院穿上了一件人道、慈爱、祥和的外衣。

尽管影片似乎有意将拉奇德塑造成为该片最大的反面角色，然而我对于这样一个曾任职于军队、从一名小护士熬到一间精神病院的护士长的女性还是不自觉的产生了同性之间的某种理解和同情。整日与精神病人生活在一起是常人无法体验的高压且枯燥的工作，或许她年轻时也是一位温柔仁爱的好姑娘，或许她曾无数次被发病的患者攻击过，无数次的为没能控制好一个忽然躁狂的病人而偷偷抹眼泪，但是她终究还是累了倦了，丢失了年轻时的爱心和耐心、笑容和理想，最终变得坚硬麻木。她是被权威制度同化和改造过的人，顺理成章地扮演了卫道士的角色，不可动摇地服从制度也不过是以一种最省时有效的方法执行自己工作职责罢了。说到底，她也一直囵于制度的压制之中，虽然是管理者，却也是牺牲者。

这部影片拍摄在70年代的美国，60年代时美国接连爆发的反战运动、黑人民权运动、学生运动、妇女运动、嬉皮士运动、性革命等一系列政治文化运动兴起了一场反传统、反秩序、反主流的文化思潮，这股思潮几乎席卷了那个时代青年人的价值观，所以文艺作品中创作出麦克墨菲这样一个狂野放任气息十足、宁可咆哮着死，不愿屈膝着生的反叛权威者，自然也迎合了这种价值观念认同。

然而悖论在于，社会之所以称作社会，是有其约定俗成的社会文化认定和理想模式标准的。那些与正统的观念冲突，不受社会主流文化认可的行为就可能被界定为“异常”或者“疯癫”，而有遭受到不公正的待遇。米歇尔•福柯在《疯癫与文明》阐释了他对“疯癫”的理解，他写道，疯癫的现代概念就是一种实施控制的文化发明：曾经被接纳为社会和荒唐人生一部分的疯子们被视为一种威胁，他们被隔离到了精神病院里，变得悄无声息。

当社会权威力量容不下那些不遵守社会规则的人时，就可能将这些主流之外的“话语权”隔离起来，把那些不接受标准束缚的异端边缘化，排挤到文明的暗角里，就可以理所应当的对它的存在视而不见。这种“精神病学”被统治者极端利用的例子可以追溯到斯大林统治时期的30年代的苏联。今年获得奥斯卡五项提名的自美国20年代真人真事改变的影片《换子疑云》中，也再现了美国的执法部门为了掩盖自己在破案上的失误，而将精神状况完全正常的女主角送进了精神病院的行径。令人深思的是，在精神病院里，几乎没有一位医生和护士愿意理会这个弱女子“我没有病，我是被迫害”的解释与诉求。她不得不在这种环境中安静下来，否则等待她的便是可怕的电击。

 20世纪六十年代，美国曾有过一场“反精神病学运动”，精神病学家Thomas Szasz是运动代表人物，他主张精神障碍与不合习俗的行为不一定是疾病或犯罪，认为所谓精神疾病是人为的“标签”，即是统治阶级和有钱人对穷人、持不同证件者和不遵从传统者的排斥。这个观点在现在看来尽管过于极端，但是对70年代的“非住院运动”有极大的促进作用。1973年，也正是该片开拍前后，《科学》杂志发表了一篇名为《神志健全者显身于非神志健全者之地》 的研究报告， 八位研究者假扮被诊断为精神分裂症的病人入住精神病院，经过7-52天被准许出院，但仍被院方作出了“缓解期”诊断，这项研究激发社会的反思，从此除非对社会有危害，美国社会不再强制精神病人住院。（关于这两场运动我几乎没有查到什么中文文献）

 在人道主义主宰社会主流价值观的今天，或许像用麦克墨菲最后被强制实施的“前额叶摘除术”那样手段来诊治精神病人的历史时期已经过去了，但是如何尊重精神病患者或者任何一类的“少数”人群作为一个人的权利仍然是我们需要思考的话题。

尊严、自由、平等是作为人类中每一个个体的基本价值，但自由从来就不是天生的，它是不断抗争的结果。精神病人有被社会妖魔化的历史，也曾被大众所遗忘，医务人员被贴上白衣天使的标签，却也曾利用权威建立一种不平等的倾轧关系。推而广之，无论是统治国家，管理医院，还是所谓的治疗“网瘾少年”，我们都必须意识到的是，他们所面向这些对象中都没有谁是要被制伏和被标准化的。有压迫的地方必有反抗，即使作为先驱的星星之火会被暂时熄灭，也终将会有被唤醒的大力士来接替他的位置，举起巨石，砸碎铁窗，飞越“疯人院”。

电影中，印象最深的就是这句“我试过了”。当麦克莫菲和同伴们打赌能搬动饮水机砸开窗子逃走，大家都说麦克搬不动，结果，麦克真的就没有那么大的力气，没有搬动，但是他说了一句很经典的话“至少我试过了”。影片后来告诉我们，大多数在精神病院的患者都是自愿呆在里面的，没有想要出去的愿望。只有一个人，麦克莫菲，是还具有这样的意识的，要靠自己的力量去争取，尽管不成功，但是是无愧于自己的心的。
精神病的判断标准到底是什么？当2为专家判定麦克到底是不是精神病患者的时候，出现了很讽刺的画面，一个说他再正常不过，应该放到监狱里去管教；另一个则说他病得不轻。院长在这个时候没有了意见，询问护士长的态度，不知道护士长是出于好心还是故意陷害，她认为麦克的病情很严重，应该继续接受治疗。于是，就这样戏剧性的，麦克被留在了精神病院。这是一件很荒唐的事情，到底判定一个人是否是精神病的标准是什么？我们从护士长的态度中可以看出，“道德”是一个很重要的衡量标准，而且她在对病人进行治疗的时候总是询问一些个人隐私的问题，暗示着，精神病患者都是道德方面出了问题的人。难道这个标准真的是衡量某人是不是精神病的重要手段？
“我们一起逃走”。这是酋长最后对麦克说的话，也许观众真的以为酋长要把麦克弄走，但是，结果却远远出乎意料：酋长把麦克用枕头闷死，然后自己逃走了。可是，他选择了用麦克原来设想的方法逃走，实际上，也就是和麦克一起逃走了。
很难想象得到，这部片子是7几年拍的，里面体现了福柯关于精神病的思想，如果结合着他的《疯癫与文明》来看，是最好不过了。