1 ) 摘录
从华纳众多编剧中脱颖而出的柴纳克,在20世纪30年代末的片厂管理者当中,是唯一“富有创意的主管”,也是唯一积极参与实际制片的片厂高级主管——他这种做法一直持续到50年代。柴纳克亲自监督福斯的所有A级片……
1939年,镜头镀膜推出,使得通过镜头进入摄影机抵达胶片的光线增加了百分之七十五。这样一来,电影摄影师就可进一步缩小镜头光圈,获取更锐利的影像解析度。米切尔BNC摄影机的到来——它是1934年推出的,但直到1939年都没有生产几台——也产生了一定影响。这种摄影机摒弃了笨重的外部隔音罩,而采用内部隔音,由此淘汰了外部隔音罩的玻璃板,镜头也不必隔着这层玻璃拍摄电影了,使得穿过镜头的光线进一步增加了百分之十。些技术发展的结果可以从摄影师格里格·托兰为威廉·惠勒、约翰·福特和奥逊·威尔斯掌镜拍摄的影片中看出,例如惠勒的《死角》、《呼啸山庄》、《黄金时代》,福特的《愤怒的葡萄》和《天涯路》以及威尔斯的《公民凯恩》……
影片巧妙地将关键的福特式家庭主题跟大萧条时期社会匮乏的黯淡场景结合起来。(杰弗里·诺维尔-史密斯《世界电影史》)
2 ) 妈妈,你一叹气,我都不知道该怎么办
开头确实很闷,看得人心里空茫茫的。然后汤姆终于找到了妈妈,是的,先找到的是妈妈,然后才是一家子人。当然看见妈妈就等于找到了支柱,每个人都问汤姆是不是越狱了,他一一解释是假释,这个场景真心笑了。
爷爷明明在出发前还兴高采烈的讨论摘葡萄和橙子,结果第二天出发时却不愿意走了,坐在地上,虽然这片土地不是多好,但是是他自己的。于是就想起外公〒︶〒。后来爷爷在路上没了,凯西说的那段话真心赞,生者迷茫,不知何去何从,爷爷却已长眠于此,了却了这些烦恼。大家都没注意到奶奶是什么时候没的,还招呼她下来看果园的风景,这个时候妈妈才虚弱的说奶奶早就已经没了,为了能够顺利前进所以没有告诉大家。于是再次泪T︿T
汤姆最终还是要离开妈妈,在黑暗中说的那一段话,让人泪如雨下。黑暗中看着汤姆远去时妈妈的那个身影,让人心碎。
汤姆走了,一家人继续前进,不盲目抱怨,也不是坐等救济,而是充满渴望的向着工作奔去,用自己的双手创造未来。爸爸终于开口说,妈妈才是这个家的支柱。这句话,从汤姆出现在叔叔家的院子里,妈妈首先迎出来的时候我就想说了TヘT
3 ) 随遇而安
我们再也回不去了,对不对?
生活从来是不和我们开玩笑的,如果你觉得那是个玩笑,那只是因为你不懂得生活。
三代才可能出一个贵族,而且多数人富不过三代。但是,最底层的穷人,从古到今,却一直都在。
美国二十世纪三十年代失去土地的农民,面对传统农业自然经济的解体,先是愤怒,反抗,但生产力和生产方式终会适应的不可逆的规律,使得他们的反抗最终不了了之,正如影片的结尾那样,老爸还在为过去的好时光而忧伤,而老妈面对旧有的生活方式的失去,反而是随意而安的态度,而这种态度,也是所有国家在面对自然经济解体,所应有的态度。
一个国家走上工业化之路之后,无论民众有多么的不理解,有多少的牺牲要做,还是无法再回头了。
而稳固的工业文明需要橄榄结构,需要有大量的中产阶层的出现,而维持足够的中产阶层的出现,就要改变旧的社会阶层结构,首当其冲的就是要减少传统意义上的农民,而使得有足够的城市蓝领工人或农村蓝领农业工人出现,同白领脑力劳动者和大规模种植的农场主配合,保证社会渐渐形成橄榄结构。
大家一定要注意到,这一转变,会带来生产力的大踏步发展,同时也带来了旧有的小农意识的消逝。所谓任何事物都是双刃的,所有事物的进步都是有得有失。而每一次大的生产方式变革发生时,都有很多人的利益被蚕食,这是历史的必然,如果你能认识到这一点,你就会有影片结尾老妈妈的坦然。
美国从愤怒的葡萄的时代走到现在,美国的农民现在每年能从政府那里拿到大量的农产品补贴,生活的不错,美国的农民现在不再愤怒,当他们祖辈经过了痛彻心扉的洗礼后,渐渐的适应了全新的生产方式,并从这种适应生产力的生产方式中渐渐的得到好处以后,当下的人们从祖辈的愤怒变成再也不想回到老路上了。
而现在想想当下中国的农民进城运动,许多人表现的愤怒与愤怒的葡萄很相似,但这个过程,是不可逆的,牺牲总是要做的,而只要政策制定和调整的合理,未来我们在转型之后,一定会走上真正的强国之路。而在重要的历史转型期,失去奶酪的人们一定要看看《愤怒的葡萄》,想想结尾老妈妈的话,面对动荡多变的生活,让我们随遇而安吧……
4 ) 努力不愤怒 好好生活
久闻这部根据John·Steinbeck的小说《Grapes Of Wrath》改编拍摄于1940年的老电影 今日得以一刷
80多年前的美国中西部农民被迫离开自己的土地 为了追寻可能更好的生活 一路艰难西迁 经历了各种磨难 为了生存 不放弃一点点机会 没有更多的要求 只不过是想要有口饭吃 想要有个可以遮风避雨的小房子住 想要活下去 只是最简单的活下去 确是那么难……
看看电影中乔德一家十口人艰难跋涉颠沛流离的生活 忽然觉得自己的生活没有那么难了 😔😔看来就是要时不时地拿老电影来教育教育自己
导演John·Ford一生拍了130多部电影 很多都是大片名篇 这是一个专为电影而生的人 这个人 一辈子只做自己喜欢的事情还把自己养活得很好 该是个多么幸福又幸运的人啊
这个世界上这样幸福又幸运的人 多吗
5 ) We're the people.
由同名普利策获奖小说改编。作者John Steinbeck后来还凭此书获得了诺贝尔文学奖。
上世纪三十年代的大萧条,以及随之而来的黑色风暴事件(Dust Bowl),使奥克拉何马州几十万农业人口不得不外出求生。小说和电影正是基于这一美国历史上最大的短期移民潮,来揭露当时的社会现状;也以一个Okie家庭为缩影,反映这些背井离乡的人们对故土的依恋和在他乡的悲惨生活。
别看片中充满着压迫、不公、无奈、惨淡,但其实这已经比小说乐观积极许多了。那个欢乐和谐的人民公社是电影硬加出来的,而Joad一家最后毕竟是相对完整的踏上了希望之路。另外,小说中透露的共产情节在影片中也相对被削弱,尽管不时提到的“赤色分子”和明显的阶级压迫意味深长。总之,作为二战时期好莱坞的主流电影,本片还是摒除了一些过于激进或过于消极的元素;伴随着淡淡忧伤的《红河谷》的旋律,它或许没有原著那么警醒和深刻,但无碍其伟大和隽永。
终于领略了John Ford这位获奥斯卡最佳导演奖最多的(4次)殿堂级导演的风采,本片也是其丰碑之一。排名百年来最伟大男影星第6名的Henry Fonda就不说了,而他力挺的Jane Darwell也凭借对母亲一角的精彩演绎赢得了奥斯卡最佳女配角。
6 ) The Grapes of Wrath\\
一个人的灵魂并不属于自己//
它只是大灵魂的一小部分
电影对小说进行了剧情上的合理重构,长镜头和广角镜头再现了那些贫瘠的土地和土地环境,细致描述了沙尘暴和加利福尼亚风景。相对于小说把乔德一家采摘桃子以及凯西的死亡放在了“舞会营地”前,并在汤姆离开营地后戛然而止,删减了最后在车厢营地以及洪水的情节,给观众留下了一个开放式的结局。
ps1: 电影乔德一家的车用一辆26年的哈德逊车改造而成,可以说是相当还原原著了。
ps2:该片在当时的苏联没有通过审查,原因是苏联的审查官无法理解为什么美国最贫穷的家庭会拥有一辆卡车,而这有美化资本主义的嫌疑。
在饥饿和强权面前,底层人民只有在不停地迁徙、被驱逐中逐渐看清现实,埋下革命的种子。母亲是影片的核心,是大家庭的支柱,她用积极的生活态度激励着所有人,在舞会上听儿子唱红河谷给她时的眼神闪烁着激动又难过的复杂情绪,真是平凡又伟大坚毅的母亲。影片的用光非常棒,很大程度提升了整体层次感。
中国需要这种电影
假如我是一只鸟,我也应该用嘶哑的喉咙歌唱:这被暴风雨所打击着的土地,这永远汹涌着我们的悲愤的河流,这无止息地吹刮着的激怒的风,和那来自林间的无比温柔的黎明……——然后我死了,连羽毛也腐烂在土地里面。为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……
为什么许多经典名片儿我都没感觉,太过舞台化,其实有一些左翼的倾向,总之是没感觉,不过我看的这个版本翻译不太好。女人是一条河,有的人生下来就死了,但我们会活下来,因为我们是人。还有,原来红河谷是这里的插曲啊。
苦难片也是可以拍得有活力的。角色都不错。摘桃子还是写代码,万恶的资本主义没有改变过。
人们说,你就要离开村庄,我们将怀念你的微笑。你的眼睛比太阳更明亮,照耀在我们的心上。走过来坐在我的身旁,不要离别的这样匆忙;要记住红河谷你的故乡,还有那热爱你的姑娘。
【B-】略显平庸无趣的美式主流价值电影。
1.没读过原著,但即使是透过温和派共和党人约翰·福特的影像,也能猜到原著的绝望和力量。17年帝都的寒冬,不正是愤怒的葡萄的翻版么?强权与资本,丑陋的嘴脸于今犹有过之。贫穷、愤怒而悲伤的人民啊,被蔑视、被侮辱、被驱逐,仍如河流,生生不息。2.除却那些激昂的独白,最喜欢的段落是老父亲买不起整条面包,店主说是昨天做的廉价出售,一块五分的糖果,卖给老父亲一分钱两块。旁观的卡车司机注意到店主的善举,也留下大额硬币,没要找零。普通人之间的守望相助总是温暖人心。3.人们说,你就要离开村庄,我们将怀念你的微笑。要记住红河谷你的故乡,还有那热爱你的姑娘。
“葡萄”这个兼具希望和愤怒的意象,既是举家迁徙的拉力,也成为苦难经历的写照。[愤怒的葡萄]是高级的现实主义杰作,没有面面俱到地消费苦难,情感表达克制,点到为止绝不煽情,满是让人欣赏的人性关怀。纵使影片基调凋敝衰败,却依然不失欢欣,劝诫人们莫要放弃去往葡萄遍布的迦南圣地的希望。
约翰·福特作为西部片大师,不拍西部片的时候,就在拍奥斯卡影片。 约翰·福特从来不标榜自己的“电影艺术”,但娴熟的技艺、独到的洞察力,让他在拍这部社会写实片的时候,发出了沉重浑厚的呐喊。
“你的目光所及之处,都会有我的存在,哪里有挨饿的穷人,哪里就有我”,全片在这样的台词中结束,怎么会不感动?!眼泪水汤汤的,看完非常想看原著,想必特别有力量。工会二字并未出现,主角也不懂“赤色分子”的定义,但这无碍于它的思想表达,意识到自己手里的力量是多么重要且振奋啊
这就是生活,有隐忍,有坚强,有小人物的正义感,有亲人离去的悲伤,也有被驱逐的无奈。老爷爷宁死也不愿离去,那是安土重迁;五分一个糖块,卖成一分两个,这是人性温暖;男人的生活是跳跃的,女人的生活是河流,女人比男人更坚强,电影中的老妈妈自有属于她自己的那一套土地哲学。四星半···
拍摄之前,大制片人扎努克曾派卧底乔装深入移民营一探究竟,想看看约翰斯坦贝克有关肮脏与不公的描述是否夸大其词,结果他惊诧于发现作者其实已经收着在写了。可即便如此,愤怒葡萄仍被斯大林禁止在苏联上映,因为它竟然展示了最穷困的美国人都能拥有汽车!……应该说后面一点绝不仅仅是个政治笑话。即使完全抛离意识形态,单纯以域外特别是亚非拉第三世界观众角度去看,“最穷的美国人却拥有汽车”这一点也足以构成与影片本意相悖的认同疏离。如果要列出一个有哪些好莱坞不适于去表现的普世题材名单,“贫穷”绝对首当其冲!
1.约翰·福特作为右翼导演中流砥柱,成功改编了斯坦贝克的经典左翼小说,故最终趋于理想主义。2.不同于之后以[公民凯恩]为代表的深焦摄影风格,格雷格·托兰德在本片中尝试了极暗调布光及纪录片式影调。3.亨利·方达与简·达威尔在结尾的两段台词极为动人,我们继续奋战,希望永不灭。(9.0/10)
儿时在农村长大。大约九九年的时候,在外务工的父亲回老家看我时给了我一袋火腿肠,我当着全家人的面给了来我家玩的同学一根。结果,姥娘嫌我太大方"他们家一年也不见得能吃上一根"。今年骑车从北京到太原,山西国道两边的村庄被运煤车扬起的尘土覆盖,每一个人脸上都是尘土,都是麻木的表情。
其中失去家园的痛苦,足让任何人动容。所以说我为什么讨厌文青——对他们来说,生活就是痛苦,不管有没有意义;但是对于“人民”来说,他们付出的勇敢是这些人一辈子也无法企及的。20181201终极水逆的2018年底二刷,看到了社会的轮回,我们现在经历的也曾经发生过,但接下来还是有渡过的时刻,被打倒的人站起来会更坚强,我们就是人民。
对万恶的资本主义各种抨击,强悍的主妇果然是家庭福音。各种逆光背景人物,天空黑白色都那么美。夜间摄影也是一绝。
总觉得那时候的编剧很有幽默感,对白很有智慧,即使现实再残酷也能让人不会轻易感到绝望,就好比老母亲最后的坚忍,现实再坏还能怎样,我们可是人民啊!在故事面前,电影的视角即使没有像上帝那般全知,但我们总会和角色一样知道的足够多。★★★★★
当之无愧的现实主义经典之作!
没看之前我以为愤怒的“葡萄”是指《大话西游》里面那个葡萄。并且脑补了一下如果他愤怒会如何的暴走~~~唔~~~