林家铺子

【连锁零售店生意经，不为商品获利，只为占有现金】

在将近100年前的中国，就有一种成熟的商业模式。以采购价格出售商品，甚至稍微低于进货价出售商品，居然让一些人发财。

因价格被压到批发价或重置成本以下而受到影响的，仅仅是零售店里的几种品牌，但其他行业的确也有不少批发商会以购入价出售商品——这是一种常见的商业手段，更令人惊讶的是，他们靠这种滑稽的策略居然可以兴盛而发财。乍听可能令人难以置信，其实这种发财逻辑很简单，理解起来也很容易。比如，香烟制造商给批发商九十天的赊欠期，若是重要的大经销商，付款期限还可以更加宽松。中国借贷者通用的宽限期是全世界最灵活的，往往长达几周或数月。批发商会给可靠的零售商一个月的赊欠期，但不会超过一个月，与此同时，他还向小商小贩兜售以换取现金。就连数学水平一般的人都能看出来，倘若他自己争取三个月的赊欠期，给别人的不超过一个月，每月营销额为五千美元，那么他手头总归有两个月的营业额，即一万美元。

所有中国人都认为，手头有一万美元还发不了大财，要么是傻子，要么太倒霉，他们这么想多少也是有道理的。与那些身处资本充足、低利率国家的人相比，他有更多种能让资本迅速获取收益的合法途径。如果他比较保守，可能会成为银行家，以高利率发放小额贷款。至于利率高到何种程度，可从近期上海一桩诉讼案看出来：原告要求索回本金，外加每月10%的复利，他称那本是他轻轻松松就可以赚得的。

法官则认为，如此索赔非常过分，因此未予批准；但倘若债权人以每月2%的复利索赔，法庭很可能就会做出有利于他的判决。新年时，双方甚至能够以更高的利率达成短期借贷交易，批发商无须承担任何风险，就能让钞票在几年内翻倍。如果他敢闯风险更大、回报更多的行当，就可以选择投资数家零售店，或不同行业的一家乃至多家批发商，如此一来，周转资金就会翻一倍、两倍甚至三倍。他可以通过买地和修建小店面来获取有利可图的稳定租金，拥有土地就能收到更多钱，买更多土地，修建更多商店，实现利滚利。

-----其实《林家铺子》这部作品里有过详细的描述。

第一次看luxe巨幕，十分震撼。 是1959年电影，导演，编剧，演员一个都不知道，难过。虽然精细修复过，但是画质与近年的电影不是一个量级。只是大多时候，哪需要这么多色彩，这样多声音呢。 那时候活着就是苦难。结局简短却有力。我永远忘不了在混乱人群中哭泣的母亲。 我喜欢问问以前的故事。我的阿太经历战乱，大半生都是带着四个孩子的寡妇。电影讲的是1930s，应该是阿太的奶奶的故事。 电影在湖州新市取景，听说景观保存得不错。乌镇也开了一间林家店铺。离杭州都蛮近的，但我不太想去。我未曾经历生存的考验。高二那年和妈妈一起去乌镇，妈妈：“这有啥好看的，不就是我小时候住的房子吗？”

走出影院，都是9102年的人，Mark一下

1959年由水华导演、夏衍编剧，改编自茅盾同名小说的《林家铺子》，以1931年九一八事变和一二八事变为时代背景，讲述了一场于浙江小水镇上演的“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”式悲剧，通过展示林源记经营命运以小见大，揭示了民族工商业在帝国主义和官僚资本主义双重压迫下的苟延残喘，以及被卷入利益纷争的底层人民的挣扎和无可奈何。

影片剧作结构完整巧妙，故事以林源记的经营为主线，从亏本买卖、债主催债到余会长要钱、警察局长要人、裕昌祥要货的绝望境地，整个过程与时代背景、社会生活紧密结合，真实描绘了当时生意人做买卖的艰难生存图景。

在电影语言上，影片剪辑流畅，镜头运动灵活多变，推拉摇的组合用以展现场景，服务叙事，更刻画了人物心理活动，成功塑造了林老板复杂饱满的人物形象：一方面他对权势充满恭敬，做事老道，仍难免于陷害设计；另一方面，因现实所迫，他不得不对同样苦难之人表现得冷漠和缺乏同情。林老板被上海供货商和钱庄催债后回家一段，导演用叠印闪回的技法将林老板内心心理视觉化，突出了他此时的绝望和落魄。同时影片十分注重环境氛围的营造，漫天飞雪中是人间的悲欢，而结尾的湖上泛舟图，既暗示人物未知的命运，又带给观众无限留白，富有民族意韵。

林家铺子 (1959)

8.3

1959 / 中国大陆 / 剧情 / 水华 / 谢添 林彬

花了一个晚上看完了电影，因为是明天上课要用的所以有点像应付。可是这样的电影绝对不同意我的应付，整部电影的基调都是灰色的，没有一丁点兴奋或者欢乐的东西，即使有也是伴随着不同人的忧伤。

这是一个时代的忧伤。这个时代是层层压迫，除了内忧还有外患。明显的社会阶级分层，压迫纷至沓来，即使像林老板这样也只能在夹缝中求生存。抗日情绪浓厚，于是抵制日货成为民众的呼声。正因为这种抵制，才让以余会长出面的局长或者乡长一级有了压迫的理由。欲加之罪何患无辞，我可以说你是在卖日货是不爱国，交钱之后就变成国货可以照常买卖。货品没变，商店没变，只要上面满意了，黑的也变成白的。

这是一代人的忧伤。母亲是这整部电影里我印象深刻的人物。一开始她表现得就像是传统的中国女人，诺诺弱弱没有声音只会求神拜佛。第一次主义到她是局长看中了阿秀，父亲回来同他商量。而母亲的态度决绝而坚定，坚决不同意，因为那是自己的女儿，那是唯一的女儿、这动人的母爱在于，女儿是珍贵的，是干净的，如果母亲这一代是已经毁掉的一代，那么女儿就必须是充满希望的，否则母亲要怎么活下去。这种意义上来说，女儿是母亲的信仰。第二次，是母亲在最后拿出一笔钱，并且决定父亲和女儿先走，自己和徒弟留下。做这样的决定是预见了自己不会有好下场，是把所有生活的希望给了父亲和女儿，给了年轻人。而最后她虚弱地躺在病床上，我想她内心是满足的。

可是影片的高明之处就在于，她的虚弱和外面失散的母子的对比，同样是离别，后者的离别甚至间接是她造成的，如果没有逃走就没有后来的失散。那么是否她更可恨呢？可是这样看下来对母亲或者对林加要如何恨得起来呢？

很多次，我自己都觉得妥协吧。一次是局长看上秀秀，余会长希望父亲考虑一下，因为即使不答应他们的日子也不会好过。在那个年关，父亲被四处逼债无力尝还，没有货源，日本人轰炸的时候。我甚至真的想过把秀秀嫁过去吧，这样有个靠山有钱可以还债。可是母亲的态度那样坚定，让我开始觉得自己有点过分。接着父亲被抓，我想也许秀秀可以去救父亲，可是即使局长也在这时候使不上力气。绝望或者是无可奈何，要怎么办呢？父亲不止一次地在电影里诉说，要怎么办呢？我也一次次问自己，我不知道。所以我觉得忧伤。

即使看见父亲靠在乌篷船上，飘在湖面，我内心的忧伤也没有减少。他们就这样走了，留下了一群人更加忧伤和困苦；未来在哪里没有人知道。回过神来，手机闹钟提醒要睡觉了，明天一天的课，还有很多阅读没有做完，突然暗自庆幸我没有生活在那样的时代，在一个人不能为人的时代。

《神女》《大路》《小城之春》《一江春水向东流》，我突然觉得这些老电影的魅力在于，他们在淡淡地诉说着刻骨铭心的忧伤，可是越是云淡风轻的表达，越是让你感受到那种强大的力量。忧伤，无奈，某种程度上的感同身受。

山河国破，生民难有幸免，林掌柜在乱世之际，还能在街口赁出一桩买卖，做下一笔生意，勉强维持，已是不易，带着妻儿，老少两个伙计，得力一个帮手，屡使减价手段，拨算盘而让利，见假币而送货，用热销的一元货照顾避难同胞，也只是想维持目前生活而已

但面对这一场又一场的乱世，军国的相逼，同行的挤兑，小民的猜疑，局长的催梦，也是难以支撑，顶不住了，把女儿配给忠厚帮手，包起太太的私房，抹了桌上的秘密水痕，背了生意，带上女儿，荡起小船，遥望天涯，小鱼甩尾，一走了之

即使商行银号当铺巡捕这些大鱼不打紧，只是留下来的帮手女婿，躺在床上的留守太太，被各路要帐人马分的七七八八的心血小店，投以小本的邻里街坊，这些游荡虾米，又当何去何从，新中国聚了又散的曙光，如今又在哪里

这是很老很老的一部电影，偶尔在电影频道看的。看了这个电影，觉得它如果翻拍的话，绝对没有这么真实的感觉了。里面的老物件（墙上的年画，柜台上的铁脸盆，一米多点宽的木头床……）只有小时候才有，现在都绝迹了。然后觉得吧，现在的电影电视剧都好假。贫下中农都穿着崭新崭新的衣服，地里爬泥里滚的打仗军人腿上是洁白无瑕的绑带，偶尔有几件破衣服，那造假的痕迹也太明显了。相比于那个兵荒马乱，弹尽粮绝的年代，现在的人太富裕，连剧组都没有旧衣服了。

物件虽老，但是故事并不老。虽然林老板是迫于当时的社会形势才一步一步走向绝路，虽然他很可怜，但是更可怜的是那些底层的人民。那个抱着小豆子的寡妇，那个家里有两个小孩老婆子躺在床上以泪洗面的小铺主，那个孤苦无依赚点手工的老婆婆……这些人更可怜。而林家铺子的员工们还喝得起酒，吃得起饭菜和肉。遇到解决不了的事情，大不了卷铺盖逃走。林老板欠了这么多底层人民的成本钱，让多少家庭破产？弱肉强食，在哪个年代都这样。上层建筑的坍塌，得牵连多少底层基础？我对林家铺子没多少好感，倒是最后民众的奔溃绝望让人甚是心疼，那寡妇钱没了，孩子也没了，活下去的希望都没有了。

其实这个算不上影评，就是本人啰嗦了点。