灵魂的救赎

借一抹临别黄昏悠悠斜阳，为这漫漫余生添一道光 。 用这句歌词来形容老何的作为，可以说十分合适，失独这一道坎，让老何深陷其中而无法自拔。 老何为何化身“人贩子”？地震之后，他第一时间收到的信息是孩子失踪。 或许是心存侥幸，或许是不愿意面对现实，见到文西时，他不由自主的将其与自己的儿子重合起来。尾随，刻意接近，带回老家……这一系列不正常的操作，让人实在是无法苟同。 电影是两对夫妇，两种失独，相比较与老何而言，宋清这个角色其实还有着更深的潜力。 相比较与现实性失独，宋清这种精神失独，其实更多的存在于我们生活之中，至少在我身边是这样子。 孩子给父母带，自己化为赚钱机器，经济是缓过来了，却失去了陪伴孩子的时间。又或者是知道自己的生活处境，干脆将生育问题向后拖延。 有人很好奇，为什么近十年来，国内的生育率出现了断崖式的下跌。我想，可能是当年的那批人长大了吧。 总而言之，宋清这个角色其实更能反映出一下社会问题，可惜戏份过少，立意完全达不到。 情节显得较为浮夸，失独题材有点新瓶装旧酒的意思，电影深度稍弱。相比较《亲爱的》着实差了一些，但是共情能力还是有一点的，勉强及格分吧。

一部真正需要带着纸巾入场的电影

豪哥的表现意外惊喜

迅哥的塑造再次燃爆

小蕾老师让人一秒入戏

说得没错

真正的演技爆棚演得不是戏而是人

灵魂的救赎

真正被演员的真诚打动

真正为演员的用心鼓掌

站在电影投资的角度

第一次觉得惋惜

因为错过了一次合作

当一个一个班级孩子的名字

一一呈现在字幕的那一刻

心情已然不是三言两语可作表达

感冒限制了我的思维

超五星推荐

影片以真实故事为原型

根据小说《救赎》改编

作者在汶川大地震被埋76小时后

由心创作

值得每一颗心去解读

很感激我的工作

让我有机会可以解读到这么多的作品

每每又会因遇到如此用心的作品而感动跟幸福

2019

将会是充满奇迹跟幸福的一年

晚安^ ^

吴孟达达叔已老，下一个“黄金配角”是谁？

贺岁档越来越近，各大影片的市场战拉开了序幕，比起往年，今年贺岁档的国产电影有不少亮点。

《流浪地球》、《疯狂的外星人》两部科幻电影开启了“中国科幻电影的元年”，一个主打硬核高品质科幻，一个主打科幻喜剧，两部电影放出的预告片也吊足了观众的口味。翻拍自韩国电影《老手》的《“大”人物》也赢得了不错的口碑。

【黄渤和沈腾，《疯狂的外星人》剧照】

尔谦一直认为，这些亮点的出现除了市场火热的刺激之外，更重要的是我们本土的优秀演员，就像徐峥在《我就是演员》中说的“好演员的春天来了”，实力大于名气的演员对电影市场的贡献最大。

【徐峥参加《我就是演员》】

13年前，跟徐峥一起凭借《疯狂的石头》一鸣惊人，最近参演《“大”人物》再次放光的王迅，就是这样一位好演员。

我们认识王迅，是从宁浩导演的《疯狂的石头》开始的，他在里面一口标准的川普，对角色拿捏准确，给人留下了深刻的印象，这种功力来自于他早期在文工团演出和说相声的经历。

【王迅《疯狂的石头》剧照】

在进入演艺圈前，王迅在四川曲艺界已经小有名气了，搜索他的词条，其中最响亮的还是四川省曲艺协会理事，以及文工团的编剧，在喜剧表演上他是有艺术家头衔的。

所以看他的每一部作品，我们对他塑造的人物形象和他嘴中的口头禅记忆会相当深刻。《疯狂的石头》里的四眼秘书，《民兵葛二蛋》里面的老张和他满口的“正儿八经滴”，在看过以后便刻在观众的脑子里。

【王迅《民兵葛二蛋》剧照】

在曲艺界摸爬滚打的几年，给王迅带来的不止有台词技巧的提升，更是让他把配角的火候掌握到炉火纯青。离开文工团的王迅开始走穴在夜场表演相声，虽然他也很努力，但观众也不怎么买账。

【王迅在节目中自曝在夜场说相声的艰苦经历】

在96年的时候他演了一个双簧结果有了一点小名气，被招进了体制内，参加了很多次大型的文艺演出，后来专业创作相声。所以有足够的理由相信，通过他早年的演出经历，他把配角的精髓——隐藏于故事之中却暗暗推动剧情发展这一作用，掌握得炉火纯青。

在后来的电影中，我们看到：他饰演的配角在生活中阿谀奉承、圆滑世故，具有狗腿子式小人物的一切特点；虽然，这些角色明显经过了他自己的艺术夸张，但观众并不觉得做作和夸张，而是相当自然，王迅的演技是值得学习和肯定的。

【王迅在《“大”人物》中饰演狗腿子崔京民】

有了自己独特的戏路，有了个人化演技的标签，火起来只是时间问题了。在这点上幸运的是：王迅遇到了黄渤。

作为黄渤演艺公司的一员，他俩从《疯狂的石头》开始合作，王迅也被黄渤拉进《极限挑战》，黄渤也表示有意公开炒王迅，因为他觉得这个市场需要王迅这样的演员来做润滑剂。

由此，王迅自己的配角戏路也更加丰富起来。从去年开始，随着参演《唐人街探案2》和《一出好戏》，我们渐渐发现：王迅的角色在愈发变得更像剧情中不可或缺的链条，少了他的存在影片的意义会大不相同。

《一出好戏》中的他饰演的老潘代表着社会中的墙头草，只要自己能好好活下去，其他什么都不重要，人性如何在利益分配中变化是这部电影的主题，而王迅的角色完全强化了这一主题。

【王迅《一出好戏》剧照】

最近上映的《“大”人物》，王迅饰演的秘书崔京用他自己的话来说不是简单的符号化，有可恶也有可怜的一面，更有可以挖掘的东西。这部戏他完全抛开了以往带有喜剧化的风格，妥妥饰演了一把对上畏惧，对下欺压的标准坏人形象。

影片很出色的一段戏是：赵泰（无恶不作的富二代）做的一系列坏事要败露了，崔京民要去给赵泰顶包，赵泰临走前，赵泰父亲给他刮脸送别并交代后事。此时，崔京民既害怕又无奈，因为他心里知道这些“大人物”也顶不住了，顶包后的结果怎样，他自己心里也没底，但他又没有更好的办法，只能硬着头皮上。王迅演出了这种害怕又无奈，随着命运浮沉的感觉。

而王迅更应该感到高兴的是：与《“大”人物》同日上映的《灵魂的救赎》，他终于从以往的配角升级到了这部戏的主角，饰演一位有点精神疾病，失去爱子的父亲形象，这对王迅十多年的演艺也是一个肯定。

【王迅《灵魂的救赎》剧照】

虽然这部电影口碑一般，宣传较少也没有引起多大的反向，但王迅在电影里的表演依然可圈可点，好演员就是：不论戏怎么样，都要把自己的角色演到位，即便因此在一群糊弄事儿的演员里显得不合群。

而在现实生活中，王迅也一直保持着谦虚谨慎的态度，尔谦君参加过他电影的首映礼，全程温文尔雅有问必答，对于现在已经成名的他来说，这是很难得的。

也许正是因为有王迅这样的演员存在，我们的商业电影才能慢慢从赚钱的空壳变得富有内涵。有理由相信：王迅的演艺生涯会越来越精彩。

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《灵魂的救赎》讲述了一个关于汶川地震中失去孩子的家庭如何走出心理困境的故事，王迅在影片中饰演饱受丧子之痛的父亲“何国典”。这个角色对于王迅来说，意义重大。王迅是四川人，也是2008年汶川地震的亲历者。

演了众多小人物的王迅或许有一天会有机会演大人物，但他表示，自己仍然会用小人物的心态去演，“因为只有这样，这个人物才是有脚的，不是飘在空中的。”

这是身为演员的王迅对于角色的坚持，而再多的言语也会稍感无力，唯有一个个被成功塑造的角色才能证明“何为脚踏实地”“何为没有小角色，只有小演员”。可在观众心中，足履实地塑造了众多小人物的王迅，已经成为了真正的“大人物”。支持迅哥

刚看完首映回来 本来以为这种揭露中国底层工作者的片子会有一群“爱国者”绑架着看 但并没有 上座率貌似也不高（我这场）

有点可惜

可惜是我觉得它应该被“绑架”

王迅给我的印象一直是综艺咖

黄小蕾的话 就是说名字不太熟看到脸就会“噢 是她啊”

两人配合打得挺好 演戏默契和身体默契看起来像是真的夫妻 四川话加分

有一段印象比较深刻 黄小蕾在被王迅“家暴”完后跟她朋友哭诉：“孩子是我生的，我比他更痛！”黄小蕾这段演得没有我想象的那么撕心裂肺 但是把我情绪带起来了

我虽然没做过母亲 但是能在这里找到共鸣

再说说片子本身

片子整体来讲太碎 不过不耽误成为一个好片子

遗憾是有的吧

回家的路上我在想：“也许 不完美才是最完美呢”

我不想揣摩这个片子想带来什么效果

看完后我在百度搜索了“失独人群”

就算是小小的关注

也是一点能量吧

这两天接连看了两部不同类型不同风格的电影，10日的《“大”人物》 和11日的《灵魂的救赎》。一部是爽快的动作电影，另一部是感人至深的亲情片，两部电影中，都看到了同一位演员——王迅。同档期作品“左右互搏”，证明该演员的人气，而令人印象深刻的是，两部差异极大的作品，王迅在其中的表现，竟然也是“分裂”的。

先说《“大”人物》，他在片中饰演大反派赵泰的左右手，黑恶势力集团的代表人物，跳楼自杀案的操作者，一直为赵氏集团处理各种见不得人的勾当。王迅饰演的这位崔京民，算是典型性意义上恶人。说到这样的形象，这位给观众标签化鲜明的王迅，让人想到了他之前在《疯狂的石头》中饰演的那位“四眼”，二者都是狐假虎威，为虎作伥的副手角色。

平心而论，王迅饰演这类角色可谓手到擒来，比如在《唐人街探案2》中饰演曾江的管家，也是类似一手遮天的阴险小人，在《一出好戏》他饰演的“老潘”同样在于和伟身边溜须拍马，一旦老板失势力马上翻脸，实则小人一枚。而在《“大”人物》中王迅饰演的这个角色，更是集合了过去角色的精华，而且与众不同富有层次。

由于该片是改编自韩国电影《老手》，所以就难免拿出这个角色与原版进行比较。原版饰演该角色的是韩国老戏骨柳海真，后者一脸横肉，与帅气的刘亚仁形成鲜明对比。从某种程度上来说，一主一仆这样的设定，是内在和外露的象征式体验，因为凶恶的柳海真就是刘亚仁内心黑暗面的代表，所以韩版中该角色恶一面比较外露。而《“大”人物》中，赵泰这个角色本身就很坏了，所以对比之下，王迅饰演崔京民反倒是一直给他擦屁股，不像小主子赵泰那样锋芒毕露，中韩两版角色不同之处在这里。

他大部分时间都是一身齐整的西装，一丝不苟的头发，还有一架相当儒雅的眼镜，看似文质彬彬，、但实质却是典型的笑面虎，嘴角的笑容下隐藏着难言的秘密。因为他作为大企业的高管，自然属于成功人士，能力不俗。但他处在这个位置，擅长察言观色。正是因为崔京民的助纣为虐，赵泰才能一次次地安然无恙，但也因为赵泰的无法无天，使得崔京民不得不为他顶包扛雷，行贿送礼的“重任”，甚至还敲诈恐吓，主导了跳楼事件，也是身不由己。

考虑到电影硬核的属性，王迅这个角色与其他喜剧电影中卑鄙小人的马大哈形象不同。这位崔京民是成分复杂，并不是让人咬牙切齿，而是觉得他有些可怜。这样的形象，是得益于演员的表演，王迅是笑星出身，说过相声，当选过“巴蜀十大笑星”的称号，在无数喜剧片演过各种各样的形象，以往即便是反面角色，他那副形象也会让人可发一笑。而《“大”人物》里这个卑微且复杂的反派角色，真是第一次见王迅如此的表演。

如果说这个坏蛋家伙让观众对王迅刮目相看的话，那么《灵魂的救赎》里那个“失独”父亲的形象，则让人惊艳。

在汶川地震中失去了独生子的父亲，在大城市打工时意外发现一位酷似自己故去孩子的小男孩，小男孩因为得不到家庭的温暖而离家出走，一老一少相遇，一场伦理与亲情之间的博弈，王迅饰演的这位父亲何国典，将会面临怎样的抉择？

很难想象喜剧明星出身的王迅会出演这样的苦情角色，当年儿子躲在皮箱里希望父亲带自己去大城市，结果情急之下他打了孩子一巴掌转身离去，没想到这一巴掌竟然成了永别。多年来沉浸在自责中的王迅，妻子也无法再次怀孕，父爱如山的他进而疯魔，而遇到与孩子长得一模一样的文西时，他被压抑的情感得到了释放，两颗漂泊的心也渐渐的走在了一起。

王迅把一个沉溺在对儿子疯魔式思念中的父亲形象诠释的淋漓尽致，他第一次见到小文西时的激动，偷偷门外望着孩子那种紧张，在校园门口第一次与小文西面对面时的惊慌失措，甚至被当成了人贩子，但始终执拗的不愿醒来，因为在他的眼中，整个世界变得模糊，唯独眼前这个小小的身影，让他觉得这是上天送给自己的礼物，更使得重燃一名当父亲的希望。

当然，我们也看到了他纠结的一面。面对被父母“嫌弃”的文西，自己又失去了孩子，当他一意孤行带着文西打算返回老家时，孩子在火车上一句“我想回家”，却让他幡然醒悟。王迅对这个角色的诠释，把握了一个度量，一位沉溺在过去阴影不愿面对现实的父亲，也是一位希望小文西获得家庭温暖的大叔，这样纠结的内心，转化到后半段飘忽不定的眼神上。他渴望见到孩子，却时刻躲着他，因为何国典明白，别人的终究不是自己的。

结尾处，王迅饱含热泪那段诉说，那是来自灵魂的救赎，也是一名父亲的声音，这样的王迅，何尝不令人觉得惊艳？

两天之内两部电影，一名演员截然相反的形象，几乎让我们重新认识了王迅这名演员，从呲牙咧嘴、歪腔邪调的喜剧丑角，到今日为虎作伥的恶人，再到令人落泪的父亲，这样强烈的反差，给观众留下深刻的印象。王迅是一名实力派，早已毋庸置疑，如今这样“分裂式”的形象更令他的表演呈现多元化之势。我相信有着2019年开年两部大戏的加持，王迅未来之路会越来越宽广，也能看到其身上潜移默化的变化，有这方面的苗头，这对演员本身来说是个好现象。