魔法奇幻秀

特里•吉列姆的电影又一次遭到了诅咒

如同因为《妙想天开》与制片方持续几十年的战争，《谁杀死了堂吉诃德》的中道崩殂，希斯莱杰在仅仅完成了他三分之一的戏份时便猝然离世。特里•吉列姆曾想用CG技术来模拟莱杰完成余下的戏份，好在约翰尼•德普（Johnny Depp）、裘•德洛（Jude Law）、科林•法瑞尔（Colin Farrell）三人自告奋勇的加盟在某种程度上来说挽救了该片，但我们也始终没有机会知道影片本来的样子。


重压之下的溃败

背负着希斯•莱杰（Heath Ledger）演艺生涯最后作的重担，《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》已于10月16日在英国全面上映，而美国的观众要等到12月25日圣诞节才能看到该片，而且还是点映。联想到出生在美国的特里•吉列姆（Terry Gilliam）在上世纪60年代加入英国国籍，后又于2006年放弃美国国籍，这不能不让人做最恶意的揣测。但其实这只是因为制片地区是英国的正常现象，只不过发行方狮门影业没有做全球同步公映罢了。

我猜想这部电影会得到相当大的两极化评论，所谓希望越大失望越大，本片存在的意义早已超过了一部单纯的电影。当我们怀着一种极度渴望得到愉悦的心情进入电影院时，可能得到的结果只有两种。一种是感性完全压制理性，极度的渴望让一切都变得美妙无比，如同小时候面对你的初恋情人，心跳加速，四肢功能丧失，大脑完全短路，连舌头都不听使唤了；另一种是苦苦等不到自己所期望的东西，变得无比焦躁，感觉剧情混乱不堪，人物对白不知所谓，已经丧失了观看一部电影的正常心态，结果自然是沮丧与愤怒，骂不骂娘就要取决于个人修养与当时影院的具体情境了。


只看一遍是不够的

因为莱杰的死，我们赋予了这部影片太多的含义，我们渴望得到的太多。谁都希望这部电影能为莱杰光辉而短暂的一生划下完美的句点，但莱杰并不知道这会是他的最后一部电影，他无法做出超出角色之外的演绎，我们这些无理的要求对他和吉列姆来说都是不公平的。

当我第一次怀着极度期冀与渴望的心情去观看这部电影的时候，影片结束，我得到的是失望。这不是一部能极大牵动你情绪，让你心情澎湃的电影。特里•吉列姆不是史蒂芬•斯皮尔伯格（Steven Spielberg）与彼得•杰克逊（Peter Jackson），讲故事始终不是他的强项，他也从没有专注于此。而莱杰的表演也无法与《断背山》与《黑暗骑士》中的绝代演技相提并论。这不是任何人的错，这确实是吉列姆十年来最好的电影，莱杰的表演也无可挑剔，是影片的类型阻隔了我们真实的感受。这不是如《断背山》般能极大感染人的艺术片，也不是像《黑暗骑士》一样的有着强力票房保证的类型片，这是一部不折不扣的CULT片。

当我第二次怀着无欲无求的心情去看的时候，我得到的要比第一次多得多，我真正享受到了幽默和异想的乐趣，而不是第一次看时对那焦急等待中显得无比聒噪台词的厌恶。《帕纳萨斯博士的奇幻剧院》如同片名一样，不是一个完美无缺的故事，而是如同一台马戏表演，你能从不同的部分得到不同的观感体验。


与恶魔的交易

克里斯托弗•普卢默（Christopher Plummer）饰演的古代僧侣帕纳萨斯博士在雪山里的宏伟寺庙中与下属僧侣一直讲着故事，因为根据他们的信仰，一旦故事停止，宇宙就将终结。而汤姆•维茨（Tom Waits）饰演的魔鬼（Mr. Nick）打破了他们的信仰，并故意输掉赌注让帕纳萨斯博士赢得了永生。

时过境迁到了上世纪初，已经没有人在听帕纳萨斯博士讲故事了，他也沦落到了街头乞讨的地步。这时他遇到了一个女人并爱上了她，已经一头花白头发的帕纳萨斯博士绝望的选择了自杀，而魔鬼（Mr. Nick）这时又与他做了一笔交易，用永生还取青春。代价是帕纳萨斯博士的第一个孩子，不论男女，在他16岁生日那天，魔鬼（Mr. Nick）将把他永远带走。

而现在离那一天只剩下3天了，魔鬼（Mr. Nick）又找到帕纳萨斯博士给了他一个挽救女儿的机会，与他约定谁先引诱到5个灵魂，博士的女儿瓦伦蒂娜（Lily Cole饰）就将属于谁。而“托尼”的出现改变了故事的走向，他率先得到了瓦伦蒂娜的处子之身，打破了赌局。他也为他的所作所为付出了代价，被帕纳萨斯博士以彼之道还施彼身，吊死在异想世界。而瓦伦蒂娜则不知所踪。

几年后，孤身一人的帕纳萨斯博士在街头乞讨时看到了女儿瓦伦蒂娜，她已经青梅竹马的安东（Andrew Garfield饰）结婚，并且有了一个小女儿，这次帕纳萨斯博士选择了静静离开……


可称之为精彩的“群戏”

因为德普、裘•德洛和科林•法瑞尔的加盟，本来角色并不多的本片真正成了一场群戏。而在四个“托尼”璀璨星光的照耀下，安德鲁•加菲尔德（Andrew Garfield）和威勒•特耶（Verne Troyer）则成功抢戏。

先说三大替补，三人可以说都是本色表演，从他们身上可以轻易发现以前角色的影子。不知道吉列姆有意为之，还是三人气场太过强大，总之“托尼”这个角色是被彻底分裂消解了。德普在第一个幻境中表现出的是狡黠与纯真，像是Jack Sparrow与《Benny & Joon》中他饰演的Sam的综合体；略显癫狂的裘•德洛则像是刚从《Sleuth》中与迈克尔•凯恩（Michael Caine）的狂欢派对走出来；法瑞尔基本就是真人翻版，最没趣儿的就是他这段儿。明星扎堆的好处是吸引眼球，但观众未免眼花缭乱，期待明星的出现超过了对电影本身的期待。虽然说角色的割裂倒也算契合本片的语境，但还是不由得让人心生遗憾，要是希斯•莱杰能够完成该片又会是什么样子呢？

安德鲁•加菲尔德在去年的话题作《Boy A》中已经展现出了他杰出的演技，说他是英国最有前途的年轻演员一点也不为过。我是觉得他比詹姆斯•麦卡沃伊（James McAvoy）强多了，那厮基本只会一脸苦大仇深状。本片的搞笑任务大部分由他承担，而且完成的相当出色，比如舞台上扮演的那个肥婆，娘属性百分之一百。威勒•特耶是另一个让人不得不击节叫好演员，此人最出名的角色大概就是《王牌大贱谍》里的Mini Me了。因为身体条件的限制，能让他如此展现演技的机会可以说是寥寥无几，以前大多都是在些屎尿屁电影里打滚，又是个险些被埋没的演员啊。

老戏骨克里斯托弗•普卢默和汤姆•维茨这个半路出家已经几十年的非专业演员算是正常发挥，毕竟留给他们的表演空间并不大。莉莉•科尔则远超一个模特应该具有的水准，值得表扬。


每个人的异想世界都是不同的

大部头的CG场景是本片的另一大看点，可是与即将于今年年末上映的《可爱的骨头》的预告片相比，廉价感油然而生。既然拼成本拼不过，那就只能拼创意了。记得2000年的《入侵脑细胞》剧情了了，不过切马那一幕真是绝赞啊！虽然是copy了英国艺术家达米恩•赫斯特（Damien Hirst）的作品。本片的关键CG镜头基本都涵盖在了预告片里，就是说观看正片时能得到的震感并不大。算得上有些创意就是第一幕异想世界里出现的那些长手的水母，还有帕纳萨斯博士栖身的那个山中寺庙，气势很足，当然也有很大一部分是运镜的功劳。

粗略的数一下当代的异想界大师：大卫•林奇、大卫•柯南伯格、蒂姆•伯顿、彼得•杰克逊，前两位是阴暗写实派，特别是大卫•林奇，对异世界的营造完全不靠CG特效，就算有也是简陋至极，完全凭着精神分析式的剪切手法把我们的大脑爆掉。柯南伯格则从早年不间断的对人体异化的迷恋，到现在完全的写实派，色彩斑斓的CG场景跟他们注定无缘。而蒂姆•伯顿就是玩的最花的，吉列姆介于柯南伯格与伯顿之间，本片的第二幕CG就和《查理和巧克力工厂》是同一脉系的。而吉列姆又不同于伯顿那样肆无忌惮的对大块鲜艳色彩的运用，更多的是像在《恐惧拉斯维加斯》和《涨潮海岸》里的那种有些恐怖意味的独特创意。

原载《看电影》

1.倒吊人
塔罗牌的一张，本人没研究过，简单查了查资料，其寓意大致是“放弃挣扎，观察世界和自己，然后顺势而为”。
Tony吊着出现在桥上，被救起时天降大雨，老爹说他是天启。这个多面人能言善辩，劝服力十足，有四张脸孔，在不同时刻展现，是推进剧情的行动元。可以说是体现整部影片的中心思想。
2.时间点
假设故事的现实世界是2011年，那么老爹所谓“我活了一千岁”，那么当老爹讲经的时候应该是1011年，恰是中世纪的“中期”，十字军东征前夜，人类即将启蒙前的一个时期。
老爹的女儿16岁，老爹的女人怀孕是在60岁，所以老爹遇见爱人是在1935年，一战与二战之间，人类正处于被科技合理性冲昏头脑的时期。
老爹女儿出生在1985年，美国告别经济危机、荒诞情节及幻灭思潮，大众传播盛行，个人电脑与网络传播即将诞生的时期。
Tony的慈善机构颁奖，出现了轮椅总统，当是罗斯福无疑，那么这个时间是在1933年至1945年。为啥会把剧情高潮设置在出现这个时间我就不知道了。
3.符号与隐喻
简单罗列如下：
关于世界——大雪纷飞的世界某处，大象驮着万仞高山，类似于印度人的宇宙运行观。
关于灵魂——Tony和女主角乘坐的小船船头，有一个类似于埃及胡狼头（灵魂护送者、审判者）
关于命运——选择即命运，第一个入镜子者（醉鬼）选择了喝酒，于是灭亡（complete destruction），第二轮竞赛中的四个入镜女子亲历灵魂和原欲，从镜子中出来后如蒙洗礼，抛弃了财物，接下来的生命将是真正意义的向死而生（Being-towards-death）。
丝袜警察舞——光怪陆离、性别趋同的世界（由大众传媒导致）。
酒——人类最高贵的理性之毁灭。
老爹对女主角的爱——强加的爱如同桎梏，捆绑人性的自由与灵魂。
老爹——带有神性（某种意义上强加的）的爱、平和、美好、高尚、责任等，这种过于博大的爱对人性反而是束缚。
爱女主角的少年——自由而青春的爱。
老爹的死对头（抽烟的黑衣男）——与老爹相反，魔鬼。
侏儒——马戏团的必备元素，外貌丑陋却对世界洞若观火。
Tony额头的符号——这个我真看不懂，但结合剧情看是黑魔法的印记。
还有很多写不完，但每个镜头基本都有隐喻。
4.异化
在国外早已式微的西马重要命题，讲的是人发明出来的东西反过来奴役了人本身，使人类失去主体性。我最近是简单看了一些西马的，所以看东西总认为是文化批判，我还是觉得（也只能看出）这部片子从头到尾都在说人类耽于物质之乐，纯粹异化，生而纯净（少年误入镜子中出现的世界），却带着暴力和破坏（理性之外的东西），最终无往不生存于邪恶念想之中，在充满商业广告、政治宣传、他人巧舌如簧的诱引与欺骗的世界可怜地前行。

其他：绝佳镜头
老爹与Tony第一次谈话，用镜头很好地诠释了“倒吊”。
Tony在镜子中爬梯子时，造成的眩晕感。
少年救下Tony，被拉回桥上时漫天大雨，产生的救赎感和危机启示。

昨日惊闻“帕索娜斯博士奇幻秀”上映，吃惊之余又吃了一惊，再接下来就是无比的吃惊。GD就像吉列姆老爷子大脑里一粒反常态的脑细胞，大部分时刻很平静，某日突发奇想：诶！咱排期上映奇幻秀吧！然后唰唰几剪刀，刹那惊艳了我+其他具有类似想法的影迷盆友。在我看来，这片在中国不应该排上档期的原因如下：

1、这部片不算非主流，但也绝非主流，以我肤浅的眼光来看，能在中国上映的外国影片通常是主流的大片和不那么主流的“大片”【以浅显易懂的语言解释就是爆炸，爆炸，爆炸，大胸，大胸，大胸（视语境而言后三词儿的中文对译分别是：scissorhands，scissorhands以及scissorhands, 潜台词是fu*k, oh no, 尼玛！！】以及主流的剪剪还能适合儿童观看的文艺片儿。奇幻秀显然不属于以上任何一种。
2、这可是吉列姆老爷子的片儿啊，集幻想、疯狂、邪恶于一体，有碍树立三观。
3、我还在想，应该还有。

其实老早前就看过了这部片子，这次想要进电影院重温的原因如下：
1、这可是吉列姆老爷子的片儿啊！！虽然我再勉强也称不上老爷子的粉儿，但我仍会热泪盈眶地感叹一句：果然是老爷子的风格！特别是那张承载着小Val幸福生活的照片——PS上去的科林法瑞尔以及说不上哪儿有些微妙变形的朱莉——赤裸裸的恶搞！况且他还是我偶像的偶像。
2、如上所述，这片在中国上映太难得了，我今晚就获得了和以往大不同的观影感受。
3、对一切含有“doctor”的名字深具好感。
4、这是我看的第一部小加菲猫参演的片儿，着实惊艳到了，再后来的社交网络就仿佛失去了那般灵气。
5、就当去影院温习一出经典剧场，这样的经历我从来没有。
6、我还在想，可能没了。

最后说说今天发生的别的事儿。
买饮料的时候看见一对小男生，穿着同样的羽绒服，走在前面的男孩向后伸出手，说：来吧。后面的男孩快步跟上，娇羞地拉住了他的手。世界很美好，只是变化太快，在我们还未察觉的时候。
然后就是进影厅前站在过道里幻想，这里有一天会不会上映一场观众互动的洛基恐怖秀？
电影播到结尾，我被感动得一塌糊涂。旁边的阿姨对叔叔说：这到底讲的个啥？
走出影院，奇异之感仍未消退，总觉着眼前会冒出个奇幻秀或是恐怖秀什么的，直到融入都市的黑夜，才逐渐明白，这些个都只是寻常灯火。

这片子我先在手机上看了3遍，又买了张D9看了2遍，可以说，这是我梦想中的电影，隐喻和幻想集于一身，太棒了，虽然有几位年轻演员的表现还不够出色，但这不妨碍我评它五星。

看了大家的评论，大多是关于Heath Ledger的，我虽然也觉得惋惜，但我认为这部片子因为这样的改变而有了更多看点。但是讨论骗子Tony这个角色本身的人并不多，想必大家可能不大了解塔罗牌。

塔罗牌大阿卡那第12张的倒吊男是一张意义玄妙的牌，并成就了这部电影最出彩、最核心的角色——骗子Tony。以下是此牌的一些含义：

1、一个人吊在T字型的绞台上，头朝下，一只脚的脚踝绑着绳子。 他的手放在背后，一只脚和另一只成fylfot十字。脸部表情像个殉 道者，没有丝毫痛苦。这树是活着的树，暗示着停止的生命，但是 没有死。这个姿势是痛苦的，不过他脸上没有丝毫痛苦，表示是自 愿的。
 2、树代表生命无限的力量，头上的光芒代表黑暗中的光亮。脚成的 倒三角代表物质，手成的三角代表精神与决心。 一些古老的塔罗牌中，这张牌被称为Traitor，源于犹太的典故。
 
关键词：
Sacrifice牺牲 ----- Letting go放手 ----- Surrendering屈服 ----- Passivity被动 *.Suspension暂缓（悬挂） ----- Acceptance接受 ----- Renunciation放弃 ----- Patience耐性 *.New point of view新观点 ----- Contemplation注视，沉思 ----- Inner harmony自我调整 *.Conformism因循守旧 ----- Nonaction不行动 ----- Waiting等待 ----- Giving up放弃

本片中，骗子Tony的出现打乱了故事的节奏。Tony原来在假慈善中充大头，我们无从得知骗局的具体细节，只知道至少在报章上他是骗局的幕后主导。Tony通过假慈善的骗局把俄国黑社会的钱骗走了，俄国佬被惹怒了，并将他吊"死"在桥下，他借"死"逃脱，显示出骗子Tony在遇到瓶颈时选择的是"屈服"、"被动"和"暂缓"的对付手段，以等待新的时机的出现；Tony懂得利用死亡，这使得以死为武器的魔鬼也奈何不了他，并且觉得他碍事儿，巴不得消灭他。

直到杂耍团一行人得出现，使骗子Tony获得了一个新的身份——卖艺人，他"接受"了这个身份并开始"自我调整"。Tony看上了博士的女儿，这时他并不知道博士幻境的神奇，只是在为了追求瓦莲蒂娜，顺便讨好一下老头，这才愿意帮助杂耍团。他能说会道，不像法力高强的博士和僧人们只知道苦行而不会弄钱。很快，他诱惑了一群物质女人来看他们的演出，可毕竟原有马戏团原有硬件太惨了，使得Tony不得不提出"新观点"来改变杂耍团原来的风格，如果他没出现，博士当然赢不了魔鬼，他的出现代表着改变，就像Tony自己说的，"Don't be afraid of change."

当Tony第一次进入博士的幻境当中，他和其他人一样看到到了自己的欲望（富婆看到的是高跟鞋和珠宝首饰，depp演的Tony看到了瓦莲蒂娜），但更神奇的是，Tony连自己的面容都改变了。在现实中他中还需要时时隐藏自己的身份，而到了幻境中，他可以如愿以偿地变成真正的变色龙，这可以解释为什么导演Terry Gilliam可以运用3个演员来饰演不同梦境中的Tony。尤其是最后一幕，骗子Tony变成了瓦伦蒂娜梦想的那幅家私广告中的男主角。如果能都让Heath Ledger 来演反倒单调了。第二幕中四位俄国黑社会的梦想实在太可爱了，Terry Gilliam也许想告诉我们，外表看上去凶残的他们内心是无比明亮的。。。 第二次，Jude Law演的Tony更深刻地体会到幻境的伟大和可利用性，看着老头儿甩着舌头飞走时他都快（乐）疯了。

很快，Tony了解到博士和魔鬼的赌注，他这回既要利用赌注成全自己的"慈善梦想"又要掠走瓦伦蒂娜…显然瓦伦蒂娜太容易得到（瓦莲蒂娜恋爱的梦想成真，她成了达成赌注目标的第五个人），Tony很快厌倦了瓦莲蒂娜，接下来他又埋头经营他的"慈善"事业。他连梦做得也是他现实中干的那一套，还屡次通过上吊这一相同手法逃脱，显示出"倒吊男"又有他因循守旧的一面。"慈善"梦想被人揭穿后，他逃到圣山上看到的出路依然还是老一套——上吊，但这回姜还是老的辣，博士向Tony耍诈成功。Tony终于死在他自己的把戏上。但是魔鬼不守信用，哪怕博士杀死了骗子Tony，女儿终究是自己找自己的路去走了，即使是魔鬼自己也不知道如何把瓦莲蒂娜还给博士，只是又教会老头一课：女大不中留。

如果"倒吊男"骗子Tony没有出现，博士的梦哪怕再迷人，哪怕通过他们自己的努力赢了5个灵魂，那又能怎么样呢？这个故事就不好听了。

帕纳索斯以前是个僧人，他认为地球运转是因为他们一班僧人成天念经（他说是讲故事）的结果。被他称为魔鬼的尼克却认为，这全是胡扯。他把僧人们的嘴都封上了，可是地球照样运转。帕纳索斯和其他有宗教信仰的人一样，认为那是因为在世界的其他地方，有他们的教友还在继续为人类的生存大计而诵经。像尼克这样的有法力却不信神的只能是魔鬼。
 
尼克和他打了个赌，看谁能赢得更多的灵魂。尼克代表欲望，帕纳索斯代表梦想。最后，帕纳索斯赢了，获得了永生。其实，永生是一种惩罚，尼克是故意输的。帕纳索斯意识到这一点，是在遇到了自己心仪的女人之后。他和尼克又做了一个交易，他重获青春，得到爱情，但是他的孩子在16岁时要送给尼克。
 
现在的世界真是礼坏乐崩，像帕纳索斯这样有法力，说英语，手无缚鸡之力，满口仁义道德的老寿星只混得流落街头，惨淡经营着一个流动剧院。我就纳闷了，像这样的历史文化遗产，怎么就没人拯救一下？可见英国的古装剧集不发达，否则给剧组当龙套都够吃了。
 
我们在影片开始看到的帕纳索斯就是带着一个侏儒，一对年轻人（安东和瓦伦缇娜），全副家当都在一辆马车上的落魄形象。尼克来了，告诉他，离他的女儿瓦伦缇娜的生日还有3天。如果他想要女儿留下，需要再和他打一个赌，那就是看谁能先赢得5个灵魂。
 
这时候，安东发现了一个被吊在桥下的人托尼（希斯莱杰），他们把他救了上来。这个人是个骗子，利用儿童福利机构来圈钱并为黑社会洗钱。但是，一般来讲这样的骗子都有些个人魅力，否则，别人也没那么好骗。瓦伦缇娜就像见到了林平之的岳灵珊，把善良的大师兄安东丢在了一边。接下来就是托尼三次进入梦境，化身为强尼德普，裘德洛和考林非若。
 
我不想继续剧透了。只想说，这不是一部简单的好莱坞电影，善恶分明，因果有报。泰瑞吉列姆作为英国最著名的Monty Python的核心，绝不会做什么主旋律大片。尼克在片中似乎是恶人的化身，可是我们越看越觉得，原来欲望并不一定是邪恶的，梦想也可能是鸦片，这个世界的存在有梦想也有欲望，说不上哪个更高尚。
 
实际上帕纳索斯一直都是输的，他想要的东西其实都是欲望，永生也好，爱情也好，女儿也好。为了欲望，他可以和魔鬼交易。而魔鬼从头至尾都没有要什么，其实就是想让他明白他和其他人一样要向欲望妥协。我们生活的世界永远都不止是纤尘不染的仙境，有可能是藏污纳垢的陷阱。我们需要梦想的单纯，可是欲望无处不在。有时候，你分不清何为梦想，何为欲望。比如裘德洛的那个梦境，黑社会选的是母亲的召唤而不是警察的脱衣舞。你觉得他们选择的是什么？
 
还有关于托尼的命运，魔鬼说他该死，可是帕纳索斯救了他，这是行善还是积恶？
 
虽然本片没有1983年的《The Meaning of Life》那么犀利，但是还是触及了我们以为黑白分明的一些观念。如果要引申，我们还可以说帕纳索斯是宗教，尼克是现实。宗教总声称自己是救星可是往往还要和现实利益纠缠不清。托尼是政客，所以两边都想玩弄。泰瑞甚至说托尼的原型是托尼布莱尔。
 
今年幻想题材的电影扎堆儿，被《阿凡达》《可爱的骨头》的仙境胜景狂轰滥炸之后，本片的梦境依然有可圈可点之处。当然，最重要的是希斯莱杰最后一次演出。没有了小丑的乖张变态，依然是邪气十足。他的离去，不知是归依了梦想还是皈依了欲望，抑或只是逃避人生的选择。

相信能以故事和想像力撐起世界的帕納大師和惡魔做了三次賭博：
第一次，惡魔和帕納較勁誰能最快吸收門徒，惡魔讓帕納贏了。帕納得到長生不老。
第二次，帕納一千歲了，老態龍鍾，縱有驚人的想像力和心靈世界，卻活得意興闌珊。直到愛上了年輕女孩，重新燃起生命力。他又和惡魔交易，得到重新一次年輕再變老的機會和心上人相戀。
第三次，為了奪回他在上場交易中抵押的獎品，他又開了賭局，和惡魔比賽誰先蒐集五條靈魂。

帕納用以蒐集靈魂的方式是讓人走進他們嚮往的國度，帕納完滿人們的慾望，引領人們的想像力讓一切更具吸引力。
他們進去，他們被拋擲出去，回到現實世界，著迷的忘記了自己本來的生活，失落了靈魂。


其實，小孩子不可能是大人的抵押物，靈魂也不會被想像力奪取，
人多有牽絆，多有慾求，但你是否自由，或受惡魔控制，是另外一回事。
我們的自由，與你得到了多少，或者付出多少無關...


慾望或夢想或愛，讓人願意吃苦耐勞，讓人願意活，讓人吃飽喝足還想望，足夠讓人瘋狂。
你甚至不需要得到，你只是懷抱著渴求和希望就感到輕飄飄和興致激昂。

是什麼決定你會出賣自己的靈魂給惡魔，是什麼讓你一向自由？
那要看，你在想像力的國度找尋什麼？還認得誰？
那要看，你為了慾望，願意怎樣換取，願意做多少消耗？

當你墜入愛河，當相伴度日，你和誰或誰們的想像國度從此可能必須部分重疊，你願意保留幾分，給這個／這些人？
你是否無論如何會認得他們，關心他們的夢想？

你是否會不擇手段，你是否能以假亂真，你是否以為名利是你還呼吸時最重要的追尋，你是否想要超越生命的限制，你是否聽不見你滿足慾望過程中別人的哭喊，你是否連愛都願意騙取和利用？你是否不願意表現真正的你自己？你是否不願意相信和享受陪伴？
浮誇的騙子得到陌生人的傾心和幫助；世人總是情願掉進美好的陷阱。然而共同創造的是名實不符的虛幻，一吹就破的泡
泡。

或者你一定會記得，你最初渴望的支撐你活下去的只是什麼，以及一直陪伴你的人的名字。而且你願意付出努力和信賴。你不央求不勞而獲，也不希望犧牲任何人的希望或枉顧在乎你的人的感受。
你或許滿足了慾望，實現了夢想，並得到了愛。而且你的擁有不從惡魔而來；他從來不擁有你，也不能抵押你的擁有。
那麼你是自由的。
就算腳踝有一個或兩個鈴鐺腳踝(牽掛/責任)仍是自主的。
即便你擔當了責任，即便你必須非常努力。


January 28, 2010