清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 陈导演的《好莱坞结局》
先说说我们不太熟悉的《好莱坞结局》。2002年，伍迪·艾伦自编自导自演的这部喜剧片——又在拿他那个提不起的电影圈说事儿了。
瓦克斯曼是个曾经问鼎过奥斯卡奖的大导演，然而如今时过境迁，他生活潦倒，每日只能靠拍摄除臭剂之类的广告和回忆当年的辉煌度日。不论经济上抑或自我形象上，瓦克斯曼都急需一个机会改变。就在这个时候，他的前妻艾丽与现任制片老板未婚夫耶戈尔恋爱了，并正准备筹拍一部新片。艾丽努力说服未婚夫，让瓦克斯曼执导这部投资六千万的大制作。
为前妻的现任未婚夫工作，瓦克斯曼虽然在面子上有些挂不住，但失节事小，饿死事大，他自然是不会放过这个千载难逢的好机会。就在他要开始从事这份有望使他再次名声大振的工作时，意想不到的事情发生了，在电影开拍的前两天他的眼睛突然失明了。虽然只是神经性盲症，还会复明，但是已经骑虎难下的瓦克斯曼在经纪人阿尔的建议下只能决定在不让人知晓的情况下继续将影片拍完。于是，一场让人啼笑皆非的闹剧就这么开场了……
真诚地说，这个人物瓦克斯曼，确实没有什么可爱的地方。首先，他的形象不好，看看伍迪艾伦就知道了。第二，他性格不好，文明点说是喋喋不休，俗点说就是碎嘴子，怪不得他前妻要跟他离婚。整天对着这样个喷壶男，兴高采烈才做的漂亮发型，到家就兜头泼上一盆冷水，不走才怪呢。第三，他自个儿也不是什么好鸟，就着选女演员的当儿，顺便搞搞小情况儿，发展发展女朋友的后备储存，有公器私用之嫌。虽说又这么多的不可爱，可是一旦你看到：当人家请问他该怎么表演或者该选择什么道具的时候，他只能“这个，那个，就是那个”或者“你说得不错，就那么做吧”地含糊！因为他以前风格就比较另类，所以大家都以为这是他的独特方式，居然谁都没察觉他看不见，即使他有一次不小心从片场搭建的模型上摔下来！还有那位片中片的女主角，居然以为他那直勾勾的眼神是表明想和自己做爱，还穿三点式勾引了俺们的“瞎导”一番……不由得你不笑出来。
谁能想象一个瞎子能导演一部电影，那不正是“瞎导”么？可艾伦最终笑料百出的做到了，影片还被法国佬评为“美国佬50年以来拍得最棒的电影！”而艾伦同学也得尝所愿，不仅复明，还和前妻重归于好，幸福地前往法国执导新片，完成有一个好来坞大团圆式的结局。
伍迪艾伦素来以“坏孩子”闻名，他独特的讽刺风格在这部片子里暴露无遗。不过最厉害的还是他的先见之明。他怎么知道在3年后的中国，这一幕会真实上演呢？
丈夫和妻子，导演和制片，怎么这么眼熟？可见夫妻档在国内国外都是流行的啊！制作班底来讲，这个来自中日韩，五湖四海，《好莱坞结局》中，瓦克斯曼也坚持要用一个中国摄影师，可见艺术片导演的国际化思维就是强，只是对于这个中国摄影师，瓦克斯曼不仅瞎而且聋，整一个迷迷糊糊。这点还是陈导演强，至少他教会了这些洋鬼子（别管西洋还是东洋）们都操着带口音的汉话招呼了那么几句。至于最主要的“瞎”问题，那要看结果了。瓦克斯曼后来复明，看到自己的作品，用了一句“真是糟透了”来形容，国内的批评声也是一片，幸好“上帝创造了法国”（瓦克斯曼语）。作品好不好，导演最清楚，这一点上，瓦克斯曼又是可爱的，虽然面对恶评怒气冲冲，得到好评又沾沾自喜，至少他对自己还是老实的。
伍迪艾伦年纪大了，还是改不掉调皮捣蛋的脾性，前些年和丑得可爱的韩国裔养女结婚就闹得沸沸扬扬 了，现在又拿好莱坞看涮，不过好莱坞也不是吓大的，大人有大量，宽容接待之。据说这部电影还真是得到了法国佬的喜欢，嘎纳电影节就曾经用这部电影作为开幕影片。
同样是在嘎纳电影节上，还小范围试映了一部来自中国影片。据传回国内的评论，国外同行盛赞此片是“中国电影的一个突破”，不想这部突破之作，在中国反而水土不服起来，引来骂声无数不说，还落入一胡姓白案师傅的魔爪，炮制出馒头若干。我想，如果陈导演足够聪明，足够洒脱，何必纠缠于这些俗事儿之间，不如电影中说的那样，戴上漂亮的妻子幸福前往光明的某某国，逍遥自在呢？古话说得好，此处不留爷，自由留爷处！
2 ) 我愿意花点时间和你谈论好莱坞式的结局
都是因为这个干巴瘦的小老头——伍迪艾伦
我太喜欢老头的电影风格了，我觉得一切的缘由都是爵士乐、混乱的生活、乱七八糟的爱情以及影片中主人公自然流露出地对生活永不满足的得波得，这一切都能让我联想到自己的日常，无不充斥着戏剧性的变化。
你要知道我看电影时是多么的随意，当时我正在家里用空气炸锅烤苹果脆片，本来我是打算烤好了吃早餐用的，结果没想到烤了1个半小时都没有烤脆，我不得不打开电脑，把许久以前就下载在桌面上的《好莱坞式的结局》打开看，作为消遣，同时也预防自己耐性等到极限时，会把空气炸锅给砸了。
故事的开头一点都不吸引人，以至于我一边看一边鼓捣空气炸锅，忙着给苹果片来回翻面，没太在意电影在讲什么，直到瓦克斯曼的前妻在帮他争取导演工作的时候，我才弄明白一点剧情。
生活就是如此戏虐，当你步入中年之后，无论你之前的工作做得多出色、多卖力，你依然可能会面对失业，找不到适合工作的窘境。
瓦克斯曼显然是愿意接拍这部片子的，尽管他知道这样接活谈不上体面，但毕竟这样的大制作要比接拍杀虫剂广告要光鲜一些。
托前妻的关照，他几乎是不费吹灰之力就接下了这部片子，前面啰啰嗦嗦讲了半天，直到电影开拍，瓦克斯曼的突然失明，故事才算正式开始。
你不要觉得瓦克斯曼的突然失明是个无厘头的梗，人在极度紧张的状态下，身体的确很容易感到不适，伍迪艾伦之所以能收获一票我这样的影迷，原因就是看似俗套的老梗，却被他拍得妙趣横生，我觉得这和伍迪艾伦的强项——极强的台词功力不无关系。我个人认为伍迪艾伦是一个在台词上追求细枝末节的导演。比起一些大制作，我更喜欢这样的文艺喜剧，搭配早餐、午餐、下午茶，那种绝非精美的家常便饭最为适合。
一个瞎导演依靠“完全不懂导演是干嘛的”翻译做配合，必然笑料百出，那些不专业的“眼睛”完全看不出影片录制过程中好赖，演员演的如何？摄影机位是否合适？等等，只能告诉瓦克斯曼这条拍的行，那条也行，瞎导演只能照单全收，浑水摸鱼。你能从中感受到的是一个过气导演对于一份工作的渴望，是那种冒着电影可能报废、高额投资可能打水漂的风险，在片场兢兢业业的演戏，而这一切仅仅是为了生计，人生如此，说的不过如此。
这让我不得不想起，有剧照来我家借景拍戏的场景，我家站满了一屋子剧组的人，导演就坐在我的床上指挥着演员一遍一遍地拍着同一场戏，录音师还很热情的告诉我，不要出声，因为他能听到任何细微的声响。
伍迪艾伦活生生把他所经历的那些片场故事拍下来给我们看。我相信这些场景大多都是他曾经经历过的，是从一个毛小伙子，对导演一无所知开始执导，直到有一天做成了专业。盲人的状态，或许在描述他自己年轻时盲目瞎指挥时的样子罢了。伍迪艾伦的电影，没有那种出奇的神作，只有贴近日常生活的小诙谐。
如果你也对伍迪艾伦的电影感兴趣，不妨找这部影片看看，伍迪艾伦就是那种不是所有人都会爱的导演，我相信这部电影如果是我老公看，他一定会在看的过程中睡着，但我却看得津津有味，并原谅了花了3个小时才给我烤好一顿早餐的空气炸锅。
影片最后我想推荐一本书，伍迪艾伦的《我心深处》，是我去阿那亚度假时在理想国书店里看到的一本伍迪艾伦的采访式回忆录。书中记载着伍迪艾伦从事导演工作的点滴回忆，有别于很多企业家的自传，完全没有任何渲染成分，只有他对于电影，对于自己工作的个人看法。等我看完再写写对于这本书的看法。
3 ) 第三十六个非好莱坞式的结局
这个脱口秀出身的瘦小的犹太老头一直坚称自己不是知识分子。当年的戛纳电影节，他在《好莱坞式的结局》首映式上说：“法国人对我一直有两个误解，第一，他们仅仅因为我戴着副眼镜就认为我是知识分子；第二，他们总以为我是艺术家，因为我的电影老是赔钱。”当然，他是笑着说的。很难说伍迪是不是知识分子，15岁时成为幽默专栏作家，19岁被大学退学，29岁被称为“知识分子的喜剧先锋”，67岁荣获“棕榈之棕榈”（Palm Of Palms）特殊成就奖（这是继瑞典国宝级导演英格玛•伯格曼之后第二次有人获此特殊奖项）。但有一点可以肯定，伍迪一直以一个知识分子的眼睛观察着世界，并用他的电影描述着人生的悲与喜、乐与哀，虽然他的影片多是喜剧，但在嬉笑怒骂的后面我们看到的还是对人生和人性的思考。
好了，赶紧进入正题。《好莱坞式的结局》是伍迪的第36部编导作品，依旧是喜剧，依旧是在纽约，依旧是那个紧张不安、手舞足蹈的犹太老头，这次是拿好莱坞开涮。瓦尔曾是个声名鼎赫的导演，但如今却为了糊口不得不去拍一些诸如除臭剂之类的广告。所以当他的前妻艾丽和她的未婚夫哈尔——一个典型的精明的好莱坞制片商请他执导一部大制作时，他虽不情愿但还是签了约。可倒霉的瓦尔在影片开拍不久突然奇怪的失明了，但在经纪人的劝说和各种压力下，瓦尔决定隐瞒自己的情况继续拍下去，于是，喜剧便开场了。
别期望伍迪•艾伦的喜剧会象金.凯瑞或周星驰的那样让你笑的岔气，大多数时候你会觉的这个罗嗦的小个子男人很烦心，但他不经意的一个动作或一句话会让你在他身上找到自己的影子，而后你会觉得自己和他一样好笑。有两段剧情我觉的很有意思，一段是瓦尔和前妻在餐馆里讨论剧情，瓦尔竭力想一本正经的和她谈剧情，可讲着讲着他就不由自主地抱怨妻子为何离开他而选择了愚蠢的制片商等等往事，伍迪的表演几乎不漏痕迹；另一段瓦尔为影片请了一位中国摄影师（实际上伍迪.艾伦近年来多次请赵非做摄影），后来摄影师对拍摄不满，怒而辞职用标准的普通话说：“TMD（国骂），老子还不干了呢，李安有几部戏还等着我开拍呢。”
影片温和地嘲讽了好莱坞的运作体制，指出了导演在好莱坞只不过是大制片公司的打工仔，根本无从实现自己的艺术理想。所以伍迪.艾伦坚持在纽约拍片，拒绝融入好莱坞的体系，这也许就是除了《安妮•霍尔》以外他从没得到奥斯卡亲睐的原因，可他真的需要那些小金人儿吗？《安妮•霍尔》获三项奥斯卡奖的那天晚上，伍迪正在纽约布鲁克林区的一家俱乐部里吹黑管。身为犹太人，伍迪却不时在作品中自我解嘲犹太种族性，表现出难得的民族自省和认知。但伍迪确实老了，“他收敛了批判的锋芒，只是不动声色的讲着一个个无伤大雅却引人入胜的故事”。
影片结局如何？我只能说，这是伍迪•艾伦的第36个非好莱坞式的结局。
4 ) 假作真时真亦假，无为有处有还无
刨去影片中部老头一贯的絮叨（落魄导演眼盲时喜剧笑料的部分稍显沉闷冗长），观罢全片，当导演和前妻沐浴着明媚的阳光，钻进早已等候的小汽车，哒哒哒启程前往理想巴黎之际，恍然生出一分《红楼梦》里“假作真时真亦假，无为有处有还无”的感觉。这狡黠的老头儿，硬生生在表面的讽刺里注入现实的荒诞因子。
作为影片的两个核心人物，导演沃夫和前妻埃莉，两人都处于非此即彼不得不做出选择的境地。对于因拍片压力导致心理性失明的沃夫而言，直言坦白将永久失去导演事业翻身的机会，于是只好硬着头皮选择盲拍；而对埃莉来说，一面是拥有财富的影片投资方现任，一面是拥有才华却陷入心理性失明的前夫，起初说不清究竟是因为爱抑或同情，总之埃莉心中的天平已然偏向于前夫，选择隐瞒并暗中帮助前夫继续隐瞒。
围绕沃夫眼盲事件核心，影片笑料倍出，同时戏剧矛盾冲突也自然向前推进，且不断升级。于是看电影的人儿会不时一颗心吊在嗓子眼，专等这颗从一开始便埋好的冲突炸弹会在何时爆炸，且以一种怎样的方式爆炸。在调动观众情绪和口味上，老头儿确是功力十足。这个机敏的家伙，实在太知道观众想要的是什么，当然，影评人想要的是什么，老头儿亦是了如指掌。于是在这个好莱坞式的结尾中，伍迪老头儿尽情地戏耍了一番。一部盲目导演下的电影，在好莱坞被影评人批成一坨千疮百孔糟糕透顶的shit，而在遥远的法国却被视为美国历史上的伟大之作。带一点老头自嘲的现实况味，可世人或者有一小撮会认为，这大概是所谓的天才式戏谑。
嗯，就是这样。这世界有千百张谜之面孔。我们每个人不过是在选择，选择自己想从中得以窥见的那一张。
5 ) 喜欢这个犹太老头，心情不好的时候看这个真的很提气！
这部片子虽然不是纯粹的喜剧，不会像周星驰吴君如般让你一直哈哈哈，但是有些地方还是会让你笑的岔气，并且你也能从他身上看到自己的影子。很喜欢那一段，他去咖啡馆见一下前妻，本来是要聊电影工作上的事的，结果说这说这就开始大声抱怨原来的她的所作所为，后来拉回正轨，然后在对话中又开始对往日的爱恨情仇无缝连接的说出来。最后在叽叽喳喳中前妻仓皇而逃阿哈哈哈，其实这也和后来前妻对他的未婚夫说“我一直都爱他”呼应了。这就很生活，只不过更加放大了，更加激烈了而已。还有要和哈尔单独聊天，他数着步子，走到他以为对的地方往下坐的时候，给我笑死了，太滑稽了，他的肢体语言很搞笑。最后这个很可爱的老头成功追回前妻，胜利！
关于瞎子“瞎导”这一点也是很有意思，女演员穿着三点式不知情地勾引他，超级茫然尴尬的场景，他自己看了成片就说一塌糊涂，就是瞎子导演的，竟然获得法国人“50年来最棒的美国电影”这简直讽刺的阿哈哈哈哈哈。不说了，五星推荐。
6 ) 浮沉于世，向往的无非是不羁的自由
《风流绅士》、《老虎百合》、《皇家赌场》连续的“可怕经历”让艾伦对于好莱坞影片拍摄和运作模式的失望：他不仅要应对摄制组施加的压力，而且明星也会不断纠缠并逼他做各种各样的事……完全是世俗的游戏。于是，这部《好莱坞结局》成了艾伦贬斥好莱坞影业的阵地。这也解释通了他为何从来不出席奥斯卡领奖典礼。正如影片结局男主影片遭到美国评论界的狠批，但却得到法国人的大力赞扬，从此艾伦与好莱坞从此分道扬镳了。
在那个好莱坞商业片横扫电影市场的时代，艾伦这种尽匹夫之力抗娱乐之主流的行为真的是很刚了。尽管公众对艾伦的作品褒贬不一，甚至吐槽他不考虑观众感受的拍摄方式是“艺术性的手淫”、“自恋狂”，艾伦则满不在乎地回应“我是一个典型的自恋狂”。不管怎样，艾伦实现了影人自由的艺术梦想与精神诉求。也正因为这样，在艾伦的职业生涯中，能够始终对观众毫无保留地讲述世间的一切。即便是对行业的不满与愤怒也敢于拿来作为创作的原始材料，转变成为：颠覆范式、娱乐道德、驳斥愚舆、挑战潮流、笑容疑惑泪水的真诚。
还挺有趣，不过为什么瞎子会判别不了说话的来源。。。话说这是吐槽法国影评人吗？？是《午夜巴黎》的前传吗。。。。。。
法国电影被黑得最惨的一次。毕志飞坚信自己能够拿下一座金棕榈可能是受了这部电影的鼓舞。。
作者性极强的《好莱坞结局》显然是在影射流水线式的创作过程。除了显而易见嘲笑导演雇佣制的大制片厂，同时也在讽刺那些带着偏见急于发表看法并盲目作出结论的人。这种先入为主按部就班的固化思维使得交换意见成了一件举步维艰的事，而伍迪认为人与人之间保持密切关系的秘诀在于Play。即游戏、扮演或假装在一定程度上拆除了人们于交流中的障碍。
有趣的在于，片子最后为了好莱坞的结局而出现了大团圆，但实际上片中瓦克斯曼瞎着拍的片子，在好莱坞遭到惨败，却在法国赢得了最好的美国电影的殊荣。
“李安还等着我拍戏呢！妈的！”——和赵非连续合作三部之后，伍迪·艾伦编排了一出卸磨杀驴的好戏。
好棒!!!!这样的故事只能让woody allen来讲....woody allen的片子真的是狂欢化理论的好例子啊.....咦.我还记得狂欢化理论.我好牛逼.
心情抑郁的时候看看伍迪·艾伦是很好的选择。
剧作后半段有点拖，最后有点赶。
好爱Woody后期的作品。轻松诙谐黑色幽默。虽然猜到了结局，仍很喜欢这部电影。Woody的神经质演出在这部电影里真不错。
7.对于华语人群真的是极为好笑的一部，通俗的美式幽默，终于不再是个“假中国人”，剧组的浑水摸鱼，不合理的状态与互动在贴上喜剧标签后则显得恰到好处，失明后的肢体包袱，调侃法国的盲人影评。
真好，伍迪·艾伦越来越令我着迷了，这部《好莱坞结局》也许是这十年以来伍迪·艾伦拍的最好笑的一部电影了，影片以幽默诙谐的笔调向观众们讲述了一个近似荒诞的故事。最后这个结尾是在讽刺法国的影评人吗？不过又有点自嘲的成分，法国影评人貌似确实认为美国电影人中只有伍迪·艾伦才是真正的艺术家。
小老头就是这样一个拍了许多那些欧洲影评人奉为各种好的，却被荷里活不待见的导演，拍欧洲人的马屁也好，自嘲挖苦贝弗利山也好，看到他盲得那一刻以及他复明的那一刻，不懂是该笑还是该哭
时隔n年终于看了头像电影,这样絮絮叨叨的风格让我想到三谷幸喜,两人都是荒诞的拍着轻喜剧连配乐都是一个风格,可woody的剧本似乎更流畅 http://www.tudou.com/albumplay/4qJu1lYRpM4.html?tpa=dW5pb25faWQ9MTAyMjEzXzEwMDAwMl8wMV8wMQ
在腾讯视频上随便点开的电影，看了五分钟我就断定这绝对是伍迪艾伦的作品。果不其然，不大一会儿老头儿就出现了～在这部电影里，老头儿讽刺了自己的老本行，讽刺了好莱坞，顺便还黑了一把法国影评人的审美，台词虽然密集，但故事流畅，看下去毫无压力。心情难过的时候，看看伍迪艾伦总是很好的。
笑抽了！
这部片子大概有一半是虚构的，另一半是真的。他的实验电影在美国差评满天，it's true.他跟中国摄影师赵非无法沟通，it's not true.
出现了两个中国人（一摄影师一翻译），还有调侃李安的说辞，不难推测，它应该和《卧虎藏龙》当时在北美遭热捧有关。另一种可能，则还可以联想到赵非，此前三部伍迪作品都是由他掌镜，而且其高明之处在于这种揶揄很难说清是讽刺还是致谢，就好比影片对好莱坞和法国的嘲讽，其实也可看成自嘲。
中国摄影师成功吐槽，法国影评人不幸躺枪，唯有好莱坞异类分子一旁偷偷呵呵；看着老头再次顺利屌丝逆袭击退高帅富，又是耸肩又是挤眼、语无伦次跌跌撞撞的丢脸事也值了！
天哪，幸好上帝创造了法国人！
找八九十的老情人拍片子简直就是要他的命嘛，亏他的前妻想得出来，解救前任也至少该提早个十几二十年嘛，搞得对方都老眼昏花了，最后还给急盲了，这算啥？当然啦，这也可能就是WoodyAllen的美丽梦想：老婆跑了也能回来，片子砸了还能在法国成为新锐导演……（真有爱，快进看完）