清空播放记录
猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 关于“母亲”
前半段的伦理情节剧，为后半段的回归拔高了。很多出不需语言的诗性表达很动人，追随卡车的黑马，也最终随奶奶死在河边。风中芦苇唱起关于黑马的歌。还有腾格尔原唱和自己演绎的《蒙古人》。 其实这部片在今天看来狗血的伦理纠葛后，是《蒙古人》歌词所要传达的主题和感情: 养育我的这年土地，当我身躯一样爱惜，哺育我的江河水，母亲的乳汁一样甘甜。 片尾，留守在草原的女人向远走他乡无法归来的男人允诺，若你未来有了孩子，也交给我抚养。出于弥补失去的时光，也出于母亲的宿命。女人化身为昔日的奶奶，“母亲”成为草原本身。
唯独遗憾的，是谢飞老师不同于第五代导演的是——他给的处理太满了。其实如《盗马贼》一般的留白，会让本片更为惊艳。不过二十多年过去，都是后话了。
2 ) 糟蹋了史诗般的原著
而电影虽然编剧是张承志，但影片作为大众电影明显淡化了民族之间文化价值观等方面差异而造成的冲突，而主要表现爱情中男女主人公个人性格差异，这可以说是一个避免宏大叙事的好视角，但是人物刻画上略显单薄而造成汉族小伙给人以心胸狭隘之感，而不是价值冲突之惑。此片没有了原著荡气回肠之感，反让人如鲠在喉郁闷憋屈不吐不快。
影片选角有种错位之感，主演腾格尔和娜仁花都是蒙古族，尤其是腾格尔形象怎么也不像一个汉族小伙，而娜仁花演此片时已三十四岁，演少女怎么看都不像，而其表演的中规中矩反没显出蒙古姑娘的朴质，单薄的面容与蒙古姑娘典型的敦厚长相不相符，她本人汉化严重的气质，给人一种人物关系错位的感觉，让我以为是一个蒙古小伙（腾格尔）与一汉族姑娘的爱情，故事讲的是在汉族姑娘受伤害时，蒙古小伙却心胸狭隘弃之而去。或许这种关于文化价值冲突题材的电影，不好找到汉族演员来演，但至少找个有标准汉族长相和气质的演员来演。
影片汉语配音实在让人感觉到一种装腔作势舞台剧的味道。
影片失败之处很多，演员演得流于表面，汉族小伙白音宝力格这个角色充满了情感和价值上的矛盾，但腾格尔的表演太粗糙。
片中本色出演的蒙古族老婆婆给我的印象倒是最深刻。
导演注意到了该影片是个好题材，里面有很多诗情画意的元素，异域风光风俗，跨种族爱情等，但影片中各元素之间衔接融合不畅，尽管有亮点却没有成为杰作，糟蹋了史诗般的原著。
3 ) 奶奶，那份心境
4 ) 个人感受
晚上走之前决定看一部蒙古族电影《黑骏马》，没想到这一看让我心情复杂起来，犹如看了一部民族巨著、史诗级电影。
黑骏马以一个男人的成长历程做主线，更多的是描述了民族信仰，民族价值观。女人最后说的一段话让人泪奔，她已经把抚养孩子作为她生命、精神的支撑，毫无疑问已经将生殖崇拜上升到信仰的高度，生命的繁衍又何尝不是活下去的动力呢？女人继承了奶奶，她也将成为另一个奶奶…
而主角与齐齐格之间产生的情感寄托也让很多人产生了共鸣，这是父爱的寄托，又同时是儿时回忆的寄托…让人感到无限哀思的同时又产生了继续走下去的动力和希望……
5 ) 平遥电影展 | 说说《黑骏马》
在平遥电影节的大屏上看完了《黑骏马》。听的是原汁原味的蒙古语，看的是2K修复版。谢飞导演的镜头每一帧都是一幅画，恰好第一场看的是《气球》，谢飞导演和万玛才旦对于草原完全是不同的诠释。
谢飞导演镜头下的草原有一种田园牧歌之美。电影就像是一首长长的抒情散文诗，有一种哀愁的美感。
先说说景别吧。谢飞导演给的景别都很到位。电影中有不少大全景，得以让观众窥见草原金色的日落，如同置身其中般感受到草原的辽阔，感到天高地阔中风吹草地现牛羊。而人物的镜头以中景、近景居多，对眼神与神态的捕捉多过言语的明示。全景镜头中多有人物调度，影像缓而美。
关于情感的表达除过蒙古姑娘最后的那句“你有孩子的话，一定把你的孩子抱给我，不然我活不下去了”之外。基本上都是在可克制在隐忍，所有的情感冲突基本都淡化了，以至于最后蒙古姑娘喊出那句的时候，观众感受到了一种经年累月的埋积在心里的阵痛。为他们不断错过的无法救赎的爱情而感到深深的难过和同情。
谢飞导演在映后说道事实上很多导演包括咔位很高的大导演们，其实并没有自己独立完成剧本的能力，并告诫青年导演，不要总以为自己是对的，只听自己的想法，而要去请专业的编剧来打磨剧本。
谢飞导演亦说，几十年过去了，他仍记得第一次读《黑骏马》的震撼与感动，他建议年轻人找来原作品读，毕竟电影和文学有很大的出入，有很多文字他是没有办法用影像表达出来的，而他依旧认为原作比电影要好。
在大屏上看到上世纪末的影像，仍然被画面的美深深震撼到了。那种美带着历史和岁月的温度，带着那个年代特有的的胶片的记忆，最最简单的设备，却呈现出了最有生命温度和自然生命力的作品。
6 ) 送你一匹黑骏马
标 题: 送你一匹黑骏马（读张承志有感）
发信站: BBS 水木清华站 (Sun Jun 8 12:30:36 2003)
我真切低感到，自己正在体验这一个纯净透明的世界和一个可怕的，令人羞耻和心跳的世界的啮咬和更替。我在初次爱上了生活的同时，也意识到自己失去的东西。
这是在这个世界总在重演的故事，相爱的人不能在一起，留下美好的回忆，让人在将来长久的回溯。白云，青草，浅蓝的马蹄莲，玉带般的清流，美丽的姑娘在如火的夕阳下，醉人低盛开，记忆中总有一片绚美男再的朝霞，闪这姑娘黑亮的眸子。
什么是美？不仅仅是美丽的风景，漂亮的姑娘，更在于一种心绪，一种躅躅独行对美的追求，就象那牧歌，高亢但却是悲怆的，直追流云，动人是哀伤的。
什么是故乡？故乡有一匹黑骏马，有爱恋这的少女，是永远失去了，离开了才懂得去珍惜的故土，是城里的月光，那青绿迷力的梦。游子一生只有几次能回到故乡，而他却用一生去怀恋故乡，这是游子最永恒的根基，走遍天涯的落脚点。
这个世界是有缺憾的，于是才出现了歌者，幸福的人永远写不出华丽凄美的章句，只要人还有梦想，有哀伤，就止不住地歌唱。
人注定要歌唱，生活给了我们什么，几乎是千古不变的，不然那黑骏马不会流传那么久，不然人们不会深情地传唱它，那是什么让人如此心动不已？全情投入？那其实就是生命本身，生活本身。不管它是丑的还是美的，快乐还是忧伤的，赞美还是咒骂，人们都在饱含热情，用心生活。
关于道德，我相信张承志提出了这样的问题，到底人应该是自然人更合理，还是社会人更合理？如果他是自然人，就不会在意索米娅受侮辱而勇敢地和她在一起，相亲相爱，幸福生活，而他并不是简单的自然人，他的教育让他更接近社会人，有强烈的道德廉耻观念，他离开了草原，去追求他想象中文明的生活，远离了自然人，但他终于疲惫地回到了草原，也许他明白了什么。道德是什么？道德的目的是什么？但它又真的给了人什么？现代道德基本上是简单地区分了善恶，并有效地利用人的廉耻感，维持这样的道德。白音宝力格为了这奇怪的道德离开了他心爱的姑娘，他并没有幸福，那么它所信仰的是不是一种伪道德，什么是真道德？如何才能建立呢？我相只有善良的人能回答。白发额吉和索米娅虽然并没有受过多少教育，但比白音宝力格更懂的生活，现代教育到底教给了人们什么？教育最应该关注的是如何人让孩子学会更好的理解生活，而不是为些腐朽的观念背叛生活。
草原是美好的，我相，城里人有机会还是去看看吧，在湖水中洗去自己身上太多的世俗气，人来自自然，还是要回到自然，才最自然。
河湾里和湿润的草地上，密密地丛生这绒花雪白的芦荻，雁群吵嚷这，欢叫这，扑棱扑棱用翅膀拍溅这浪花。
久久荻凝望这山峦河流云，黑马驹用那让人心疼又美丽无比的步法给一般的朝我们奔来。
--
※ 来源:·BBS 水木清华站 http://smth.org·[FROM: 211.71.193.202]
@中传西配楼220 在所谓“现代化”的观众心里显得较为原始，女性以这样的姿态——做出最后的承诺——存在于现世，是不可理喻的。但这部真实展现“第三世界”人民却以奇观化的姿态被现代化的人们所观看、理解时，批判和改变不是我们唯一的思考道路——这和殖民又有什么两样呢？就片中男女主角的情感，从亲人/爱人再到更为混杂的关系，导演想摹尚的恐怕不是现代性的被规范了的一元的关系，而是重返那个混沌，甚至是那个母系氏族社会。
草原作为全片贯穿始终不变的环境，昭示的是反现代化的精神归宿，谢飞在这一点上处理还是很有诗意的。但是总有跳出感，情节一直向前走，本该有的宿命情节却越冲越淡，草原山峦间的旷达反而变成了一种淡而无味。
后半部分有几处看到飙泪。娜仁花演湘女，让人难以入戏；演饱经风霜的中年妇女，感觉就全对了。
十几年前读小说读哭了。没承想今晚看了电影，还是有几处忍不住。前后的情节都印证不起来了。我喜欢我现在能顺利融入一个电影的感觉，再也不像从前那样做各种分析和批判之类的了。
原本八年前就该和基友一起看的，没想到拖了这么久，更没想到除男女主角外演员基本是外蒙的，那么还能不能完全视作我国少数民族电影都是个问题了。原著的内容虽记不大清了，但索米娅和奶奶对强X、因X生子的不以为意，以及接受了现代教育的主角与这一野蛮文化产生的隔阂，似乎是被电影淡化了，只剩爱情悲剧。
必须看蒙语版！蒙古国的演员都好棒，腾格尔演青年太差，演自己嘛还算行，只是听惯了杭盖，再听腾格尔的做作唱腔，真就觉得没法听了。娜仁花真是精湛。大银幕看哭了两回这种事我会随便说吗？
貌似不错，但事后又印象不深，不属于个人醉喜欢的行列，但值得推荐
这个国语配音版总给我一种言非口出的别扭感，这不是配音演员的问题，可能是蒙古语与汉语差别和人物谈吐方式差异所造成的现象；这个故事感觉不是很有意思，过于平淡，节奏缓慢，对蒙古族人生活的状态描述得不错，但其中的情节还有情感却不是很打动我；这个片名不是很好，因为故事和黑骏马没多少关系；…
谢飞导演。腾格尔主演。
【2019年9月25日-中国电影资料馆-「礼赞新中国——庆祝新中国成立70周年系列放映活动-全家福主题单元展映」】以黑骏马的成长侧写男主的历程，谢飞老师和老一辈电影人带有古典主义的创作思维搭配苏式的剧作风格、油画风格的摄影以及译制腔的配音别有一番风味。（老奶奶的独角戏太棒了）
四星半，观影史的第一部草原之片，第一部腾格尔，配乐超级棒。腾格尔从没这么帅过（歌喉粗狂柔美）索米娅貌美（内外兼修、坚韧独立、温柔理智）一品好女人，最美的是奶奶（勤劳淳朴、真善博爱）至真至善的原住民，美丽教师、好丈夫，极其礼貌的待人接物。原始的大草原人与家畜之和睦，真实的情感世界，
PYIFF# 宽广的草原，美妙的音乐，带有强烈的穿透力。奶奶的喃喃自语，藏在心里深沉的感情，没有一下不打在人们的心头。
说不清楚为什么，每次看过都跟没看一样，有种感觉始终没有真的看懂的懵懵的感觉。可能对少数民族的不了解让我总有些隔阂？但很享受这种得不到但又不甘心想努力争取的感觉。大多片子给不到我。太容易得到并不是好事。
气态是沉稳的，但是背景底色过于浓厚，搞得内容被稀释得有些主次不明了都。黑骏马甚至马作为主题的存在感非常低，借物喻人？借物喻情？临到片尾，劲儿拱上来了。情啊，“拖家带口的命”啊，梦幻与现实的绞杀放大着失位的痛楚，也让一切变得氤氲，流连在草原之上。
资料馆2014.11.26.7pm 蒙语版。除了结尾的音乐有些问题，整体甚好，在谢飞的作品中是非常自然的一部。奶奶蒙古包前的初见，男孩女孩的自然喜悦，风雪夜的小马驹，白音宝力格的两次离去，羊群、草原、水流、天空、太阳与蒙古包。“明日隔山岳”和“晚来天欲雪”，再相见也便相见。
镜头一个来回，春天过去了，秋天到来了；镜头再一个来回，孩子长大，孩子结婚了，孩子又生孩子了。一首草原上流传着的悲伤的爱情故事，它如此淳朴，如此可爱，又让人心碎。
#PYIFF#导演隐于无形，充分信任文学的力量，质朴无华又静水流深。通过三次出走串起男主的成长，也让这个故事不再局限在普通的爱情纠缠，而是成了一份对草原人民坚韧生长力的记录。索米娅最后的喊话让人感动，是因为超越了血脉关系的情感力量。同时，她与奶奶也完成了一种传统的继承——草原上的女性是从孕育和繁衍中获得强盛的生命力的。而男主，她们的子孙，是逃离者，也只是个见证者。
娜仁花演的可真好，记住一定要看蒙古语版，国语配音看一会就尬不住了。
谢飞是个好导演。
这种与血缘和爱情无关的母子/母女关系就很微妙。奶奶抚养丧母的白音宝力格，收留丧母的马犊钢嘎哈拉（黑骏马）；索米亚放弃爱情，养大希拉的女儿。女性护幼的本能，游牧民族的人情味里，能看到对生命的尊重（书里的白音宝利格最后是畜牧厅的科学工作者，更贴切万物有灵的点）。电影里把他改成腾格尔演的民歌歌手更诗意一些，对奶奶的思念和对爱情的遗憾，也是骑手对母亲的爱和歌颂。观众跟随在城市接受过教育回来的主角视角，看“故乡”是有些割裂的状态。当时正在计划生育中的城市，与草原“落后”的女性生育观的碰撞，也很能引发讨论。被注视着的女性索米亚本身也是矛盾的，一方面步奶奶后尘，一生都在生养小孩，还要帮白音宝力格养他的孩子；一方面又不辞劳苦要送琪琪格去上学，渴求改变，不希望她重复自己的人生。人物都很有意思。