1 ) 诗人死生-- 半文化装b贴
为什么在片尾死神会强迫奥菲回到人间?
看到之前有人评价说是因为死神太爱奥菲,还是让他享受人间之乐。果真如此么?那未免也太简单了吧! 更何况,我们不应当忘记的是:奥菲是一个诗人。在他心中,死亡的地位早就超越了平庸的生活。这一点从他第一次进入地府之时就显露无疑:他深深爱着的是死神,并非自己的尤丽蒂斯。死神对于每个人来说都是不同的,对于奥菲化身成这样一个美人就是最好的证据。诗人自古是奇怪的物种,在活着的每一天都在渴望死亡。奥菲对死亡毫无畏惧,对自己的人类妻子虽非无爱,但远不如对于死神-缪斯的热爱。奥菲在第二次进入地府的时候,向死神要求的永恒,正是对死亡的渴望。所以让奥菲回到人间并非他自己的意愿。
死神情人信誓旦旦要和奥菲永不分离,但却选择阴阳两隔,怎么理解?在他们分手前的旁白非常关键:诗人想要永恒,是必须有牺牲的。描写女作家Virginia Woolf的电影the Hours里有一句台词我喜爱很久了,说的也是这种状态:Someone has to die so the poet can live. 为什么诗人需要鲜血的献祭?用来献祭的鲜血是谁的?Poet这个词的词根在拉丁文中是“创造,创作”的意思,也就是说是更加广泛的creator的意思。从所有的早期生殖文化的神祇们看去,用人或动物献祭是保证来年丰饶的关键,用死灌溉才能产生新生。对于文化中的神来说,“复活”是一个常见的母题,而且常常正是“复活”这个过程象征着由人向神的变化:埃及掌管冥界的主神Osiris是如此,希腊赫尔墨斯Hermes是如此,酒神巴库斯是如此,后来基督教的耶稣基督也是如此。
奥菲这个故事脱胎于希腊神话Orpheus,大家可能不熟悉的是Orpheus的神话还曾在公元前5、6世纪形成了影响深远的奥菲斯教,Orphism。Orpheus和酒神Bacchus的故事非常类似,但却有着本质区别:两者都是通过寻求一种癫狂的境界来接近神灵。巴库斯(在本片中由那个一出场就喝醉了的帅哥诗人代表)是通过酒来迷醉自己是身体,而Orpheus是通过音乐和诗歌、身体上的斋戒(片中的奥菲并不喝酒)使自己的头脑达到超脱的境界。在电影第一段大家在咖啡店的争论体现出当时奥菲对于这种境界的欠缺:他太过于节制,太过于理智了,他在不断的询问“为什么”。而真正的诗人需要一定的忘我精神,奥菲在对死神的逐步追求中也正是对他自己性格上的拘束的一步步解脱,向真正的诗人的蜕变。
死神在将他送回人间前说:我要你做什么都可以?哪怕是我惩罚你?奥菲说:什么都可以。死神送他回人家,正是要诗人完成他的使命:被牺牲。神话中的Orpheus因为才华被嫉妒的众神撕成碎片,自己成了自己的祭品。死神还说:我不愿你和人在一起。她将奥菲送回人家,让他有时间写下自己的绝唱,让他有时间被作为祭品献祭,然后成神。这才是真正的永恒,而那破败的冥界里蠢人们颠倒生死的永恒,相比之下是不足为题的。
而且,作为诗人,奥菲不是即使活着也永远面对着死亡吗?在每一面镜子里都看得到她的存在吗?他们是不会分开的。
2 ) 奥菲斯相关介绍
相关介绍
奥菲斯,英文名Orpheus,太阳与音乐之神阿波罗(Apollo)和歌唱女神卡莉欧碧(Calliope)之子,音乐天才,前往冥界寻求复活亡妻尤丽黛的方法,失败。追逐尤丽黛幻影的他不近女色,死于色雷斯(Thracia)女子的怨恨。又译为俄耳甫斯。根据古希腊神话传说的描述,古希腊色雷斯地方有个著名的诗人与歌手叫俄耳甫斯,他的父亲便是太阳神兼音乐之神阿波罗,母亲是司管文艺的缪斯女神卡利俄帕。这样的身世使他生来便具有非凡的艺术才能。在他还很小的时候,阿波罗便把自己用的宝琴送给他。这把琴制作精巧,经俄耳甫斯一弹更是魅力神奇,传说俄耳甫斯的琴声能使神、人闻而陶醉,就连凶神恶煞、洪水猛兽也会在瞬间变得温和柔顺、俯首贴耳。
奥菲斯 - 简介
奥菲斯是古希腊传说中的英雄,有超人的音乐天赋。奥菲斯的歌声和琴韵十分优美动听,各种鸟兽木石都围绕着他翩翩起舞。但奥菲斯之出名主要在于他创立或改革的宗教——奥菲斯教。 奥菲斯教的神话讲到宙斯和泰坦(罪恶之神)的斗法,宙斯用灰烬创造了人。这个希腊人的祖先,既有泰坦的灰烬糟粕,又有酒神的精神实体。所以人生来就是不完美的,泰坦化作人的肉体、欲望、感官等部分,酒神则是人的灵魂。而人的肉体是灵魂的囚笼或坟墓,只有通过净化灵魂,才能在轮回转世中变得纯洁,从而得到解脱,复与诸神同在,享受至福。 奥菲斯教于公元前六世纪在雅典流行,其教义对雅典人产生了重大影响,柏拉图就是其典型。 在《裴多》篇中,奥菲斯的身影清晰可见。柏拉图对灵魂的关照主要聚焦在三个方面:灵魂与肉体的关系,灵魂不朽,以及来世对灵魂的惩罚和奖励,这正是奥菲斯教的主旨所在。 柏拉图采纳了奥菲斯教的观点,即肉体是灵魂的囚笼或坟墓。奥菲斯教认为,生活的目的是维持神圣的灵魂,尽可能使身体纯洁,直至灵魂得到自由。但是,对柏拉图来说,灵魂的净化可以通过哲学的追求来实现。对哲学的追求可以帮助灵魂脱离肉体的束缚,最终到达彼岸世界。 奥菲斯教的灵魂不朽观也对柏拉图影响颇深,但是柏拉图并没囿于单纯的宗教信仰,而是利用理性论证来证明灵魂不朽。最后,与奥菲斯教的来世生活相对应,柏拉图构建了一套奖惩制度:只有哲学家的灵魂可以与上帝同在,享受至福,而非哲学家的灵魂则倍受折磨,永远被肉身所困扰。 由此可见,奥菲斯教给柏拉图的思想打上了深刻的烙印。但与此同时,柏拉图又对奥菲斯教的一些教义做了哲学阐释,赋予其一种理论外衣,最终实现了由宗教领域到哲学领域的转变。
奥菲斯 - 人物事迹
奥菲斯凭着他的音乐天才,在英雄的队伍里建立了卓越的功绩,伊阿宋取金羊毛时,正是靠了奥菲斯的琴声,才制服了守护羊毛的巨龙。可在归途中,他们遇到了更加惊心动魄的事情。其中最危险的一次,就是经过海妖西壬的领地。海妖西壬是三位人头鸟身的女妖。她们住在荒僻的小岛上,整日唱着“迷人”的歌曲,过往行人无不心醉神驰,甘心抛妻别子,上岛欢歌。结果都被女妖杀死,岛上白骨遍野。女妖们坐在灌木丛中,只露出了少女的面庞。她们清歌婉转,美妙的旋律和着花香飘到了船上。一时间,清风徐来,水波不兴,连白云和沙鸥似乎都在倾耳谛听。英雄们也都受了感染,桨摇得越来越慢,阿尔戈号随风飘荡,他们的雄心没有了,壮志消逝了,什么故乡、亲人、祖国,再见吧,只想留在这里终老一生。大家都被海妖迷惑住了,这样下去太危险。于是奥菲斯正襟危坐,琴声陡起,一曲英雄的赞歌划破了云霄。很快,女妖们的淫靡之声就被压了下去。英雄们又恢复了往日的神采,大家伸开铁臂奋力划水,“阿尔戈”号似离弦之箭离开了妖岛。
他那悲惨的爱情生活更是他一生中最感动人的篇章。传说奥菲斯有一位情投意合,如花似玉的妻子,叫尤丽狄茜。她生性活泼,最喜欢跟众仙女到山间田野嬉戏游玩。有一天,她正在原野上跑着,不料脚下踩着了一条毒蛇,毒蛇出其不意狠狠地咬了她一口,她只哎哟了一声便倒在了草地上,当同来的女伴赶来救护时,只见她已是毒气攻心一命呜呼了。
奥菲斯听到噩耗痛不欲生,他拿出金琴震颤地弹出一曲歌,那琴声就连冥顽的石头都为之流泪。为了再见见妻子,他不惜自己的生命,舍身进入地府。地府是一个凄惨可怖的境界,那里黑暗冷酷、悲凉愁惨。奥菲斯顾不了许多,他一心要把妻子找回来!他的琴声打动了冥河上的艄公,驯服了守卫冥土大门的三头恶狗,连复仇女神们都被感动了。最后他来到冥王与冥后的面前,请求冥王把妻子还给他,并表示如若不然他宁可死在这里,决不一个人回去!冥王冥后见此,怜悯之情油然而生,便答应了他的请求,但提出一个条件:在他领着妻子走出地府之前决不能回头看她,否则他的妻子将永远不能回到人间。
奥菲斯满心欢喜地谢了冥王冥后,然后领着心爱的妻子踏上重返人间的道路。尤丽狄茜的蛇伤还没有好,每走一步都痛苦地呻吟一声,然而奥菲斯却连看也不看她一眼。他们一前一后默默地走着,出了死关,穿过幽谷、渡过死河,沿途一片阴森。终于看到了人间的微光,他们就要离开昏暗的地府重返光明的乐土了!这时,尤丽狄茜再也禁不住丈夫的冷遇,嘴里不高兴地嘟嚷起来,可怜的奥菲斯听到妻子的埋怨忘却了冥王的叮嘱,他回过身来想拥抱妻子。突然,一切像梦幻一样消失,死亡的长臂又一次将他的妻子拉回死国,只给他留下两串晶莹的泪珠……。奥菲斯历尽艰辛结果却功亏一篑,他真想随着妻子一起去地府,可是死河上船夫不肯将他渡过河去,他只好一个人返回人间。
从此以后,奥菲斯对一切都失去了兴趣,孤身一人隐居在色雷斯的岩穴之中。后来,由于他不敬重酒神,被酒神手下的狂女杀害并将他的尸体撕得粉碎抛到荒郊野外,他的头颅随着海水漂到了列斯波斯岛,后来这里便成为抒情诗歌的故乡。奥菲斯母亲费尽周折将儿子的尸体收集起来埋藏在奥林帕斯山麓,所以,那里的夜莺比任何地方的鸟都唱得好听。阿波罗也十分怀念他的儿子,便去请求天上最大的神宙斯,宙斯可怜奥菲斯死得悲惨,便把他父亲阿波罗送给他的七弦琴高高挂在空中,点缀苍莽的天穹,这便是天琴座的来历。
奥菲斯 - 相关星座
天琴座天琴座 (Lary) 的琴,是音乐家奥路菲 (Orpheus)携带的那把竖琴。奥菲斯的父亲是太阳与音乐之神阿波罗 (Apollo),母亲是歌唱女神卡莉欧碧(Calliope),奥菲斯成 为希腊的音乐天才自是理所当然。传说他边弹奏竖琴边唱歌时,不但是人,就连山野中的动物也听得入迷,岩石也变得柔软。奥菲斯爱上泉精尤丽黛 (Eurydice),两人接受众神的祝福结了婚,但是快乐的新婚生活并未维持长久,有一天尤丽黛与朋友在草原上散步,脚突然被毒蛇咬到,就这样死去。奥菲斯悲痛欲绝,左思右想不知道如何使尤丽黛复活,最后只好不顾一切带着 竖琴前往阴间。阴间凶猛的守门犬克贝鲁斯(Cerberus) 和冷漠的冥河渡船夫,都被奥菲斯的悲歌感动,特别让他这个活人通过。奥菲斯来到冥王普鲁陀(Pluto)面前,弹着竖琴,唱出心事,请求冥王让妻子再度回到地上 (阳间) 。普鲁陀最初冷冷地拒绝,后来也被他的热情所感动,应允他的要求。普鲁陀吩咐奥菲斯离开阴间前不可回头看,以作为归还妻子的条件。奥菲斯高兴得不得了,带领尤丽黛往地上走。地底的路很长,奥菲斯逐渐担心起来。为什么听不到尤丽黛的脚步声? 当他看到地上的光亮时,忍不住回头,转瞬间,尤丽黛只发出轻轻的叫声,就又被拉回了阴间。奥菲斯疯狂地在妻子后面追赶,但是这次连冥河的渡船夫也不让他渡河了。奥菲斯失意地弹着竖琴,徘徊在山野间。追逐尤丽黛幻影的他不近女色,困而招致色雷斯(Thracia)女子的怨恨,她们在酒神节的夜里,将他折磨至死,然后把尸体抛弃河中。奥菲斯的竖琴独自奏出悲伤的曲调,顺流而下,不久渡海漂流到来兹波斯岛(Lesbos),被岛上的人拾起,献于阿波罗神庙,悲恸爱子之死的阿波罗,便将竖琴拿到天上,加在星座上。
3 ) 无惧欧律狄刻的命运
诗人
奥菲斯备受死亡与不朽的威胁,因死亡诗人成为雕像因而不朽,奥菲斯写诗却只出于内心的需要。作诗,即是聆听来自另一世界的讯息。死神与妻子对奥菲斯的争夺即是超凡与俗世之于奥菲斯的抉择。手套是通向另一世界的介质——于是诗人之手、画家之手和音乐家之手恒常向着死亡开战。人们对奥菲斯的爱恋与诋毁多出于同一种欲望,嫉妒不过是另一种爱的形式……
冥界
在这个世界里没有什么为什么,因为世界本身就是原因与结果。在这个世界里没有可能与几乎,一切都被绝对的确定性所支配,就像我们的潜意识之于我们的那倍让我们感觉奇妙反常的梦。“生命只是长久的死亡。冥界是由人们的习惯和记忆堆积而成的废墟。没有比形成习惯更容易让人习惯的了。在这儿语言没有任何意义。”活着,不过是长久的忍耐。福克纳如是说。
悲剧性与宿命感
在这个世界里,谁也没有权利去爱……人只有一次又一次地被审判。奥菲斯因其才华受死神青睐因而要几次与死亡周旋,死神因其爱奥菲斯而不让其死亡。死神也逃不开爱者的宿命。奥菲斯被罚不得再看欧律狄刻一眼,被迫在死亡与远离间作出妥协。人若为维系爱情必须放弃客体以不致客体死亡(并非只是字面意义上的,也包含分离)。这个世界的爱由谎言、面具和伪装构成,人们为了保持长久、完美和神圣的爱只能选择让客体逃逸,依靠自我主观的想象维系,换言之,恒久地爱某一特定客体必须要求对象的不在场,而对象不在场又遑论对某一特定客体的爱呢?因此无权去爱的宿命在此处被推演至极致。人们又因其深爱欲了解对象,大致形式如下:
爱你——看你——爱的死亡——不看你——让你讨厌
出于保护客体的需要与维系爱情的想法奥菲斯需要与欧律狄刻保持距离(或许是另一种拥有的形式),而出于绝对热烈的爱情又推动主体想要了解、接触客体,若如此又会导致爱情的死亡与客体的远离。
你在任何世界都没有权利去爱。重复一遍。
4 ) 奥菲斯里的异托邦和诗人创作
说白了其实创作就是基于异托邦的。异托邦就是虚构建构和彼此互动的场域,对异托邦的幻想也是创作的动力之源嘛。
阿莫多瓦的《对她说》,还有费里尼的《卡比利亚之夜》里的戏中戏也是异托邦,奥菲斯里的死亡仪式当然更是在接近异托邦;任何空间所包含的异化和虚构,带有异域风情,梦幻色彩的场所,都是异托邦,而且还有元指意义。用异托邦研究《奥尔菲》,可以发现异托邦是真实存在的(和遥远的乌托邦不同,异托邦是可以通过一些琐碎的小事,一些生活中真实的细节,打通虚构与现实的联系,比如电影里的收音机,音乐,死神的防水手套——暗示了镜子里的空间所具有的流动性,镜子后面的缓慢时间和“风”的波动也是一种对水下世界的刻意模仿,甚至可以说是证明其真实存在性的论据之一。某种意义上,异托邦仍然是乌托邦的载体。)
5 ) 收音机中传来诗歌
《奥菲》是考克多的三部曲中情节性最强的一部。正如主角与片名所示,它讲的是古希腊神话中手持竖琴的歌手奥菲的故事。在神话中,奥菲因为歌唱而忘记了他的妻子,使得妻子被冥王掳走,他下到地域,要求带回妻子,冥王答应了,但是要求在回程中他不能回头看妻子,否则将会永远的失去她。结果当然是奥菲没有能够抵御心魔,永远的失去了自己的妻子。
从表面看来,影片颠覆了神话的情节。在影片中,漂亮的女死神爱上了年轻的诗人奥菲,用诗歌把他掳到了身边,并且杀死了他的妻子。相反,奥菲的妻子反而是一个不那么招人喜欢的角色,她扮演着攫夺诗人灵感、与世俗合攻围剿诗人的不光彩角色。但是,选择是困难的,奥菲无法在死神与妻子中选择一个。所以,最后死神放弃了竞争,神奇的让时光倒流,让奥菲回到了妻子身边(或说让妻子回到了奥菲身边),人间的世界仿佛什么都没有发生过,而在阴间,死神和她的助手却面临着无法逃避的严厉命运。
在这一部中,考克斯发挥了《诗人之血》中镜子的母题,镜子成为一个主要的意向,它沟通着不同时空状态下的两个世界,只要凭借死神的手套,就可以随意穿行。镜子在西方文化中有着广泛而深刻的含义,比如拉康的婴儿,就是通过镜像认识自身,从而完成镜像认同,跨进想象界,造成了人成长过程中的第一次异化。在片中,所有的镜子都是通往另一个世界的大门,死神可以从所有的镜子中随意进出。这其中隐含的意义,可能是说,死是存在于生的每一个自我关照之中。所有对死亡的探索就是探索自身的内在世界,而死亡也是内在于自身的。
从镜子隐喻,我们可以重新考察影片中奥菲与两个女人的关系。爱恋奥菲的死神(或说奥菲爱恋的死神)来自镜中世界,而镜中的世界,就是对自身的想象与发掘。善于嫉妒,甚至可以说有些俗气的妻子,是外部世界的表征,清醒状态下的她,是无法理解镜中世界的,甚至于从镜中复活以后,她也完全没有感觉。所以,现在就有了一个虽然经过变形,但本质却没有什么改变的奥菲故事:妻子攫夺了属于死神的奥菲,貌似强大的死神要从妻子手中把奥菲夺过来,她采用了种种计策,甚至可以说已经成功了,但最后出于各方面的考虑,她放弃了奥菲,永远的失去了他,自己走进了不知名的所在。
对故事层面这样的解析不免会有些牵强,到底片中的艺术家是奥菲而不是死神,虽然奥菲看起来创作已经衰竭。回到我们讨论的关于艺术家与艺术作品的话题。奥菲灵感的来源是一台小小的收音机,而收音机播放的是来自死亡的信息,或许,所有的诗人都不过是在重复一首大诗,所有的艺术作品都是在重复同一个艺术作品。但即使是这样,诗人仍然有着无比崇高的地位,他可以征服死亡,可以从死亡中复活。
死神无疑是片中最为光彩夺目的一个形象。她面无表情,眼角妖娆地上翘,鼻翼和薄薄的嘴唇轻轻地颤动,前额光洁,头发一丝不苟,一身玄装。与伯格曼《第七封印》中那个脸色苍白,毫无表情,象征着审判与预定命运的死神比起来,这个女死神象是一个既背叛了人又背叛了神的普罗米修斯,是有着炙热的内核的冰川,在隐忍中释放着极大的激情。结尾,她和助手被带走,巨大的废墟中雾霭沉沉,他们消失在一个口内,巨大的影子投射到墙壁上,转瞬又消失,悲怆的气氛笼罩了一切。
单从讲故事的角度来说,《奥菲》已经是一个很好的电影了。相对于《诗人之血》来说,导演的技术变得娴熟,对电影语言的掌握比较出色,有些小小的细节让人觉得就技巧来说都还比较有新意。一是死神用汽车把奥菲带到自己的城堡中去的路上,汽车开过一个铁路道口,然后画面是从内部奥菲的眼睛所看到的汽车前窗,巧妙的用负片的手法制造出玻璃的反光效果,让人觉得这不是普通的旅程,而是通往另一个世界的旅行。二是死神的助手第一次到奥菲家跟奥菲的妻子谈话,采用的是小角度俯拍的镜头,两个人都处于画面当中,通过构图让人产生受到控制的感觉。三是死神准备把奥菲的妻子带走,走进奥菲房间的镜子的时候,一束没有光源的高光照在死神的衣服上,黑色的衣服竟然反光成了耀眼的白色。
6 ) 从人间到地狱,本片拍出了经典哲学问题
如果世界是一种映射,那么现实世界的我们应该有与之对应的另一个平行世界的轨迹规则。带着这个理念,我们可以轻易走进任何一个观点主张的理想世界里。一一对应的关系也符合观众们对于现实生活的一种期待,期待着未知,但从不考虑未知与已知之间的关联,原因无外乎我们对于未知的理解是不是根植于已知之上。或者说现实的已知与未知世界之间的链接该如何进行等等。当穿越发生,我们该如何面对?死亡究竟是终点还是另一个起点?这些问题很可能在今天给大家推荐的影片中找到答案。《奥菲斯》是一部探讨死亡与生命的影片,本片讲述了一个迷离的故事,在这个故事的背后,我们看到的是人生的下半场,或者是相反面。奥菲斯是一个诗人,他是一个被众人众星捧月般包围着的诗人,对于奥菲斯来说,他想要的是源源不断地创作灵感,对于大众来说,奥菲斯就是一种至高无上的存在。然而在这种存在之下,奥菲斯的生活是一种煎熬。他需要汲取灵感来进行创作,于此同时还要顾及一个深爱着他的妻子对于他的感情禁锢。妻子的患得患失使得奥菲斯无法彻底的放飞自我来追求灵感的乍现。某一天,他在街边看到了另一个诗人被车撞倒,混乱之余,奥菲斯看到了一个神秘女子邀他见证奇迹的发生。奥菲斯对于这种邀请很是好奇,于是,他跟随着神秘女子来到了一个古堡,在这里,他看到了现实世界无法发生的事情。然而就在奇迹发生的时候,神秘女子也随之消失不见了。回到了现实世界的奥菲斯自然对于自己神秘经历耿耿于怀,他不止一次的想要探索自己的经历,然而却不可得。神秘女子派遣自己的司机跟随着奥菲斯的生活轨迹。然而司机却爱上了奥菲斯的妻子。这个时候的奥菲斯丝毫不在意自己的妻子与自己之间的关联,他一心痴迷于想要从外界世界获得某种启示而不能自拔。时间飞逝,意外发生了。奥菲斯的妻子的死亡也不能唤醒这个诗人的觉醒,司机看不过去了,于是他带着奥菲斯从镜中从穿越回去。回到了哪里呢?回到了死亡的聚集地。奥菲斯重新看到了神秘女子,并深深地爱上了她,然而这一切的井然有序并没有迎来一个好的结局,奥菲斯在死亡的聚集地死去了,而后迎来的是在现实世界的重新复活,活过来的还有他的妻子,仿佛一切都没有发生过。如果现实世界是一个投影,那么更多的时候,我们应该会知道在另一个世界里,一切都在与现实世界相悖的。奥菲斯看到了那个世界,且在那个世界生存了一段时间之后,事情的发生远远超出了他的想象。为什么呢?现实世界与虚拟世界颠倒了,这种颠倒更多的是融合与交融,奥菲斯的经历使得他无法分辨现实与虚拟。本片中的穿越回去死亡的世界的大门是通过一个镜子发生的。镜子作为日常生活中最常见的物体,它本身就是对于现实世界的一种映射,而且是简单的让更多人可以理解的映射。镜子代表着与现实中的人相反的光线投影,这种投影看似是真实的,实际上是虚幻的,光线构成的这种投影很大程度上让现实中的人群感受到了生活中的另一面。我们无法预知镜子中的生活究竟是怎么一回事,但是我们可以真切的感受到这种生活的存在。奥菲斯想要看到不一样的生活,目的就在于现实生活给予他的灵感已经被消耗殆尽了。奥菲斯迫切的想要通过虚拟世界给予自己更多的创作灵感,这种创作灵感的获得是通过电波传递的,然而他并不在乎这种传递过来的的信息究竟代表着什么?我们站在上帝的视角之下,自然看到了奥菲斯所获得的灵感究竟是什么,他不过是自己在另一个世界与现实中的自己进行了一次对话而已。然而困进了生活的人是找不到这种潜藏着的规律的。我们获得的时候,期待的是获得本身,而不是获得的具体事物。奥菲斯被困住的原因在于他对于欲望的渴求已经掩盖住了他本身的生活。然而死神是看的最清楚最明白的,当清楚明白的死神预知了奥菲斯的生活之后,她放弃了一些东西,最终使得奥菲斯回到了属于自己的生活当中去了。在放弃了灵感跟欲望之后,奥菲斯成为了一个正常人,他看到了自己的妻子,他看到了具体的生活。一切就都以一种正常的方式结束了。本着与现实世界相反,镜中的世界以另一种视角在呈现,当我们在镜中世界看到慌乱的时候,现实世界就是守序的,反之,当我们循规蹈矩的时候,或许镜中的世界已经崩塌彻底。
比较几十年前奥尔菲的超现舞台剧版本,电影版显然被情节剧化了.我还是更喜欢20年前的诗人之血.不过仍然棒到无可挑剔.尤其是科克托的前姘头Jean Marais,实在太帅啦!!!啊啊这个电影海报---Marais伏在他的水中倒影上---还被THE SMITHS用来作了单曲THIS CHARMING MAN的封套
09.11.30 电影课观看。
奧菲斯三部曲
特效美轮美奂,寓意庄重诙谐,可载入影史经典的魔幻文艺奇片
摄影
现在来看这种特效构筑的梦境依旧让人觉得魅力无穷,可能正是因为那种原始质朴、无惧穿帮的剪辑技巧魔术和影像形式拼贴既有实验式的艺术胆识,也有原生的、直接的象征符号/意义。在这个被象征符号所包裹的奇幻电影之中总有片段式的情节剧式流俗,一直在赶着想把这个故事讲完,将所有人物直接都连上感情和叙事的功能线。另外好像指涉太多内容,覆盖太多人物和身份,触碰了太多主题,从电影主干能够生发开去但难枝繁叶茂。但实在不论是不是改编自神话长诗,主故事以及叙事方式仍然太迷人,源于所有物件都装载了多重内容,并且互相嵌套,承担了解梦的线索。死神与奥菲斯的爱情故事,浪漫炽热得好像顾不上逻辑。
1/1/2006 7:40pm bc
史上最强同性片。
迟来的补课,一切的起源。
镜子是一扇门,总有人从里面逃走~
7。奥弗尔斯教果真影响深远
top 100 nominee
诗人之血的剧情版,希腊神话的时代演绎。考克多其实拍的还是一个尘嚣飞扬的俗世故事,但是考克多毕竟是绝世才子,又把故事讲的余韵非常。“生命是长久的死亡”,从镜子到镜子,从爱到遗忘。
摄影很美,演员也很养眼,尤其是男配。
50年代最伟大的超现实主义电影之一,寓言式的宏大配上法国人独有的浪漫,让这部电影充满庄重和古典美。前半段主要探究死亡,那么后半段更是对超越生死爱情的歌颂,公主于结尾处迈向牺牲的深渊,彰显了人格的光芒。在一段极具普世意义的故事背后,寄托了人类对战后美好未来和人性的向往。
爱情能让死神也为之不顾一切。我又相信爱情了。
世界,神话与激情在沸腾,然后被凝定在一祯祯让人窒息的镜头之中。
法国的聊斋就是不如中国的!
好萌……
又见多情死神,比第七封印还早了七年。原来导演臆想的另个世界亦是断壁残垣。