先锋2019

100分我可能只能给59分。剧情简单，个人感觉成龙近几年的贺岁电影在美术方面都不太过关，特效方面能及格，打斗动作也是一如既往的流畅。⭐️整部片看下来：剪辑师完全不过关！片子剪得枯燥无味，甚至衔接得莫名其妙，莫名一个镜头就结束了。尤其是在沙城里的那段枪战戏，看上去很正常，但对剧情几乎毫无推动（整部片的剧情也是非常拖沓），时间太太太太长且类似镜头重复，尽管有吵闹的射击和晃动、切换迅速的镜头，但我仍然是看着想睡觉。在台词方面也是略显尴尬。总的来说，剪辑用脚剪的，台词用脚写的。别的问题不大。

奇怪，我为什么要说又……

上次说《姜子牙》的时候说过了……

这部剧，最大的两个问题是：

1.结构老套，完全没有创意，没有新意

2.台词尴尬，一大串一大串的水词。

这里面还有分类：

第一种：编剧在拼命想象人物该怎么说话，编出一堆他认为的贴近人物的台词，但真正的人，不是那样说话的。

第二种：不懂的用人物动作和表情说台词，导致出现大量无意义的水词。

譬如秦的老婆“一定要救救我们女儿，一定还有其他办法的”，秦说“好的好的，你先去休息。”

其实这里可以不说话，动作安慰妻子，一个宽慰的眼神让她去休息就好了。

转身秦对成龙说“我想和你谈谈”，成龙说“好的”。成龙这里完全可以不说话，点点头就可以了。

发现没有，我随手举得一小段，都能去掉一多半无意义的水词。

这种随处可见的毫无信息量的台词，会让人物特别尴尬，人物形象还立不住，把成龙大哥坑了！

这些词里没有冲突，没有人物个性，没有信息量，纯粹是编剧在写剧情的时候，想当然就用这些词过渡了。

编剧写台词时，没有想过人物表演，没有想过剧情画面，没有想过展现冲突。

他不知道通过动作就可以表现的信息，根本不需要台词说出来！

而台词是要有冲突，有信息，有人物性格的！

结果完全没有！

第三种，自以为是，把情况介绍，融入人物台词，梦想推进剧情，实际狗屁不通。

很多地方都出现这种情况，譬如开始那块，盗猎人A调侃B，说你这个视频，一小时几十万浏览量，你出名了。B说我想杀掉这个女的。

这就是典型的自以为高明，在对话中介绍了信息，以为推进了剧情，但实际狗屁不通的写法。

因为这种对话，根本体现不了盗猎者的人物性格，他们是凶残还是傻萌？

不知道！

纯粹就是个工具人，介绍完情况，衔接下剧情，然后开枪，打起来，完事！

对了，这段对话还犯了第一种问题，就是编剧靠自己想象，在编盗猎者和黑帮应该怎么对话，。

3.演技问题。

也是灾难，但我觉得剧本问题更大，就不多提了。

希望成龙大哥多和顶尖剧本高手合作，别因为兄弟情，一时义气，合作了太多水货。

如何将港式动作片的精髓植入进现代动作片？成龙和唐季礼的选择是：将动作喜剧与主旋律正能量相结合。

60岁的唐季礼与65岁的成龙再次联手站在了贺岁档的荧幕上。

作为世界知名的动作电影指导和世界知名的动作电影演员，两人一路走来的经历可谓是相辅相成，也是动作电影的一段重要历史。

1985年之前，成龙闯荡好莱坞失败，返回香港之后开始亲自执导《警察故事》系列和《A计划》系列，两个系列大火，由此开始了他的黄金十年。

在《警察故事》与续集大火后，成龙找来了武行出身的唐季礼指导其第三部，而当时凭借《魔域飞龙》出道不久的唐季礼有着留洋的经历，善于将中国的动作片形式与西方商业化模式结合。最终，两人正式合作的《警察计划3》让成龙时隔六年再次站上了金马奖、金像奖的领奖台，而唐季礼自己也因此首次获得最佳动作指导，并连续蝉联三年。

之后，唐季礼用一部《红番区》帮助成龙成功打开了好莱坞的大门，两人的国际化合作也越来越深。近几年，“唐成”二人的合作开始越来越关注新式动作片的发展，包括这部《急先锋》。

一、主旋律

从《红海行动》、《战狼》系列到去年献礼七十周年的《我和我的祖国》，都在传达着主旋律电影在形式上面谋求的种种变革。而将意识形态方面的东西与大众喜闻乐见的商业片结合是目前的大势所趋，让观众主动去吸纳接受主旋律电影的正能量，更是商业片需要去承载的内核。

毋庸置疑，这个任务交给具有强大票房号召力和金字口碑的成龙，以及亲历过好莱坞动作产业并洞悉港片动作喜剧类型的导演唐季礼，再合适不过。这对组合，也是电影的正能量主题能与其商业性质最好结合的一个保证。

首先，从电影的内容上来说，如今的主旋律电影更多地是在聚焦集体的力量，虽然也有个人的闪光时刻，但不同于个人英雄主义的一点是，一个人的奉献离不开集体力量在背后的支撑，都要用集体的方式解决最后的问题。

所以，从《急先锋》电影的阵容来看，这种团体出动的群戏是我们主旋律电影发展的一个突破口。除了能保证内核稳固之外，群戏还能提供动作片需要的人物因素和故事情节冲突。

第二，我们需要能让大家产生共鸣的故事，激发观众们的国家荣誉与民族自豪感是主旋律电影需要达成的目标。从近几年来的同类型电影看，以真实发生过的维护祖国地位与威严的新闻事件为背景，以军队作战特色作为艺术化的切入点是一个主要的创作手法。观众对于这样的故事在观影之前便有所耳闻，有一定的事件知晓度和情绪影响，对于故事的代入本身就有基础，容易引发观众的观影情绪。并且，军队化故事有较快的节奏，血脉喷张的场面和紧张刺激的情节。

依靠军队化力量惩治敌对势力不仅完成了上文所说的集体力量的展示，通过严谨有力、有血有肉的表现还形成了我们中式动作片的一种特色，这也是我们电影文化输出的一类方向。而《急先锋》大体承接了这些，并用自己独有的方式进行了优化，优化的方向便是导演唐季礼擅长的动作喜剧风格。

二、港式风

执导过《红番区》、《神话》、《十二生肖》的唐季礼知晓动作电影怎么拍才会让观众们喜欢。这种动作喜剧风格让他成功打入了好莱坞，由于早年接受过的西方教育，他明白中国功夫如何化形为简，让功夫元素能在大众不了解其背后意义的情况下接受这其中的价值，并娱乐化地体现出来。

而香港作为中国早期的文化融合区域，对中国功夫文化与西方动作娱乐的结合探索是在大陆之前的，所以这也是很多的香港导演在回归后北上指导动作戏一般都能成功的原因。比较香港的动作片，人物故事饱满，故事的区域跨度大，并且对于黑白两道的冲突体现的比较扎实，处理矛盾关系有非常足够的经验。

问题的关键，是如何将这些港式动作片精髓搬到现在我们产出的动作片上。唐季礼导演的选择是将动作喜剧与我们电影提倡的内核扩大化，将故事的发生地不仅设在中国，还能在国外争取一定的场景，故事国际化、科技化、简练化。不仅能凸显国家的发展，还能营造大片的感觉。

由此可见，港片的发展还是需要认识到内地环境的发展，积极理解价值观与娱乐方面的结合，用港片的经验加上正能量的核心去讲好我们中国自己的故事。

三、未来

当然，《急先锋》不止有成龙，还有杨洋、艾伦这样从未拍摄过动作片的演员。在交流会上，导演唐季礼也不止一次说到要给予年轻演员更好的舞台去锻炼，毕竟，成龙大哥已经不年轻了，伴随着甄子丹这样有功夫底子的演员从动作片一线撤下，我们的动作电影急需有一定知名度、能打能拼的新生代演员接过这杆大旗。更需要唐季礼这样出色的动作电影导演提供机会，愿意让这些演员去尝试，从中挖掘。

在电影市场内容更新快，资金需求量日益增大的今天，能安下心大胆引领演员开拓戏路，尤其尝试动作片这种有一定风险，需要吃更多苦才行的类型电影的导演实属不多，这也是我们电影市场需要破解的现象。

除此之外，我们还需要唐季礼这种感受过不同文化环境，能做好文化结合的导演去创作更好的故事，事实已经多次证明：我们的主旋律电影完全可以做到既叫好又叫座。

未来，类似《急先锋》这样的动作片，其关注度会越来越高。瞄准此类题材，用好商业故事与主旋律内核，并培养一定的新生演员，这才是新时代动作片应该走的模式。

这是这个时代动作片要走的路，也是唐季礼与成龙这一代优秀的动作电影人最伟大的价值。

把2020年的第一张电影票献给成龙大哥，看一部少一部，珍惜吧！但选择了为情怀买单，也就做了充分的心理准备，剧情单薄，台词无趣，人物感情线塑造生硬，连成家班最引以为傲的动作设计都没开出新花，而且为了传递正确的意识形态，强行主旋律，这应该是成龙+唐季礼组合产出效果最差的一次，洋溢着浓浓日薄西山的陈旧感，合家欢动作喜剧也需要扎实的台本做支撑，更何况年近古稀的大哥确实应该考虑往深沉严肃的题材转型，类似《英伦对决》，毕竟英雄迟暮也是历史规律！ 陪伴成龙电影长大的一代人，有点心酸，看着老去的大哥也同样追不回自己的青春，而且中国动作电影一直都是作为文化软实力输出的拳头产品，可惜这些年一直躺在功劳簿上原地踏步，更随着成龙、洪金宝、李连杰、甄子丹这些功勋元老的自然老去，人才的断层以及意识上的守旧，导致好莱坞甚至韩国、泰国都在同类型电影领域实现不同程度的弯道超车！ 中国电影现在不缺资本，更不缺市场，缺的是创意，缺乏开疆拓土的创新意识，加油吧，功夫熊猫！

《急先锋》在国庆档里算不上最热门的片子，于我而言，也没有多大吸引力。

即便没有期待，看完还是觉得很烂！

盘点一下《急先锋》里面的槽点吧！

有剧透，慎点。（有一说一，这种电影剧不剧透其实关系也不大）

1、面瘫的杨洋

说起中国面瘫的演员，杨洋肯定能上榜。

不管是电影《三生三世十里桃花》，还是网剧《全职高手》，杨洋奉献了两场一模一样的表演。

在电影《急先锋》里，杨洋的面目表情，基本没什么变化，紧绷着一张脸，也算是电影的一大笑点了。

照理说，军艺毕业的杨洋不应该没演技啊！难道是近朱者赤近墨者黑？流量明星做久了，渐渐被同化了？

导演唐季礼说西方有汤姆·克鲁斯，中国有杨洋，我也不知道这是夸还是黑。

汤姆·克鲁斯演技虽然比不上好莱坞那些演技派，但也不至于是面瘫吧！

我倒不觉得他像汤姆·克鲁斯，眉眼之间有点黄教主的味道。

2、串场的艾伦

看完艾伦在《急先锋》里的演出，我明白了一个道理，不同类型的喜剧之间确实存在壁垒。

艾伦作为开心麻花的知名演员，虽然不及沈腾，但也能跻身前三。

他在每一部开心麻花电影里的表现可圈可点，就算是配角，也有亮眼的部分。

但这是一部成龙式的功夫喜剧电影，艾伦一开口就让人跳戏到了《羞羞的铁拳》。

尽管艾伦为了电影亲身上阵、跳上跳下、拼了老命。

可惜的是，再怎么拼命也没法掩盖他开心麻花式的幽默。

作为艾伦的一次外出打工经历，并不成功。

3、尴尬的主旋律

成龙大哥不愧是电影界的大佬，对于今时今日影视风向的把握还是很准的。

自从《战狼2》之后，主旋律电影越来越受到观众的喜欢。

于是，他在电影里添加了不少主旋律元素。

比如中国队长比美国队长厉害，还有近乎政委式的讲话方式。

主旋律本身没问题，但也应该具体问题具体分析。

“急先锋”是一个跨国际性的民间组织，成员来自不同的国家，总部也不在中国，主旋律不太合适吧！

最为尴尬的是成龙大哥在“政委式”演讲之后，还得再说一遍英文给队员鼓劲。

不结合实际，强行主旋律，只能是东施效颦。

4、老套的剧情

恐怖分子想要购买军火报复人类，见义勇为的英雄阻止恐怖分子的阴谋、拯救世界。

这种剧情真的是太老套了。

别说好莱坞，国产电影里，这样的剧情也不在少数。

不知道是不是巧合，国产电影里有这样的剧情，基本上可以锁定烂片了。

这样的剧情，如果没有新的创意，吸引力几乎等于零。

那《急先锋》有新的创意吗？当然没有。

5、不伦不类的“致敬”

我没太想明白电影里出现的关于“复仇者”元素是致敬还是恶搞？

要说致敬吧，实在没看出来有“敬”的诚意！

要说恶搞吧，恶心的却是自己。

那你说这到底是图啥？

中国队长比美国队长厉害？

复仇者组织是恐怖分子？

朱正廷是“钢铁侠”？还给他起了一个符合中国国情的名号“神雕”？

真当我漫威在中国没粉丝吗？

6、“羞辱”拉登

除了“羞辱”漫威，最大的受害者应该是本·拉登。

电影里，反派大boss叫Omar，你可以百度一下奥马尔本拉登是谁？

他是“基地”组织头号人物本·拉登第四个儿子。

而电影里的Omar正好也是子承父业。

作为一个臭名昭著的恐怖分子，被几个不知道从哪儿冒出来的无名小卒就给一锅端了。

你让剿匪几十年不利的美军颜面放哪儿？

你让世界第一大通缉犯本拉登的颜面放哪儿？

不过有一点倒是需要说明一下，奥马尔本拉登本人并非恐怖分子。

7、毁坏文物

在中东某地营救Fareeda之前，成龙说这个城市是千年古城，所以不能莽撞。

可事实是，他们完全没有在乎这是不是千年古城。

先是一名队员拿着冲锋枪横扫古迹，把枪管都打红了；

紧接着另一名队员用加特林把整条街道差点送上天；

最后撤退时，开着车在千年古城横冲直撞。

看着被摧残得遍地鳞伤的千年古城，我想问一下成龙大哥，您之前说那句话只是为了打脸？

相反看人家恐怖分子，都是拿着手枪。

在爱护文物这方面，人家确实做的比他们好。

这也难怪，毕竟这千年古城是人家自己的啊！

电影有没有可取之处呢？女主角的颜值还是不错的。

再有就是成龙大哥终于惜命了。

电影里有这么一段，杨洋从二楼跳下去，成龙大哥也准备跟着跳，旁边的人提示那边有楼梯，成龙大哥恍然大悟，然后走了楼梯。

还好大哥不这么拼了，要不然我还真不好意思打这个分数！

太烂了！那些打三星甚至四星五星的怎么想到的，真的看了吗？！

全剧就成龙和艾伦能看，成龙是情怀，也老了，艾伦是认真演，其他人真没眼看。

尤其那个徐若晗，角色定位追求自由浪漫冒险的年轻女孩，结果遇到枪战，看不出一丝惊恐惊讶，花痴也没看出来，就好像自己没关系，被绑起来哭的也好尴尬，全程看不出害怕的样子，太假！拉黑！

对了，剧里的老外都比几个主演给力