我的拳王男友

看完《我的拳王男友》，我实在是很不开心，这不是我想要的电影，这不是杜琪峰的水平，哪怕是正常点的发挥，也不可能是这样的结果。

这部电影上映已经五天了，在豆瓣上的评分只有可怜的4.8分，有1955人对这部电影打过分。

IMDb上的评分更低，4.3分。

故事简单，讲的是一个拳击手和一个落魄歌手之间的爱情。

相信每一个杜迷和热爱银河映像作品的影迷，看到《我的拳王男友》这样的电影都会痛心疾首。

曾经的「银河映像，难以想象」，现如今竟是这般的难以想象。

这部电影也不能说太烂，更准确地说法应该是，与杜琪峰之前的电影相比太烂，与之前银河映像的作品相比太烂。

客观地讲，这不是杜琪峰及银河映像团队应有的水准。讲道理，如果他们认认真真地创作，从剧本到电影，怎么也不可能会有这样的作品上映。

1996年，导演杜琪峰和编剧韦家辉等人联合起来，设立了银河映像电影制作公司。

公司设立之初，就确立了以杜琪峰为核心的创作班底，电影作品风格多样，既能拍出赚钱的商业电影，又可以拍出艺术水准更高的电影作品。

银河映像的编剧都是一流的编剧，比如身为本片编剧的韦家辉，他作品中的狂放不羁、黑色幽默吸引了无数的观众。

他编剧的作品《一个字头的诞生》，以匠心独具的手法讲述了「选择」不同，命运即不同的故事，将充满意外和宿命的人生讲的极为出色。

银河映像另一位编剧游达志，因其「黑、狠、冷、酷」的风格而在电影圈声名鹊起。他操刀的《两个只能活一个》、《暗花》等影片向来是我非常喜欢的香港电影。

银河映像其他的编剧还有游乃海、鞠觉亮、司徒锦源、欧健儿等等。

自1996年成立以来，银河映像总计拍摄出了二十多部电影作品，不敢说每一部都是经典，但绝大多数作品都是被影评人和观众称赞不已。

但就是这样一个豪华的创作团队，竟然拍摄出了《我的拳王男友》这样的电影，怎么着也是我难以想象的，不禁想问：曾经的银河映像去哪了，曾经的杜琪峰怎么了？

把杜琪峰和郭敬明相提并论，是我怎么也想不到的。

郭敬明导演只要有作品上映，就会被喷得体无完肤，不管是电视剧、电影还是根据其小说而改编的作品，都会成为大众口诛笔伐的对象。

一时间，仿佛只有你喷了郭敬明的作品，你才能深刻不幼稚，低调有内涵。

《小时代》4.7分，《小时代2》4.9分，《小时代3》4.4分，《小时代4》4.7分《爵迹》3.8分，《是！尚先生》2.7分。

这次杜琪峰《我的拳王男友》，在豆瓣上的评分竟然低到和郭敬明的电影一个水准，真是让人大跌眼镜。

虽然两人在电影上的成就简直是天壤之别，但是数据不会说谎，杜琪峰这次的电影离及格线还有一段距离，这部电影确实离大众的期待相距甚远。

郭敬明向来拍的是小众电影，杜琪峰与郭敬明相比，受众广之又广，其大众电影的特点是尽量满足大众的需求，大众观影的口味，是导演和编剧在创作时最先要考虑的对象。

郭导的青春撕逼电影，自有其粉丝来买账，虽然评分低，但是人家拿钱拿得多，评分低又能怎样。在郭导的眼中，电影就是生意，拍电影和出书一样，都是一笔生意，电影与艺术无关，电影是商品，是消费品，最后才是文化消费品。

相对于郭导的粉丝，杜琪峰的粉丝都已是成年之人，自然是理性粉而非脑残粉，电影上映后的结果可能是评分低票房低。

票房口碑双双遭遇滑铁卢，对杜琪峰来说无疑是一个沉重的打击，市场观众和导演都急需一部口碑佳作，来挽回其既往的声名。

那么问题来了，《黑社会3》的拍摄是不是应该提到日程上了？

终于有时间和大家探讨一下上周的《我的拳王男友》了，首先讲讲韦家辉。我认为这次影片最大的失分点在于对“马青”这个角色的人物塑造，尤其是“传统拳击”与“综合拳击”的矛盾点，我没找出来二者的冲突，这不应该类似于“自由泳”与“蝶泳”的性质么？为何要营造这一条分线？对杜琪峰，我真的有太多的遗憾，也有太多的心疼！遗憾在于有培养香港新人演员的心，却没这份力。遗憾在于《毒战》映后面对观众的质疑他茫然了，他开始找不准市场的定位。遗憾在于他以为观众就喜欢看这类型的片子，他以为拍爱情喜剧才能拿高票房。心疼的点更是令人心酸，在这部背景故事设置在内地的片子里，红绿灯以及马路这些布景却融入了香港的元素，杜sir是真的热爱香港！对于选角，我觉得导演没做错！女生那条选秀线没大问题，角色很饱满，配角于文文的塑造也是成功的。只是反转的复活赛剧情就很扯了，赛制一开始会不明确？还能临时加赛改赛制？男主这边，向佐算是对应这个角色了，换其他人来演，不会做的比他好。当然，两位主演哭戏那一块，有点尬，会让观众感觉不太真。

我喜爱的银河映像是冷厉、肃杀，是对人性的探究，是对命运的不可知论！但这种极具导演个人特色的影片类型，受众终究是少数人。我不怕看到杜琪峰韦家辉在拍爱情喜剧，我只怕《夺命金》后再无“夺命金”！

当向佐第一句台词被说出口时，当然有惶恐感。因为对杜琪峰机械冷感占主导的片子（尤其单身男女1）尚未完全适应，暗中祈祷台词的诵读能够加快。但，影像持续性地快速抽动，无语调的冰冷的普通话逐渐散发出了奇异功效，甚至当我们在脑海中将其代换为熟悉的粤语——一旦是粤语，便立刻回溯《瘦身男女》与《百年好合》，及其建构日常生活荒诞戏剧的模式——竟然开始理解普通话的运用。机械冷感被融入速度影像中（仅仅是融入而非融化），普通话反而在加分，以及向佐的表演（一种全新的形象）。

开始塑造情节剧功能人物，绚烂的拍摄技术有赖于警匪类型片时期的训练：哪怕仅仅只是流畅的调度。早在《我左眼见到鬼》时，杜韦就已经对造型动作的完整不屑一顾。迅速飞过飘零的人物状态，伴随拳赛的打击与女主被拉扯的疼痛。直到选秀节目开始，电影才突然进入《华丽上班族》剧组。数字屏幕播放着现场赛况，夸张的情节展开。为什么虚假的选秀节目并不虚假了？因为从假往真的状态切换早已完成，虚假的是外壳体系，此后如若不能体悟到人物情感的真挚，便无法理解本电影。

零星或系统补过杜韦合拍片应该对理解《我的拳王男友》有促进作用。为何盯着电影背后的资本运作不放？而不相信自己的双眼和身体？为何辨识不出虚假外壳的构建全为了暴风雨般情感的倾泻？我认为还是理解力的问题，以及不肯改变固有观念的问题。

《我的拳王男友》，导演杜琪峰韦家辉，男主向佐。 下面说下这部电影的优点:

好了，说完优点了，下面开始吐槽。 估计杜琪峰韦家辉被盗号了，完全没有了银河映像时期的水准，不说《枪火》《PTU》了，就连游乃海的《跟踪》也比《拳男》强出十几个《华丽上班族》。曾几何时，杜琪峰X韦家辉X游乃海，就是一个铁三角组合，出品了一批风格强烈，质量过硬的电影，可惜2010年之后鲜有佳作，上一部能让我记住的三人合作电影还是《毒战》。可惜电影的优秀犹如三人组的回光返照，这部《拳男》基本将他们剩余不多的金字招牌砸了个稀碎。也许强如杜琪峰这样的影坛大佬，现如今也不得不向资本低头吧。 向佐真的不太适合吃演员这碗饭，因为他只能表演出两个状态:一是疯，二是傻。疯时演技浮夸，台词都是用喊的;傻时本色出演，让人分分钟出戏。在他当配角时，有主角演技的掩盖，缺点尚不明显;《封神》时，明星太多，注意力分散，虽有感觉，但印象不深;《拳男》时，从导演到主角，从剧情到配角，大家一起划水，向佐在演技上的特点就显露清晰。其实向佐完全可以学习史泰龙，演戏只有两个表情:一是没有表情，二是愤怒，只靠一身腱子肉，像演出《洛奇》一样演出《拳男》。 女主从尬演的状态来看，基本可以划入带资进组那一类，不过在剧中钢管舞的表演倒是颇具专业功力。稍有惊喜就是《前任3》的女主于文文，本身以歌手出道，片中演一个选秀歌手，镜头不多，个个精彩，每次出场表演，身上都有因为上次表演添的新伤，几次表演晋级之后几乎就是高位截瘫的感觉，末了还不忘补一句:为了音乐，值得的！冷面笑匠，稳中带皮。 记得下次看电影，出门别向左。

①这电影是坨💩

②影评区我居然还看到了水军？为了坨💩，真没必要

③希望向华强以后能冷静一点，你儿子真的不行

④没准老杜就是跟向华强赌气，才这么不爱惜自己羽毛：反正你逼我拍你儿子，我就瞎拍吧

⑤这是我瞎猜的，或许就是老杜自己搞砸了，我也劝一句，拍个商业片就别整艺术家做派了，每次都是现场现编，当别的编剧吃干饭的？

⑥当然老杜不会吊我这个臭鱼烂虾，不过事实就是随着几部电影的票房口碑不佳，没电影拍了，银河映像这招牌，也快砸了

⑦我就口嗨两句，不会真凉了吧？

⑧《柔道龙虎榜》也是杜琪峰拍的，很牛批

我对一部好电影的定义是，我甘愿将这段时间全心全意地奉献给这部电影。

电脑观看。我在电脑观影肯定不会像在电影院有滤镜加成而全情投入、即使不好看也每分每秒盯着看完。遇到平庸电影或是差电影我会毫不犹豫地酌情看时间、暂停或是干脆退出刷会网页。一般来讲一部电影放20分钟，如果我还未进入，那多半是电影的问题。根本不需要剧情展开，从第一个镜头起其实就能对电影进行初步判断。

看《我的拳王男友》，我记得清楚仅在67-78分钟这两个节点拖动鼠标看了一下时长且并未暂停（不可否认这段时间电影出现了一些疲态），其余时间都是一口气看过。118分钟仅划停两次在我看来本身就是高水准的电影，其高水准并未单一体现在剧本上而在电影技术层面上，即剪辑、摄影、运镜、表演、声光色等等，光是这些就能牢牢把握我118分钟，那绝不是4.6分的电影能做到的。（——当我们苛责剧本不行时）

看剧本，从身体上的变形到爱情部分的双人线与银河早期《瘦身男女》、《大只佬》甚至《盲探》有什么明显不同吗？这其实是杜琪峰一贯赖以生存（不止生存，其实是非常好）的商业爱情片模式，为什么突然就接受不了了？仅是不在香港，刘德华换成向佐，郑秀文换成王可如，就不行了吗？（——当我们吐槽演员时）

向佐确实在电影开始时表现得格格不入，比如刚开口讲国语时，那两句“傻不拉叽的”非常不协调。我甚至觉得让他说粤语会不会好点？但随着镜头运动，杜sir提供的电影魔术和特供语境让向佐完全融入了进去，看完后也没有感到有异。我从来没有肯定向佐的演技，我只是觉得演员与摄影机的互动更为重要，向佐无疑是做到了慢慢融入电影后成为了角色，他融入了电影，这就是很多有能力的导演（即杜在本片中展现的）不依赖演员的演技，他们会用自己的镜头去配合演员，会用剪接来掩盖演员的缺陷，放大演员的优势（即本片中向佐的擂台戏）从而达成角色的塑造。这比那些“演技炸裂”得突兀的演员强多了。另一位主演王可如真是太好了，可以说是居功首位。她的角色不由让我想起同年星爷的《新喜剧之王》中的女主，而星女郎的表演完全被王可如爆了，这也是《新喜剧之王》没能立起来的主要原因。

最后我只想说，杜sir真是太够意思了。从“鲁虎”这个角色到整部电影的构成都可以说是为向佐量身定造的，甚至不惜架空城市、用全大陆班底来衬托。就看向华强怎么理解了，是看豆瓣评分，看票房，看红未红，还是想在一些里留下向佐这个名字。