剑蝶

大家都知道这是一部悲剧，但这也是我在电影院里看过的笑声最多的一部悲剧。这部电影实在是把我这个周四的夜晚变成了一个欢乐的夜晚。无论男女老幼看完之后大家纷纷带着脸上满足和捧腹的表情走出影院，让我觉得中国电影实在是需要分级制度。如果有分级制度，我们就可以把电影《剑蝶》设定成：15岁以上不宜观看。
 
其实在《梁祝》音乐响起，阿sa跳入土坑被活埋之前，本片还是基本可以算是一部合格商业影片的。虽然蝴蝶谷的蝴蝶做得连五岁小孩都能看出来是假的，虽然那些配角我粘上两根胡子也可以去演了，虽然阿sa的头发被束起之后恰到好处地显出了她扁平的脸型……但18岁以下的孩子看看还是无害的，吴尊那副无辜的眼神可能颇能打动一些高中生的心，当他终于发现她是个女孩，那点小小的惊恐和喜悦恐怕还是有点符合70后或80后怀旧十几年前初恋时的那点小小心动的情结了，还有阿sa那弱弱的歌声《心跳如歌》在这里反而恰到好处，谁让人家朱丽叶当年也才14岁呢。
 
我怀着感恩的心情看下去，以为片子就会延续这个风格，谁知道人算不如天算，后30分钟大规模的屠杀和鬼片风格骤然开始，吴尊一身血污跳到红灯笼中挑战胡歌的权威，可惜那张脸怎么血污还不如车祸过后的胡歌man，装死的阿sa躺在灵床上被两个帅哥推来桑去，眼泪哗哗地流就是没有人看见，直到最后刷的一声《梁祝》音乐响起，和之前那商业片的旋律完全不符，大家在影院里捶胸顿足哀叹制片方就付了一首歌的钱么那也得连带送个变奏啊怎么就这么赤裸裸地糟蹋我国民族音乐精华了呢难道是何占豪五十年版权期刚过么，忍啊忍忍到阿sa醒来又被活埋时开始新一轮捶胸顿足哀叹这不是教坏青少年自杀方式么。
 
所以我适时地在我脑海里把这部电影的分级调到了15岁以下。
 
所以如果想在周末欢乐一下的话，就去影院吧。
 
 

一听说剑蝶是胡歌主演 立马决定必看 之后才发现 片子里还另有一个清秀sg吴尊......而且戏份居然比胡sg多- -！

没想到胡歌不仅屈居男二号，而且还是大反派......
不知是不是导演不舍得让胡歌的形象太受损，剧情设计把马的形象光大了许多，胡gg又是大帅哥又是青梅竹马，不惜性命，不要正义，不要朋友，只为了爱情~ 多感人哪 估计本来也是他们两个会走到一起吧。奈何造化弄人，区区百天，竟落得眼睁睁看着心爱的mm转而在别人怀里灿烂

整部戏让我颇为纠结，哭了好几次。
1 胡gg车祸之后憔悴了很多阿...sigh 好心疼~ 想起色戒的歌词，毁容后仍执着的感情更弥足珍贵。
2 胡gg哪里比吴gg差？对mm哪里不够好？佳人缘何不动心~
3 吴gg的感情最大优势就在于蝴蝶谷的梦中姻缘，虽然直到最后我都觉得，mm梦中情郎回首时，应是胡歌的面容。

 
   说实话我最近心情不好，可是刚才看完这电影到现在为止都是眉飞色舞神采飞扬。电影票20，简直物超所值，除了能看到吴尊这个大美男，最重要的是开心，从头看到尾的开心。

    我实在没有觉得一部电影的定位有多重要，如果《剑蝶》的定位是爱情片，结果大家都被雷到笑得很开心，它就不成功了？有人走进电影院就是电影的成功，有人走进电影院，最后觉得值，不管这“值”是不是符合导演演员的初衷。但观众满意，什么角度的满意都没关系，就是成功。

   从一开始吴尊港台腔的“何足挂齿”，到阿sa最后被活埋。全部都是笑点。之前看的几个预告的穿帮，全部都印证了，比如阿sa说画上去的蝴蝶，结果一反光就发现是贴纸，阿sa拿发簪戳吴尊发出的撞到木头上的声音。但看完以后自己又发现了几个笑点，比如吴尊被人同个位置戳了无数次都受了伤，但是衣服不破，就是不破，比如胡歌对吴尊有爱，绝对的有爱！对《剑蝶》下一步的期待就是网上的有识之士对胡歌和吴尊“背后的故事”的挖掘了。我和同学的总结就是，胡歌爱阿sa，胡歌也爱吴尊，从阿sa拿发簪戳了吴尊，胡歌看到吴尊那比女人还要精致的哀愁的脸以后就爱上了吴尊，并且后来在阿sa灵堂里打斗的时候对吴尊的功夫和胸怀都大为惊叹，再然后就惺惺相惜，再然后就说:“你受伤了，我这里有最好的大夫”。胡歌说完这话以后电影院里都是起哄声一片，真没想到腐女的团体是如此的巨大。
  
   马楚成选吴尊真是选的太好太对了。因为单凭这个梁祝+罗密欧朱丽叶的故事实在是很老套。说白了我们就是来看吴尊的，发现电影不好看也就无所谓了。从吴尊一出场就是哗哗的惊叹声，无数的侧面简直让我倒吸一口气，这个男人太美太美了。幸好阿sa走的是可爱路线没有可比性，否则根本压不住吴尊的光芒。他演技真的很生硬，一股港台腔也让人无语，但是那张脸，那鼻子，那眼神！我几乎是捂着胸抽抽的看完这部片子的，其中他被戳，被箭射，被迫跳河，电影院里就响起了一篇女性同胞们忍不住发出来的惊呼。我的同学坐在一边使劲的叫“别折腾我们家帅哥！”
   剧透两个经典情节，一个是吴尊去找庾澄庆，犹犹豫豫的问“我是不是有问题”，一个是吴尊去找阿sa，哗的一下把她衣服撕了发现她是个女的，电影院里简直是笑声呼声织成一片，同学在边上问，人昏倒了不是该掐人中嘛，他撕衣服是要干嘛！之前的时候我们频频叹气，唉，无法挽救的gay的倾向啊，最后幸好发现sa是女的了，幸好幸好。

   最后的一幕是搞笑的极品，阿sa被活埋以后，吴尊变成了个戴帽子的书生，阿sa成了白娘子，然后我说了一句“原来吴尊是挖坑累死的，阿sa是被活埋的，最后变成了许仙和白娘子”。觉得自己说的很轻呢，竟然整个影院的都笑了，原来中国古老爱情的影响力对人是这么的大，就像片头说的，天帝有惩罚一堆恋人，第十世是梁仲山和祝言之，那十一世就是许仙和白素贞吧？

   还有几个小笑点，袁成杰的脑袋怎么回事，一个美人尖，丑丑的搞笑的不得了，表情还夸张。胡歌打了阿sa一巴掌以后我们惊呼，原来他有暴力倾向！这样的男人怎么嫁！后来阿sa戳了吴尊……再后来吴尊一掌劈晕了师弟……果然啊，不是一家人不进一家门，这伙人不仅三角恋，还个个暴力狂，太可怕了。

   之前有说，这部电影分两段，前面搞笑后面悲情，反正我们是觉得搞笑到尾了，反而是同去的男生，可能正好在吸鼻涕，被我们误以为是哭了，笑了他好久。出来以后两个男生脸色都不好，嫌我们三个女的嘻嘻哈哈的吵到他们的悲情情绪。娘哦，我还以为大家都觉得很搞笑很开心呢，原来还真有人感觉悲情啊，网上说90后女生看的泪眼婆娑，大概我这90后当的太不典型，反而是80的男生更多愁善感一些，他们还放出话来“以后再不和你们这帮人看电影了”。我承认我笑得有点大声，但我绝不承认是我笑点太低。

   看完电影我就知道，完了完了，在豆瓣上肯定要被骂了，无非是对它要求高了，觉得不符合所宣传的。可是我认为，这部电影真的能让人开心，腐女看BL，花痴看吴尊，想找乐子的就看台词，你要真有悲情基因，也可以看看老掉牙的爱情，但是，请忽略剧情。

   现在想到的就这么多，以后想到别的会再加，虽然有剧透，但我坚决拥护这电影，不说别的，就为吴尊。

假设这一切剧情因素都是用心设计的话，再忽略掉节奏的凌乱、胶片的奇差、剪辑的突兀、剧情的老套。

没有一部喜剧的邪恶力量如此巨大，一个接一个的正义派倒下，且倒下得一点挣扎的力度都不具备。马承恩只手遮天的黑暗可谓疯狂，连同手下一起建筑起一个丧心病狂的压迫世界。然而不仅来自家庭外部，就连家庭内部，父亲一开始的逼迫言之出嫁，也令人心寒。性命之保来自牺牲女儿的幸福，那么父母之爱何在。

于是大师兄和祝言之的死不可避免，他们的死亡即是纯洁爱情的死亡，这样不招风雨的纯爱是不可能在这个阴暗的人间存在。感情发生在远离人间的深山，还名之曰“逍遥派”，这里不问世事，烦恼时只需看百花便可解恼。初恋在这里诞生，脆弱的根基用肉眼根本看不到。于是当邪恶外力压过来，才恍然发觉，这对青春小情人连被保护的可能性都没有。逍遥派的掌门人除了一开始象征性地露过一次脸就闭关去了，武功最好的那位师叔又感情迟钝，鬼点子最多的草头一点武功也不会。没有人能保护他们，正如没有人能保证纯爱能不被世间浑浊空气所污染，因为这里不是真空。“两斤酒一斤牛肉”的江湖梦不可能实现，这个世界千疮百孔。

然而纯爱无论如何，总会逐渐消亡。在这个故事里，它死得十分明亮。外界的狂风骤雨太大，他们用最消极的方式去证明彼此的爱意，至死方休，希望在另一个极乐世界再续前缘。这就是明亮。因为它没有触及到爱情本身的阴暗，更没有机会去验证此后漫漫人生里变心的可能，爱情会被腐蚀，感觉会被淡化。那是纯爱的另一种更叫人难过却无法改变的死法。联系起大师兄那句痛彻心扉的话，他说他不轻易说出我爱你，因为一旦说出来，便是一辈子的承诺，但即便他没有开口，他也已经这样做了。这句话恰恰是初恋最认真又最单薄的证明。当然，看着人家初初恋爱立下约誓仍旧令人感动。

回到爱情开始的地方，心如鹿撞。那样的阳光有着永远的遗憾之意，一个微笑一个眼神，相撞又转开，爱，拐弯抹角，往何处跑；千回百绕，终究回到。配合着电影主题曲，大师兄背着言之走下千回百绕的山路，又配合着电影主题曲，在烛光如豆下他脱下她的袜子，第一次肌肤相碰，没有床戏只是医治脚伤，却那么情意绵绵呼吸屏息。包括最后大师兄在雨天下悲痛欲绝，也是纯爱第一次遭受拦腰截断才会有的创痛。

然而这一切剧情因素，我不相信是用心设计的。只是那么恰好地、找对了演员。

   同事mm大力推荐，说吴尊dd很帅。
    吴尊确实满帅的，很像李俊基。但是mv＋婚纱摄影般的光影柔化效果不能掩盖编剧的脑残。
    好囧的一个片啊！

真的很帅 胡歌太适合古装了

相比之下 吴尊虽然有一张华美的脸 却不是那个时代的人

虽然结局应该悲情 但是马承恩的每一次出场都让我很激动