王的盛宴

        在卢米埃影城里度过的两个小时极其揪心的，因为《王的盛宴》这部电影自始至终都是一种沉郁、阴暗和充满着张力的氛围，让你无法以轻松、娱乐的心态来欣赏。如果说冯小刚的《一九四二》里还有不少冯氏幽默来调节和缓和沉重的话，那么《王的盛宴》却让观众持续压抑了两个小时。也正是因为如此，它受到了很多观众的差评；而我所在的影厅里，也有不少观众（时尚女性居多）提前退场。在这样一个娱乐化、消费化的时代，投拍这样一部沉重得让人无法喘气、片刻不让观众脑子休息的电影，实在是非常吃力不讨好；然而走出影院，坐在回家的公交车上，我仍然无法让自己从影片营造的氛围中走出来。它留给人太多的沉思、太多的感触，而这些沉思和感触，正是我眼中好电影的必备要素。在我的价值观里，电影从来不简单是一种娱乐。
    司马迁的《史记》是秦末汉初这段历史最主要和权威的参考来源，然而面对这早已为人所熟知的史实，简单用画面复述一下这个故事显然没有太大意义。虽然当下李安这部豆瓣评分极高的《少年派》就是这样做的，但《少年派》能够赢得一致好评，主要得益于原著故事的精彩和好莱坞模式良好视觉效应对大多数观众的吸引力。作为充满人文和文艺情怀的导演，陆川显然不甘心于这样四平八稳的表达。于是我们在《王的盛宴》中，看到的是陆川为我们营造的一张漫无边际的权欲之网，我们熟知的历史，只是这张权欲网中的边角料。在这样一张权欲网之中，有的人处于权力的顶端，却每天生活在失去权力的臆想和恐惧之中，惶惶不可终日，他就是刘邦；而更多的人则在强权的高压下谨言慎行，卑微而软弱地活着，却最终仍难逃兔死狗烹的命运，这些人就是刘邦的众多臣仆。具有讽刺意味的是，死前的刘邦选择了相信身边最亲近的人——吕后，而将他的良辰猛将杀的杀，逐的逐，却没有想到吕后所做的这一切，看似是为了巩固他的权力，实际上却是为他死后自己登上权力顶端铺路。在巨大的权力诱惑面前，每个人似乎都成为了它的奴隶。就这样，陆川用一个耳熟能详的历史故事，揭开了皇权专制社会中一切杀戮和争斗的运作机理。
    影片的表达方式也让人印象深刻：时间跨度长达十多年的历史故事，被安排在一天时间里，以临终前的刘邦在皇宫里的自述和亦真亦幻的梦境展开。这多少让人有一点舞台剧“三一律”的感觉。充满诗意的刘邦自述自然让人想起王家卫经典电影《东邪西毒》里的旁白，但我更愿意拿该片中的刘邦自述类比的，是林兆华话剧《哈姆雷特1990》里哈姆雷特王子的独白。在那部话剧里，濮存昕饰演的哈姆雷特时而狂吼，时而怒问，其独白极具震撼力；而在《王的盛宴》里，刘邦的自述虽然苍老、舒缓，但内中同样蕴含着无比的沧桑和凄凉，其艺术魅力并不亚于哈姆雷特的独白。
    除此之外，影片在一些细节处理上也非常合理。项羽的高贵和威严，与其贵族身份极为相称；而刘邦的大大咧咧和满口爆粗，也符合他出身市井，没有太多文化的背景。在服饰、音乐和画面方面，影片都极具历史感，很能让人又回到汉初峥嵘岁月的代入感。在当下历史片要么戏说式的胡编乱造，要么以无厘头和插科打诨刻意讨好观众的大环境下，陆川导演能以这样的认真态度和诚意，拍出这样一部厚重、深邃的历史片，应该得到观众的尊重和支持。
    最后顺便说一说豆瓣的电影评分。作为一个豆瓣的老用户，我已经总结出豆瓣电影评分的一些规律：首先，评分动辄在8、9以上的，大多是极具视觉效应，或者情节极具冲突性的好莱坞大片；其次，评分在1-4区间内的，大多是真正意义上的烂片；然而评分在5-8的电影，则需要区别对待，这里面有大量品质优秀、立意深刻的电影，不少观众之所以给低分，并不是电影本身质量的问题，而只是因为他们看不懂，或者不喜欢这种表达方式，或者甚至只是因为它们占了好莱坞大片的档期而已。我个人非常喜欢的《Hello！树先生！》《人山人海》《斗牛》等电影都在此列。因此，希望陆川导演及其演创团队真的不要过于看重豆瓣的这个评分，它充其量只是一个豆瓣网友的平均得分而已，除此之外什么都不代表。一部电影，能对得起自己的付出和努力，能让喜欢的观众看到，给它们以感触、启发和思考，就已经足够了！
    陆川，加油！中国电影，加油！

《王的盛宴》29日正式上映，今天看了提前的首映。真的是悲催了，导演的陆川的野心太大了，实力却欠缺，一部昏昏欲睡的古装悬疑片，拍得跟个回忆版MTV似的。苦了演的如此卖力的演员。刘烨现场显得很害羞低调，也可能是因为困了。吴彦祖的发型丑丑，没有银屏帅站着等明星进场的人被扔了可乐瓶。

你不要告诉我，是因为我没有深度，看不懂。
你也不要说陆川这个人多么多么有思想。

我只能说陆川这个人野心太大，每次拍电影第一考虑的不是观众，不会普通观众的大众感受和舒适体验，而是考虑能否拿奖。一部不考虑普通观众体验的电影，拿再多的奖都没用，不会有高票房的。

只是苦了那些演员，演员都非常棒，而且能看出来他们在夜深时已经显得有点累了。我不知道以后，他们还会不会跟陆川合作。

如果不是为了看明星，我估计有一半的人会提前离场。因为看了三四十分钟后，周围的人不是打瞌睡，就是玩手机，要么不就是看手表。鸿门宴，几千的冷饭，还有人炒，关键是还没炒出个什么新意来。整个电影都在梦游。这是给考古学家看的么？如果你是上了一天班累了想出来开心开心的，那么还是去看《少年派》吧。

    这么冷的天，跑这么远的路，最可怕的是经历了两次下班时间的西直门地铁站，居然就看了这么一部不知所云的电影，除了最后见到了张震，我是真想不出来还有什么理由能抚慰我受伤的心灵。

    其实编导的意思还是很清晰的，大概就是“只能共患难不能同富贵的兄弟间的复杂感情和身居高位对丧失权力的无奈恐惧”。你说就这么个题材，远了不说，拍个比《投名状》差不太多的应该不难。加上中港台三地中生代的翘楚，还是很有卖点的。

    我是这么想的，后面发现自己这个想法非常符合太上，哦不，已经是太太上的一句话“你们啊，毕竟还是too young”。整个故事太想讲上述的那种兄弟情感和权力迷恋，完全不顾及是否在好好讲故事这个基本原则。整个一用力过猛。其实刘烨的表演还是有层次感的，很好的诠释了刘邦这个人物。吕后也算不辜负那么多镜头，算是够格。从韩信开始，到张良，到虞姬，到萧何，故事和人物坍塌的一塌糊涂。造成的恶劣后果就是，剧末高潮吕后诛杀韩信的时候只有争权夺利的冷酷，没有兄弟相残的悲哀。

    能不能！能不能稍微从刘邦的痛苦挣扎和吕后的冷酷无情中抽出哪怕20分钟时间来讲讲韩信和张良是怎么帮助刘邦从一个小屌丝慢慢抗衡项羽，最终打下江山的过程？国士无双的韩信，给几个攻城略地的镜头都不肯？运筹帷幄的张良如何妙计百出也没个交代。萧何也是一样，明明是汉初三杰，给几个镜头表现一下他们是合理甚至必须的。为啥最后吕后这么劝刘邦，刘邦还是犹豫杀不杀韩信。总要有个理由，当然这个理由不应该是剧中那个无关痛痒漏洞百出的理由。因此尽管张震最后被诛杀的表演很好，从进门的肢体到看到结局的眼神。但是我还是想问，按照影片逻辑，杀这么个不相关的人，杀了就杀了，至于么。就算张良和萧何都补了很多情节来说明韩信的重要性，但是对于刘邦，我不觉得他们之间有啥兄弟情义，以及刘邦为什么不能下决心杀韩信。

    如果说是硬要捧女朋友，那就干脆几笔带过汉初三杰，直接做全套，直接讲吕后剪除功臣，刘邦死后处刑戚夫人，杀刘邦儿子，想改天下为吕姓。捧女朋友不丢人，张艺谋和巩俐不就是天作之合么，只要戏好，大家皆大欢喜，互相成全，没啥不行。怕就怕首尾不相顾，又想这样又想那样，想这么多，不如拍成连续剧更好？更不要说虞姬，套用后排哥们的一句话“什么破玩意儿，虞姬一句话都没说，连死之前都没声‘啊’”。

    其实演员们的表演都还不错，刘烨已经说过了，层次感蛮丰富的。张震在有限的空间里发挥也还行，吴彦祖那几个场景也算把一个年少得志，嚣张霸气的项羽诠释够了，秦岚作为重点突出对象，不负那么多镜头，是个小亮点，总算是撑起来吕后这个角色了。陶泽如的范增尤为可圈可点，寥寥几句话，超导演预期发挥。

    但是，你懂得，总还是有个但是，兵熊熊一个，将熊熊一窝，整个片子，乏力。“明明就是个拍纪录片的料，硬要折腾电影”这种心声我会到处乱讲？甚至还不如90年代初香港那部没什么名气的《西楚霸王》（http://movie.douban.com/subject/1305143/）

    导演想讲的，观众感受不到；观众想感受的，导演愣是没讲。
   
    写到这里，我忽然觉得标题这么写是有失公允的，毕竟姜文作为演员的烂片也不少，所以应该改成“即使给你一个姜文，也不能拯救这部电影”

舌尖上的中国历史（《王的盛宴》篇）

《1942》和《王的盛宴》同时上映，都是期待已久的，一晚上把两部片都看了。两片其实有共同点，都是讲历史，都与吃有关，或者，与吃人有关。如果再加上之前的《少年派》，十一月就可以称为“重大口味历史题材展播月了”。

在导演技法上，冯小刚和陆川都是极娴熟的了，加上手下都坐拥国内最精良的团队和演员，在拍摄上没有什么重大硬伤，想表现的都表现了，技巧上可以打四星。作为一个小说作者加半拉子编剧，只想谈谈故事，关于历史的故事，关于舌尖上的中国历史故事。

《王的盛宴》从名字就是关于吃，但实际上里面只有一个菜，就是天下，如果再加点辅料，就是项羽的血、韩信的头、英布的肉……诸王们的盛宴，就是分食天下，加上互相吃。项羽犯的最大的错，就是分封诸王，分散了自己的实力，造成最后的灭亡。在电影中项羽似乎是个理想主义者，以为可以“共享天下”，但在不是你吃我，就是我吃你的历史中，这如同童话般是不可能的。

刘邦讲了一个故事，关于他的奇幻漂流，这个故事可能是真的，可能是假的，可能有另一个版本，就看你信什么。信史书，还是信上帝。

在一条名叫天下的孤舟上，大家都无路可退，想活下去，只有互相吃。项羽以为海里的鱼够分，所以有先吃别人的机会，但放弃了。最终刘邦吃掉了项羽、韩信帮他切肉。

但刘邦一直好奇，韩信为什么要帮他。他认为这世上没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨，韩信能面不改色的吃掉旧主项羽，就有一天也能吃掉他。最后刘邦终于还是先吃掉了韩信。

可是刘邦哪里知道，韩信只是单纯因为当年刘邦塞给他一个包子，并对他温情回眸一笑，于是韩信狠狠咬了一口包子，说：“跟定你了。”

看来，这片名也可以叫《一个包子引发的血案》，虽然陆川一直想把电影拍的沉重黑暗，但这个包子还是太卖萌了，太抢镜了，太罗曼踢克了。

所以，在韩信进宫赴死前，他转头对萧何说：“请转告陛下……”然后大门关上了，他究竟想说什么呢？这是个历史之谜。但我认为。韩信想说：“如果有来生，别再给我包子了。”

真实历史中的韩信当然不可能因为一个包子跟了刘邦，又或许，韩信也曾真的动了心思想谋反，谁知道呢？历史的真相早就无从查询了，是相信那个光明向上的兄弟同生共死杀出个天下的历史，还是那个黑暗血腥的互相背叛与分争的历史，全看你信不信上帝了。

《1942》中传教士问：“如果正义不能战胜邪恶，我们为什么还要信仰？”其实，《少年派》，《王的盛宴》里，也都在问同一个问题。如果历史的真相如此黑暗，我们还能信仰什么？

韩信在死前那一刻，想起自己第一次见到刘邦，想起当年与刘邦萧何张良一起纵马奔驰，他不是没有本事造反，他也许只是不想毁掉他一生为之奋斗的一切，不想再与同袍拔剑相向。在这个童话故事中，如果他的血，可以换一个四百年的大汉朝，那么他愿意换。

那些所有能千军横刀立马却最后死在兄弟或女人或宦官或酷卒的手中的名将们，也许都是这样想的。

刘邦死了，他生前寝食难安，要亲眼看到当年兄弟的头颅才能安眠，常陷恶梦的他不敢再相信任何一位重臣，又不好亲自动手，只好关门放老婆，她老婆越懂他的心，手段就会越残酷无情，最后吕后成了恶妇，刘邦仍是明主。

为何历史如此黑暗，总是不断重演，只因为这艘孤舟上的游戏规则从来都不是一起活下去，而是一个人吃掉其他所有人活下去。因为游戏规则需要每个人游戏者都残酷争斗，为自己争取最大的权力，不能相信任何人，把所有人当成异已，否则就死路一条。这世上是否存在另一种游戏规则，我不知道，反正在中国历史上，从来没有出现过。

《王的盛宴》其实就是讲了这么一个简单的故事，只是以前的古装历史电影从来也没打算好好讲故事，所以就显出这部片的范儿。但从观赏性来说，太过黑暗沉重，不免要使带着爆米花入场只想图个休闲看个热闹的观众失望（我会承认我也带了一份吗？）一边看着韩信的血一边吃爆米花我一边想，如果这片子能像黑泽明电影一样，再来一些硬派写实的古代战争场面，那就真的好看了。不过大概投资限制吧。

当年我曾寄希望于《赤壁》能再现古代战争，结果那揍是一部万人武打片，看梁朝伟举棍横扫曹兵，知道的是周瑜，不知道还以为是叶问。至于一直致力于忠实将中国历史还原成日本战国风貌的《见龙卸甲》《鸿门宴》什么的就别提了。还有最后一亮身份牌原来曹操才是忠臣汉献帝一直万箭齐发太昏庸了您挟天子令诸侯杀内奸马腾杀皇后等全是一片苦心为了大汉长治久安但不知为何最后还是一失足成千古恨让司马氏完全又对曹氏复制了一把的《铜雀台》。要等中国出现真正好看的历史战争片，还得继续等下去。不过看到有人非常高标准严要求的给这片打一星，然后给画皮打五星，我只能说你们真是太爱陆川了，知道对他的要求不能和对和别人一样，如果他毁了，你们就可以一辈子看画皮看到死了。

《王的盛宴》是一部有范儿的电影，它不完美，也不能叫忠实历史——因为如果史书不能信，那历史真相如何，只有天知道。但它至少对故事和人物形象有追求，有自己的底线，它不想把历史片拍成武打片，代价也许是伤害了很多只想来轻松一下找找乐子的观众，这些观众一会儿还会被1942再伤害一遍，还是李安狡猾，把吃人愣能描写的那么美妙绝伦，让大家吃完了之后还要在舌尖回味无穷，还可以理直气壮的说，我不相信那个黑暗的故事，因为我相信上帝。

虽然绷了一整部电影玩冷峻暗黑最后还是让一个温暖的包子破了功，但为何我们还是宁愿相信那个患难之时塞到你手中的包子和回眸一笑是真的会让一个人感动的愿以性命相托还你一个天下最后还送上自己头颅只要你要的我都给呢？

看来我还是相信上帝。


不知为何，想起当年电影《西楚霸王》中那首《思归赋》。很好听的一首歌，很适合当韩信在生命最后一息的回忆时响起。

看完电影，想到的第一个词语就是，“伪史诗”。虽然电影从场面上，十足有史诗片的气质，但是整个故事架构显得十分单薄，毫无史诗感可言。

缘起
陆川算是国内比较有野心的导演，但是他的能力似乎没有野心那么大。从《可可西里》到《南京！南京！》，陆川似乎一直执着于“真相”两个字。
《可可西里》，陆川用一干群众演员，真实的还原了藏羚羊的生存状态。这个片子叫好一片，为陆川赢得了很多忠实的观众。《南京！南京！》，陆川再一次试图还原当年惨剧的真相。甚至片子还大胆采用了日本人的视角。
这次，陆川的“还原”的对象时汉初著名的政治饭局——鸿门宴。在《史记》中，关于《鸿门宴》的文章其实不多，只有寥寥数千字。其实这几千字当然不足以描述到当年那个饭局的整个细节。于是陆川在电影中，用电影语言补充了很多细节和人物动作背后的动机。比如，项伯为何通风报信。樊哙为什么能进入兵营。等等不一而举。
其实，对于质疑历史，挖掘真相。我觉得是没有问题的。甚至是值得嘉许的。就算电影拍出来的，也未必就是当年历史的真实状态，也无关紧要。至少给后人多了一个解读的思路。在这个态度上，这部电影时成功的。片中张良痛斥史官一段更是令人动容。
只不过，有了好的动机，未必就能拍出好的电影。
电影表达的“真相”未必就是当年的史实，但至少整个电影应该有逻辑可以支撑这个“真相。”
《王的盛宴》最致命的伤，就是整个剧本的结构松散，逻辑混乱。到最后揭开“真相”的时刻， 观众早已不关心这个“真相”到底如何了。
这也是为什么说陆川有野心，但是没有那么强的能力。

结构失衡，内容空洞
整个影片基本使用倒叙和插叙完成的。主体故事是通过刘邦回忆讲述的。
一声声“噩梦”的叹息，衰老憔悴的刘邦，华丽的汉宫廷，跪在旁边的老臣。开场的一组镜头十分好看，也完成了叙事功能，交待了故事的背景和主要人物。
刘邦说，我一生有两个敌人，一个是项羽，一个韩信。然后电影开始从年轻刘邦讲起。主要讲了三件事。第一件事，刘邦去项羽那借兵。第二件事，刘邦入咸阳城，荒淫享受，被张良劝阻。第三件事，才是鸿门宴。
这三件事当中，前两件的叙事过于繁琐，大大影响了观众的观影感受，再加上整个事件的穿插都是通过老年刘邦的回忆完成，使得电影的结构支离破碎，完全没有了“情节”上的节奏感。没有了节奏感，也就使得观众没有看下去的动力和欲望。
所谓“真相”，就是支持观众看下去的欲望。随着情节的推动，故事的发展，观众会有兴趣去想“为什么会这样？”或者“到底是怎么样的？”。
如果观众丝毫不关心电影中人物的命运，所谓的真相又有什么意义？这又不是历史科教片。

   所谓的“真相”
   整个影片有两个真相。
   先说第一个。
这是由萧何说出来的“鸿门宴”的真相，也是整个电影的高潮之处。
从萧何的角度来看，鸿门宴中刘邦之所以能够顺利逃出，其中最重要的人物就是眼前刘邦要杀的韩信。
   真正的历史中，真相到底如何，我们先不考虑。单从电影中来看，张良所说的一切，前面都没有任何铺垫。就像是一部拙劣的侦探电影，最后突然冒出来一个路人甲，承担了所有的犯罪，完全是编剧的一厢情愿。
再说另外一件事情的真相。
历史上的韩信为什么坐拥重兵的时候不反，而最后带着家丁去刺杀吕后？韩信为什么在鸿门宴后，刘邦看似穷途末路的时候，还要追随刘邦？这也是老年刘邦始终纠结的问题之一。
我们陆川导演是怎么解答这个问题的？
一组漂亮的大场景。
黄沙，风起！
衣衫褴褛，却依然英俊的韩信放下盔甲，幸福得奔向刘邦远去的方向。
这是为什么呢？
来看韩信的回忆。
闹市。
项羽骑马经过，众人避开。
韩信在人群中显得有点单薄。
一群穿着破烂，却个个意气风发，喜笑颜开的男人们入场。
这正是当年的刘邦团伙。
刘邦，韩信。两人擦肩而过，慢镜头，特写。
刘邦给了韩信一个类似馒头的东西，扬长而去，留下呆呆的韩信。
慢镜头。
刘邦回眸一笑。
韩信痴了。醉了。
从此发誓一生跟随刘邦。
原来一切都是浓浓的基情啊。

期待
整个影片很多镜头运用，场面调度，还是可圈可点的。作为导演，陆川还是不错的。作为编剧，扯淡去吧。