1 ) 差强人意
≪夜莺≫,这部号称导演翻拍自己的作品,明年代表冲奥之作,在我看来一点不显眼。虽跟蝴蝶一样的人物设定,但不一样的是搬到了中国的广西。不过这部明显不能超越原作,虽然原作中的风景和亲情都有,一切都很美好欢快,但到了这里,少了欢快节奏缓慢。好在老戏骨撑场,不然看着有点累。总之,爱看不看。
2 ) 对话《夜莺》导演:中国像工地 巴黎像博物馆
2002年,一部名叫《蝴蝶》的法国影片温暖了无数人,它讲述了一位老爷爷和一个淘气的小女孩去山里寻找蝴蝶的温情故事。即便当时它并未在中国上映,却还是成为国内影迷最耳熟能详的法国电影之一。如今,《蝴蝶》导演菲利普·弥勒正在中国长住,并完成了他的首部华语电影作品《夜莺》,该片同样描写了一段祖孙情。在很快到来的5月16日,国内影迷就可以走进电影院观赏这部由李保田、杨心仪、秦昊、李小冉主演的《夜莺》了。
有人讶然于这样一部现实题材电影竟出自一位法国导演。在日前与新浪娱乐的对话中,导演菲利普·弥勒透露了他是怎样做到“接地气”的:搬到中国长住、学中文,多观察,多提问。他看到很多中国独有的现象,比如独生子女的娇惯、年轻人到大城市打拼、老年人的孤独;还有很多有趣的人群,公园遛鸟的老大爷,坐在胡同里的老太太……他把它们通通揉进电影中。而被问及对中国的总体印象时,弥勒称像个“大工地”,到处都在建设,但他喜欢这样的都市感和活力感。相比之下,巴黎更像博物馆。
受益于中法合拍协议 为拍片居中国学中文
新浪娱乐:这是一部中法合拍片,合拍是怎么达成的?
菲利普·弥勒:2010年法国当时的总统萨科齐访华期间,曾签署了一份《中法电影合拍协议》。之后不久我到中国参加一个影展,遇到一中一法两位制片人,我们一起聊,说为什么不拍一部合拍片呢?
新浪娱乐:为这部电影进行了哪些筹备?
菲利普·弥勒:我最初的出发点就是讲一个中国的故事。对我来说这是一次冒险,我从来没在中国拍过电影。2000年我参加过中国的影展,但待的时间很短,对中国了解得不多。我就在巴黎开始学习中文,并决定要到中国生活很长一段时间。三年时间内我没做任何事情,一心扑在这部电影上。
新浪娱乐:拍电影为什么要学中文?
菲利普·弥勒:我觉得通过学习语言可以更深入地了解一种文化,而且要在一个地区生活很长一段时间,就必须对当地语言有所把握。这是一种礼貌和尊重。
新浪娱乐:中国工作人员占团队多大比重?
菲利普·弥勒:百分之八十都是中国人,录音师、化妆师、美术师是法国人,音乐来自法国一位顶级配乐师,后期也是在法国做的。我们的配合得很默契,我有一位非常好的摄影指导,整个团队都非常年轻有活力。
新浪娱乐:《蝴蝶》在法国的票房很好,艺术电影在中国票房一直很难有所突破,这次拍摄《夜莺》有没有过商业方面的考虑?
菲利普·弥勒:我没有特意植入商业元素,我觉得这个故事就很“接地气”(用中文说),哈哈。中国观众的欣赏水平在逐渐提高,除了看娱乐大片以外,还是有很多人能静下心的。而且我们也知道有很多电影,既有商业号召力,又能保持很高的艺术水准,《夜莺》不完全是艺术片。
中国独生子女像小皇帝 想接地气靠不停提问
新浪娱乐:这部电影跟《蝴蝶》有很多共同元素,比如老爷爷和小女孩的设置,比如大自然和小动物,您是对这方面的题材很感兴趣吗?
菲利普·弥勒:《夜莺》并不是《蝴蝶》的翻拍,故事并不相同。一开始我们确实想过拍一个中国版《蝴蝶》,后来我们推翻了这种想法。我们还是决定拍摄一个原创的、更符合中国现状的故事,只不过借鉴了《蝴蝶》中的一些元素。我听说《蝴蝶》在中国口碑相传,但我并不知道实际反响是什么样,因为它没在中国正式公映过,观众应该是在一个小小的屏幕上看的。那个跟进电影院看不是同样的感受。我应该再不会做这种题材的电影了,不然大家以为我只会拍这类故事呢。我最不擅长战争、暴力等题材,但我知道怎么驾驭爱情片等等。
新浪娱乐:从法国老爷爷到中国老爷爷,主人公在形象上有什么变化?
菲利普·弥勒:法国和中国的爷爷都很慈祥,对儿孙都很好。但是在中国这种特点可能更显著一点,因为中国有独生子女政策,老人对独生子女的关爱会加倍。
新浪娱乐:中国老人在照顾孙子孙女时,会有一种与生俱来的“义务感”?
菲利普·弥勒:你说的这点非常对。在法国,老人对小孩好,大多是出于内心的喜爱,但是在中国他们确实有义务感和责任感。法国老人在孩子面前会有一种威严,孩子稍微一闹,老人就会阻止。而中国的小孩像小皇帝一样,老人对他们会格外有耐心,甚至整个生活就是在围绕小孩子转。
新浪娱乐:这些人情世故在片中体现得很到位,许多观众都惊讶于根本看不出是法国导演导的。您是怎么接上中国的“地气”的?
菲利普·弥勒:这不是我一个人的功劳,是整个团队的努力结果,拍摄期间演员也给我提供了很多帮助。我很虚心地学习,花了很长时间问很多细节问题。当我走在街上,看到任何使我产生疑虑的事情,我都会问,为什么他会做出这样的举动?一个导演到一个陌生的国度拍电影,首先要做的是您的职业,也就是一个记者,不停地提问。我觉得我最大的优点就是善于倾听。
新浪娱乐:这个“倾听”的工作进行了多久?是在剧本开写之前吗?
菲利普·弥勒:贯穿了我的整个创作过程,其间不停地调整修改。
公园遇遛鸟触发灵感 小鸟戏份靠训练无特效
新浪娱乐:您最初是怎么关注到遛鸟人群的?
菲利普·弥勒:我09年来到中国,住处离日坛公园不远。有一次我去公园散步,看见几个老人把鸟笼挂在树上,老人们一起聊天,鸟儿一起唱歌。这种景象是法国没有的,没有人把鸟当成宠物,所以我很感兴趣。然后我就想出这个故事雏形,老人为了支持子女发展,跟随孩子来到大城市。等他们老了时,想带着鸟回到他们的故乡看一看。
新浪娱乐:片中的夜莺象征着什么?
菲利普·弥勒:我在几部电影里都有动物元素,我觉得动物是连通人和大自然的使者。我在创作《蝴蝶》时对蝴蝶一无所知,我看了大量资料,请教相关专家。这回创作,《夜莺》我也逛了很多北京的鸟市,跟养鸟的人交谈。影片开头李保田喂鸟吃面条是真实拍摄的镜头,没有运用特效,我们前期做了准备,鸟是经过训练的。拍摄时训鸟师的太太也在,她笑着说在她丈夫眼里,这两只画眉比她重要。这两只鸟可以从笼子里放出去,然后自己会飞回来。
新浪娱乐:电影最后也是这样表现的,笼子打开了,鸟飞了一圈又回来了。以您的了解,鸟为什么还回来?
菲利普·弥勒:因为主人喜欢它,爱它,它才会回来。以前我也无法想象,鸟出了笼子还会自己飞回来!
对中国的印象:像个大工地 三十年内变化快
新浪娱乐:在中国这么久,对中国有什么总体印象?
菲利普·弥勒:我总觉得中国像一个大工地一样,到处都在施工。隔两三年再来,就会发现盖起了一座新的大楼。在法国,想盖一座大楼首先要讨论很多年,中国建设非常地快。我很喜欢中国这种现代都市感,北京和上海都是非常现代化的大都市。而且不会坐很长时间的飞机或火车,就能来到一片截然不同的天地里,比如新疆和广西。我的制片人已经在中国待十年了,很喜欢北京。当我回到巴黎时,觉得就像进了博物馆,那是适合老年人居住的地方,太平静了。
新浪娱乐:我个人感觉,您在片中传达出一种城市和乡村的对比意味,尤其是北京精英居住的高档社区,被您刻画得很冰冷。
菲利普·弥勒:是的。我想传达一种生态观念,告诉人们中国不但有壮观的工程建筑,还有很多美好的乡村景致,需要珍爱和保护。我最早是学画画的,美学至上,想寻找更多的好风景,放进这部或其他电影作品里。这次去广西,就是走了很远的路,经过当地人推荐,找到了很好的取景地。可惜篇幅有限,有的地方只能用一两个镜头。之前我也看过云南香格里拉,但那里被其他电影用过了,而且气候条件也不是很适宜。
新浪娱乐:除了城乡对比,片中也有很多传统和现代的对比,比如爷爷喜欢遛鸟,而孙女整天玩ipad。
菲利普·弥勒:对。中国发生了很大的变化,而且这些变化是在短短三十年内完成的。有一次我在胡同里观察一个老太太,她就坐在板凳上看风景。我难以想象她看着中国发生巨大变化时的心理感受。
(何小沁/文)
3 ) 法中合拍片,你的節操掉了!
By 書評之亂
一說到法國電影,大家會想到什麽?是永遠活在《布拉格之戀》《新橋戀人》《藍紅白三部曲》裏的溫婉柔美的朱麗葉•比諾什(Juliette Binoche),是年華逝去的曾經的法國女神近年又在中國“發揮余熱”的蘇菲•瑪索(Sophie Marceau),是在《漫長的婚約》、《玫瑰人生》裏光芒四射的瑪麗昂•歌迪亞(Marion Cotillard),還是《天使愛美麗》裏的可愛頑皮的“正義精靈”、《安琪狂想曲 》裏對待愛情不瘋魔不成活的奧黛麗•塔圖(Audrey Tautou)……
是《電影手冊》創始人之一、法國電影的精神教父安德烈•巴贊(André Bazin),是《廣島之戀》《去年在馬里昂巴德》等一批讓人看得一頭霧水卻莫名地感覺牛逼的電影的導演阿侖•雷乃(Alain Renais),是一提名字就能讓偽文青裝逼成功的法國新浪潮電影奠基人讓-呂克•戈達爾(Jean-Luc Godard)、弗朗索瓦•特呂弗(François Truffaut),還是至今仍在好萊塢風生水起但也爛片叠出的大神呂克•貝松(Luc Besson)……
或者是《放牛班的春天》《小尼古拉》《蝴蝶》一類的溫情脈脈、令人捧腹又感人至深的師生、親子文藝片?
總之,一提到法國電影,總會讓人感覺逼格滿滿的。
而在內地影迷眼中,國產片總體上印象不佳,總是在電影審查、藝術水準與商業價值間掙紮遊離、茫然無措。最近幾年,還有八桿子打不著的文學寫手(別跟我提法國的阿蘭•羅布-格里耶當作家和當新浪潮電影導演一樣牛逼)和煤老板,以搶錢為目的,拍爛片渾水摸魚,節操盡碎,幾乎讓國產片背上了爛片的惡名。
那麽,問題來了,如果是法中兩國合拍電影,會產生什麽化學效應?讓•雅克•阿諾(Jean Jacques Annaud)的《狼圖騰》2015年春節才正式公映,一時半會看不著,但是費利普•彌勒(Philippe Muyl)的《夜鶯》(Le Promeneur d'Oiseau)倒是正在有限院線的有限時段“冷映”中。
什麽?費利普•彌勒是誰?他就是上文提到的2002年享譽全球的法國親子大片《蝴蝶》的導演啊。曾經很牛的法國導演與中國電影人的合作,會撞擊出什麽火花呢?很遺憾,沒有火花,連一聲悶響都沒有。這部《夜鶯》更像是一部模仿《蝴蝶》而不得,演員表演生澀,情節幼稚、臺詞做作的導演習作。
其實光看卡司,就知道電影走的路線了。戛納“無冕之王”秦昊演感情生活不冷不熱的知名建築設計師,電視劇《大丈夫》裏的“野蠻女友”李小冉演能說幾句法語到巴黎跟客戶吃飯的兒媳,“宰相劉羅鍋”“神醫喜來樂”李保田演愛鳥愛得丟了孫女的不靠譜的爺爺。這是部走文藝範兒的小眾電影。
再看電影情節。孫女任幸三歲時隨爺爺李保田在花鳥市場閑逛,差點走失。兒子秦昊從此對父親耿耿於懷,再也沒有說過話。兒媳李小冉頻頻從中斡旋,但總是無功而返。而因為夫妻雙方都是“空中飛人”,忙於工作,聚少離多,感情生活危機重重。這個在別人眼裏的幸福一家,卻早已瀕臨解體。而這一切卻隨著孫女任幸暑假生活的到來,而慢慢發生了改變——李保田帶著孫女和一隻夜鶯,要回陽朔的老家給去世的妻子上墳。在和《人在囧途》一樣艱難的回鄉途中,原本嬌生慣養、專橫跋扈的小孫女通過接觸大自然、聆聽爺爺奶奶的故事、與同齡小夥伴一起幹農活……一點點成長,變得懂事起來,使用各種小手段、小聰明,讓一家四口又和睦如初。
這樣一轉述好像沒什麽,可是,我要說可是,正是幾處極其生硬的情節設計和轉折,讓整部電影的節操盡毀。小孫女只是暫時走失,又不是像《親愛的》那樣被拐賣了,兒子有必要好幾年不理父親嗎?李小冉是不把老公的話放在心上,還是老公在和她玩的“我說過了,但你就是不上心”的小把戲?李小冉忘了老公的話,又忘了保姆在幾個月之前請的假,是不是記憶真的出了問題?在時間上,法國要比中國晚七個小時,李小冉與李保田、秦昊打電話的時候能不能考慮一下時差?既然秦昊一直帶著小時候李保田給他做的口哨,為什麽電影中間一點都沒提及,一直到最後才相當突兀的出現,用來扭轉父子關系?還有在陽朔農村,房產變更戶主的手續能在短短幾個小時辦下來嗎?秦昊這麽快就與李小冉和好了,幹嘛在片頭那麽決絕?……算了,如果要較真,片子硬傷累累,幾乎無節操可言。
純正法國片與法中合拍片,原本牛逼的法國導演與拍攝中國題材的法國導演,為什麽有這樣大的差距?答案不是簡單的“你懂的”,而是對待電影是否充滿敬意,對待藝術是否傾註真心。如果在劇情上稍稍多那麽一點推敲,導演再多花那麽一點心思,電影就不會這麽糟。法中合拍片如此,國產片亦然。
唉,法中合拍片已然支離破碎的節操,大概只能讓來年的《狼圖騰》撿起來了。
4 ) 《爷爷去哪儿》+《变形计》
2002年,一部名叫《蝴蝶》的法国影片温暖了无数人,它讲述了一位老爷爷和一个淘气的小女孩去山里寻找蝴蝶的温情故事。如今,《蝴蝶》的导演费利普·弥勒正在中国长住,并完成了他的首部华语电影作品《夜莺》,该片同样描写了一段祖孙情。
影片借助中国美好的大自然风光,将大部分场景安排在甲天下的广西山水之间,与高楼大厦组成的大城市形成强烈对比。伴随一只鸟,一位思乡情切的老人和一个娇生惯养的都市小女孩,就这样开始了一场注定不平静的心灵之旅。不过不知为何,这对祖孙的演绎没有把我感动,演员是个很大问题,老爷爷没多少慈倒是几分痞,小女孩更是不讨喜,即便最后去掉了娇作的习气,还是觉得她可爱不起来。感觉就是《爷爷去哪儿》和《变形计》的组合,想想也是够无味的。
如果我能知道什么是和爷爷的情感,或许这部电影能带给我更不一样的感觉。只可惜。我不懂。如果我和爷爷相处过,我大概知道能被爷爷疼爱是什么感觉吧。我能想象有个爷爷用行动教我如何做人是多么幸福,来自男性老人家的慈爱和见解,和奶奶这个角色会是多么不一样。
5 ) 夜莺
《夜莺》
一部电视电影,由HBO出品,HBO公司屡有大动作,但对小制作成本的电影也推崇备至,在美国影线,对影片有基本的要求,小制作的电影,上不了大院线,只能放在收费电视台播放,成了电视电影,但无论是季度性的电视剧,还是小成本的电视电影,实力不容小觑,水准颇高,由于收视人群不一,还无需像大院线上映的要求,不是美国观众喜闻乐见的英雄片,而是门类众多,类型丰富,想象力与深度并存。HBO电视台曾在2001年投资拍过《兄弟连》,放在迷你电视播放,投资金额达到1.25亿美金,请来了斯皮尔伯格和汤姆-汉克斯。整体上,电视电影提供了独立创作者的平台,通过在HBO这种大电视平台,使整个产业链运作顺畅,发现优秀的从业人员,为大银幕服务,如此循环,成为一条良性的工业链,朝气蓬勃。《夜莺》就是这样背景下的产品,全片一个演员,自拍,摄影机拍,导演让一个男演员自说自话,然后又通过讲电话,把这个黑人男性的性格,成长,心理的阴暗等一一曝光,他杀了母亲,为了独享这个家,安排与同性男友约会,约会不成,歇斯底里爆发,平静下来后,又岂求怜悯,可没人怜悯,最终,母亲尸体被找到,他拿起枪,去迎面危机,结束。男主人公自言自语,他竟也是受害者,他母亲的管制强权,他内心的缺失,家庭的疏离,情感的失败,看似杀母抢夺了一切,可事件背后,他何尝不是一个缺乏爱,内心空洞,遭遇不幸的灵魂个性。
6 ) 法国导演拍摄的一部以国外视角展现秀美中国的纪录片电影
#2021年flag之每周看一部电影+短影评#周末的晚上搜罗一部电影来看,看到了这个中法合拍的电影,电影参演人有著名老演员李保田,还有李小冉和秦昊,法国导演拍摄,先说对片子的观感,没有大起大伏的惊心动魄的转折 ,却有延绵细腻的感情和美如画的风景。一开始会觉得这个都市小女孩非常不懂事,甚至有点觉得这个家庭对孩子的管教不好,因为父母都是空中飞人,自然这个孩子的教育像极了现在父母对于孩子们物质上的补充,却忽视了培养孩子良好的习惯和礼貌。现在想来片子中一开始小女孩对爷爷的整蛊是为了突出这趟旅行对她成长的历练,到最后用自己最新的iPad给爷爷换了一只新的鸟,却没告诉爷爷,可以看出她的变化。爷爷的这条线,随着人在囧途他内心故事也慢慢展开,从农村走出来到自己的爱人去世也未能照顾到,从孙女三岁时在花鸟市场丢过一次,父子再也没说过话,从自己走出大山到希望落叶归根,可以看出都市老人心中的孤寂,最终和儿子和解,最终回到自己的老房子,最终在爱人的墓碑前放掉那只孙女换回来的另一只鸟,也是和自己的和解。
广西的风景确实秀美,还有两次留宿当地人的家里,展现了风光的同时这位法国导演也想展示村寨人们的淳朴。
最后算是大团圆,父母的关系因为这只夜莺而缓和延续,父亲为爷爷买下老房子,打包行李准备回老家,这其中的纽结就是这个小女孩,也是这只鸟,用小女孩自己的话说,她就像被关在笼子里的鸟,虽然最后还是会回去笼子,但是希望多飞一会儿。。。。
后来搜索资料发现这样一个花絮,导演为了拍摄该片,费利普·弥勒经过近两年的筹备,自学了一年半的中文,剧本在北京完成;这也成为第一部在全法国最卖座的中小成本投资的非商业类型的中国国产影片(来自百度)
所以豆瓣的评分确实不高,但这可能就是给外国人看的中国片子!
7分
任幸很任性!保田大爺的鄰居叫廖亦武!
中间插的那段什么波尔多留学生的太可怕,僵硬的不行,总体来说风景不错。。。其他一般
小女孩杨心仪是个苗子,其他没啥好提的
神像《蝴蝶》《叶落归根》《千里走单骑》,法国人拍中国,也拍出来了法国的色调。台词:我不喜欢大海,因为它无边无际。年轻的我们的离乡远行大概就像投身于茫茫大海,不知怎返。能看的见海尽头,便是故乡。生若是逃离,老便是望归。待我苍年以后,乡必全失,孤魂野鬼。
简单,朴实,美好。但秦昊和李小冉戏份太少,而且也不搭。
这部电影最大的亮点就是一个法国人视角把广西拍的很美。散文式的叙述展现祖孙,父子,夫妻亲情,但缺乏铺垫和逻辑主线,缺乏感染力!但还是很纳闷一个法国人编剧导演的片为何代表中国参加奥斯卡外语片,打酱油存属正常,若提名还真尴尬!
有个实力派老演员,有个文艺片专业户,有个不算讨厌的女演员,最后还是觉得不好看,漏洞无比多,结束出来小包说不知道在干嘛~
取景很好,台词太作
画面好看,配乐好听,祖孙三代代沟消融之旅,《落叶归根》之中国版《蝴蝶》。。。PS:阳朔的小孩子从小就是奸商啊。。。╮(╯▽╰)╭
虽然整体故事与蝴蝶基本一样,虽然同样有美景衬托,但还是差强人意。
1000年2000年3000年小孩們爭論那樹年紀有多大, 我倒擔心經過這電影傳播後那樹年紀會否只剩一年.開頭假大空帝都讓我不順眼,幸很快小鄉小鎮人車爭道青山綠水一切都和諧了.完場導演映後談全程外文對答我附庸風雅三陪陪坐陪笑陪聽裝孫子.....有流利英文同胞坐我旁邊還英語發問讓我愧死.....
无疑《夜莺》力图营造的是一碗暖人心脾的心灵鸡汤,作为由法国导演费利普·弥勒执导的中国电影,他将自已对中国亲情的见解和法式风格巧荣一体,但这法风鸡汤却又未到“火候”,欠缺力度的情感渲染和对《蝴蝶》机械式的套用,使其难见感人的真挚。
1.李保田就这演技?还人民表演艺术家呢,太作了……里面那小女孩、还有妈妈的表演都比他好。2.是谁说的这是爸爸去哪儿+变形计?总结得比较到位。3.这片冲奥?肯定悲剧啊。连我都没被感动,如何感动老外啊?
一直觉得【蝴蝶】是部平庸的及格片,各种跟风的屁虫伪文青直接将它刷成了导演的代表作,这下翻拍彻底的暴露了,带着看似三观很正的主题,也都是点到即止,以点带面的尴尬和俗套,显得肤浅且投机,以前可能因为听不懂法语,还感觉到有一点温情,现在全没了。生硬的合拍片,还申奥呢。★★
最郁闷的是M听不懂我问的啥,感觉全场记者都疯了
它是如何战胜《归来》和《白日焰火》获得申奥提名的,将成为2014年电影界未解之谜。《夜莺》和《深夜前的五分钟》目前呈现出中国合拍片的尴尬,有骨无肉,以点带面,隔阂胜过亲密,生硬多于自然,很难涉步内里,把情感层面交代通透。
《蝴蝶》导演又拍了个中国版,还是祖孙情+大自然+小动物,一场旅行弥合年龄代沟和家庭裂痕。是在批判MOMA的建筑没人味吗哈哈,各种熟悉的北京地标,不过小情小调还是法式的。情感铺垫稍欠,萝莉总结略鸡汤,总体还行吧
这片申奥注定了酱油的命运,摄影美,故事也温情满满,但台词这般矫揉造作是闹哪样!?
无论是视听语言还是故事建制都比今年另外两部公路片《后会无期》《心花怒放》要好上很多,技巧上韩寒们真的需要学习,法国电影的气质是很难学来了。李保田、秦昊的表演都不露痕迹,小女孩说话感觉还是有些做作,剧情上也有些许BUG,不过瑕不掩瑜,仍是一部优秀的片子。