我的非凡父母

我最大的心愿 不是想你有多少钱或者有多出名 我只是想你可以开开心心 做自己想做的事

父母也许有着先天的不足，但他们把最好的一切给了我们。立柜里满满的录音带是成长的见证，更是那份沉甸甸的爱。即使生活再难，也不苦了孩子

正如片中插曲的一段唱词，“大家要睇透睇透，成败得失莫追究”。一家人面对苦难，乐观豁达，没有自暴自弃，而是努力生活。不仅如此，还回报着社会。这就是为人父母对子女最好的榜样

香蕉船上，仰望星空，你我眼中的星星，是父母眼中最闪耀的光

阳光 星光

这是一部辛酸又励志的温情电影，讲述了一对盲人夫妇生养了一个女儿，随着女儿自我意识的觉醒，和父母希望女儿一直陪伴左右的矛盾冲突，足以引发我们亲子关系的深思：成长是以分离为代价的，分离意味着人格的独立，这也是父母亲情的伟大之处——所有的感情都是要更加亲密，只有亲子关系是远离的——但最终，女儿明白了父母的艰苦付出，又回到父母身边来陪伴。剧中最震撼的是父母在警局用手摸的方式来辨认浮尸那一幕，颤抖的双手，变调的泣声，煎熬的内心，那一刻，很有感染力。美中不足的是，剧情进展略仓促：一个青春期叛逆的女儿，不是一件事就可以彻底扭转她的观念和追求的，现实生活比这个要更加残酷。总之，还是很感人，也能引发思考，好剧！

为人父母不是一件容易的事情，失明的人做父母就是难上加难。生育是一条没有退路的单行道，婚姻起码还有离婚这一个补救的选项，但生孩子这件事，不管有多少次质疑自己该不该生有没有资格生，生了是不是自私，只要孩子出生了，就得迎难而上绝无退路。

父母抚养孩子的辛苦是显而易见的，但孩子承受的“爱的压力”往往被隐藏起来。因为中国传统的文化就是要感激父母的养育之恩，父母给了你生命，除了感谢，你怎么还好意思说自己有压力？尤其是例如残障人士或者单亲或贫困的特殊家庭，父母更加辛苦，孩子承担的压力也就更大。

这种压力的爆发点往往集中在青春期这种自我意识觉醒的时期，这时“做自己”与父母的期望往往会有很大的矛盾。像电影中这样鼓励孩子不要为了父母放弃自己理想的老师并不多见，大多数的声音在强调“父母在不远游”“你爸妈把你拉扯大不容易“,尤其是这种家庭出来的女孩子，有很多”远嫁不能尽孝“这样的文章占领道德制高点。

惠红英饰演的母亲因为翻到烟盒去接女儿，女儿却因为怕被同学知道自己是特殊家庭而狠心装作不认识她。很多父母在孩子长大之后都有这种“被抛弃感”，明明是为了你好，为什么你却不愿意我插手？小时候的孩子被父母抱着怀里，长大了的孩子把父母留在身后。

台湾作家龙应台说母爱是一场得体的退出。但很多家长都迟迟不愿意退出孩子的世界，强势的父母退出的步伐就更加不情愿。也许是因为不放心，也许是因为放不下自己被需要的存在感。

电影借男朋友的口问出：你为什么那么想出国呢？女主回答：“自由”。因为是失明人士的家庭，父母对她的依赖会更多，她当然也会觉得“父母管得很烦”。

当孩子长大父母却迟迟不愿意退出时，逃离就成了必然的选择。出国是为了追求自己的理想，也是为了离开父母的管控和依赖。这种逃离有时会带着内疚，但不逃离又会感到窒息。好在父亲很好的缓冲了这种矛盾，他很好的缓冲母女之间的矛盾。现实中很多单亲家庭的母女冲突往往会更加尖锐。在父亲角色缺失的情况下，母亲抓得越紧，女儿就逃得越远。就算勉强生活在一起，也是不断控制又不断反控制的互相折磨。

惠红英饰演的母亲也有过非常依赖女儿的阶段，比如女儿会放弃重要的面试去陪她看医生，比如会牺牲自己的社交陪母亲去看望病友。但好在她是一个有智慧的母亲，在丈夫的提醒和女儿的反抗下，她还是做出了改变，真心支持女儿去追求自己的梦想。

在这部半自传性质的电影中，导演说自己拍摄这部电影的过程也是不断了解父母和治愈自己的过程。她才明白并不是远走高飞抛下一切才能前行，陪伴家人反而会给她更深的支持和力量。

这部电影的名字是“非凡”父母，但其实并不是完全为了歌颂失明人士家庭的辛苦。失明父母并没有以爱的名义把孩子牢牢捆绑在自己身边，尽管她有着比普通家庭更加理直气壮的捆绑借口，她仍然尊重女儿是一个独立的人，而不是一个为父母而活的人，不是她“口袋里随时可以拿出来的盲人拐杖”。尊重孩子的独立，这才是这对父母真正的非凡之处。父亲善良温和，经常帮忙工友，母亲开朗乐观，经常去养老院做义工。她的身体虽然有所不便，但精神内核稳定完整，不用自己的辛苦当作牺牲绑架孩子，也不会把孩子当作唯一的精神寄托。

养孩子这件事，哪有什么“等长大了就好了”，把小婴儿抚养长大，其实只是漫漫育儿路上的“行百里者半九十”，如何与长大后的孩子相处，才是对父母修为的真正考验。在抚养孩子的过程中可能会一点点失去自我，但要时时警醒不断调整不断改变一点点找回自我。

父母保持自己精神世界的独立和丰富，才能有力量尊重孩子的独立。为人父母，是一场育儿即育己的修行。

（本文首发于公号'’芮起“，如若转载，请注明出处。）

“随手水煮一块腌制好的顶级和牛是一种什么滋味呢” 这个问题是我看完字幕后被困扰很久的问题 用着近乎于“作弊”的题材，根据真实事件改编，请了演技几近完美的演员。似乎不用看都知道要把电影节的奖项颁给这种电影，但是看过之后我却迷茫了 网上风评都在吹故事感人，惠英红的演技完美，然后呢？感人只需要几个点就可以，比如听到红姐的录音，看到红姐在雨中崩溃，但是故事叙述的却是稀烂。感情线算是烂完了，几个塑料闺蜜就差当你面绝交了，面试当天被抠鼻子打断我还以为红姐知道故意的。全片几乎没有用到任何暗示和隐喻，白水和直给是唯一主题，色调也不会根据剧情需要改变，一拍门外就是圣光，反正靠大光圈加特写能解释一切 选角方面有视力的比没有视力的差了一大截，女主如果说是大学生我觉得正好，但是高中生好像过于成熟了，老师同学选的都很“尽忠职守”，反正完成任务就好了。一边很真实一边又很“美好”。

全片通过视障这一元素将中式父母的希冀与依赖放大给观众看，可给出的答案却不够真实，甚至可以说是儿戏

就因为这是自己的故事，所以最终解释权就在一个人手里？

我好憎有人“白水煮和牛”

中国（香港）电影人拍感情，总爱给人物安上某种“病”，似乎因为病离死最近，对于“人生除死无大事”的国人来说，死亡最能触动痛苦的情绪。也就不奇怪了，《我不是药神》的癌症，《沦落人》里的残疾，《我的非凡父母》里的目盲，等等，都通过身体病症或缺陷来调动观众的情绪。在中国人的观念中，似乎只有染病才能把人划入边缘。通过刻画这类边缘人，编排“惨”的情节，引人同情，尽情骗取观众的泪水。

以《我的非凡父母》为例，父母因为目盲成为了特殊群体，女儿因为出生在目盲家庭（在学校）也成为边缘人，为了维系自尊她必须隐瞒这个真相。电影用了不少“惨”的桥段勾起观众的同情心理：婴孩时的女儿被滚烫的热饭烫到，父亲摆摊不仅被欺负还被扣押警局，女儿为避免丢脸对来学校接自己的母亲视而不见，等等。这些情节相对而言尚在温和的程度，不至于被认为”卖惨“（大陆电影的专利），类似于《沦落人》是温情的而不是激烈的。

不过比较日本电影，便很容易看出中国（香港）此类温情电影的不足之处。在日本影视中，边缘人往往不会是身体有缺陷或患病的人，更多是遭受某种心理磨难和精神困境的人。日本电影人喜欢表现人物从沉落、苦痛到修复、释怀的过程，这也是日本影视总能恰到好处治愈我们的缘由，因为它所表现的其实就是任何一位普通人可能遇到的情形，这自然会引发观众强烈共鸣。

亚里士多德说，悲剧之所以让人感到恐惧，是因为观众意识到发生在悲剧主角身上的遭际有一天也会降临在自己身上，这便是共情，发生在很多日本影视作品里。同样地，悲剧也可能令观众感到怜悯，而怜悯情绪触发的机制在于主角因过失犯错，遭受了不该遭受的厄运，观众带着俯视的目光观看他们。这正是中国（香港）影视的视角，癌症、残疾、目盲……不该遭受，都是命运的不公；遭受心理磨难则每个人都会遇到。中国影视与日本影视的价值差异便在此，自然也是差距。

主要有以下几个触动点：

1. 演技：惠英红、吴岱融 等老戏骨的演技还是相当过硬的，当时看这部电影主要的原因之一也是惠英红的参演。在盲人群体生活等方面的演绎上还是很写实和让人动容的。

2. 内容：选取的矛盾点主要集中盲人父母和青春期子女冲突上和抚养孩子的不易，还是有其他很多的困难和矛盾点（比如居住困难、经济拮据、医疗...）没有被展示出来。限于电影篇幅的局限，也是可以理解的。更深入具体的展示可能得通过电视剧了。

3. 主题：主题上还是体现了父母的无私和不易，只要孩子高高兴兴、快乐成长就心满意足，自己怎么样都可以。同时也不要求子女大富大贵，只要孩子幸福快乐就好。可怜天下父母心，算是对这一主题的另一个角度的刻画。

4. 社会思考：触发了这样的思考——久病床前的孝子该如何取舍？其实有时候这不是一个简简单单可以道德层面上居高临下来审判的问题，父母需要照顾，子女也有自己的生活理想追求，甚至还有子女自己的家庭需要照顾，所以多轴运作的子女其实也不容易。而久病的父母往往照料的难度也越来越大。在这样的处境中，谁都是不容易的，是否有更好的解决方式，或者外界能否提供什么帮助，都是值得我们思考的一个社会问题。

Tips：当时看的时候比较了国语和粤语版，个人觉得粤语版相比之下更有味道。