1 ) 主仆的悲惨人生
依我看来,这片子一直处于一种很阴暗的格调里,有一种故作矫情的感觉。说书说和现实结合的很好,可是请问会有哪个蠢货没钱还非要生两个孩子呢?还有田原是怎么回事?一切的一切都没有交代清楚甚至都没有暗示!我请问刘嘉玲生长于一个普通的家庭又是怎么能够摇身一变富太太的呢!我可能真的有点激动了。不过这片子唯一好的一点就是(情人节当天我和两个闺蜜在情侣厅看):阴暗的小气氛让情侣们乐活不起来~
2 ) 《過界》:直踩中港矛盾禁區
劉韻文(Flora Lau)一個電影界的新面孔、一個新晉女導演、一個港產憑著處女作走上康城紅地墊的導演。近年的所謂新晉導演都已經是年近中年,在影視圈打滾多年的人馬,舉例如馮志強、梁樂民、陸劍青、袁錦麟都是默默由編劇、場記做到上導演一職。劉韻文是幸運的,她沒有經過長達十多年的經歷,時正年青一躍就成為了導演。還不止,第一部電影就有影圈的猛人助陣,張叔平、杜可風還有金牌監制俞琤與剛獲法國受勛的施南生。
幕前幕後雲集影帝影后,有聲勢,有國際影展的話題,新人的冒起可以讓我們期盼與寄望,聆聽青年人的聲音。至少在港產片的議題上,有多久沒有出現過與社會性的題材?當新晉導演的主流都拍那些既定的類型片時,又或者當一眾新人都是男生時,女性的聲音與視覺又有誰來聽聽?
無可否認,劉韻文的《過界》(Bends)值得期待,但實情又是否對準香港的社會問題,恐怕不。近年,中港矛盾困擾著香港人,從搶奶粉、搶床位、水貨客的問題直困擾全港每一區,直接使港人喚起本土意識,保護自身的權益。問題不只是來港生育、內地的孩子要接受香港的教育,而是擴展至醫療、房屋、生活的衣食住行的問題。電影本來是珠玉在前,但可惜忽略港人的視角,只盲目的追求人道主義,欠缺港人的角度與批判,在劇本上難免是可惜的。同時電影也欠缺了寫實的手法,角色設定上有感到疏離。
今時今日,中港的往來日益增加,過境口岸將會再進一步增加。鑑於香港的法例,內地人選擇用多個方法來港,來港讀書待產的、口岸衝關的,各式各樣都有。影響的不只是內地孕婦的身子,還影響到香港人自身的醫療問題。港媽在醫院內因床位不足,情況未穩定就被迫出院,結果在坐月期間傷口破裂又再送院。本來是預產期的港媽,因為遇上衝關的內地孕婦,孩子的生產一等再等。這裡談的不是誰的生命較為珍貴,而是有些人沒想過孩子的健康,結果也影響到其他人。說穿了,來香港生孩子不是為了內地的超生罰款,而是想做香港人。
香港不是第一收容港,要知道來港生孩子不但影響到香港人,而且對自己的孩子也不好,從幼稚園開始就每天一早過境上學,而且香港的開支也不好用,雙非父母有些沒有餘錢就影響到孩子的學習,又要重新的習慣不同的制度。有些人還大大聲以為香港是應份養活所有人的。電影裡由陳坤飾演的輝,看似很可憐,實則一點都不值得可憐。超生不是一個要人同情的理由,非不得要到香港生孩子嗎?電影裡呈現的是片面的情況,為了到港生孩子,可以去到幾盡,又可以付上多少代價?雙非孩子基本上可以稱為「身份迷失」的一代人,沒有一個確切性的家,穿梭在邊境之間,身份證上的家是香港,但實際上父母的家卻在別處。
新聞裡時常有提到「新香港人」的概念,大概的意思是有些內地人到港後常常用內地的目光看香港,要港人遷就,成為本地的土豪。而這些「新香港人」實則對香港又沒有大的建設性。在《過界》裡的輝,也是新移民,但他基本上也不太融入到香港的生活,有的是一個身份證上的身份,而不是真正的代入。而電影裡的選角,也算是有心。話說劉嘉玲最初在銀幕上出現也是充滿鄉音,但小妮子努力學習粵語,今天已經獨當一面。可是,今日的新移民不願意融入本地生活,在電影中透視到一代人的差異,作出對比。
戲裡以富有人家Anna(劉嘉玲飾)的生活向下流與新移民輝的生活作出交集,故事的交接還看最後的一幕。驟看兩個人的故事,找不到有共同點,唯一的交集的就是主僱的關係。兩個人的生活都一臉惘然,他們都需要找尋方法解決生計。Anna的先生離開,留下爛攤子,而她有的只有自己。至於輝,生活雖差,但其實他在惆悵之中有太太的陪伴,深知道要達到目的並不容易,一有機會就要搏一搏。每個人也忙於生活,從來沒有所謂四平八穩的事情,當愛已成往事。在富家女的眼中,她的愛比不上卑微的司機。
電影的拍攝別具風格,填補了劇本的不足,整部電影流露出一份壓抑的感覺,揭示生活的不完美。事實上《過界》也有導演前作《無情雨》的延續,同樣有對族群的注目與關心,可惜在《過界》中難免是有所傾斜,取了一個溫和的方向。而本片的叙事空間也有很大的空間改善,人物之間的關係可以再多一點的共通之處與交集,其手法與劇本難掩學生作品的色彩,對電影方面需要有遠見與抓住命題的核心。而《過界》裡只停留在人物的層面,而沒有把整體的大環境展示。
事實上,電影劇本有這樣的處理大致上可以推測到日後會否打進內地市場。中港矛盾,也使這部電影走向矛盾的方向。內地的觀眾自有他們的看法,香港的觀眾也有自身的一套解讀。或者若干年看到《過界》的話,會成為香港電影與歷史的印記,比如說今天我們看《獅子山下》一樣。兩地的解讀的方式或者不一,生活也不一樣,但我們要尊重任何人的權利,也要尊重不同地區的法治精神與香港的制度。
縱使電影是不完滿,且尚多的瑕疵。談不上一鳴驚人,但在港產片當中有膽量交出這樣的議題,已經是一種嘗試,對導演的未來持觀望的態度,還是有所期待的。
文/Dorothy
3 ) 说说李太太的哭戏
我们来试着想象当末尾李太太靠着车哭的时候是什么样的心情吧……
她这段时间一直倍感煎熬:自己的丈夫突然消失,自己的出轨,没有经济来源,“表面朋友”的猜忌,即便是回到家里也难以启齿。
而现在,她突然看到自己的司机从后车厢里拉出个待产的孕妇……
一时间她突然崩溃,面对那种最为普通的夫妻互持,而公路上只身一人的她,眼泪就这样决堤了。
4 ) 刘嘉玲姐姐和陈坤根本什么事情都没有发生好不好
过界男女的电影宣传实在是不像话。我不介意看一部小清新到不行的双非孕妇冲关剧+豪门怨妇现形记,可你要是宣传上使劲地往刘嘉玲姐姐和陈坤弟弟不伦恋上去靠的话,难免有点恶俗和世俗。又想有票房,又想小清新,结果就是恶俗的不彻底,清新的缺口气。
电影是两个故事,独立的故事,唯一的关联是两个故事的主角是有着雇佣关系的主仆,除此之外,这主仆没有互动、没有交流、没有感情、没有交集,没有了解,没有关联。
导演想表达的东西很多,可是却几乎都没有试着去深入。陈坤弟弟和可能是前任的护士究竟发生过什么?刘嘉玲姐姐和那群富太太们之间到底是怎样的关系?陈坤弟弟干嘛一定要生二胎?刘嘉玲姐姐那么爱家爱丈夫天天穿紫色,就一下子和人一夜情了?当然,我最大的疑问是,深港直通的汽车过境时居然不检查后备箱?
导演关注细节,从刘嘉玲一套套不同的紫色衣服和最后换成其他颜色这些情节就可以看出。但缺乏对整体故事的把握。微电影的水平吧。
不得不说,刘嘉玲演得不错,陈坤身上是肥肉......
5 ) 尴尬的大陆人
我只去过一次香港,从深圳口岸排队入关,先是面对深圳年轻的公务员盖章,然后走十几步面对香港边用粤语聊天边工作的大叔公务员盖章,港味气息扑面而来。在小窗口前大叔用粤语加手势示意我撩开敞开的大衣前的长丝巾,我还以为是看我腰上有没有绑武器,结果过关后我才反应过来原来是看我是不是大肚婆想要过去生孩子。
其实我是不明白为什么大陆人非要去香港生孩子,为什么不符合条件的人非要生二胎,交不起罚款又能怎样?不能像买房那样贷款月月割你肉么。
我在深圳的同学说,香港的教育和福利是非常棒的。一个“棒”字不用过多解释了。望子成龙的父母总爱用“棒”来鼓励孩子,因为他们想给孩子最好的,可是自己力不所能不及的情况下也非要去追求所谓“好的”生活,我不认为那是孩子想要的,用自己爸妈一生的努力和没有尊严的生活来换取,至少影片中的大陆人是这样的。
阿辉除了给阔太开车没有其他方法挣钱,而去香港产子的中介费需要20万之高。他试过向李太预支薪水,由于李太的突然家变没有办法成功;他去赛马场探听消息赌马,结果没有赢;他去修车厂卖车的零件;他去找以前的女友要开医院证明,结果被女孩在气愤中拒绝,两次,毫无尊严地乞求,仍然只招来臭脸和拒绝,于是阿辉眼中终于泛出了憋屈的泪光——都是生活所逼。
最后的情节是阿辉胜利了,卑微的大陆人胜利了,虽然吓到了李太和我,但是他胜利了。我在想,这样真的可行吗?如果可行大家不都采用这种方法了?或者,边境的安检会更严格。我终于明白为什么香港人把大陆人称作“蝗虫”,大陆人通过把下一代挤进那块小而富饶的土地,默默地用强大的力量占据了香港。富人和穷人都一样,只不过富人用金钱,穷人用无奈的手段,也许成功只发生在电影里。
刘嘉玲用优雅和美丽的服饰、妆容和姿态诠释了香港人的风度,陈坤用路灯下含着屈辱和绝望之泪的眼睛演绎了大陆人的尴尬。但是无论港人还是大陆人,都是默默地、安静地、坚强地面对着生活和自己内心的纠结。
6 ) 一个外行的影评
由于周五晚间有交易,所以作为坤迷的我直至周六晚上才有幸一睹《过界男女》的风采 。一行四人,本宫请客,却仍被闺蜜笑称花痴,怒。影院的排片不甚给力,但我看的那场倒是座位满员,略感欣慰。
影片强大的幕后团队不再赘述,施南生、杜可风、张叔平......个个都是业界大佬。只是本片的大陆版颇多删剪,影响了叙事的完整性和清晰度。内地习惯如此,也是无可奈何。本文只想从一个普通观众的角度谈一些个人观感。
首先说陈坤,实在是一个非常优秀的演员,无愧其双料影帝的头衔。在剧中,他没有太多的台词对白和夸张的动作表情,却在举手投足间,将司机阿辉一个底层人物的辛酸、挣扎、举步维艰诠释得淋漓尽致——对老板的殷勤周到;对女儿的温柔慈爱;对妻子的怜惜呵护;等候雇主时的无聊疲累;讨要薪资时的尴尬卑微;盗卖零件时的纠结自责;央求前女友时的低声下气;携妻闯关时的决绝与孤注一掷;担心事发时的惶恐与忐忑不安......特别是在向前女友一再求助却终告无效时的那一场戏,这也是剧中阿辉最强烈的一次情感爆发,陈坤悲愤的怒喊和泫然欲泣的双眼,将阿辉凄惶、无助、走投无路的绝望宣泄到了极致,也令观者不禁为之动容而潸然泪下。
我几乎要万分惊诧于陈坤了,是如何将这么多点点滴滴、丝丝缕缕、极其复杂纤细的人类情感仅仅通过深邃的双眸和五官的微调就如此完美精准地刻画出来?!而反观其他一些演员,包括几个相当有名的,都或多或少存在着一个现象,即“换衣不换人”。角色于他们而言,就仅仅是服装的转换。而表情气质却永远是那几个 。虽然是外行,我却仍然固执地认为,评价一个好演员的标准,简而言之,就是“演什么像什么”,而不是“演什么都是他自己”。想来各行各业都是需要天分的,大部分人在各自的行业中只能成为匠人,没有天分,即便再努力,也只是一个好的工匠,而大师是需要天分的。就像烧水,哪怕有99℃ ,也不能算开,而那1℃就是上天赐予的天分。尤其值得一提的是,为了更好地塑造人物角色,陈坤不惜刻意增肥,凸出肚腩,以求在形象上更加接近一个职业司机的体态。这份用心,这份刻苦,再加上固有的天分,作为观众,我们有理由给予陈坤更多的肯定和更大的期待!
接着再谈谈刘嘉玲饰演的Anna。这是一个养尊处优,习惯于相夫教子的香港阔太,气度雍容,风情万种,像是为嘉玲姐量身打造一般,而其精湛的演技亦使得她在对角色的分寸把握和尺度拿捏上十分贴切到位。与许多人的评价不同的是,我认为Anna是坚强的,可敬的,是一个诚信有礼的雇主,一个护女心切的母亲。在遭遇最初的变故时,她仍心存侥幸与期待,因此一方面她勘风水、摆金象、穿紫衣、为女友聚会主动付账,勉力支撑危局;另一方面,她又不动声色地暗中查访丈夫的踪迹。及至发现丈夫卷款而逃,令地产经纪上门收屋置她于绝境时,在幻灭中她依然保留了足够的理智,瞒过女儿和母亲,将所有痛苦一力承担。没有惯常的仓皇失态与歇斯底里,刘嘉玲用一种极度克制、内敛、隐忍甚至压抑的表演将Anna表面的淡定从容与内心的哀戚忧伤透过举止间的优雅娴静完美地呈现在观众面前,像一张拉到极致的弓,让人担心她随时会崩溃,而她却始终张在哪里,引而不发。有人说Anna是虚荣的,爱面子的,濒临破产仍试图维持表面的浮华,我却认为影片赋予这个人物的一系列举动恰恰说明了Anna作为一个商人太太的精明和理性,也符合日常生活中人们的心理定势和思维惯性。在突遭变故情况未明时,如果她惊慌失措,不仅于事无补,更会将事态引入无法控制的局面。闺蜜已然在窥伺、揣测,她只有镇定掩饰,才能有计划有步骤地全身而退。否则,不但其本人在颜面上会受到极大的羞辱,而且在随后变卖家产的过程中,也会遭受价格上的盘剥。正如诸葛亮演的那出“空城计”,即便撤退也应该是周密筹划,井然有序的,睿智老辣如司马懿,纵然疑窦丛生,却到底也不敢轻举妄动。因此,我对Anna这个人物是充满同情甚至心生敬意的,更对刘嘉玲表面波澜不兴内心惊涛骇浪的演绎表示由衷的赞叹!当然这是一部演员发挥空间很大,观众想象空间也很大的作品,多种观点见仁见智,以上也不过是我个人的一点浅见而已。
至于有人吐槽说两大主演各自平行,无有交集,我却以为,交集是有的。只不过不是人们望文生义的“禁忌之恋”,而是一种困境下的“同命相怜”,是两条虚线。一条虚线隐藏在阿辉每次从后视镜望向Anna的眼神中,那眼神有担忧,有关切;另一条虚线隐藏在Anna替阿辉买放生龟的举动中,她非常清楚阿辉生活困顿,急需资金救急,只是她已自身难保,只能通过放生仪式祈求上苍给予困境中的二人以些微的怜悯和救助。这两条虚线汇合于Anna趴在方向盘上的哭泣中,阿辉一句“李太,你会没事的”,虽苍白无力,却饱含理解和同情;Anna则扭转头目视阿辉,无语凝噎,泪眼婆娑。滂沱大雨中,那辆奔驰车就像汪洋中的一条破船,承载着男女主人公无尽的悲苦。阿辉与Anna则像两根互相依偎的稻草,彼此给予着对方虚弱的意念上的支撑,可即便是这种虚弱的支撑亦随着结局的来临而不可避免地走向分离。最后,阿辉抱着临产的孕妻搭上出租疾驰而去,Anna则独自靠在熄火抛锚的奔驰车上放声痛哭,这哭声既是对郁积多日的愤懑委屈的倾泻,也是对阿辉离去的眷恋与不舍。这两根稻草最终被命运的洪流裹挟着渐行渐远,各自飘向诡谲莫测的未来......
最后,关于本片的现实意义。计生政策,陆港矛盾之类议题太广,我就重点说说阿辉吧,这个人物还是很有代表性的。如果说Anna的遭遇来得突然,尚有许多无辜的成分;那么阿辉的困境就纯属自找。他固然是一个温柔、有爱、尽责的好丈夫好父亲,但作为男人,他又是无知盲目,缺乏远见规划的。已经有了一个健康聪明的女儿,为何又要超生二胎呢?连自己的生活都搞不定,又如何去为一个新生命负责?当然,你可以抨击制度,控诉不公,但现实就是现实,我们每个人都只能在命定的范围里腾挪。想生二胎?可以,请先准备好罚款;想去香港生?可以,请先筹措资金,找好床位。不能像阿辉这样,先怀胎,再走一步说一步,直至山穷水尽,万般无奈之际,便铤而走险,携妻闯关,岂非是在拿妻与子的性命开玩笑?况且,就算孩子取得了香港身份又能怎样?接下来,阿辉面临的将是失业和一家四口的生活无着。人生有目标有追求当然没错,但前提是要本着客观务实的态度制定切实可行的规划,更重要的是应有愿赌服输的心态,将追求目标过程中所遇到的一切有形的无形的困难乃至磨难都视作理所当然,视作为实现美好愿望而必须付出的成本与代价,如此,则不管事情成与不成,起码在心理上能够坦然和安稳。可在生活中有太多的人和阿辉一样,只有想法没有计划,更不兼具良好的心态,于是,当现实压力与内心愁苦里外夹击时,脆弱的心理便面临崩溃,这样的人生,真的是苦海无边!
本来还想谈谈Anna,但回头一看,篇幅已然太长,就长话短说吧。其实Anna的问题也都是一些女性感情生活中的老生常谈:身无所长,过分安逸,遇人不淑,中年危机,并无新鲜之处。只是每当我想起那一场繁华落尽之后的空空如也, 还是会替她感到一阵彻骨的寒凉。想来“易求无价宝,难得有情郎”,也是古今中外众多女子的宿命吧?!就此搁笔。
千万不要被片名所骗。。当然,很多可能跟我想的一样的人,你们只要再往深了点想,这片就在家看就好了。。两颗星我自当给影帝影后了。。花了个擦,你俩一点感情纠葛没有是闹哪样!!!
以极克制的笔法,拍人的窘迫,「过界男女」,近年罕见。刘嘉玲演的何止是好,她简直是一本叫人读不懂又放不下的书;陈坤一样好,分寸感极佳。作为处女作,含金量之高,导演刘韵文(同时也是编剧)值得瞪大眼睛、持续关注,假以时日,她会拍出超一流电影。
两条线欠缺交集,人物过于单薄,整体淡而无味。★★☆
一個香港導演在討論雙非孕婦的話題上把重點放在了計劃生育上,十分驚喜。只可惜拍得有點散,也不夠深,關注點是個人而非社會,但兩個主角身上的故事又好像沒甚麼好說的。
人应知足,惜福,不要总是奢望,或者做出超出自己能力千百倍的事情,也不要总是想要那些你负担不起的东西。看这部电影,愤怒多过悲伤。非常不理解,一个家庭已经有了一个健康的女孩,为什么还一定再要一个孩子,并且是在家庭情况并不富裕的情况下。大人已经过的不人不鬼的生活,为什么还要孩子?
温哥华电影节,这是目前为止看完唯一一部没有人鼓掌的片子。演技拙劣摄影糙。
刘嘉玲饰演被破产老公抛弃的香港破落贵妇,代表对香港昔日繁华怀有依恋和姿态的港人;陈坤饰演千方百计赴港生子的深圳司机,代表对香港依然寄予憧憬和希望的大陆人.两者面对困境形成意味深长的对比呼应.题材直指当下香港内地关系议题.首执电影女导演刘韵文潜力十足.
琐碎。。。。而且最大的槽点是 他交不起内地超生罚款却觉得自己在香港养得起2个娃。。。。陈坤的这个角色是不是在被上流社会弄脑残了。。。
作为导演处女作真的还不错了哦~坤儿和嘉玲的演技得到了发挥,especially嘉玲。
两个主角根本没入戏,而且两人的故事没交集。。
期待田原的表现
富有焦头日,穷有烂额时。过界只因钱,非关男女事。
生二胎还要偷渡去香港,深井冰啊
又名《双城主仆受难记》底层小人物和上层贵妇人,当窘境来的时候,他们都是一种人。总体情绪表现大于视听语言,郁郁闷闷。一帝一后飙演技的纯种剧情片打入情人节档,实在是业界保证票房的无良选择。
如果你认为男女主角会做什么过界的事那你就错了,因为他们过的是香港和大陆的界,平淡到内伤。。。
刘嘉玲和陈坤演的都非常好,虽然因为节奏过于平淡而没能起承转合起来。闹市影院的最大厅,和最爱的人一起午夜场。私人非常喜欢的一部,如果是粤语,可以考虑更高一点分数。
莫名其妙
忍不住玩起了flappy bird
冲着坤哥去的,必须给五星。但片子实在是要让我扣分,这个片子也许应该叫《上流人士与普通百姓分别遭遇困境》比较不会让人产生误会。所以再喜欢坤哥也只能给四星。
很少看到有用后摇(post-rock)做OST的电影,《过界男女》里庄柏信(Patrick Jonsson)的配乐很能反映主人公的心境,有一种能走进内心深处的救赎般的力量。杜可风拍的几组空镜也很有后摇封面的阴冷和暗色系。