神的孩子奇遇记

       真的当喜剧看，可能很失望。青春时代的主人翁，乡村生活，缀满苹果的枝头，一眼望去，深深吸口气，似乎充满恬淡的气息，你以为这要发生爱情故事？可从头到尾，没有爱情，没有幻想，只有主人翁面对那一墙COLLECTION的故作淡定和真实的菊紧。你以为真的被上帝拯救了，好吧，如果这么说，那上帝真的拯救了祈祷中的菊紧哥。
    当主人公首先出现在银幕中的巴士上，他端着书本穿着白色的SWEATER，来来往往的人让他蛋疼，他是想来点不一样的，过点不一样的生活，但却又总是在搜寻，渴望得到认同，渴望得到伙伴。只可惜他找到的朋友CURLY只是想和他搞个基情。在保住菊花逃走之后，令人绝望的现实证明如此祸不单行，他积攒的血汗钱，不知道何时被以前摘苹果的伙伴们偷走了。无奈之下，他只得向JON求助--这个给他C.O.G传单的独腿基督男。他曾经信誓旦旦的说，愚蠢的人才会信仰宗教，然而面对CURLY的冲击，他却卑微的乞求神的怜悯和拯救，从此对神敞开胸怀，决意做神的孩子。然而，影片的结尾处，自认为是基督使者善妒的JON却撕下了伪善的面具，羞辱了他，并把他赶走了。于是，天色渐暗，这神的孩子，游荡在公路上。
    影片开头，主人公似乎是勇敢的，独自一个人，去陌生的地方，一副迷茫的四好青年模样。可你渐渐发现他如此的弱，在科学和理性的表面下，他如此胆小，如此没有力量。无法拒绝苹果农场主的刁难，无法辩驳苹果流水线上女工们的集体羞辱，甚至无法对想要搞基的男人断然拒绝--还要以洗洗为借口逃遁！就是JON因为他打碎玉石而出言不逊，他也保持着缄默，即使到最后被羞辱，被赶下车，他默默流泪也只是说了“OK”。
    整部影片，没有善良和温存，让我想起《十八岁出远门》。总有一些青年，在青年的时代要去叛逆一下，要点别的不一样的，要走出自己的生活，走进广袤的土地，心中觉得仿佛所有的善良和美好都在远方，仿佛所有的无奈以及平庸都来自现有的生活。即便到最后，主人公还穿着"Y"字白SWEATER，脸上泪水已经飙干了，兜里装上了薄薄几张美刀，也没有晚节不保，但脚下的每一步走的都不再那么淡定了吧，回头望望，还希望JON回来吗？
    神的孩子，你要去哪里？你还想做神的孩子吗？当我们都被现实爆菊后，我们是不是就安定了，不再这么暴走了呢？

很好的一部现实剧，人的欲望、善念、憎恨、功利、无私、无知、傲慢的边界在这里得到冲突的呈现。
David因为有才而容易傲慢，他不信神最后走投无路却只能违心寄宿在基督徒家里，他代表了典型的精英阶层，想要做知青，“深入群众”，却因为东西被偷而破口大骂工厂里的工人；
工厂的人无知且嫉妒有才，他们代表了社会的大多数，惯于通过集体压力来排除异己；
Curly活在封闭的社会中完成着自己的道德责任（照顾母亲），却因为自己的同志身份看不上小城的保守、并想着通过上学改变生活，当你恰以为他是David的朋友时，他却想的不过是扒了裤子上D，对于Curly他面对的是他的欲望在小城只得压抑，而自己却又无法挣脱环境的困境；
Jon是多次试图传教给D的教徒，信教确实将此前参加越战残忍对待战友、战后失去单腿严重酗酒的失败者就活，但Jon在失去基督徒家庭的收留和发现D做的小罐子比他做的十字架时钟更热销后，爆发了他内心的暴躁、嫉妒，并用残忍之言攻击。用“真正的教徒才不这样做”和辱骂D faggat 收场。
这里面每个人都有可善、可爱、可憎也可怜的一面，就像C.O.G.这个词既可以是种族大屠杀的缩写（capable of genocide）——人性之恶的极端，也可以是神的孩子(children of god)——人性之善的象征一样，一个词所阐释的两个极端，有时就是一念之差。不管你是高学历、劳苦大众或者是教徒，都无法逃避人性的弱点。
影片并没有给出一个伟光正的结尾，但相信借D的这一路见闻，作为旁观者的我们收获了反省的能力，收获了能在不同人的立场、经历去理解人性，或许这是导演（编剧）开出的解药。

以下文字稍有剧透，请留意啊。这是我第一篇长评，不足的地方请见谅。
全篇出现了为数不多的角色，女闺蜜、老JS、叉车司机、墨西哥佣工和加工厂女工（这俩算个群体）、瘸腿雕刻家以及基督徒一家。但你可以发现种种原罪都在这些人身上可以找到，包括主角大卫。
大卫一开始生性高傲，因为自己与家人（片中着重表现在母亲）的分歧，而离家出走，与闺蜜决定一起体验劳动，却不想被放了鸽子。虽然片里没有明说，但可以肯定大卫是因为向家里出柜不被理解而选择了这种方式。天性傲慢的大卫使用了萨缪尔的假名，赌气发誓不会再联系家中。
女闺蜜典型的重色轻友类型，路上钓了个男友，便把好友的约定抛脑后去了。但对比后面几位，女闺蜜明显是真正把大卫当做朋友的，因此她才会去找大卫说明，而不是直接影子都不冒一个就走了。
老JS是很实际的一个人，在他眼里那些墨西哥佣工就是干活的工具，包括新来的大卫。
叉车司机一开始明显让人眼前一亮，大块头和那么吸引人的笑容，却在他邀请大卫去家里领进卧室那一刻烟消云散，那一柜子的假阳具简直让我和大卫一样目瞪口呆。叉车司机就一个活在欲望之中的人，甚至后半还追到美容院想要强暴大卫。
墨西哥佣工之所以与加工厂女工放一块，因为他们本质基本上相同。他们是最底层的人，同时也对比自己优秀的人有着强烈的敌意。所以当大卫被老JS推荐新工作并领进新居房车时，墨西哥人在自己宿舍门口指指点点，之后也不再提供晚餐给大卫；所以在大卫被领到新岗位，那些女工也冷冷的一样用敌视的神情看着他。他们是普通人的象征，对与自己不同的人给予完全鄙夷和无视的态度。
瘸腿雕刻家可以说是片子里分量最重也是最无知的角色。或许一开始我们与大卫一样被他那笑容所俘获，但那只是表象而已。声称自己信神但实际上他相信的只是自己而已。大卫不小心摔坏石板，暴怒的表情依然让人预见到之后的故事。妒忌大卫的小盒子备受宠爱，便终于揭开了自己卫道士的假面具，那个对自己将临终的战友做出的事情被他无声无色道出来时，大卫心中那个为他塑造的神坛也轰然倒塌。
也许那家基督徒才是真正片子中的正面人物，但是是吗？当他们知道了大卫是名同志时，还会用笑容面对他吗？显然不会，雕刻家的话就表明了这点“基督徒更不会个基佬”。
大卫之后何去何从，我们无从知晓。虽然不管他如何去反对抗议，人人都有原罪人人都有阴暗的一面，他的这趟旅途算是看的清清楚楚。但我们知道，临片尾玛莎告诉大卫他的母亲打来电话担心他时，就明白了。
C.O.G.——child of god。其实说宗教扮演了一个无足轻重的角色，不如说宗教的象征意义到处都是。片中的苹果即使在海报上也是一个亮点，而伊甸园的智慧果很多时候都描述成苹果。主角大卫的化名萨缪尔不很像蛇之天使萨麦尔吗？萨麦尔是最初的天使之一，外形是条长蛇，有的版本即萨麦尔诱惑了夏娃。而片子里更多的情况就是萨缪尔的出现使得那些凡人退去自己外壳露出了自己的原罪一般。天使与人类都为神之子，都有着沉重的罪孽。
最后，不得不吐槽小乔演技棒啊，比GLEE里那会感觉还要帅了（加那件校衣感觉好萌）。

    《神的孩子奇遇记》是一部充满了同志元素的电影，影片的导演是美国同志导演凯尔•帕特里克•奥瓦内兹，2009年他拍摄了长片处女作《相见不如怀念》，是部关于电话性爱的独立小品。《神的孩子奇遇记》是他的第二部长片，影片改编自同志作家大卫•希德尔的同名短篇小说，故事源自大卫的亲身经历。影片的主演乔纳森•格罗夫，因为热门美剧《欢乐合唱团》和百老汇舞台剧《春之苏醒》而为观众熟知，也是一名公开的同志演员，这次是他第一在电影中扮演男主角。影片讲述了刚从耶鲁大学毕业的大卫，因为对生活和未来感到迷茫，来到俄勒冈州的一处苹果园，打算利用在苹果园打工的时间思考人生的方向，他遇见了各式各样的人，撼动了他对未来、信仰、人生的体验。因为是作家大卫•希德尔的自传式的人生经历，影片中主人公的身份自然是一名同志。这样看来，这是一部同志导演，同志演员主演，讲述一个年轻同志的电影。
    或许是影片汇集了如此多的同志元素，导演凯尔反而没有在本片中刻意强调这点，在影片清新的影像中，是一个具有普世性的成长故事，和大部分青春片一样，男主角大卫踏上孤独的成长之旅，带着迷茫上路，遭遇那些生命中的过客，留下了一些痕迹，然后依然要继续前行。

同影之年
    《神的孩子奇遇记》是今年OutFest（洛杉矶同志电影节）的开幕影片，OutFest一直是美国最重要的同志电影节之一，今年已是第31届。同时，《神的孩子奇遇记》还入围了今年圣丹斯电影节主竞赛单元，获得了剧情片类评审团大奖的提名。
    事实上，如果对美国今年的LGBT（女同、男同、双性恋、跨性别者统称）影市有所关注，会发现2013年无疑是同志电影井喷之年，好几部重磅作品都将上映。比如和《神的孩子奇遇记》共同入围今年圣丹斯电影节主竞赛单元的《杀死汝爱》，因为丹尼尔•雷德克里夫扮演“垮掉的一代”代表性诗人金斯堡而备受关注；另一部是改编自真实事件，讲述80年代同性恋人群对抗艾滋的《达拉斯买家俱乐部》，才在《魔力麦克》里展示过壮硕身材的马修•麦康纳，效仿《机械师》中的贝尔疯狂减重，敬业的表现艾滋病患者消瘦的身体；还有头顶金棕榈光环的《阿黛尔的生活》，尽管因为过于直白大胆的女女情欲场面而被美国分级协会评定为NC-17，但金棕榈效应依旧不容忽视。
    相对以上几部重量级作品，《神的孩子奇遇记》显得有些单薄，然而作为一部小成本的独立电影，自有其生存之道。为了节约成本，影片的拍摄只花了18天的时间，负责发行该片的是银幕传媒 （Screen Media），该公司对本片的定位非常明确，影片只会在部分地区的影院上映，他们看重的是在线点播和DVD业务。
    因为影片没有背负太大的票房压力，导演拍得比较自如，没有放入过多的噱头，这也是目前同志题材独立电影的一个趋势，影片的主创将更多的精力投注在主人公的日常生活和普普通通的情感上，不再刻意强调他们的边缘性。而在上个世纪，同志电影几乎就是悲剧的代名词，这些同志电影的主人公背负了太多教化和通过自我牺牲来换取宽容和理解的使命，从《费城故事》、《男孩不哭》到《断背山》皆是如此。《神的孩子奇遇记》中我们依然可以捕捉到理解的艰难，影片中并未揭示大卫和家人的矛盾为何，或许正是他的出柜掀起了家庭的大波澜。而片尾基督徒约翰在赶走大卫之前讲述的那个故事，也表明了他赤裸裸的歧视。但本片并未因此显得过于沉重，总体上它依然是一个成长故事，大卫的迷茫我们都将经历或者曾经体会。

成长阵痛
    在拍摄本片之前，乔纳森•格罗夫从没有听说过大卫•希德尔，本片也是大卫的小说第一次被改编成电影。导演凯尔通过乔纳森的经纪人把剧本发给他，但看完剧本乔纳森并不打算出演本片，他打电话给经纪人：“我觉得我并不适合这个角色，我长得不像大卫，我说话也不像他，我不可能演得像他，也没有人想看我做这样的表演。”凯尔之后说服乔纳森：“我不打算找一个长得很像大卫或者说话方式很像他的演员，你不需要刻意模仿他。我们只是单纯的拍摄这个故事。”乔纳森直到影片在圣丹斯电影节上映之时，才第一次见到了大卫•希德尔，毕竟这个故事是大卫的真实人生经历，乔纳森难免感到忐忑不安，好在大卫表示很喜欢这部电影，并且说自己是《欢乐合唱团》的忠实观众，很欣赏乔纳森在剧中的表现，他才终于松了一口气。
    其实乔纳森的担心多少有些多余，《神的孩子奇遇记》是一个太容易引起共鸣的成长故事。大卫从耶鲁大学毕业，逃离一切来到一个苹果园，打算利用在苹果园打工的时间思考人生的方向。我们每个人至少曾经有过这样的念头吧？我们离开校园，对未来充满恐惧和迷茫，只想逃到一个没有人打扰的地方，安安静静的思考下一步。乔纳森自己就在宾夕法尼亚的一个农场长大，毕业之后跑到纽约寻找机会。只是这条路，多半伴随着孤独和一次又一次的自我否定，我们不得不直面惨淡的人生。这是成长的阵痛，然而痛过之后，需要我们在惨淡中发现生活的真谛。
    影片中的大卫，在旅途的开始，带着典型的象牙塔式的清高。对于公交车上的诉苦女黑人、亲热的情侣、大谈上帝的前罪犯、不认识耶鲁校徽的男孩，无一例外以高高在上的姿态，摆出一副鄙夷的神色。对于接下来的工作，他没有概念，甚至缺乏尊重，看着苹果加工厂的工人们在流水线上劳作，他说：“我想到我买过的每一样东西，食物、香皂、牙刷，所有东西，它们都曾被可悲的小人物摩挲过。”直到现实一次一次击碎他脆弱的自尊，他的日语只能换来嘲讽和讥笑，他的自以为是换来大家的疏离，他以为和卡车司机有了真诚的交流，不料对方令人目瞪口呆的情绪用品收藏吓得他落荒而逃。他再次一无所有，等待他的是一次信仰的冲击。

“上帝的孩子”
    《神的孩子奇遇记》的海报里，主人公头顶一个苹果，身后是一片苹果园。而苹果容易让人联想到《圣经》和伊甸园，上帝和信仰成为影片探讨的一个重点。值得一提的是，影片在拍摄中，苹果树上并没有苹果，都是工作人员一个一个绑上的。
    大卫在电影开始时就表明了自己对宗教的看法：“我认为宗教是给脑子不聪明的人准备的，他们不明白世界真正运作的规律，害怕自己籍籍无名，所以需要有人帮他们找到存在感。”他坚定地拒绝了向自己宣传“COG”的约翰，说自己是一个无神论者。其实大卫的迷茫并不在于他不相信什么，而在于他能相信什么——他找不到值得相信的东西，那些无论如何都会在他身边，在他心里，指引他的东西。他离开了亲情，朋友的爽约让他意识到友情的不牢靠，他试图发展一段爱情，可对方的怪癖让他惊慌失措。他能相信什么呢？等待他的是陌生人的善良，而这份善良源于上帝的博爱。
    当大卫求助于陌生的基督徒约翰，来到了约翰生活的小镇，小镇上满是善良的基督徒，免费提供他们的住宿。这必定会动摇大卫对宗教信仰的看法，如果一个人对上帝毫无保留的信任，因为这份信任而遵循他的教诲，爱每一个人，那么，大卫凭什么说这些信徒害怕自己籍籍无名，需要有人帮他们找到存在感？所以他第一次认真的聆听神父的布道：“当每个人都离你而去，你还剩下什么？你还有主，你只有主。你也许会失去身体，也许会失去意识，但你永远拥有自己的灵魂。”当那位有着怪异收藏癖的卡车司机再次找上门，试图侵犯大卫时，他真的只能求助于主了。上帝的善良再一次救了他，让他决定投入上帝的怀抱，乞求上帝宽恕他的罪，赐予他福祉。
    他真的足够虔诚吗？宗教对于他，更像是一根救命稻草，在他找不到人生的方向和意义之时，拉他一把。起码当他说他想结婚生子时，他对上帝的态度是有所保留的。而之后约翰的作为让他见识到上帝的孩子也有狭隘的，约翰的给予是有条件的，当大卫的存在威胁到他的生意，更威胁到他可笑的自尊，他立马撕掉了伪善的面具，毫不留情的把大卫赶下了车。导演不见得是要讽刺宗教信仰，只是质疑人们的虔诚。只能说大卫依旧没有找到他能够相信的东西，旅途还在继续，只能留待下一站去发现。
    生活就是如此，好似苹果咬一口，可能清香满溢，也可能如大卫一样，尝到了满嘴的杀虫剂。

发表于《看电影 午夜场》2013年11月

说实话，作为一个深度美剧迷我看到预告片里脸熟们得身影就决定看了。

预告片多少有些同性色彩，就是那个司机拉着男主走的镜头。而且知道Jonathan Groff最近上映的新剧Looking也是同志题材，多少有点心理暗示吧。

但这里我是主张男主性向不明的。虽然客车上搭讪被打枪，跟家人吵架，被疑似闺蜜放鸽子，在教堂里语塞，甚至包括最后被赶下车时的对话都或多或少的暗示了David是同志。但是每段情节也同样可以有1000个理由说明他不是同志。导演故意把性取向淡化也是为了让大家不要把它当做一个同志的故事，而是一个关于成长的故事。

Jonathan Groff演的很妙，这是我第一次看他的戏(原谅我不看Glee)。他让我想起了The Social Network里的Jesse Eisenberg。两人长得很像，发型很像，说话的调调也很像，尤其是在公车上和纹身男的对话。但到了后面他完全脱离了Jesse Eisenberg的影子。因为他除了有尖牙利嘴之外，比Jesse更多了高材生的傲慢。说是傲慢，其实骄傲更恰当。我觉得高材生有点骄傲并不过分，只是当我们把这些骄傲放大化集中化对比化之后便产生了想打男主的冲动。当然，如果男主真的被打的话整部片子的节奏就乱了。

David从踏上那辆客车开始，就决定了选择成长。因为读了愤怒的葡萄而决定去苹果园摘苹果，说明David在某种程度上已经做了心理准备，毕竟那本身就不是什么happy ending的书。也从某种意义上预示着David的经历。

生活总是各种选择题，你以为一定有正确答案，可当你连正确答案的选项的没有的时候你会怎么办呢？David在试卷上添上别人的名字，却不小心拿了西班牙语的试卷。

从初到果园格格不入的无奈，再到老板的下马威，David多多少少都是欣然接受的。毕竟是来果园工作，又不是去欧洲度假。虽然是高材生，但是对待老板要谦卑，融入同事圈子，这点学校还是教的，就算不教也算是常识吧。

仔细算的话，拖着煤气罐(疑似？)一直走进城再走回来算是David学到的第一课，永远不要让老板看到自己偷懒。这是至理名言
Jennifer的到来也许是David成长的第二课。被放鸽子虽然是晴天霹雳，但也不能说完全没有预兆。毕竟当初一个人也要坐公车来果园绝大部分的原因还是跟家里人的矛盾，而马上回去对David来是最丢脸的事。

果园老板算是影片中比较厚道的人之一了，送David去工厂工作在老板的立场看来也是很明智的选择。毕竟一群墨西哥人中只有一个白人，而且Pedro又走了，指不定出什么乱子。这时的David应该多少会有那么一点人间自有真情在的感觉。
之后的经历虽然让人觉得David改变了很多，可那个公车少男的影子还是挥之不去。我想，本性难移也是人之常情吧。

在以基督教的名义躲过了Curly的突袭之后，男主也决定了请求上帝原谅。虽然言语哽咽，亦或言不由衷，但这都是生活所迫。难道不该这样么，难道上帝救了你一次还不够吗。
可祈祷只是乞讨，上帝并不是有求必应的。当他没有给你想要的答案时，那就是就是对你的试炼。
最后说说Crazy大叔Jon。一开始他给人的印象还是证明的，尽管传教，但并没有强买强卖的行为。一开始给David帮助也是真诚的。可是人总是有瑕疵的，或者说阴暗面，教徒也不例外。生活的磕磕绊绊总是愈演愈烈。总有一天，大力士也顶不住最后一根稻草的重量。很庆幸的，David已经学会当你无法改变环境是，只有改变自己才能生存，所以和Jon生活很久都相安无事。可惜，多少AA meeting也改变不了Jon的心胸。最后赶David下车的并不是Jon的anger issue，而是他从一位看似可悲的少年身上看到了更可悲的自己。这一切并不能一概称为伪善。帮助比自己弱小的人对每个人来说都不难事，但是当你强大的人需要帮助时，难免不会犹豫。

下了车，David往站台的方向走。也去他会去找Martha，那个整部剧中唯一没有瑕疵的角色。也许他会找机会继续在这里生存下去，也许会想办法回家。不管以后的生活是什么样的，他已经改变了很多，学会了妥协。就像一个尖尖的三角形被生活磨成多边形，最后变成圆形。

生活的无奈与困境总是比我们预想的还要令人不知所措，唯有成长是最终选择。

   去看这部电影，完全是图着海报去的。
   若是看了电影简介，确实是扫兴，私以为会有一支箭正中苹果，没想到看完电影扫了一眼是基佬的片子，反而觉得很奇怪。因为一点都不GAY。
   不知道是不是凯尔·帕特里克·奥瓦内兹想打着GAY的幌子来吸引眼球和吸引票房，可整部电影的故事梗概就像是那首淘宝乐队的夜空中最亮的心一样，闪闪发光。
  老实说这部电影如果变成一篇作文，可以算偏题，完全是有冒着得0分的危险。情节也很奇怪。一共88分钟的电影，前44分钟除了邀请入会被拒这个情节点了个C.0.G，特地回头看了下片名，很容易让我产生这其实所谓的神的孩子是指传销组织老大的儿子的错觉吧。
  可后44分钟我才明白神的孩子指的是什么。男主没有信仰为了生活走投无路入了教会，却在一切都风平浪静以为生活好起来的时候却被赶下了车。很简单，单纯的男主在不经意间抢了别人的风头。
   如果非得说是哪里GAY了，那一定是想要强行（）对男主的时候，男主哭着（）看向旁边的十字架说伟大的主保佑自己不要（）。并且，十分和谐的画面以及故事情节，根本不会使不喜欢（）和反对（）的人感到不适。
  这一切起承转合皆不露俗套。意料之外，情理之中。
  美丽的拍摄地点，像茉莉花香铺面而来的电影色彩感，来烘托这个青春少年的成长故事再合适不过。
  可我总觉得这部电影实在是有很多值得称赞的地方。
  相较于其余的青春成长，该片里的故事表现刻画显得诚意十足。不再是单纯的只是一扫而过，那些在书上讲烂的道理，那些不断被搬上电影屏幕的情节，猴急也草草的上映，留下简单的三星。是青春繁华靓丽后的食之无味，我们大可说，只是一般的爆米花电影。
  这时候我们好像是需要来提一提，所谓的宗教信仰，它的存在是否是那么具有意义。没有人可以说他为了生存选择这个宗教信仰是不道德的，每件事不能因为他起初的私心而否定这件事本身就是错的。
  我记得心灵鸡汤上总有篇故事是讲的，一个女人去算命，算命说要行善积德才能换来身体健康，太太平平。从此她不再尖酸刻薄，乐善好施成了远近出名邻里称赞的好人。而另一个人与人和善，也是出了名的好人，因为无法忍受长期以来饱受丈夫的家庭暴力，终于拿起那把刀刺向了丈夫。
  可能这就是导演想留给我们的课后作业吧。
  其实无论是怎么样，都是要考虑到什么样的场景，什么样的环境才会做出某样决定。也许我们反过头看过来是那么的荒诞不羁，但换在那时，也是没错的。
  从该片，我们可以看到男主深刻的刻画了一个初入社会的毕业生形象，那些曾经我们从大学毕业在社会里遇到磕磕碰碰的最当初，那些最开始为了谋求发展离家千里的毕业生所遇到的荆棘迷途是那么的契合。相较之下，这是我看了那么多国外青春片里，与那时候心境情景描写最贴切的片子了。 退一万步来讲，说白了就像是看到了自己的影子。
   所以，我又想说，打动自己的才是好电影。
   
  当然，未可取处还是他的情节安排。
  若是改了，那就是五颗星了。
  个人拙见。以上所有。