磨坊与十字架

2011年波兰电影《磨坊与十字架》：没有剧情，也没有对话（除了画外音与独白），整部电影纯粹用摄影，构图，场景与事件组成，把勃鲁盖尔名画《行往受难地》给整个拍了出来。形式上已经做到了极致，虽然特效很诡异地出现了抠像不干净以及CG画面马赛克的问题，但是确实有很多令人印象深刻的场景和镜头。这种电影就是一种现象，哲学与宗教才是精神内核，无所谓看得懂看不懂，众生相而已，只恐怕画家若是知道自己的画被如此解读，会撩下一句“我没说过这句话”吧。

一部节奏很慢的艺术片，鲜明的中世纪背景，很浓的宗教文化色彩，看完之后会对西方对自由的崇尚有更深一个层次的理解。因为西方在比中国封建社会黑暗得多的多的中世纪苦苦挣扎，生生的孕育出了文艺复兴，自己凭借自己的努力从地狱中挣脱出来获得自由，体会了那种不易，才能真正的理解自由对现代西方人有多么重要，自由是多么深入人心。自由是刻在了现代西方人骨子里的信仰。

而中国封建社会的终结是受外力影响的，虽然期间也艰辛备至，但与西方的过程完全不同，所以结果也完全不同。

——来自一只黑汪

这部电影是在讲述一幅油画《受难之路》中的故事和历史。画面很美，很喜欢电影前半部分中关于小镇居民生活的刻画，镜头慢且平缓：磨坊主清晨起床，检查小麦粉质量，木鞋踏在磨坊石塔里的长木梯上，一直往上，往上，到高耸的风车，镇子的土地平旷又荒芜，灰灰的泛着霭霭的冷雾。我好喜欢这样记录性的节奏。关于宗教的故事我没有太看懂，本来这个国家是信奉基督教，但西班牙人侵略之后实行很暴力的统治，残忍处死异教徒的行为违背了基督教原本的教义，所以画家在画中创造出了自己愿望的“救世主”，他的受刑是拯救世人的一部分。故事里有两个女人，一个年轻美丽温柔，一个中年沉重苦痛，她们应当是同一个人，“命运在天空烟火中就已展现，先是绚烂然后逐渐学会顺服”，不顺服的人有些会毁灭，有些沉浸在苦痛的思考里，不断向自己提问。受难而死的年轻人是前者，这位悲伤的母亲是后者。