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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 一次对海明威的致敬
对于再成功的人来说，与死亡的战争，也是一场注定失败的战斗。
能大段大段背下海明威著作的教授，却记不住妻子的名字；对生活抱有巨大的热情也无法抵抗癌细胞在全身的扩散。就像海明威在《老人与海》里的那张“用好多面粉袋子补过的旧帆，看上去就像一面永远失败的旗帜”。
如何去面对死亡？导演路易斯·布努埃尔说过“更可怕的死亡是那种依赖于现代医学苦苦维持的生命，那种永不结束的慢慢的苟延残喘。以希波克拉底的名义，医生们创造了一种对于人类来说最为精致优雅的折磨：存活”。
在这部电影当中的两位老人显然拒绝那种精致优雅的折磨，而选择开上一辆古董房车去和死亡迎面撞个满怀。
海伦米伦和唐纳德萨瑟兰的精湛演技为这部公路之旅添色不少。优雅绅士和痴呆老人之间无缝对接，一个爱吃醋，话痨的妻子跃然屏幕。尽管遗憾于段落与段落之间连接较为松散，对于推动情节并没有多大的作用（尽管我们能看到他们的病情越来越重），但那些知识分子的玩笑，对女儿的示爱，发现劈腿后的原谅，这些点点滴滴带给了观众许多欢笑与感动。对于爱情最美好的憧憬全包含了这里。
但比起老夫妻俩的爱情，我更喜欢的是“去海明威的故居”这个主题。在我看来，电影中老人的所作所为就是海明威一直所崇尚的，而电影也像是对他的一次致敬。纵使人生是一场打不赢的战争，但他们就如同圣地亚哥一样始终没有停下行动的脚步，不向死亡进行妥协，那种顽强和乐观，对于尊严的彻底守护，就像是从海明威的小说里走出来的。也许终其一生拖回来的也只是无用的巨大骨架，最终想到达的目的地也是今非昔比，充满遗憾。但用尽全力去奔赴目的，在路途中展现出“要用自己的意志过活”，从内而外体现的强大生命力依然令人动容。
19岁的海明威对于生命有过类似的感叹：“与其在年老体衰万念俱灰时死去，还不如在这无不充满幻想的幸福的青年时代死去，让生命在灿烂的光明中消逝。”
我想他们都是在幸福中消逝的。愿他们在梦中遇见了狮子。
2 ) 自私到无私的爱
《爱在记忆消逝前》想忘了我？没门！带你一起走！一对深爱着彼此的夫妻，开始一段只有彼此的旅行，与其让爱在病魔中消逝，不如一共奔向生命的终点，他们用对彼此无私的爱自私的支撑着自己走向尽头。全片采用明亮的色调配合轻松、幽默的氛围讲述这段感人至深的故事，喜欢这种积极、阳光的表达！但感觉整体戏剧性略微过头，表演的痕迹略重。7分。ps：如果说春节档的几部高票房片都算主菜，略显油腻，那这部就是爽口凉菜，专解油腻！
3 ) 谁不想一房二人三餐四季共度一生呢
影片涉及了的死亡与亲情，与《寻梦环游记》中美好绚烂的亡灵之路有共通之处。片中把理应可怕的东西表述得阳光温暖，用俗套和不断布下的温情陷阱，不断给予观众糖衣炮弹，这点上，与《奇迹男孩》的观感很像。
该片由保罗·维尔齐执导，奥斯卡影后海伦米伦和奥斯卡终身成就奖得主唐纳德萨瑟兰主演。观完影片后很多人都泪流满面，也是啊，谁不想一房二人三餐四季共度一生呢。
与赶在记忆消失前抓紧报仇，或者是凭着一丝一毫的记忆碎片寻找亡妻真相的这些电影桥段相比，这部片子的故事内容就要简单得多——一对已过耄耋之年的老夫妇，背着儿女偷偷将家里老旧的房车开出来，准备抛下一切，上路旅行。
剧情简单，镜头无华，语言平实，笑点与泪点交织舒卷。这是一部令人嫣然泪下的老年婚姻爱情片，又是一部像海明威致敬的公路片，亦是一部深入探究老年人临终关怀的深刻伦理片。充满了公路片特质的电影，旅途的不确定性与渐进式的体验，随性又浪漫，而该影片讲述的是老夫妇的“逃跑计划”，而不是以失意、反叛又或者颓废的青年人为主角，这也是一种对于老年题材影片的年轻尝试，影片也用时间切入，不断变化时间，带来一种形式上的反转。
影片中用缓慢的前行速度和轻巧明快的旅途画面，来表达他们在婚姻甚至生命尽头，对于时间意义的多向阐释，抽丝剥茧般道出爱情的真谛。
惊讶在于开始发现老先生竟是阿兹海默症患者，失忆和记忆都成惯性，原来，这是一趟妻子专门为丈夫准备的拾忆之旅。接着，才猛悟那个几次面露痛苦的老太太身患重疾，又或许命不久矣，这是丈夫有妻子陪伴的最后旅程。最后是妻子安排丈夫与自己一同了结生命的结局，爱到极致是一起消逝。这趟旅行，原是两个人约好的的生命终结之旅。
导演适时地安排了几处颇具戏剧性的另类“回忆杀”。比如丈夫脱口将自己出轨的事实说了出来，还执意的去看望妻子的初恋情人，老先生记不清孙子的名字却能一下子认出年轻美丽的女学生。
导演在结尾时的将危险和残酷都被一笔带过，就如奇迹般忍耐住了病痛却一度因为丈夫的失忆而崩溃的妻子一样，影片仿佛在告诉我们，最可怕的并不是死亡，不是失去生命。
4 ) We will never be separated.
四颗小星星 额外一颗给那美丽的风景！
比不上 爱。比不上 45周年。是喜剧，但有些地方还是十分老道啊。表演真好，叫人落泪。
公路 风景 临终关怀 爱情 亲情 老年生活的尊严。喜欢女主出发时 在车内化妆。喜欢她不给别人的wedding ring。喜欢她睡前才摘下，醒来就带上的假发。喜欢她临终不忘红唇。 就像喜欢男主 时不时的告白。喜欢他 工整的领带。喜欢他的海明威。喜欢他的淡定自若。也喜欢他对女主初恋的耿耿于怀。虽然猜到邻居与他风流，孕期出轨啊！但喜欢女主说的you are back to me. 虽然老套造作，但又何妨。更喜欢最后的It's there.
They suicided themselves but they had their happy ending. It’s so touching.
5 ) 到天涯海角忘记你
从波士顿到基韦斯特的1700英里房车旅行，是美国宽阔公路上常见的中产生活。而在海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰两位声名显赫的表演艺术家诠释之下，如若不强调作为主创的导演国籍，也全然看不出任何一丝意大利血统。
保罗.维尔齐从没想过自己能在另一个国家用另一种语言拍摄一部电影。多年前，他曾读到Michael Zadoorian的一本小说，关于一堆上年纪夫妇，背着家庭医生、子女，毅然对抗着迟早将自己绑死在病床上的社保体系，驾驶着房车，沿传奇的66号公路驶往加州的故事。但太多经典电影都在这段公路上发生，拍出来会像那些美国电影人来意大利绕一圈，就成就一部“托斯卡纳艳阳下”之类的风景片。合作剧本的朋友建议他保留这个关于“老年夫妇离家出走“的好点子，将路线变到不那么大众的东海岸，让一位新英格兰的退休文学教授和南卡罗来纳出生的妻子一道，还是驾着房车，去往佛罗里达伸向古巴那条细长公路上的海明威故居。剧本最初是用意大利语写的，在小说家朋友帮助下，翻译成了英语，奇迹般的顺利请到海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰后，导演保罗在镜头前彻底呆了，唐纳德热情而幽默，海伦则睿智且能将任何情绪信手拈来地写在脸上、挂在唇边，面对他们精彩绝伦的表演，意大利人几乎不可能喊”Cut“。
其实海伦.米伦和唐纳德.萨瑟兰都并非美国人，但在好莱坞浸淫好几十年又保持着独立个性，也就顺理成章地把老人携手私奔的故事，表现得比任何叛逆青年的公路片更精彩、更有噱头，让观众持续不断的在笑声中落泪。
公路电影一直存在一个致命伤，因为旅行本身在很多时候除了满目风景，并没什么刺激事情发生，加上青春叛逆很多时候就如那部著名电影的片名所决定，是“无因的反叛“，因此基于公路旅行的电影也非常容易就陷入虚无。这也是为什么大部分观众会觉得《在路上》和《摩托日记》到了中段会觉得乏味沉闷的原因。可如若上路的主角不是满腹冲动的青少年呢？比如要开着慢如蜗牛的割草机去找兄弟的史崔特先生（大卫.林奇《路直路弯》）、代表着一代嬉皮和及时行乐的”逍遥骑士“，又或者这么一部行将就木老人离家上路的”求闲者“呢？想一想现实世界里，是不是”花甲背包客“的故事要比职业旅行家足迹更吸引人呢？
“求闲者“，是老两口的房车名字，那种到了宿营地，插上充电桩，打开遮阳棚就可以烤肉、播放家庭录影带幻灯的理想中产车辆。而导演还为角色编写了更易“出事”的人设，海伦.米伦饰演的Ella身患癌症，每天必须按时吃药；而唐纳德.萨瑟兰扮演的John Spencer则有着愈发严重的阿兹海默综合症，他能背诵海明威和福克纳小说中的任何金句，以及对妻子初恋男友耿耿于怀，却忘了子女名字，甚至将妻子Ella误认为邻居家那个“老婊子“。这样搭配下的公路自驾旅行，怎么都得惹是生非。而且由于事故主角如此苍老，每一场热闹的小高潮过后，总会让观众产生哭笑不得的尴尬情绪，老太太对老伴的口头刻薄以及老头晕头撞向的时候，实在太让人忍不住笑出声来，可接下来的救护车啸叫和失忆恐慌，又让人想到自己走向生命终点的长辈甚至自己迟早衰微的将来。我想到曾在公交上目睹的一对老夫妇，老头突然大小便失禁，在座位上拉了出来，老太太一脸惭愧和屈辱的，拉着老伴尽快从后门下了车。
Ella和John最终收获了生命终点的最后一次“求闲“，在加勒比的海风中，携手等候夕阳红落幕。
6 ) 人老之苦
老太太有病在身 多次有拿着药瓶的镜头 老头因为患有失忆症 真让人无奈 老太太为了让老头最后的日子能开心一点
做了一个连年轻人都觉得疯狂的决定
老头在旅途中总是忘记过去的事情
打电话时叫她的女儿为小南瓜
（八岁后没这么叫过他女儿）
老太太刚讲完你在哪，曾发生过什么
他又会问“我们现在在哪”
即使记忆力这么差
老头对他以前对海明威的故事记得一清二楚，逢人便讲起来，似乎“海明威”成了他晚年的唯一依靠
也没对他的专业忘记
在遭遇打劫的时候
还执拗的指出“你的语法有个错误”
真是可爱极了 丹丹尼尔是谁？ 人老真的不容易 珍惜年轻的时候美好时光 老头把老伴误认为邻居莉莉安的时候 很多出轨的迹象表现出来
老太太炸了，老太太知道后疯了，
就连过去的那么美好的照片
此时，也全都变了味儿
过于爱和不爱都是种挂碍
都是爱产生的执念
最后安拉真的挺不住了
两人结局唏嘘
再伟大的人生，
即使有爱的人陪伴
但最终的结尾不过如此
其实人生，本来就充满缺憾
又何必执着于完美呢
享有当下，过好此生。
7 ) 更像是一场人生的旅程的缩影，悲欢离合。So，还请嫁给爱情。
略带欢乐的一部悲剧电影。
一对病了的老夫妻，走了一趟最美好的旅程，就像他们人生的缩影，有欢乐有痛苦有失望有误解有欺骗有伤害有原谅，但最强大的支撑力是爱。爱让他们从起点走到了终点。而终点，成了终点。
关于电影中的动人细节：
1.来接两位老人的儿子暴躁着急，衬托了两个淘气任性的老夫妻。家中无人！他们开着房车潇洒去了。
2.老夫妻路上拉着手唱歌，是嫁给爱情的样子。
3.房车之行真的美好。即使把露营打招呼的邻居聊的无法逃脱。
4.爷爷睡下，乐观的奶奶突然身体疼痛难忍感到更扎心。
5.爷爷突然的正常让奶奶感到开心，但马上又健忘开始。一瞬间的变化让人十分心痛。照顾和被照顾的角色互换。
6.超老的古董房车行驶在现代化的跨海大桥上。强烈的对比。
7.虽然记性不好了，但还记得吃醋，哈哈
（关于骂人的小幽默）
8.坐在房车边，看着老照片的投影，望着对方闪光的侧脸
9.一起锻炼身体的和谐（即使刚刚尿过床）
被检查驾照的笑话
找不到对方的焦急
10.笑死：爷爷忘记在打电话的奶奶，加完油直接把车开走。奶奶坐上摩托追
11.感动：有些话可能失忆之后更好说出口吧，把孩子当成“孩子”——你的名字就意味着你的杰出。 孩子的眼泪里是多少种情感的五味杂陈。
12.被打劫还不忘给人家上课。机智可爱的两位
13.醒来发现被用枪指着。。吃醋的要找奶奶的初恋算账
14.住酒店标间？不行我们不能分开，改为住套房后，开心的像个孩子。
15.像年轻时一样幸福的喝酒、跳舞。说“我爱你”（虽然奶奶却突然呕吐）
16.望向记忆回来时魅力四射的他时爱的眼神
17.记忆阴晴反复时的“随机应变”
18.发现了丈夫曾经出轨后的崩溃、遗弃，然后愤怒、唾骂、接着理性回归、接回、原谅。这可能就是现实的生活吧。无奈又无可奈何。
19.到了梦寐以求的海明威故居，他在欢乐的跳舞，她却晕倒了。
20.他竟然找到了被救护车拉走的她，通过包包、口红的味道，激发了记忆
21.他带她偷溜出医院。“你是我的英雄”
回到“家”
22.——“再也不要离开我了”
——“我发誓”。
喝下安眠药，体面的画上口红、戴上眼镜。
汽车启动，永远沉睡。
两个老人和一辆老车（HOME）
—— 23.终点便是终点。
爱到极致的一起消逝，意大利人拍一部美国的公路片，还把完美结局弄得那么轻松的感伤，风景再美争吵再多也抵不过陪你回忆在一起的日子。主线海明威和失忆症制造了不少笑料也比较戏剧性，但光看老戏骨女王和大腕信手拈来浑身是戏的表演也完全值得了。
虽然台词三句不离海明威，导演却并没打算贯彻冰山原则，略显直白啰嗦。
在死亡和衰老将我们分开之前，去南方吧，去那金光闪闪的南方，去和海明威一起梦见狮子，去缓缓背诵刻在脑海的乔伊斯；与子携手与子偕老的温情背后，亦有现实的残忍苛酷，但我最终总会原谅你，因为你是相处不用说话也无需尴尬的人啊！《爱》的温馨版，八岁以后未出口的“小南瓜”泪目。
虽然有些片段有些刻意，但瑕不掩瑜，残酷又美好。他们都偷走了曾经那个年轻气盛的对方，但能相伴一生就足够幸福。
和直男谈恋爱的感觉是这样 他忘性大 随地撒尿 固执己见 随时睡倒 却甜
“世界上没有比婚姻更美好更深刻的结合方式了，因为它象征了最高境界的爱、忠诚、奉献、牺牲和家庭。在组成婚姻关系后，两个人都成为了比他们本身更深刻的存在。婚姻代表了甚至可以超越生死的爱情，在婚姻中找到自我的归属...”，看完就想起安东尼大法官对同性婚姻的判词，看得想谈恋爱想结婚想有个家
三星半。依托于极好的故事蓝本，以及米伦和萨瑟兰几十年的人生历练，影片生活化的影像由始至终抓着观者。但导演在叙事处理上，显然太倚仗演员的优秀，伴随故事展开，枝繁叶过茂，细节上的粗粝感愈发叠加，结局想要的效果也多少打了折扣。
我不苛求白头偕老啊，也不奢望恩爱如初啊，只愿记忆消逝前，我们仍是爱着的。
表面的自然和内在的精准才是正确的，这片子完全搞反了。这种题材，在电影语言层面应尽可能自然主义、写实，而不是有着好莱坞电影般的做作，包括表演风格。反倒是在剧作层面，即便是公路片，也要有段落间的逻辑性和精准的结构，而不是现在这副走一段拍一段的随意性，完全没有逻辑。
记忆这块幕布拔掉电源就空无一物，生活这本小说读了结尾就忘了开头。娶了你才知道梅尔维尔和海明威写不出的人生，嫁给你才明白吉普森或白兰度媲美不过的深情。你不在意我放屁，在意初恋穿的平角内裤；我不介意你尿床，介意隐瞒的风流。房车穿山，药剂穿肠，48年前在浴缸里我就知道，我在意的也只有你。
3.5 这个片很有趣的是，完全架空掉了人物的现实性，不管不顾一股脑地陷入到情调中去。无论是癌晚期快死还是痴呆到不能自理，亦或狗血的陈年往事，在电影中都明确地呈现出虚幻荒诞、脱离现实的叙述版本。但也就是这种“管什么真实”令这部电影成立，哪怕温情脉脉是陈词滥调，够感人我也照单全收。
相比迈克尔·哈内克的《爱》，这部其实温暖很多，结尾甚至有些释怀。该怎样走完一生，这样的故事也是一个选择。在伤感又浪漫的同时，还穿插了很多生活的小幽默与小花絮，加上两位演员出色的表演，整个观影过程也算是百感交集了。
风格迥异的美式的哈内克《爱》。将沉重的话题变得轻松、简单，变成了旅途一连串幽默的生活情节，彰显婚姻之美。电影镜头流畅、细腻，如同片中的夕阳、树林、公路和大海。海明威爱好者必看。海伦-米伦状态非常轻松，演起来得心应手，而唐纳德-萨瑟兰老帅哥也奉上了旗鼓相当的表演。3.5
将死之人啊，还有什么不能原谅，又有什么值得害怕。
油腻春节档后最好的舒心甜点，可以顺利忘掉之前看过的N多烂片以及各家的骚操作。还喜欢电影中透过主角和文学的“眼”观察这个在疯狂变化的世界：Trump/Pence的竞选，外来移民的进入还有那不能理解的高物价。“到底是我太贱还是你太渣”，这样潇洒又逍遥的宽慰是爱过一生后最粗俗直白的感悟。
有【45周年】和【爱】在前，这个是更大众版的爱情小品。
用一段旅程将老夫妻的(爱)亲情、病痛、临终娓娓道来，显示了他们的危机、依赖和最后的尊严，秘密的暴露使他们的关系更加亲密。不过剧作上闲笔太多，不断在组织事件建立冲突，好在有老戏骨的表演动人，包括最后一次露面的迪克·格雷戈里。
同样关于相濡以沫又不可避免的一同衰老，迈克尔.哈内克展现了身体相伴走到终点时的残酷真相，而《求闲者》则以持续不断的老伴间拌嘴和自嘲，以乐观的影像基调和明快的叙事节奏，让观众重新相信，“我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老”。
“爱是恒久忍耐，又有恩慈。”天堂是什么模样？一起去看。死亡不过是通路，有你作陪。生动可爱的人间夫妻，也犯错，有执念，所以真挚。那抵死相守的浪漫里是俗世难得的赤诚，所以动人。
“你不说话的时候，我也不会觉得尴尬” 太忧伤的故事…