能在一个风和日丽的春天遇到这样的电影,真是幸运啊。
一个超脱世俗的童话,甚至连主角的性别都模糊不清,这反而抛弃了性别带来的刻板偏见,让观众更注重于主角的精神世界。
最喜欢的片段是妈妈在他找到喜欢的工作之后,坦诚布公告诉他:妈妈一点儿也不喜欢鱼,这是对世俗亲子关系的一种温柔对抗,也让孩子可以从单方面索取的道德枷锁中解脱出来。
主角对鱼的热爱是偏执而幼稚的,随着年龄增长,海水般绚烂的童话色彩逐渐褪去,他的内心世界却依然纯粹而幼稚,所以他的生活屡屡碰壁,若非朋友和老板热心引路,也许他根本无法存活,像鱼儿离开了水。好友选择帮助他,是因为主角在某个时刻给予了他们梦幻般绚烂的热爱和希望。所以好像从头到尾,他都是一个源源不断散发能量的发光体,这也是为什么在结尾,虽然音乐和画面欢快轻盈,我们却能感受到一种巨大的悲伤:他依然是和世界格格不入的孩童。
但越是这样,我们越应该问问自己:你离开自己,已经多远了?
我们太需要这样纯粹而不刻意的作品了,再次感叹,遇到它,真是幸运啊。
看这样一部电影,如同做一场幻梦,让人难免回忆起童年时代固执而纯粹的状态,自己似乎也曾经做过一些其他人眼里的“傻事”,也似乎有那么一些个同学痴迷昆虫、植物、外星人,现实的世界里,傻傻的自己被自己抛弃,那些同学的收藏品也被老师扔进垃圾桶。
故事里的Mibou既不是我,也不是那些同学,Ta(原谅我用这个拼写,因为Mibou既非他、也非她,也许更接近它)是从未放弃自己所热爱之物的痴人,是从无数庸常普通的人格里挑出的那个最执拗、最坚定、从不怀疑、从不后悔地活着的理想化人格。
于是在某种程度上可以说,这是一部主角完全没有成长弧线的电影。热爱鱼类生物的Mibou从始至终都是这样热爱与痴迷,哪怕在工作这种无比现实的环境里中屡屡受挫,MIbou也依旧保持着如同童话故事结局般稳定的理想化色彩,与电影一开始站在海族馆面前久久不愿离去的孩童Mibou相比,成年后的Mibou的内在几乎没有任何偏移。
这是一件多么不可思议的事情,特别是对于社畜而言,这是一件多么难以实现的事情,我与我身边的绝大多数人(以目前的际遇来看其实是所有人)在步入职场这个社会最复杂的构成体之后,都被一种难以言喻的洪流裹挟着前行,在不断的磕碰、撞击之后,我们身上那些尖锐的、独属于自己的、并不可亲可爱的东西慢慢消失了,最终我们选择去过一种不要太多思考、不要太多表达、不要太多坚持,从而也没有太多痛苦、太多焦虑、太多否定的生活。
因此在观片时我屡屡意识到自己并不是Mibou,而是Mibou身边的那些配角们,或者说那些“普通人”。他们过着我所熟知的生活,求学、恋爱、生子、上班、开店、发呆,生活的轨迹似乎偏转腾挪,但生活的底色始终保持着与社会的底色一致,他们溶于大众,而Mibou是鱼之子,永远无法融汇进人的洪流。
但除了Mibou之外,我认为还有另一个“痴人”,另一个极度理想化的形象——Mibou的妈妈。
我数次在Mibou的妈妈的镜头出现时落泪,因为我并不拥有、也从未见过这样的母亲——无条件地爱和支持自己孩子的母亲。
在我的生活里,父母的爱是一种与压力、代价、仇恨这些无比负面的情绪交织的混沌物,每当我与他们沟通时,这种需要我成为什么样的人才能够获取爱的感受始终困扰着我。听话、乖巧、干家务、成绩好、工作好、结婚、生孩子……我得全部都做到,然后我的父母才愿意肯定我的人生。但偏偏,我又做不到。
Mibou也没有一条做到的,但是Mibou的母亲一直一直支持、肯定着Ta。在Mibou捉到大章鱼要带回家做宠物时,所有人甚至Mibou自己也说是不是不可以时,妈妈说只要Mibou自己可以照顾好章鱼就可以;在爸爸反对Mibou去奇怪的鱼大叔家时,妈妈说Mibou确定大叔是个好人的话就可以去,只要在天黑前回来就行;在老师对说Mibou的成绩太差最好先放下对鱼的兴趣时,妈妈说如果世界上都是成绩好的人那岂不是太无趣了吗……我的泪水随着妈妈的每一话落下,因为我无比确定地知道,我永远也无法听见这些话。
妈妈对Mibou的爱,和Mibou对鱼的爱,在我看来都是一种“痴人之爱”,这种深爱在常人看来是如此奇怪反常,这种人在现实里也会被主流价值观判定为“疯子”、“不成器的人”、“慈母多败儿”,但就是因为这种痴人之爱的不合常理、旷日持久、坚定不移、无比稀缺,拥有这种爱的人、被这种爱所照耀的人,才如此令人钦佩、令人向往。
热评里有人解读出米波实现梦想后的寂寞,大致的意思是米波与周围人和社会节奏错开了,ta始终停留在儿童,没有成为大人,而ta的未来也注定寂寞。
我不同意。
先不说米波周边的人是理解ta,爱护ta的,谁说对鱼的爱就是找不到同好,注定寂寞的?喜欢鱼的不少,就算程度不同也可以一起交流。再说电影中米波已经可以影响他人喜欢上鱼了。
另外,没有成为大人又怎样?保持纯真的热爱去坚持做喜欢的事(并且可以养活自己),会对自己和这社会造成什么不良影响吗?这说不准还让世界变得更美好了呢。
这样纯粹热忱的人,让我好尊敬。
PS,喜欢鱼和喜欢吃鱼我觉得不矛盾。当把鱼吃下肚时,米波仍然是喜爱着它、尊重着它。
看起来是一部很理想化,过分美好的电影,它俗套的像大多数励志电影一样,在某方面拥有极高天赋的米布,也同样有着跟大多数天才选手一样,在其他方面非常不擅长,这种有缺陷的天赋选手总是让人又爱又恨,他们在自己热爱的领域,有着超乎常人的聪慧,但是却在生活中无法与人很好的相处,好像总是麻烦不断,理所当然的会在现实中碰壁,但是结局也总是会走向成功。
电影拍摄完全是按照米布的视角来的,所以有很多东西被隐去,比如,米布跟咕咕叔叔一起看鱼缸,画画而错过回家的时间,米布的爸爸因此而报警,把咕咕叔叔抓了起来,掉下来的帽子成了咕咕叔叔存在的证据,远去的车也随着时间变淡,米布一下子从小学生变成了高中生,这中间的时间被隐去,米布只记得这一次离别的情绪,却对离别之后其他更多的变故毫无察觉。
她依然执行着小学就开始的米布新闻,按照自己的喜好生活,满眼星星纯真的眼里依然可以看到对鱼的热爱,这种润物细无声的过程,导致我都没有第一时间察觉,高中生的米布只有跟妈妈相处的记忆。
大概天才选手都太过沉溺于自己的世界,所以对周围人的感受一无所知,在一起吃了十几年鱼的妈妈,说自己跟爸爸,还有哥哥其实都不喜欢鱼时的惊讶,总是会天真的说以后要当鱼博士,但是对学习的热情远远不如对鱼的热爱,一边跟日吉一起约好要努力学习,一边却在家里沉溺在鱼的海洋里,日吉会在米布说也要跟他一起努力时,笑着说不要说这种傻话,他多了解米布呀~,日吉有着这个年纪不该有点成熟,即使也有中二的时候,但是看到米布在人群中的耀眼时刻,他发现自己无法成为这样的人,开始沉下心来努力学习考大学,昏昏欲睡中拿起圆规扎手,又快又狠,熬过一个个难熬的阶段,在学校成绩排行榜看到自己上升的名次,按耐不住的笑脸,转角痛哭的反差,都带着喜感,可是笑过之后我们又对这个角色深深的共情起来。
中二少年打架的场景,还有米布拿着的别人的刀宰鱼,理所当然的说,“不想用自己的刀子,因为会变臭时”,在东京水族馆工作,别人叫她洗池子,结果她跑去看海豚表演时,即使步入成年阶段,米布还是有着常人看来的怪异和笨拙,呆呆的听不懂日吉女友的嘲笑,笑嘻嘻的让别人叫米布,米布像小朋友一样的米布,但是日吉听懂了,他没有跟着一起女友嘲笑米布,而是阻止了女友的嘲笑,即使因此女友负气离开,日吉还会坐下来,引导着米布,一起谈论有趣快乐的童年。
理想化的世界和现实的割裂中让人迷茫,米布会因为日复一日的剥虾生活而沮丧,会因为没有钱,不能愉快的买下油画棒给桃子的女儿,冲着老板说多介绍点工作,米布要赚钱,米布想赚钱了
米布总是跟坐在门口抽烟的大叔絮絮叨叨的说着自己今天钓了什么鱼,天真的,单纯的像小朋友拿着学校给的小红花,对着路过的每一个人分享自己的喜悦之情,米布提着给桃子女儿的礼物跟大叔分享快乐,上楼,开门,发现空无一人的房间,米布第一次有了感情波动,会去居酒屋喝酒,独自醉倒在巷子里,会在别人的卷帘门上画画。
再一次相遇,中二少年们都变得正常,如大部分人一样,但是他们却还保持着学生时代的感情,珍惜米布的纯真,给米布实现理想的空间。
当妈妈穿着好看的衣服,坐新干线来到东京,看到像海洋世界一样,蓝色背景下满墙栩栩如生的鱼,那种扑通扑通汹涌的感觉,忍不住红了眼眶,梗在喉中,无法言语的情感,在那一刻都令我不能自己,正因为我理解妈妈,理解她这么多年来的包容,理解她即使自己的孩子注定只能在自己的海洋世界里,也要一直支持下去,只要孩子开心就好,这份包容同样那么理想化,给我们编织了无限的温暖,才能透过米布,看到这么多美好,可爱的人。
电影温暖,欢乐的底色下,却让我们看到了理想化世界与现实的割裂,只呆在自己的理想世界,缺少了所谓“正常”的生活,无法融入到成人世界,像长不大的小朋友。
在电影的最后,跟着一群小朋友疯狂的米布是孤独的吗?
不是的,我们怎么可以用常人的眼睛去看米布呢?
米布有自己的追求,因此有自己热爱的工作,还有一群跟米布一样喜欢鱼的同好,米布怎么会孤独,米布根本不需要来自成人世界的肯定呀,不需要别人来说什么是合群,什么是小朋友才会做的事,什么是孤独,真正孤独的才是这些满嘴都是正常的成人吧!
米布可是一直热爱着海洋世界呢!心中有爱,又怎么会孤独呢?
在日常庸庸碌碌 汲汲营营的工作生活中怎样的作品可以在一个精疲力尽昏昏欲睡的夜晚抓住你的心神, 在第一秒划走前收回伸出的手指。。。。。 是胖嘟嘟、傻乎乎胖头豚鱼以及如梦幻蛊惑海洋的水流波动的声音。光怪陆离 但各自安好生存的海洋生物们,还有自幼就热爱海洋的小朋友以及后来长成真诚快乐的海洋学者的美宝(*ˉ︶ˉ*) 这部日本电影证明平淡的生活和热忱的内心可以撑起一个成功的作品,令人快乐、治愈!洗净一周三次元的心神疲惫、以积极的心态迎接新的挑战 ps 小盆友在海洋馆被章鱼大大惊艳到, 以致于在海边嬉戏时抓回一只大大的章鱼 (趴着小盆友身上好有爱(๑•̀ᄇ•́)و ✧ )以及之后章鱼被大叔摔死制成一顿美味。。。这个过程不仅有满满的童趣,也有大和民族挥之不去的恶趣味。 对海洋生物的爱与好奇居然可以与美食和平共处 安之若素也是本作神奇之处<( ̄︶ ̄)/
这是一部典型的日式剧,讲的是一个女孩如何沉浸一式地喜欢鱼类,并且融入到自己的生活中,排除其它一切杂念。日式电影经常以日常生活为底色,来讲述一个哲理的大道理,往往不是以主旋律形式,直接了当地阐述。这就是日式剧的一个特色,以微小的生活为切口,以微小的人物为角色,来讲述一个具有人生和哲理的大道理。在一个开放的成长和教育环境中,每个人都应该有选择自己的兴趣和喜爱的自由,并且溶入到自己的日常生活和职业当中。如果一个社会能够对此包容并且鼓励,那就是一个自由理想的社会。 主人公小女孩宫仔有着单纯的性格,每天执着于他的兴趣和爱好之中,有时会和周围环境格格不入,虽然她的一直的坚守投入到纯真爱好中,并没有改变多少她生活的境遇,没有让她彻底改变她的生活条件,但是这份热爱给她带来的是快乐,这份快乐也感染着周围的人,大家对她是包容的,宫仔的眼睛是清澈的,心灵是纯净的。
每次看冲田修一的电影,都能被那种发自人本性的善意所打动,他依然那么温柔地讲述人间的苦涩,恰恰是那些现实的苦涩,让冲田修一的人物显得更极致和梦幻。《鱼之子》比《横道世之介》多了一丝奇幻的隐喻,同样天真的主角,同样单纯的视野,她探讨的是人与自己的热爱相处,引申到宅文化的价值意义。宫仔的视界里只有鱼,父母离异、圈养金丝、阶级俯视这些正片主题都被她用自己的方式接受,一个有所热爱的人总能把苦涩的生活过出自己的滋味,这也一直是冲田执着描写的一类人,无欲则刚在他的电影里是对主角最好的注解,本片中导演也确实特意淡化了宫仔的性别属性,这其实也是“奇幻”感的另一来源,落实到电影里,冲田修一更是名正言顺地拍了一段女女家庭,那顿小酒是宫仔离“爱情”最近的一次。冲田拍的是成年人的童话,是苦过的人走出来后的笑容。
有一点点横道世之介味,中段在海边给道上大哥们现场杀鱼那里确实好笑,一种日式轻快。但可能基调太纯真了,被生活和工作蹂躏的本人已经很难被这么纯粹的家庭、纯粹的朋友、纯粹的黑道打动了哈哈哈(我是大哥大那种)不过依然相信热血的内核:人还是要有真心热爱的事,坚持精耕热爱的事。做热爱的事的时候是充满感染力的,而最终,一定会以人所追求的方式,互相成就(确实想吃刺生了啊,想去鱼清😫)
+ 太过怪异的观感,温柔的底色是残酷。当Meebo一直沉浸在自己的童年幻梦时,周遭的一切已经在不知不觉中发生了巨变。剧作规避/弱化了大量外部“悲剧”(家庭破裂、爱情破碎、工作失败),选择完全展示Meebo世界的运转逻辑,如孩童般保持对事物的纯粹热爱,但同时便意味着对现实世界的完全不负责任/义务。用能年奈玲进行反串堪称神来之笔,消解了角色本该有的直男中二属性,反倒变得分外可爱动人。“保持纯真的热爱”是我们幼年时吹过最大的泡泡,美妙梦幻但吹弹可破。
有点像鱼版横道世之介,好久没有在电影院看这样的电影了,充满友善,可爱又好笑
当所有童真褪去,止不住回想的是开场满身疲倦的Meebo和结尾鱼群散去独留原地的箱河豚,TA没有停止游泳——「只有小孩子才游泳」——一股悲伤感降下。最有趣的是,Meebo似乎是以一个无关性别的身份存在,事后想想是很恰当的设置。大概只能是能年玲奈,否则很多可爱都会显得可笑。7/10
钓鱼佬终极电影,熟悉的日式超现实童话大碗鸡汤。对“普通人”的定义是整个东亚社会的共同议题。连续两年在大银幕上看能年玲奈,与事务所纠纷复出后,状态还是那么充满活力。
#12thBJIFF# 依旧是「横道世之介」式的坚持自我的主人公和长大成人的伙伴们的欢笑和泪水,从大银幕影像中喷薄而出的生命力仿佛化作海浪摔打在脸上,走出影院想对每一个遇到的陌生人大声问好。
前面各种暖都是微暖,但最后真是被妈妈的话暖到了。很舒服的一部电影,甚至有点童话感。蠢兮兮,却,很感动。
冲田修一一直钟爱有点怪的人,这已经成为他电影生涯的底色。我愿意相信横道世之介是镶嵌在糟糕现实里的一颗纯净琥珀,但小美却只能在这个真空的文本中泛滥着自己的天真。不能怪能年玲奈,她从头至尾释放着饱满的能量,激发出周围所有人的可爱和善意,但编导却把这个角色一再推向易碎的气泡之中。电视节目的播出很难成为真正意义上的结局,因为我几乎在第一时间想到她有可能在更广大的黑暗中所遭受的恶意中伤——这才是我们身处的世界,一个无法容纳鱼博士、而鱼博士也无法救赎的世界。“请坚持所爱”是一句很漂亮也很正确的口号,但它不是理所当然会发生的事情。
12th BJIFF No.6@英嘉。冲田修一专注于讲“痴绝”的故事:迂直的横道世之介,火花里狷介的神谷,和《鱼之子》里把人生换了鱼生的美宝,无一不是质地干净纯粹、对所热爱的事物投入到偏执的俗世痴人。被我们所放弃和遗忘的中二魂,在他们那里完整而孤绝地存留了下来。“没有什么能战胜你热爱的事物”,也想起冲田修一的另一片名:我啊,走自己的路。
「8.19北影节」全世界都变了,就她没变。跃入海中的能年玲奈,依然是十年前海女的模样。希望她一切都好,希望所有坚持真正梦想的人都能幸福。
这种晨间风格的打鸡血 真的好久没有看过了(现实生活太糟) 在电影院看真的格外感动。当non跃入海中 谁的海女记忆又回来了
十年后的她,再次纵身跃入大海,重新浮出水面的时候,脸上的笑容就像抓到海胆一样。那一瞬间全场的人都在笑,但我好想哭。 #BJIFF2022
唯一让她短暂放下鱼儿的,是那个喜欢描摹鱼群的孩子。她把鱼儿们卖了还钱,给小小的她买来蜡笔。/ 电视真厉害啊,那份热爱对生存来说一无是处,但电视把它传递出去了。所以电影真厉害啊。
#BJIFF第一部,好可爱的电影!从海女到鱼之子,从jeje到giugiu,能看到能年犬的成长,但不变的是只要看到她的眼睛还是会被净化😭不管是怪鱼叔叔、幼驯染hiyo还是混混四人组都好可爱哦,带鳖.?散步和杀鱼那段真的笑到不行,从meebo那句普通って、普通というのはわからない开始想哭,到末尾她奔向大海止不住流泪...虽然“坚持你所爱”的topic真的很俗,可是有的电影讲一个人生活在大海不愿登上陆地,这部电影讲就算在人群里做一条鱼也没关系..而且小细节也很棒,小时候meebo说喜欢momo,被男孩子调侃她们要结婚,后来真的像三口一样生活在一起去海边家族旅行,呜呜,好温柔啊!
2022北影节第一部,亚洲首映。好可爱工整的电影呀,虽然很糖水,但是很浪漫。真挚纯洁的赤子之心,现在真的很少有这样热爱一件事物的人了,或许不被社会所接受,但坚守真的颇为不易,显得格外珍贵。电影是本身比较工整简单的故事,开头被甩的章鱼哥好可怜呜呜呜
能年玲奈的颜简直就是我的理想型!
十年了,捞海胆的海女小秋变成了鱼博士小美,眼睛里依然有星星。
开场二十分钟一直迷惑,把不住脉它到底想表达什么。后来逐渐明朗起来,它借着对于鱼的狂热爱好,讲了一个从小到大一直保持纯真的傻瓜,当周遭世界随着年龄的增长而褪去童话色彩后,顽固地坚持对所有一切的幻梦而无法妥协。让人感慨的是,片中没有一个坏人,甚至没有反面角色和戏剧冲突,所有人甚至连黑社会小混混都喜欢Meebo被他的热情感染。但他们却无法与他站在一起,而是纷纷变得正常琐碎无奈乏味卑微,只留下Meebo一个人对着虚空微笑,热情逐渐消散在周围冰冻的庸常之中。那些前面段落里古怪智障又荒诞喜剧的雰围在结尾处堆积起的是巨大莫名伤感,一颗不溶于世俗的灵魂孤寂的身影逐渐远去。选择熊年玲奈反串扮演男主角真是点睛之笔,那股内在女性柔和的直爽平衡掉了通常这类男性人物的木讷乖张,让他的幻梦变得沁人心脾又超脱率真。
75/100 胶片质感的确会让电影显得更动人一些,除此之外看起来没有什么太高级的,属于相当简单凑效的叙事。起初有一些慢热和干瘪,到帽子易手后开始渐渐清晰起来,开始散发着独属于一些日本电影才有的“中二魅力”:非日常的、富有激情的。相比于实在的情节更重要的在于那些可爱的角色,人物特色鲜明的面孔(主角选得太好,维持着正向情绪的、单纯笃信的目光)、表情、动作都以非常直接的方式散发着感染力。同时看过横道世之介、拉扎罗等角色的我们也可能会知道,纯真到偏执的角色身上总是有一些悲伤的底色,因为观众总会联想起周遭世事、日常里平庸的大众,热情被逐渐消弭于现实之中,因而观众需要这样“不真实”的角色,像透明的镜子一样的角色。