家人

作为一部喜剧片是在合格线以上的。无论是恐怖、悬疑还是喜剧元素都运用得很好（恐怖的地方真的吓到我了啊啊啊啊啊）作为一部tong xing lian片，是属于小清新类型（谁跟我说尺度大的？） 其实明翰有没有爱上毛毛，或者有没有被扳弯都没必要计较和在意，真正需要注意到的是他在与毛毛相处的过程中对tong xing lian者变得更加包容和理解，懂得了tong xing lian者其实也只是一个想要享受和获得爱的人罢了——最后的落脚点都要回归到“人”和“爱”这两个最纯粹和凝炼的概念。 真正让我看哭的是最后毛爸跟吴明翰倾诉的段落： “你知不知道我鼓起了多大的勇气才敢告诉你？” “我不敢跟他说，我说不出口” 看着看着眼眶就湿了呜呜 女主人设反转设计得也很好，没有拘泥于花瓶角色，而是有勇有谋有戏的女人！我喜欢！ 到底是编剧还是导演设计出最后的结局镜头啊？真的太狡猾了哼！ 不知道什么时候我们也能实现tong hun合法

作者：西楼尘

有同志，有冥婚，有许光汉，有林柏宏，导演又是凭借《红衣小女孩》《目击者之追凶》和《缉魂》在台湾炙手可热的程伟豪，怎能让人不好奇，不期待？

01 人物脸谱化

炎亚纶的角色是冷酷绝情的渣男，毛父就是口头不说但心疼儿子的父亲。

所有人物性格都停留在老套到令人发指的程度，除了披了件同志冥婚的噱头外衣，内核哪有什么新鲜可言。

02 笑料刻意

03 情节媚众化

作为一部喜剧片是在合格线以上的。无论是恐怖、悬疑还是喜剧元素都运用得很好（恐怖的地方真的吓到我了啊啊啊啊啊）作为一部tong xing lian片，是属于小清新类型（谁跟我说尺度大的？） 其实明翰有没有爱上毛毛，或者有没有被扳弯都没必要计较和在意，真正需要注意到的是他在与毛毛相处的过程中对tong xing lian者变得更加包容和理解，懂得了tong xing lian者其实也只是一个想要享受和获得爱的人罢了——最后的落脚点都要回归到“人”和“爱”这两个最纯粹和凝炼的概念。 真正让我看哭的是最后毛爸跟吴明翰倾诉的段落： “你知不知道我鼓起了多大的勇气才敢告诉你？” “我不敢跟他说，我说不出口” 看着看着眼眶就湿了呜呜 女主人设反转设计得也很好，没有拘泥于花瓶角色，而是有勇有谋有戏的女人！我喜欢！ 到底是编剧还是导演设计出最后的结局镜头啊？真的太狡猾了哼！ 不知道什么时候我们也能实现tong hun合法

好看爱看天天看充满了有钱的感觉 前半是还蛮好笑的 然后……刘冠廷怎么在哪里都这么可爱啦！（尖叫）超级好看啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

可以打5分的一部喜剧片，其中4分可能给的是敢于输出的男同设定、无所顾忌的激昂台词和新奇（对我而言）的台湾乡土文化＆对话。 剧情线而言并没有什么新意，主要是台词和情节笑点设计的都非常精妙，大多时候都是出乎观众意料，从而能使人放声大笑的 能看出细节处着眼年轻人的文化与生活，融入了不少z世代很有共鸣的生活小插曲 主要演员的演技也都很不错，比如饰演毛毛父亲的庹宗华，即便片尾父子阴阳相隔剖白内心的情节实际上比较俗套，在他的演绎之下也足以使人动情共鸣，电影院里哽咽、抹泪的声响四起。 但片方非常懂得扬长避短啦，这里大概是全片唯一一处认真煽情的地方哈哈，其他地方都是温情坚持不到3分钟，反而很符合真实生活，比如毛毛吐槽男主突然说“养他一辈子”“很恐怖”哈哈哈哈哈，不要太真实了吧！！！

以及谁懂啊！如果不是在境外，哪里能奢望在电影院里看到这种R21黄暴台词酣畅淋漓的片子啊！！！

两个字：看爽！ 29 Apr 2023 06:45 PM GV Plaza Hall 1 With 潇/孙

脱下喜剧的外衣是魔幻现实的真身，再剥下魔幻的皮肉就是残酷写实的骨头。一个g死后可以成鬼，可以跟直男ming婚，但就是不可以爱上这个直男。

相信不少观众都是被夸张同性喜剧+许光汉 两个tag吸引来看的，我也是，从宣传片爆火的“Gay+ming婚”“新郎噩耗”就能已经能感受到剧组博眼球的能力一流，一开始我是抱着看纯爆米花片的心态去的澳门看的，结果…（骗进来杀？）

喜剧的笑料朴实老套、所谈及话题的内核也很浅显，但这一特点却恰好巧妙地让这部电影在“引导中国的异性恋男女老少普罗大众去真正共情同性恋人群”（可以简称“科普”吗）这件事上成为国语电影的里程碑：

1⃣️开局视角亲近大众。开局男主吴警官在整部片里都是彻头彻尾的直男。他在影片开头时对g群体有轻微偏见，“反歧视”对他而言还只是个政治正确口号时他也是带抵触的被迫接受状态，开头他的人设树立里对g的开放程度这一点是与国内大众真实的平均水平相近的。只要后续处理得当，大家会更容易接受这个角色的观念变化所带来的“悄悄输出”。

2⃣️笑料老套，其实是这部“同性喜剧”的丝滑。它没有选择大量的只有g圈人才懂的梗（妆发服装除外，真的太会了好吧），而是迎合普罗大众对g群体的有些刻板印象的笑料口味水准：喜欢帅哥，有轻微女性化。然后再把好几个太过夸张的悲惨经历打包成一个笑话大合集安在这个“鬼g”身上，大家不管来路如何自然伸手不打这么个“亲民小丑”。

3⃣️ 设定和剧情夸张，角色却简单而真实。在上面两点的铺垫之下，大家才能不带抗拒地去感受到，毛邦羽这个角色，这个鬼g，这个笑话包，原来确实是个善良可爱、机灵搞怪，同时却偶有刻薄伤人、不善于沟通感情的真实的人。角色很简单，但很真实；他身边的爸爸、男友、阿嬷也很脸谱化，但这可是喜剧，夹带点东西可不容易，只有这样才能让观众能有心思去看到，原来一个g就只是这样而已：他是g，但也不是那么变态好色，不是见了男人就想上，出场开了个玩笑然后就没对吴警官有过任何非分的举动和想法；家有难念经，不妨碍他深爱家人；愿得一人心，也会落得这般鸡毛一地。好像他的生活跟直男女真的没什么区别。想要在完整的喜剧氛围和节奏里立住这么一个人，比看起来的要难得。

平权路漫漫，“科普”这件事情真的不容易。单从这点讲，《刻在心底的名字》并无此意，《谁先爱上他的》太过晦涩。

但这部电影它不止步于此。我自己作为一个g，觉得真是被它骗进来、然后扮猪吃老虎给敲了一棒子，后劲不小。《关于我和鬼变成家人的那件事》，喜剧的外衣下是完好无损的魔幻现实的真身：一个g，历尽千辛万苦长大成人，最终与家人出了柜，有了稳定的男朋友。虽然男友近来冷淡，爸爸呢也好像仍然不理解不支持，但这么长的路都挺过来了，喝点酒哭一哭，明天会好起来的。谁知道飞来横祸，暴死街头，只能遗恨万千，不得善终。结果谁知道死了居然可以变成鬼，误打误撞跟一个直男警察缠在了一起。放下生前的一团乱麻，成了鬼，反倒能有个人朝夕相处，成了最懂对方的家人。接下来就是两人一起冒险破案抓犯人，过上了一段此生最天真无邪的乐呵日子。最后还在对方帮助下把生前乱麻该剪剪该理理，与渣男了断，与父亲互道衷肠，与阿嬷见了最后一面，了却心愿。

可是真实的世界里这世上其实没有鬼啊，死了是什么都没了，所以说这个魔幻现实的剧情里所有美好都编织在了“魔幻”的那头。那如果去掉“魔幻”的皮，现实剩下什么呢：一个g，原生家庭与感情生活两头漏雨，曙光来临前含恨横死街头。一位警官在缉毒行动时碰巧顺带接触了他的命案，算是给他报了仇。警官跟家属接触时听说他是g，好像人还挺好，真可怜，警官祝他投个好胎。

我在电影院的时候就越看心头越紧，因为中途我就发现，所有的剧情的支撑丝毫没有与喜剧安排缠绕在一起。一旦抽出喜剧去看，毛毛生前身上发生的残酷事情是所有的g身上都可能发生的，而且其实并不罕见；而只有他死后化作鬼，他才能放下一地鸡毛，他的可爱善良才为我们观众所见，也只有ming婚桥段安排，才会有一个温良而勇敢的帅直男警官“喊他老公”，与他产生胜似家人的感情联结，成为他的灵魂之友。抽掉“喜剧”后，如果再把毛毛死后化成鬼的“魔幻”抽掉，转而把这段经历看作是他濒死时的幻想的话……那么我在电影中吃到的所有的糖，瞬间就化成了刺向我的刀…

喜剧的内核是悲剧，轻佻的背后是严肃。整部电影看似给两个男主强组cp，背地里却是红线一划铁面无私。那个世界里毛邦羽死后可以成鬼，甚至可以ming婚，但就是不可以爱上明翰。毛毛甚至在吴明翰问到“原来最后你想要的，只是有个人能爱你一辈子吗？”面对着这个善良勇敢、长相可口、与自己互相理解又是过命交情的男人，只因深深地知道何谓直弯殊途，毛毛还是把他当作家人而非可追求的伴侣，回答道“是的，但我想我这辈子也完不成这个愿望了”，并在当时选择离去，不要真的让明翰去“这辈子换我养你”，因为明翰当然大概率要成家，过自己的人生（明翰甚至在紧接着的厕所镜柜一开一关的那个剧情里也用语速很快的台词道破了毛毛的心意，且台词没有破坏节奏）。太痛了，即便在虚幻的构想里，他还是清楚什么叫做虚妄，不可多得的温暖。这种残酷、严肃、写实的底色在剧本安排里还有很多：比如再怎么照顾喜剧的需要，毛毛和明翰也始终没有真的接吻，更别提性接触，甚至标题都是“家人”不是“夫夫”；在明翰中枪命悬一线，都已经准备放手去与毛毛相伴时，毛毛舍“生”相救，而不是双死he；最后当然更是没有安排“成功挽留毛毛魂魄，从此一人一鬼幸福地生活在了一起”，而是真的非常珍惜这个从骨头里浇筑出来的严肃悲剧故事。（尽管刀吧，不用在意我的死活）

虽然底色已然如此，但电影还是想告诉我们，残酷不是绝情。明翰毛毛不会相爱，不会在一起过日子，但却可以有真情，胜似家人。明翰对毛毛的真情，是在对这个g的接近和了解之中诞生，一起经历冒险之中加深。毛毛对明翰的感情则更是严格，他是直到明翰这个“蠢直男”反过来带他了断前任、与家人解开心结的时候，才真的开始对他彻底放下偏见。而宣传片中的“喊老公”一类桥段完全只是喜剧效果。（最后病床上，毛毛泣不成声，明翰一直在跟毛爸说“毛毛对你说”，太动人了，直男怎么了，可以以这种方式做家人）

总体来说这个由外到内的“喜剧-魔幻-现实”的结构是真的很出彩：最内层的“现实”与身为g观众的我有共鸣；“魔幻”的中层既是承接了外层“喜剧”架构的顶梁柱（不变鬼不ming婚还咋拍）、又是对所有观众去展现电影对内层“现实”的思辨的打开方式；而外层的“喜剧”模式造就了国语同性喜剧高分片之一，也通过它做到了影片全人群可食用。

这部电影涉及的其他一些角度估计不少人也注意到，也值得说道，最主要一个可能是明翰角度态度转变的写实性，也是很尊重现实基础，不存在通过什么奇怪的喜剧桥段或者强行煽情来推动，而是非常质朴地传达了大众对性少数群体印象转变的一个点：接近，看见，就没了。再然后其他角度比如女性（林子晴这个角色也可圈可点，要刻画大女人就大的彻底，很值得聊），对直男的反相歧视，父母家长角度等等。

看完十个小时了还是唏嘘不已，同性题材之下这部电影可能要成为我心头的一块山巅之石了。

完全没有想到《关于我和鬼成为家人那件事》会这么好看，是单纯的“好看”，愉快和感人的电影。是从创作者到观众应该都会喜闻乐见的开心的多元的电影。

但走出香港过冷的影厅后，感受到实实在在的潮湿的南方气候，我真的非常难过。

前阵子看读库出的一套将医学发展的书籍《医学大神》他们每一个人拎出来都是赫赫威名。但若非维萨里不顾一切打破了钳制西方医学千年之久的盖伦人体学理论，非要解剖证明，以事实来辩驳腐朽权威，哈维也不可能站在他的肩膀上，沉默又耐心地查明血液循环的真实情况。

我千真万确地意识到，没有任何一部电影是真正“横空出世”的。当然，无论是类型还是美学，艺术也好科学也罢，就连巫术和神秘学，都是站在前人的肩膀上才能发展起来的。

而充分发展后才可能、才有余力去考虑多元的事情。

台湾酷儿活动发展多年，小时候偷看白先勇的《孽子》感慨他的过去是我的如今，看《蓝色大门》《盛夏光年》《青少年哪吒》…每一部都是苦不堪言的阵痛。而一转眼，台湾同志婚姻合法化，很多台下的事情摆在台面上来说，视野和格局也有所不同。

去年在北京酷儿影展放自己的片子，但凡大陆的酷儿电影无一不是苦闷沉沉，晦涩沮丧。但一部《桶装仙女》快乐又轻盈，于是台下一位观众提问我为什么会有如此差别？当时在台上的我自卑又愤怒，愤慨地告诉他：“因为如果人类在水下，那他能想到的只是想要呼吸。因为憋气的痛苦是对抗本能的痛苦，所以大家呈现出来的狰狞别无差异。但在水上的时候，不一样。我们在陆上站着的时候，难道会集中精力考虑“我该呼吸了”这个问题吗？不会，呼吸是前提，是本能，是被动的，是理所当然的。至此，所有的精力不会放在我要活下来，而是我要活得精彩，且缤纷不同。”

因而我看完《关于我和鬼成为家人那件事》的痛苦就源自于此。这是一部缤纷的不同的影像，连一开始晃做恐同的父亲至片尾也会从容反转为对爱本身的执着。

换个类型，放在科幻片中，最近的《宇宙探索编辑部》也被称为横空出世，但郭帆在里头客串那一刻虽为恶搞，但也牵扯出来了其中的血脉联系。没有《流浪地球》的破局之姿，或许《编辑部》得花更大的力气，得有更大的勇气和底气才能得以展现在世人面前，且不知是否仍有那么肆意和自由。

我真的羡慕，我也想讲我的故事。

北京电影学院的校训叫“尊师重道，薪火相传”。一定是对的，是好的。我也想要传下薪火，实在不行也想要成为点燃柴火的人。

我自信有无穷的火，但奈何眼前抱着的是一团湿漉漉的柴火。不知何时才有阳光把它晒干。