猛虫过江

本来看网上有评分很低，没抱什么希望，觉得随便看看能放松下就行，没想到全程节奏蛮紧凑，很搞笑，尤其东北和台湾文化的一些碰撞很有意思，目的也就达到了哈

本来看网上有评分很低，没抱什么希望，觉得随便看看能放松下就行，没想到全程节奏蛮紧凑，很搞笑，尤其东北和台湾文化的一些碰撞很有意思，目的也就达到了哈

当小沈阳说要拍电影的时候，我们当时只是笑笑不说话，没想到他还真办成了。这部由小沈阳自导自演的《猛虫过江》，上映8天票房近1.4亿的成绩想必不会让他感到满意。

不仅票房不给力，甚至评分都低到尘埃里——豆瓣评分仅仅3.4分，有超过一半的人给了一星评价。从2009年一炮而红，到如今想要转型做导演，小沈阳不可谓不用心良苦。

也许他想学习师弟大鹏，想当初大鹏一部《煎饼侠》让他名声大噪，虽然评价良莠不齐却赚了个盆满钵满。到了执导第二部长片《缝纫机乐队》，电影品质有了明显的提升。

但是小沈阳忘了，大鹏曾经导演过四季《屌丝男士》才沉淀了些许导演能力，参演过多部佳作如《海洋天堂》，在演艺圈有了近10年的经验才敢正式执导电影。

再举个例子，即使像没读过几天书的王宝强，从一名草根到挂职导演，也是经过了15年的摸爬滚打。

而且做导演必须懂演戏，王宝强的演技有目共睹，而小沈阳呢？仅仅合作过一个大导演张艺谋，还把《三枪拍案惊奇》给带到了沟里。

下面让我们来谈谈小沈阳的这部费尽心血鼓捣出的电影《猛虫过江》。

电影的故事非常简单，唯有的一点反转也丝毫没有惊喜，管家是隐身的大反派这种套路，早在90年代的香港电影中都用烂了。

电影讲述了一个东北小人物被远在台湾的爷爷寻回，继承了家族的商业帝国，却因为有人不服，这名小人物沈福凭借真善美最终感化了恶人，成功坐稳了领导者地位的故事。

全片在故事和情节来看，丝毫没有亮点，豆瓣的低评分毫不为过。而小沈阳却大言不惭的为自己鸣冤，指着猫眼和淘票票上的高评分义正言辞的维护着自己的权益。

殊不知，在猫眼平台上，就算《逐梦演艺圈》这种人尽皆知的烂片评分和公认佳作《湮灭》的评分相同。你觉得可信吗？

当然，我们不能够从故事层面去苛责一个刚刚转型的导演，毕竟他的强项不是讲故事，而是讲笑话。

那《猛虫过江》这部电影的笑点如何呢？我列举以下几个地方，大家可以感受一下。

1，大潘和同村人斗地主，却被对方联合耍诈，自己刚出一个3，就被对方用非常好的牌一次性赢了。

这个桥段在北方来讲还是比较可笑的，毕竟斗地主有群众基础，而牌面的鲜明强弱对比也能形成良好的喜剧效果。

2，小沈阳和肖央饰演的厨师长在厨房对话，却发现了另外两个帮工偷拿东西，显示怀中露出猪肉，再者裤腿中掉出鸡蛋。

这个地方的笑点就显得非常低级，对于看惯了高级喜剧的我们来说，这种情节设置智能暴露导演的才疏学浅，绝不会因此得到更多的褒奖。

3，大潘和保镖宫某的对话，上来就喊人老宫（谐音老公），马上再自我解嘲“你这姓太占人便宜了！”

这种只有小品中才使用的把戏，因为谐音字造成误解笑料，甚至不如1999年赵本山小品《昨天今天明天》中的台词“我飘起来是沙尘暴”带来的效果以及艺术性。

4，大潘和小沈阳被拉到天气炎热的台湾去见爷爷，满头大汗的大潘死活不脱身上的貂皮大衣，“好不容易买了一件貂，出门不穿啥时候穿？”

这个角色到这里的塑造就不是俗了，是“傻”。但是如果把这个情节想象成是小沈阳对东北人爱面子的讽刺，倒是挺有意思的。

也许是参考了徐峥的《囧》系列，这部电影中小沈阳突出正面形象，大潘则饰演对立面的低俗，就像徐峥和王宝强的组合一样。

但是小沈阳本就俗的“固有形象”没有树立起雅，大潘的“猥琐和低俗”也没有王宝强塑造的成功。所以这部电影最基础的角色设置就已经失败了。

既然提到了《囧》系列，不妨再多对比一下。还记得在天桥上王宝强和徐峥驴唇不对马嘴的对话吗？

两个人的意图不同造成了理解上的笑料，两个人都不是傻子，但是角色的理解错位就会给观众带来笑果。

反观电影《猛虫过江》，全片全靠大潘插科打诨，用“智障般”的低级对白和情节设置，来逗观众发笑。

《猛虫过江》失败的很彻底，无论是故事还是情节。《煎饼侠》再不济，也为我们提供了很多新鲜的、从没见过的情节，可以看出导演的用心。

《煎饼侠》作为大鹏第一部执导长片，整体把控力不足造成的口碑不佳可以理解，但我们能看出他的用心。

《猛虫过江》纯粹就是堆砌一些老段子，再把段子造成一个故事，更可怕的是，导演小沈阳丝毫意识不到这部电影的“过时性”。

整部电影都没有这个宣传海报有意思

要做导演，不一定会表演，但一定要懂表演。

姜文、冯小刚、张艺谋、陈凯歌，直到现在的宁浩、贾樟柯，甚至徐峥。他们的演技都毋庸置疑，

因为他们知道什么是好的表演，所以才能拍出好的作品。小沈阳既然不是导演科班出身，就一定要先做好演员的本分，才能打开导演的大门。

小沈阳离一名真正的演员还差得远，何况是导演呢？小沈阳现在最伤心的事，发现自己到头来还不如王宝强！

《大闹天竺》票房7.58亿，《猛虫过江》能吗？

小沈阳导演的。努力看完了。看完觉得真正的导演和非科班出身的，差距全在细节上。

好的导演用细节用意境用演员用感觉用不出奇的东西传达不可言说的意蕴丰富的东西。不那么好的导演用情节用概念来传达故事。

这片就是。

纯朴的孙子会讲孟子荀子的话，为完成黑社会爷爷的遗志，用仁义谦恭感化敌对的人，最后却被最意想不到的身边人陷害。正乱斗一场时，警察来了。孙子也和爷爷收留的女孤儿手下有了感情。中间还夹杂谈钱的东北人过来送刀，闹出一些看着非常尴尬的搞笑。

整个过程没有看起来真实的细节，全是非常巧合的情节，而且是没有创新，很老套的情节，为了突出仁义什么的。孙子的仁义助人性格凭空而来，为情节需要而有，不是演员让人信服而有。刚好和《平原上的夏洛克》形成对比。

后者没有讲仁义，而是通过讲超英的很多琐碎日常事情。请人建房子，买多猪肉，吃不吃别人的事，买不买我的事。好友被人撞了逃逸，别人都说为报农保不要报警，他非坚持要找出肇事司机，哪怕他要垫付数额巨大的医药费。医院费不够他要买了陪伴多年的老马，可一听说马被要被送去屠宰，立刻加钱把马要了回来。和另一个兄弟费尽心思去查找三辆嫌疑车，在调查过程中遇到很多风险，他都尽力克服。在调查第三辆车时，误会对方是肇事司机，用对方出轨威胁他，可昏迷的朋友一醒来确认对方不是，他立刻拒绝巨款，哪怕被打也不收钱。最后结尾揭示他不顾养老钱也要翻盖房子是为了实现对他去世老婆的诺言。这个超英所做的事从小到大，让人越来越信服他是仁义的。而且这些事不是刻意为了突然他的仁义，是用来推进故事情节发展，且都是符合现实，让人有共鸣。

《猛龙过江》里沈福同样靠仁义打天下。他的仁义不是发生在东北，而是在一个陌生城市黑社会帮会。他一个厨子，没有任何铺垫，张口就孟子荀子，塑造他的仁义。他还用仁义打动那些黑社会对头，方式是煮了一顿饭救人一命，还帮助打开海鲜销路。打开海鲜销路很简单，打个电话就行。

一切都很轻而易举，简单的像个故事。黑社会老大们很容易被感动，帮助别人也很简单。

后来，两个老大为了庆贺彼此感情好，特意不带手下一起聚餐，结果死了，就好像特意死了让阴谋家出来。到最后，沈福一个做菜的厨师，用一把菜刀和黑社会无数人对抗很久，以显示他的强大，都不符合现实的逻辑。

《大话西游》情节是大话的稀奇的，但所有人物的性格和他们做的事情都配套，都按照逻辑来。

《猛》里没有，就是为了情节需要，需要他一个没有家传渊远或者看很多书的人张口闭口孟子荀子，需要黑社会老大义气到被被一顿饭和救命之恩打动，需要黑社会老大死他们就不带手下去，需要厨师靠菜刀和社会斗到警察来就斗。情节至上的。概念先行的。远离现实，情节为仁义服务，而不是仁义推动情节发展。

《猛虫过江》，和《猛龙过江》、和李小龙并没有关系。

简单的说，这是一部和《三休》《汽车人总动员》《史前一亿年》《敦刻尔克行动》《加勒比海怪》《三叠纪世界》同一个级别的电影。

（以上电影分别是《三体》《赛车总动员》《史前一万年》《敦刻尔克》《加勒比海盗》《侏罗纪世界》的山寨版）

小沈阳还好意思在微博上说“我们只相信真正买票看过的观众”，然后只发了猫眼、淘票票的评分截图，而忽略了豆瓣、时光网的评分截图，难道说豆瓣、时光网全是没买票、没看过的观众吗？

他表面上说自己相信“买票看过的观众”，其实是哪个平台评分高他就相信谁，这和《猛虫过江》男主角沈福的虚伪是一致的。倘若是猫眼、淘票票只有3分，豆瓣、时光网有8分，他一定就会说他相信豆瓣、时光网评分了。

网址：//weibo.com/1345467925/GlDXmfuP7?from=page_1004061345467925_profile&wvr=6&mod=weibotime&type=comment#_rnd1529408075764

而且夸他的评论就放出来，批评他的评论就不放出来，和沈福党同伐异、不能接受不同的看法是一致的。

淘票票、猫眼的分数是可以刷的，而豆瓣评分是水军根本刷不动的，相信这点小沈阳比我们更清楚。因此，豆瓣评分高的电影不一定是好片，但低于5分的一定是烂片，低于4分的就是烂片中的烂片，没有例外。

那些指出你电影不足的评论、说淘票票猫眼刷分的评论不放出来，而那些无脑黑豆瓣的评论就放出来，恶不恶心？

你看看豆瓣电影的微博是怎样的，无论是好的评论还是坏的评论全都放出来，其中不乏喷豆瓣的评论，但豆瓣电影不怕你喷，因为它光明磊落，身正不怕影子斜，只有心里有鬼的人、缺乏自信的人才会控制评论，只展示好评。

网址：//weibo.com/1771123430/GlsEqACaj?type=comment#_rnd1529408292183

《猛虫过江》由小沈阳自导自演，又名《导演亲自当主演，想怎么拍就怎么拍》。

电影里除男主沈福、女主静香外全是负面角色，从而衬托出沈福最伟光正、真善美、活雷锋、正能量。

首先是发小大雷是个不折不扣的小人，嗜毒成瘾，还偷沈福的菜刀去赌博，没有正当工作，而是靠碰瓷赚钱，说话不注意场合，还很猥琐。

沈福的爷爷沈森抛弃妻子几十年，是个毫无责任感的男人，直到临死前都没回家看过妻子。

（静香还说：“沈福，你别说你爷爷不负责任，事情不是你想的那样，他有他的苦衷。”本以为沈森有什么难言之隐，哪怕你编一些爷爷奶奶的烂俗剧情、玩玩套路、搞搞煽情我都认了，结果这条线拍着拍着就没后文了。）

沈森的下属在虎认钱不认人，是真小人；

沈森的下属宫寺、达叔是伪君子，都是见利忘义、背信弃义的反骨仔，一个比一个阴险卑鄙。

盅伯和铁山也不是什么好人，欠钱不还，还很理直气壮。

盅伯是明明有钱却不还钱，非要沈福救他一命才还钱，还说什么“不用客气，大家兄弟嘛”，搞得好像还钱是情分，不还钱是本分。还你钱是我仁慈，不还你钱也是我应该的。

铁山不把码头还回去还装大爷，沈福一来就对他动武……

总之电影里除了沈福、静香没一个好人，他们卑鄙、下流、低俗、邪恶、胆小、自私，从而体现出唯有沈福是集善良、智慧、颜值、勇敢、担当、正义等优良品质于一身的完美好男人，果然是导演亲自当主演，想怎么拍就怎么拍。

电影每分每秒都在说明一个道理：沈福是好人，大雷、沈森、宫寺、达叔、铁山、盅伯等等是坏人，谁是好人、谁是坏人分得清清楚楚，脸谱化极其严重，说教味非常浓烈，像是在看放给幼儿园小朋友看的教育片。

当铁山、盅伯被毒死后，沈福坚持要留下来查清楚真相，还叫想要逃跑的大雷说“你要害怕，你走吧，滚”，以往大雷无论是偷东西，还是赌博、不务正业、碰瓷、说话不注意场合，沈福从来不说什么，却因为大雷想保命而叫他“滚”。

这一刻，沈福成为了正义的化身，站在道德制高点上对大雷指指点点，对大雷进行道德绑架。他心胸狭隘，无法接受不同的看法，他觉得自己是对的，别人都是错的。这不叫正直，这叫伪善、虚伪、自以为是，和键盘侠是一模一样的。

再比如沈福说“刀是用来做菜的，不是用来杀人的”，随即放下菜刀，说：“宫寺，是男人就来。”你以为他善良无比、不肯用菜刀砍人，其实是警察马上就要来了而已。

还有“让你们看看我们东北人有多牛逼”的台词，和《战狼2》的“犯我中华者，虽远必诛”有什么区别？

你如果能拍一部比肩《智取威虎山》《钢的琴》《榴莲飘飘》的电影，那才是给东北人争光，而不是在一部烂片中喊一句空口号。

类似的桥段还有很多，都充分说明了沈福是一个惺惺作态、道貌岸然的伪君子，是一个表面上清高实则骨子里不是什么好人的卫道士。

除此之外，沈福的主角光环极其严重，整部电影没有丝毫出乎意料的桥段，全都是导演安排好的，只为显得沈福的形象多么机智、高大、伟岸。

比如盅伯的厨师恰好堵车，沈福又恰好会做菜；盅伯的桌子上恰好被安了炸弹，沈福又恰好救了他；沈福吹牛逼要帮铁山卖水产，结果就顺利卖出去了；沈福要找到铁山、盅伯死亡的原因，结果就顺利找到了；宫寺的下属刚要打他的时候，警察又恰好出现……

一切都是那么的恰到好处，安排得有条不紊，沈福的人生没有丝毫差错，他永远都是人生赢家，毕竟他是导演，他想怎么拍就怎么拍。

《猛虫过江》剧本极其劣质，这种强行正能量、伟光正的行为令人作呕，表面上三观很正，其实三观极其扭曲，充斥着虚假、做作、伪善。

更别说那些根本不好笑的段子，从头到尾非常尴尬，毫无笑点。作为一部喜剧片，“它一点都不好笑”这件事非常好笑。电影最大的笑点，就在于它没有笑点。

导演真的不懂喜剧，在葬礼这么庄严的场合还拍一些让人感到不适的段子，只会让人觉得很恶俗和低级。

还没学会走，就想跑了。连剧本都写不好，还企图营造笑中带泪的效果。结果一看到哭戏，我就逗笑了；一看到笑点，我就吓哭了。

从郭敬明的《小时代》到文章的《陆垚知马俐》、王宝强的《大闹天竺》、吴克群的《为你写诗》、郭德纲的《祖宗十九代》、刘仪伟的《我说的都是真的》、刘若英的《后来的我们》、小沈阳的《猛虫过江》。

接下来还有包贝尔的《胖子行动队》、宋小宝的《发财日记》……

当导演的门槛越来越低，遍地都是导演。

“珍惜今天，珍惜现在，你永远不知道明天和导演哪个先来。”

“人生就像一盒巧克力，你永远不知道下一个导演是谁。”

“你看那个人，他好像一个导演哦。”

“导演，不如我们从头来过。”

“以前我没得选，现在我想做一个好人。”“对不起，我是导演。”

最后我想说，金士杰还是少接一些烂片吧，你是不是一看到有大雄和静香，就误以为是在拍《哆啦A梦》，然后剧本都不看就签合同了？

我建议以后写影评都附上电影票吧。感觉给三点三分，都是和本山有仇，对东北文化审美有点疲劳人乱弄的。当然也许还有针对某导演和已经日薄西山的老赵本人的痛打落水狗行为。我先不阴谋论。从电影本身来说啊。前三个镜头一出来，其实电影过五分没问题了。第一，东北寒冷的冬天镜头语言直接到位，天寒地冻，人情似火，猫冬的时候打牌胡闹，喧闹而看似无意义。但是那就是东北的冬啊，乡土气息不能用高雅低俗来论，你高雅，你不也得拉屎拉得满脸涨红。如果真高雅到拉到盘子里面，用刀叉🍴去搽屁股，那我服了。

很多人评价这电影又是丑化东北，对不起，没发现。是有貂皮，但用来搞笑很应景啊，东北的冬零下三十度，穿貂不对吗？小沈阳那是笑你们南方人，冬天零上十度也穿貂，那才是好笑。东北人是爱面子，甚至有点傻气。但是你们高度商业化的都市，听着古典音乐，不讲人情，淡漠的表情，疏远的社交，冰冷的距离就是高端的。你们高级，你们聪明，你们阳春白雪。东北只是傻到我知道我吃亏，但我还是要脸。当仇人互见，遇到你有事了，我来复仇已经忘了，义气开始血涌上头，好傻，对吧。

好了，说我情绪，说点电影内容。故事不新鲜，但现在那有新鲜故事，前一段的徐峥幕后玩家，第一个镜头看似高大上，开始烧脑了。第二镜媳妇莫名出戏的发怒情绪，让我直接出戏。别用几个听不懂的话，低沉的色彩就叫烧脑片。他起来我就知道被换房间了。正常的情感逻辑能不能统一，小沈阳故事简单，但情绪起码是统一的，人物性格是一致的。故事也算讲明白了。

当然片子也就值六分，但是人家对师傅的致敬，再加二分，我单飞，但我念恩情，我是你赵本山的延续。就是这个屯，我不忘初心。试想这个场景分到其他两个牛人身上，是否感慨万千。曹云金对郭德纲说，师傅，我错了，我的本事都是你给的，我有点盲目自大，离开你，我是空的。周杰伦对吴宗宪说，宪哥，我错了，我能有今天，谢谢你的机遇，如果您晚发现我五年，我也许只是一个教钢琴的丑八怪。命好天给，运好自修。与君共勉，其实我们没自己想的那么优秀，努力只是人生应该做的事情而已，不是全部。

打四分就好像我出来洗地似的，看完以后你会骂我洗的真烂。

先看的评分再看的电影，片头一出来我心说：“好家伙！如今卖大米的都进军影视业了！”本想顺手就打个一分走人，结果开头大姐抱盆吃宴席，这风俗太熟悉，先看看吧。

看到有钱的爷爷来找东北的孙子，我当时就笑哭了，最起码给了两星。不是因为这梗有多好笑，是因为我刚看了德云社的《相声大电影之我要幸福》。熟悉郭德纲的人都知道，这种穷人靠有钱爸爸、爷爷、老婆翻身的屌丝梦的故事，尽出现在相声里。没想到郭德纲自己没拍出来，倒被小沈阳直接拿去用了。这是影视化二人转啊！在相声小品这个领域，基本相当于1905年拍的《定军山》。有人问你搁这吹啥牛逼呢？不是我吹牛逼，老郭现成的段子不用，整的乌七八糟，这故事算是能勉强进行了，在当今瞎胡闹拍电影的时刻，这就算拍的踏实了。

为什么会打到三星呢？文化分。2012年“盲人”王家卫以一出《一代宗师》整了个“南拳北传”，震精了当时大众：卧槽？太牛逼了！讲啥呢这是！2018年，“小损样”的《猛虫过江》就是北拳南传。别看他整的故事像是商业帝国争霸，实际就是街头混混流氓大乱斗（电影表现上是大败笔，显得很弱智）。你香港有你的古惑仔，我东北有我的大乱斗，咱今儿就在荧幕上拼一把，看看谁强！从评分来看，连一些东北人自己也不接受，叫嚣着“城市里早就没乡音啦！”这话真是扯淡。整的就跟城市还优越乡村一样，恨不得要跟他们划清阶级。所以我打四分的地方就在于这里。不管小损样是带着批判还是自豪展现东北文化的，我是看出这个影片对东北自身的文化没有遮掩的表现出来了。这比那些喊着“我们不是这样子滴”强多了。连自己口音都嫌弃的人，实在是为建设社会主义和谐社会和推广普通话做出了重大贡献！

东北在人眼中刻板印象就是这个样子的，是底层的现状导致的。基本很多人不考虑东北所处的环境，直接扯一句“快手上都是东北滴！LOW!”就开骂。我不喜欢的点就在这里：我比你优越所以我能骂你，你还得忍着！从没想过他们为什么会这样，只想抱团骂一骂解气，调解生活上的不顺心。就像现在骂直男一样，先扣上政治不正确，然后就骂，狠！

比《龙虾刑警》强。